Autor: Redaccion DEM

  • Dos alunizajes en una semana para la flota lunar privada de la NASA

    Dos alunizajes en una semana para la flota lunar privada de la NASA

    Pasaron más de 50 años entre la última misión Apolo y el regreso de Estados Unidos a la superficie lunar, cuando el primer módulo de aterrizaje privado alunizó en febrero pasado.

    Ahora, a partir de este domingo, se prevé que comiencen dos viajes más en una sola semana.

    Se trata de un esfuerzo audaz por parte de la agencia espacial estadounidense NASA y sus socios de la industria para hacer de los alunizajes una parte rutinaria de la exploración del universo.

    La primera es la Blue Ghost Mission 1 de la empresa Firefly Aerospace, apodada «Ghost Riders in the Sky» («Jinetes fantasma en el cielo»), como una vieja y popular canción country estadounidense.

    Después de su lanzamiento en enero y un viaje de 45 días, su objetivo es posarse cerca de Mons Latreille, una formación volcánica en Mare Crisium, en el lado noreste cercano de la Luna, a las 03H34 del este de Estados Unidos (08H34 GMT).

    En el camino, fue capturando imágenes impresionantes del satélite natural, acercándose hasta unos 100 kilómetros sobre la superficie.

    Este módulo de aterrizaje dorado, del tamaño de un auto pequeño, lleva diez instrumentos científicos, incluido uno para analizar el suelo lunar, otro para probar la computación tolerante a la radiación y un sistema de navegación basado en GPS.

    Diseñado para funcionar durante un día lunar completo (14 días terrestres), se espera que Blue Ghost capture imágenes de alta definición de un eclipse total el 14 de marzo, cuando la Tierra bloquee el Sol del horizonte de la Luna.

    El 16 de marzo, grabará una puesta de sol lunar, ofreciendo detalles sobre cómo el polvo levita sobre la superficie bajo la influencia solar, creando el misterioso resplandor del horizonte lunar documentado por primera vez por el astronauta de Eugene Cernan, de la misión Apolo.

    La llegada de Blue Ghost será seguida el 6 de marzo por la misión IM-2, de la compañía Intuitive Machines, con su módulo de aterrizaje Athena.

    El año pasado, Intuitive Machines hizo historia como la primera empresa privada en lograr un alunizaje suave, aunque el momento se vio empañado por un percance.

    Al descender demasiado rápido, uno de los pies del módulo de aterrizaje se enganchó en la superficie lunar, volcándolo y haciendo que quedara de lado, lo que limitó su capacidad de generar energía solar y acortó la misión.

    Pero esta vez, la empresa dice que ha realizado mejoras claves en el módulo de aterrizaje con forma hexagonal, el cual tiene perfil más alto y delgado que Blue Ghost y la altura aproximada de una jirafa adulta.

    Athena partió el miércoles a bordo de un cohete de SpaceX, tomando una ruta más directa hacia Mons Mouton, el sitio de alunizaje más al sur al que jamás se haya apuntado.

    Lleva un ambicioso conjunto de cargas útiles, incluido un dron único capaz de saltar y diseñado para explorar pasajes subterráneos de la Luna tallados por antiguos flujos de lava, un taladro que puede cavar casi un metro debajo de la superficie en busca de hielo y tres vehículos exploradores.

    El modelo más grande, del tamaño de un perro, se conectará al módulo de aterrizaje mediante una red celular creada por la empresa Nokia en una demostración única en su tipo.

    Pero Grace, el dron saltarín bautizado así en honor a la pionera de la informática Grace Hopper, bien podría robarse el espectáculo si logra demostrar que puede navegar por el traicionero terreno de la Luna.

    La flota lunar privada de la NASA

    Posarse sobre la Luna presenta retos únicos debido a la ausencia de atmósfera, lo que hace que los paracaídas sean ineficaces. En su lugar, las naves espaciales deben recurrir a propulsores controlados con precisión para ralentizar el descenso.

    Hasta el éxito de la primera misión de Intuitive Machines, solo cinco agencias espaciales nacionales habían logrado esta hazaña: la Unión Soviética, Estados Unidos, China, India y Japón, en ese orden.

    Estados Unidos está trabajando para que las misiones lunares privadas se conviertan en rutinarias a través del programa de Servicios Comerciales de Carga Lunar (CLPS) de la NASA, dotado con 2.600 millones de dólares, una iniciativa público-privada diseñada para llevar equipos a la superficie por una fracción de los costos de los viajes tradicionales.

    Estas misiones llegan en un momento crucial para la agencia espacial, en medio de especulaciones de que podría reducir o incluso cancelar su programa lunar Artemis en favor de priorizar la exploración de Marte, un objetivo clave tanto del presidente Donald Trump como de su asesor cercano, el fundador de SpaceX Elon Musk.

  • Israel adopta un alto el fuego temporal en Gaza por Ramadán

    Israel adopta un alto el fuego temporal en Gaza por Ramadán

    La oficina del primer ministro israelí, Benjamin Netanyahu, anunció que Israel adopta –tal y como había solicitado EEUU– «un alto el fuego temporal durante el período de Ramadán y Pascua», después de que este sábado haya llegado a su fin la primera fase del alto el fuego en la Franja sin que ninguna de las dos partes hayan avanzado para continuar el cese de hostilidades.

    «El primer día del marco, la mitad de los rehenes vivos y muertos serán liberados y, una vez concluido el mismo, si se llega a un acuerdo sobre un alto el fuego permanente, los rehenes restantes vivos y muertos serán liberados», recoge un comunicado difundido tras una reunión presidida por Netanyahu, con la participación del Ministro de Defensa y altos funcionarios del sistema de seguridad.

    Esta decisión llega después de que el enviado especial de la Casa Blanca para Oriente Próximo, Steve Witkoff, propusiera abiertamente la semana pasada la posibilidad de prorrogar la primera fase del acuerdo, es decir, proseguir con los intercambios sin tratar ninguna otra cuestión.

    No obstante, la misma nota –que «cuenta con el apoyo de la administración Trump»– aclara que esta decisión no impide que Israel «vuelva a luchar tras estos 42 días si tiene la impresión de que las negociaciones han sido ineficaces».

    Así las cosas, la oficina presidencial ha criticado la violación «repetida» del acuerdo, así como el «rechazo» por parte del Movimiento de Resistencia Islámica (Hamás) al «marco Witkoff» de intercambio de rehenes y ha aseverado que un cambio de posición de Hamás llevará a Israel a iniciar «inmediatamente negociaciones sobre los detalles generales» del mismo.

    En efecto, este sábado, Hamás ha rechazado categóricamente esta posibilidad al entender que se trata de un retorno al punto de partida y una táctica dilatoria orquestada junto a Israel para que mantenga su presencia en el enclave. Su portavoz, Hazim Qasem, también ha confirmado que ahora mismo no hay progresos de cara a una segunda parte aunque mediadores internacionales han confirmado a medios israelíes que las negociaciones, especialmente en El Cairo, continuarán hasta el último momento.

    Mientras tanto, el secretario general de la ONU, António Guterres realizó un llamamiento este viernes a Israel y Hamás para que mantengan como sea el alto el fuego.

    «Los próximos días son cruciales. Las partes no deben escatimar esfuerzos para evitar que este acuerdo se rompa. Las insto a que cumplan sus compromisos y los apliquen íntegramente», declaró Guterres desde Nueva York.

  • Cris Meléndez y Darío Mayén: Salvadoreños rumbo a Premios Platino 2025

    Cris Meléndez y Darío Mayén: Salvadoreños rumbo a Premios Platino 2025

    El cine salvadoreño sigue ganando reconocimiento internacional, y la comedia romántica «Nunca es tarde» (2024), producida por Clak Films, ha conseguido nueve nominaciones en los prestigiosos Premios Platino, conocidos como los «Óscar de Iberoamérica».

    Entre las categorías de la competencia destacan la de Mejor Actriz para Cristina Meléndez y Mejor Actor de Reparto para Darío Mayén, quienes han llevado el talento salvadoreño a nuevas alturas.

    En esta entrevista exclusiva con Diario El Mundo, ellos comparten su experiencia con la película, los retos de la producción cinematográfica en El Salvador y lo que significa este reconocimiento. Además, adelantan detalles sobre el próximo proyecto de Clak Films, a cargo de Meléndez.

    ¿Cómo surgió la idea de “Nunca es tarde”?

    Cris: Teníamos varias historias que queríamos comenzar a trabajar y esta fue una historia que siempre resaltó; una historia que nos enamoró y que deja un mensaje muy bonito. nosotros queremos hacer eso: dejar un mensaje contando nuestras historias.

    ¿Por qué una comedia romántica?

    Cris: Nosotros fuimos los primeros que hicimos una comedia romántica en Centroamérica: «La ReBúsqueda» (2014). Decidimos volver a hacerlo porque funcionó muy bien, queríamos contar una historia que llevara la misma línea, con un mensaje para poder dejar un legado; es algo que la gente disfruta mucho.

    Darío, ¿cómo fue tu proceso dentro de la película?

    Con Clak Films venimos trabajando ya desde hace un ratito, desde “La ReBúsqueda”, y pues yo completamente agradecido de que siempre me tomen en consideración para poder presentarme a los castings; ya después, todo depende de si se encaja o no en el personaje.

    Cris, ¿cómo fue la química junto a Henry Urbina (coprotagonista)?

    Con Henry venimos trabajando hace muchos años también. Henry hizo casting, ensayamos las escenas, hablamos mucho de los personajes y hablamos de cómo se entrelazan; somos muy buenos amigos. eso ayudó bastante también a que la química funcionara.

    ¿Cómo llegaron a sus personajes?, ¿hubo ejercicios actorales?

    Cris: Nosotros siempre hacemos, aparte de los ensayos, creación de personajes: Todos los actores llenamos guiones en donde narramos cómo era el personaje desde pequeño, cuando creció, quiénes eran sus amigos, todo es bien detallado, para lograr armar el personaje individualmente y luego en grupo; que cada quien sepa por qué su personaje reacciona así, por qué camina así, por qué habla así.

    ¿En tu caso, Darío?

    Creo que es entender que en cada una de las escenas el personaje está buscando un objetivo. ¿Qué es lo que yo quiero que la otra persona me conteste? y en ese instante es como tratar de mezclar las energías y hacer que la escena fluya.

    ¿Qué sintieron al ver la película en el cine?

    Darío: En mi caso es una situación un poco particular y no sé si todos los artistas pasaremos por esto: Pensar que en una escena lo podría haber hecho mejor, quizás es en el mismo afán de querer entregar algo bueno. Yo soy mi mayor crítico en ese sentido.

    Cris: En mi caso es es bien particular, porque nosotros trabajando de la nada una historia que de la nada se armó, todo lo de producción, la parte de vestuario, ver cada detalle de la película y después verla ya en el cine, de verdad que es es bien impactante. Toca el corazón poder ver que estoy contando mi historia, a través de mi personaje y que es una historia que a la gente le está gustando, para mí no hay nada más satisfactorio. Yo siempre voy a ver mis películas y entro al final, que nadie me vea, para oír las reacciones de la gente y ver en qué podemos mejorar.

    ¿Hay nervios al verse en la pantalla?

    Sí, siempre siempre da nervios, la verdad.

    Los Premios Platino están entre los más prestigiosos en español, ¿cuál fue su reacción ante las nominaciones?

    Cris: Yo dije «tengo que hacer un escándalo, que todo el mundo sepa”, porque esto es un récord, porque Honduras y Guatemala tuvieron muchas menos prenominaciones. Fue bien sorprendente. Primero tuvimos 12 prenominaciones, que de 2 mil películas, de las mejores películas de Iberoamérica, y se eligieron 200. Nos mandaron un correo informándonos que estábamos nominados.

    Imagínate, dentro de las 12 prenominaciones, yo estaba como Mejor Actriz. Para darte un ejemplo, estoy compitiendo con la actriz que interpreta a Tokio en la serie “La casa de papel”. ¡Imagínate! Hablé con el director de la cinta, Álvaro Martínez, parte también esencial de Clack Films… Después de eso nos dijeron que teníamos nueve nominaciones.

    Henry está compitiendo contra el actor Manuel García-Rulfo de «Lincoln Lawyer» y «Pedro Páramo». Álvaro que es el director estaba prenominado con Pedro Almodóvar. “Nunca es tarde” estaba prenominada y está nominada con «Pedro Páramo», que es la película más vista en Netflix. Son nombres de mucho peso y llevamos a El Salvador al nivel de cine de ellos.

    Darío: Yo reaccioné con un tanto de incredulidad y al mismo tiempo se le agradece a Dios y al universo. La exigencia hacia uno mismo en cada una de las cosas debe de ser todavía mayor.

    Sí, porque para el cine salvadoreño, ustedes dejan la vara bastante alta…

    Cris: Hemos logrado establecer un precedente bien grande. Como dijiste, hemos puesto la vara bastante alta, que ni nosotros nos imaginamos que iba a ser a este nivel.

    ¿Hay alguna producción en puerta que nos quieran compartir en primicia?

    Cris: Sí, venimos con otra producción. Tenemos cinco historias bien fuertes, bien pesadas, las cinco son increíbles para poderlas hacer y ya está elegida una.

    ¿Podemos saber el nombre?

    Cris: El nombre todavía no. Pero no va a ser otra comedia romántica…

    ¡Primicia!

    Dario Mayén y Cris Meléndez compartiendo escena en la cinta “La Rebusqueda” (2014).
    ¿Y en tu caso, Darío?

    Soy cantante y últimamente también he estado tratando de incursionar un poco en el teatro.

    ¿Puesta de teatro próxima?

    Están por confirmarme en esta semana.

    Un último mensaje para los lectores de Diario El Mundo…

    Cris: Diario El Mundo ha sido siempre el que nos ha apoyado primero. Entonces, para nosotros de verdad que valoramos muchísimo eso. Cada nota, cada noticia, le dan la importancia y la relevancia que tiene.

    Estamos en redes sociales como Clak Films Movies y ahí vamos a estar anunciando los castings, que ya casi vienen. En El Salvador hay demasiado talento, podemos probarle al mundo que El Salvador tiene talento.

    Darío: Sigamos apoyando las producciones nacionales y decirle a las personas que si tienen la inclinación del arte, no se olviden de sí mismos. Dense ese regalo de poder siempre dedicarse a lo que les gusta, aunque sea un poquito, aunque sea un tantito…

    Cabe destacar que «Nunca es tarde» también está nominada en la XII Edición de los Premios Platino por Mejor Música Original, para DVK Studio y Álvaro J. Martínez (también director del filme); a Mejor Dirección de Sonido para Jorge Lara; a Mejor Dirección de Montaje para Emerson Osorio y Gabriel Guardado; y a Mejor Dirección de Arte para Cristina Meléndez, </strongtambién protagonista y productora del filme, con su compañía Clak Films.

    La gala de premiación será el próximo 27 de abril de 2025 en el Palacio Municipal IFEMA Madrid.

  • La marca de diversidad LGBTI en la próxima entrega de los Óscar 2025

    La marca de diversidad LGBTI en la próxima entrega de los Óscar 2025

    Desde el actor estadounidense de origen latino, Colman Domingo, hasta la polémica cinta «Emilia Pérez» (2024), pasando por «Cónclave» (2024) y hasta «El Brutalista» (2024), son los proyectos y artistas LGTBIQ+ nominados en la 96a entrega de los premios de la Academia.

    En los galardones de este 2025, la presencia trans toma forma humana en la actriz española Karla Sofía Gascón, la primera mujer transgénero nominada al Óscar en la categoría de Mejor Actriz por su papel en la cinta franco-mexicana «Emilia Pérez».

    Lee además: «Terror en los Óscar: Un género subestimado que rompe barreras lentamente«.

    Sin embargo, su nominación ha estado envuelta en uno de los mayores escándalos de los Óscar en los últimos años, debido a la reaparición de antiguos tuits de ella, que incluyen comentarios despectivos hacia comunidades marginadas y hacia la misma diversidad en los premios de la Academia en años anteriores, lo que parece anular su competencia por la estauilla.

    ¿Aceptaría la iglesia a un papa LGBTIQ+?

    ¡ALERTA DE SPOILER!
    «Cónclave» (2024), dirigida por el cineasta Edward Berger, explora el proceso de selección del papa en la iglesia católica y presenta un giro inesperado con la revelación de que el nuevo pontífice, el cardenal Benítez (Carlos Diehz), es intersexual, desde luego, en una historia de ficción y basada en el proceso de selección que realizan los cardenales en el Vaticano.

    Tras ser elegido como Inocencio XIV, Benítez confiesa al cardenal Thomas Lawrence (Ralph Fiennes) que nació con útero y ovarios, pero fue asignado hombre al nacer debido a sus órganos exteriores. Aunque consideró someterse a una histerectomía (extirpación del útero), decidió conservar su cuerpo tal como es.

    Esta revelación da un giro inesperado al filme, desafiando las normas de la iglesia y retando a la sociedad sobre temáticas de género e identidad, pero también de machismo y tolerancia dentro de una institución tradicionalmente conservadora.

    “Cónclave” plantea una reflexión sobre qué verdades se consideran escandalosas dentro de la iglesia, al contrastar la intersexualidad de Benítez con los secretos de corrupción y discriminación que otros cardenales ocultan. La historia sugiere que, aunque el progreso es posible, todo depende de decisiones individuales dentro de la institución religiosa.

    Cabe resaltar que un altercado homosexual también eclipsa al personaje de Adrien Brody en «El Brutalista», otra de las nominadas a la Mejor Película, dándode un giro inesperado a la trama.

    Colman Domingo: el primer actor negro y abiertamente gay compitiendo por un Óscar al Mejor Actor

    Colman Domingo es un actor y director estadounidense abiertamente gay y felizmente casado desde 2014 con su pareja, a quien dio su apellido: el también actor Raúl Domingo.

    La ascendencia de Colman Domingo, de 55 años, es una mezcla guatemalteca y afroamericana, lo que ha influido en su identidad y en su enfoque artístico. Su trayectoria destaca por la diversidad de roles que ha interpretado, rompiendo estereotipos y dando visibilidad a la comunidad LGBTIQ+.

    Esta es su segunda nominación al Óscar como Mejor Actor por su interpretación en la cinta “Sing Sing” (2024). La primera fue en la misma categoría solo el año anterior, por “Rustin” (2023), donde dio vida al activista de derechos civiles Bayard Rustin.

    “Wicked”, la película más queer del 2025

    La adaptación cinematográfica del musical «Wicked» (2024), dirigida por Jon M. Chu, destaca por su notable inclusión de actores y creativos pertenecientes a la comunidad LGBTQ+.

    Cynthia Erivo que compite por ser la Mejor Actriz por interpretar a Elphaba, se declaró «queer» (traducido como raro o no encasillado) en 2022. Jonathan Bailey, conocido por su papel en Bridgerton, asume el rol de Fiyero y es abiertamente gay. Marissa Bode, quien interpreta a Nessarose, también forma parte de la comunidad LGBTQ+. Y Bowen Yang, reconocido comediante y actor abiertamente gay, da vida a Pfannee, uno de los personajes secundarios.

    Esta diversidad en el elenco refuerza su conexión con temas de identidad, aceptación y lucha contra los prejuicios, resonando profundamente con la comunidad LGBTQ+. Al respecto, “Wicked” fue prohibida en Kuwait antes de su estreno programado, una medida que se atribuye a la inclusión de actores abiertamente LGBTQ+ en su elenco, como Bailey y Erivo.

    Cabe resaltar que Cynthia Erivo es una actriz y cantante británica que ha sido nominada al Óscar en dos ocasiones. Su primera nominación fue en 2020 como Mejor Actriz por su interpretación en “Harriet”, donde también fue reconocida por la canción original «Stand Up».

    Su participación en “Wicked” la acerca a la posibilidad de obtener el estatus de EGOT, al haber ganado previamente un Emmy, un Grammy y un Tony.

    En una entrevista, Erivo, de 38 años, compartió que le tomó tiempo aceptar y compartir públicamente su bisexualidad. Ha enfatizado la importancia de reconocer y elogiar a las personas LGBTQ+ por su valentía al ser auténticas en una sociedad que a menudo las margina.

  • Top 5 de los mayores escándalos en la historia de los Óscar de la Academia

    Top 5 de los mayores escándalos en la historia de los Óscar de la Academia

    No todo ha sido glamour y reconocimiento en la historia de los Óscar. Este año, la española Karla Sofía Gascón parecía hacer historia el ser la primera mujer transgénero nominada a la Mejor Actriz por «Emilia Pérez», pero su escándalo por antiguos tuits de odio dieron un giro de tuerca a la historia: Su caso estaría por sumarse a las controversias de la ceremonia, tanto si no llega a aparecer como si decide hacerlo, o bien si la Academia decide quitarle su postulación.

    Pero antes de ella, desde decisiones controvertidas hasta errores épicos, han marcado un antes y un después en la historia de los premios de la Academia, que este 2 de marzo celebrarán su 97a edición.

    5. El engaño de Joan Crawford

    En 1946, Joan Crawford (1904-1977) fingió estar grave de salud para evitar asistir a la ceremonia, convencida de que perdería el Óscar ante Ingrid Bergman. Muchos consideran que fue así como la Academia consideró darle el premio a Mejor Actriz por «Mildred Pierce» (1945), al considerarla moribunda. La artista organizó una sesión fotográfica en su casa con la estatuilla, maquillada y peinada como si estuviera convaleciente, un acto literalmente digno de una estrella de la actuación.

    Crawford demostró que no estaba tan enferma después de todo.

    2. El rechazo de Marlon Brando

    En 1973, Marlon Brando (1924-2004) protagonizó uno de los momentos más polémicos al rechazar el premio a Mejor Actor por su papel en «El Padrino». En su lugar, envió a la activista nativa americana Sacheen Littlefeather para explicar su decisión. Brando protestaba contra la representación de los indígenas en Hollywood y la reciente masacre de Wounded Knee. La acción generó una gran controversia, dividiendo opiniones y consolidando los Óscar como una plataforma de protesta social.

    3. El primer desnudo en la gala

    En 1974, la ceremonia vivió un momento insólito cuando un hombre desnudo cruzó el escenario justo antes de que el actor David Niven (1910-1983) presentara a la diva del cine, Elizabeth Taylor (1932-2011). El intruso, identificado como Robert Opel (1939-1979), realizó el símbolo de la paz en un acto que sorprendió a todos. Con serenidad, Niven respondió con un comentario sarcástico, generando risas entre el público. Posteriormente, se descubrió que Opel era un artista y fotógrafo que logró evadir la seguridad y dar un momento único.

    2. El «Lalalandgate»

    La ceremonia de 2017 quedó marcada por el histórico error en la entrega del premio a Mejor Película. Warren Beatty y Faye Dunaway anunciaron erróneamente a la cinta «La La Land» como ganadora, pero tras varios discursos de agradecimiento, la confusión fue aclarada: la verdadero ganadora era la cinta de temática LGBT «Moonlight». La equivocación se debió a un sobre incorrecto, pero no era la primera vez que esto ocurría en un magno evento: Una situación similar se dio en 2015 al anunciar como ganadora de Miss Universo a Colombia, aclarando minutos después que era Filipinas.

    1. ¡La bofetada digna de telenovela!

    Uno de los incidentes más recientes y comentados ocurrió en 2022, cuando el actor Will Smith subió al escenario y abofeteó al comediante y presentador de esa noche Chris Rock, tras una broma sobre la alopecia de su hoy expareja Jada Pinkett Smith. El hecho dejó a la audiencia en shock y generó un debate sobre la violencia en la industria. Como consecuencia, la Academia lo vetó durante 10 años, además de exigir una disculpa pública.

  • Isabella Rossellini va por el Óscar tras actuar con el salvadoreño Julio Torres

    Isabella Rossellini va por el Óscar tras actuar con el salvadoreño Julio Torres

    La actriz italiana de Hollywood Isabella Rossellini está nominada al Óscar este 2025 por su papel de reparto en la película «Cónclave», donde interpretó a la estricta hermana Agnes, papel que realizó poco después de trabajar con el productor y actor salvadoreño Julio Torres, en la cinta «Problemista» (2023), donde ella narra la historia de un soñador salvadoreño.

    Ahora la icónica actriz de 72 años logró lo que pocos: una nominación con apenas ocho minutos de actuación en la película del alemán Edward Berger, que podría dar la sorpresa este domingo 2 de marzo en la 97a entrega de los premios de la Academia, aún cuando la gran favorita para ganar como Mejor Actriz de Reparto es Zoë Saldaña, por «Emilia Pérez».

    Lee además: «Angela Morley: La artista trans que musicalizó 'El Principito' y optó por el Óscar«.

    Rossellini, hija de los legendarios Ingrid Bergman (actriz ganadora del Óscar, 1915-1982) y el cineasta Roberto Rossellini (1906-1977), ha construido una carrera singular, marcada por la elegancia y la versatilidad: Desde su carrera como periodista y la irrupción en el modelaje con el fotógrafo Bruce Webber, hasta sus papeles en cintas como «Terciopelo azul» (1986) y «La muerte le sienta bien» (1992).

    Estuvo casada con el aclamado director Martin Scorsese y fue pareja del mítico cineasta y recién fallecido David Lynch (1946-2025).

    Hoy en día su talento sigue siendo reconocido con papeles de impacto, mientras apoya proyectos independientes como el de A24 y el joven salvadoreño Julio Torres, a quien acompañó el año pasado en su premier de «Problemista» en Nueva York, junto a otras estrellas como Tilda Swinton y Emma Stone.

    La cinta de Torres, que mezcla comedia y drama con una estética surrealista, fue celebrada por su originalidad y su retrato de la lucha de un inmigrante salvadoreño en EE.UU. Con su participación en este filme y especialmente en «Cónclave», Isabella Rossellini demuestra su capacidad de adaptarse a narrativas innovadoras y desafiantes.

    Su nominación al Óscar 2025 es un testimonio de su talento y de la fuerza interpretativa que puede desarrollar en pocos minutos. Ahora, el mundo espera con expectación si la italiana se llevará finalmente la estatuilla dorada.

    Isabella Rosselini es toda una institución del cine mundial, siendo hija de la estrella sueca de 'Casablanca' (1942), Ingrid Bergman, y del cineasta italiano Roberto Rossellini.

  • Estas son las 10 nominadas a la Mejor Película en los premios Óscar 2025

    Estas son las 10 nominadas a la Mejor Película en los premios Óscar 2025

    La gala del domingo de los Óscar parece encaminada a una final cabeza a cabeza entre «Anora» y «Cónclave», empatadas en los pronósticos de los expertos para llevarse la estatuilla a mejor película luego de una turbulenta temporada de premios.

    Estas son las diez obras cinematográficas que compiten por el mayor trofeo de Hollywood en la 97ª edición de los Premios de la Academia.

    «Anora»

    La tragicomedia de una trabajadora sexual dirigida por Sean Baker es una aplaudida fábula de Cenicienta moderna. En mayo triunfó en el festival de Cannes pero eso no le garantizó el éxito en el largo camino rumbo los Óscar. «Anora» se fue de los Globos de Oro en enero con las manos vacías, antes de resurgir como la favorita del año al arrasar en los principales premios de los productores, directores, guionistas y críticos de Hollywood.

    «Cónclave»

    El sinuoso suspenso ambientado en el Vaticano y basado en una novela de Robert Harris sobre la despiadada política detrás de la elección de un nuevo Papa, surgió a última hora como favorito.

    Debutó en el festival de Toronto en septiembre, con críticas positivas pero con poca repercusión.

    La situación cambió radicalmente en la temporada de premios, cuando triunfó en los BAFTA británicos, y en los premios del Sindicato de Actores de Hollywood que honró a su elenco, liderado por Ralph Fiennes e Isabella Rossellini.

    «El Brutalista»

    La épica de inmigrantes «El Brutalista» va camino a darle un segundo Óscar a Adrien Brody, quien interpreta a un talentoso arquitecto sobreviviente del Holocausto. La cinta más larga nominada este año, de tres horas y media de duración, parece una suntuosa producción de Hollywood, pero fue filmada con un presupuesto de menos de 10 millones de dólares.

    «Un completo desconocido»

    Esta pieza biográfica sobre los primeros pasos de Bob Dylan en Nueva York, aprobada por la legendaria estrella de la música, fue la última de las contendientes en llegar a los cines el año pasado. Inmediatamente ganó elogios, y ocho nominaciones. La mejor oportunidad de la cinta es para su estrella, Timothée Chalamet, de 29 años, en la categoría a mejor actor, aunque hay quienes crean que la noche puede traer sorpresas.

    «Wicked»

    «Wicked» llevó a la gran pantalla el exitoso musical de Broadway sobre los años de formación de la villana de «El Mago de Oz». Es la película más taquillera de la lista, con 730 millones de dólares de recaudación. Es posible que los votantes esperen a la segunda y última entrega del año que viene para rendir homenaje a esta fastuosa adaptación.

    Pero todos aguardan la anunciada presentación en la gala de las estrellas Ariana Grande y Cynthia Erivo.

    «Emilia Pérez»

    Ninguna película tuvo una campaña más turbulenta.

    El musical del director francés Jacques Audiard sobre un jefe de un cártel de la droga que inicia una nueva vida como mujer y da la espalda al crimen, fue comprado por Netflix antes de su estreno en Cannes.

    «Emilia Pérez» triunfó en los Globos de Oro y encabezó la carrera por los Óscar con 13 nominaciones.

    Pero sus perspectivas se desvanecieron cuando aparecieron antiguos tuits racistas de su protagonista, la española Karla Sofía Gascón, que agravaron las críticas por los clichés mexicanos y el uso de la inteligencia artificial en la película.

    «La Sustancia»

    Muy pocas obras de terror han sido nominadas a la categoría de mejor película. Y esta, sobre una veterana estrella de Hollywood adicta a un peligroso suero juvenil, es aún más sangrienta que antecesoras del mismo género como «El exorcista».

    Es probable que «La sustancia» haya dejado con el estómago revuelto a muchos miembros de la Academia como para alzarse con el primer premio, pero su protagonista, Demi Moore, es la favorita a mejor actriz.

    «Aún estoy aquí»

    El drama brasileño dirigido por Walter Salles sobre una familia desgarrada por el régimen militar que gobernó al país por dos décadas (1964-1985) es fuerte candidata en la categoría internacional.

    Pero su inclusión en la lista de candidatas a la principal estatuilla de la noche causó sorpresa y altas expectativas en Brasil, que nunca ha ganado un Óscar.

    Y la nominación de su protagonista, Fernanda Torres, a mejor actriz, ha generado un frenesí digno de Copa del Mundo.

    En Rio de Janeiro, ciudad natal de Torres y donde transcurre la mayor parte de la cinta, la gala será transmitida en el sambódromo durante los desfiles de Carnaval.

    «Duna: Parte Dos»

    Gran éxito comercial que superó con creces a su primera entrega, «Duna: Parte Dos» también obtuvo críticas estelares.

    Pero la épica secuela de ciencia ficción se estrenó en febrero del año pasado, mes poco propicio para los aspirantes al Óscar, y sólo obtuvo cinco nominaciones, con su director Denis Villeneuve fuera de la pelea a la mejor dirección.

    «Nickel Boys»

    «Nickel Boys» asombró a los críticos con su uso innovador de la perspectiva en primera persona, con la que transporta a la audiencia al trauma y el abuso que sufren dos adolescentes negros en un reformatorio de Florida en los años de 1960. Es de lejos la nominada con menor recaudación en la taquilla, donde sumó globalmente apenas 2.8 millones de dólares.

  • Trump designa el inglés como la lengua oficial de Estados Unidos

    Trump designa el inglés como la lengua oficial de Estados Unidos

    El presidente Donald Trump firmó este sábado una orden ejecutiva que instaura el inglés como lengua oficial de Estados Unidos, con el objetivo de «promover la unidad» en un país caracterizado por la inmigración procedente de todo el mundo.

    «Un idioma designado a nivel nacional está en el núcleo de una sociedad unificada y cohesionada, y Estados Unidos se fortalece con una ciudadanía que puede intercambiar ideas libremente en una lengua compartida», explica el texto divulgado por la Casa Blanca.

    «Hablar inglés no solo abre puertas económicamente, sino que ayuda a los recién llegados a participar en sus comunidades, participar en las tradiciones nacionales y retribuir a nuestra sociedad», agregó Trump para justificar la pertinencia de esta orden que, a su juicio, «reconoce y celebra la larga tradición de ciudadanos estadounidenses multilingües que han aprendido inglés y lo han transmitido a sus hijos para las generaciones venideras».

    Este documento revoca otro decreto del año 2000, firmado por el expresidente demócrata Bill Clinton, que exigía a las agencias federales y a los organismos que recibían financiación del gobierno facilitar el acceso a los servicios públicos de las «personas con un dominio limitado del inglés».

    Según el nuevo texto, las dependencias gubernamentales seguirán teniendo flexibilidad para decidir cuánta ayuda ofrecer en idiomas distintos.

    Aunque la Casa Blanca reconoce que en Estados Unidos se hablan más de 350 lenguas, la orden de Trump señala que el inglés ha sido el idioma nacional «desde la fundación» del país.

    Además, destaca que «los documentos históricos» estadounidenses, incluyendo la Declaración de Independencia y la Constitución, han sido escritos en esa lengua.

    Este es el segundo golpe al español desde que Trump regresó al poder el 20 de enero. Su gobierno ya ha cerrado la página web de la Casa Blanca en ese idioma, una medida que tomó al comienzo de su primer mandato en 2017 cuando puso fin a las cuentas oficiales en español en las redes sociales.

    Más de 43 millones de personas hablan español de manera nativa en Estados Unidos, una cifra que sube a 57 millones si se tiene en cuenta a aquellos que tienen conocimientos limitados, informó en abril de 2024 el centro de reflexión The Hispanic Council.

    Además de otros idiomas de grupos de inmigrantes, como chinos y vietnamitas, el complejo panorama lingüístico estadounidense incluye decenas de lenguas tribales de los nativos americanos.

    Hasta ahora Estados Unidos era un país sin idioma oficial a nivel federal, aunque hay 32 estados particulares que sí reconocen formalmente el inglés como tal.

  • Julián Álvarez pone líder al Atlético de Madrid tras ganar al Athletic

    Julián Álvarez pone líder al Atlético de Madrid tras ganar al Athletic

    El Atlético de Madrid se colocó este sábado líder provisional al imponerse por 1-0 al Athletic en el Metropolitano gracias al tanto de Julián Álvarez, en la 26ª jornada de la Liga española, a la espera de lo que haga el domingo el Barça ante la Real Sociedad (9º) en Montjuic.

    En un momento en el que los colchoneros estaban generando muchas ocasiones de peligro, Marcos Llorente asistió de manera magistral al atacante argentino, que definió a la perfección para dar a su equipo tres puntos que le hacen dormir al frente de la clasificación.

    Con esta victoria, el Atlético sube a la cima de la tabla con 56 puntos, dos unidades más que el Barcelona y el Real Madrid. Precisamente, contra este último, que cayó horas antes por 2-1 frente al Betis (6º) en su visita al Benito Villamarín, se medirá el martes en la ida de los octavos de final de la Liga de Campeones en el Santiago Bernabéu.

    El conjunto vasco, en cambio, desperdició una oportunidad de oro para meterse en la lucha por el título del campeonato español, aunque se mantiene, con 48 puntos, en la cuarta posición, dentro de los puestos que dan acceso a disputar la Champions League la próxima temporada.

  • El Real Madrid cae 2-1 ante el Betis y tropieza por el liderato

    El Real Madrid cae 2-1 ante el Betis y tropieza por el liderato

    El Real Madrid perdió este sábado por 2-1 en su visita al Real Betis Balompié durante la jornada 26, pese a adelantarse de forma temprana con un gol de Brahim Díaz, y ha tropezado así en su lucha por el liderato de LaLiga EA Sports, a la espera de lo que haga el FC Barcelona en la tanda dominical en su duelo frente a la Real Sociedad.

    El Estadio Benito Villamarín recibió con bastantes ganas a los suyos, pero pronto el equipo visitante echó un jarro de agua fría. Cuando transcurría el 10″, los pupilos de Carlo Ancelotti tocaron y tocaron de manera paciente, pivotando esa larga jugada en un Aurélien Tchouaméni que combinó con Luka Modric, y éste hacia atrás para Antonio Rüdiger.

    En fase atacante, el central alemán filtró un pase raso para Kylian Mbappé, quien al borde del área giró sobre sí mismo con dos toques y asistió también raso para la internada de Ferland Mendy por el costado izquierdo ganándole el esprint a Antony Santos, al tiempo que Brahim Díaz desajustaba a la zaga bética con su amago de desmarque.

    Salió Adrián San Miguel a achicar espacios en esa carrera de Mendy, quien, en vez de definir, pasó en horizontal y a ras de suelo hacia el punto de penalti, donde Brahim había llegado hasta marcar a bocajarro. Como respuesta, Ricardo Rodríguez probó con un tiro desde lejos en el 22″, y Marc Bartra lo intentó poco después con otro disparo desviado.

    Se estaba desperezando el Betis paulatinamente, beneficiado por cierta pachorra del Real Madrid, y logró el 1-1 pasada la media hora con un cabezazo de Johnny Cardoso al saque de un córner. Era evidente el fallo del equipo madridista en los marcajes de esa jugada a pelota parada, ya que el estadounidense había rematado solo en el área pequeña.

    Los pupilos de Manuel Pellegrini se animaron aún más, sin importar el aguacero que caía sobre sus cabezas. Lo demostró Antony, primero con un centro con la zurda y a banda cambiada, pero que no alcanzó a cabecear Cucho Hernández por poco, y luego con un zurdazo que se marchó a saque de esquina tras haber rozado en un defensa visitante.

    La última oportunidad durante la primera mitad fue otra vez para los locales, en ese mismo córner, donde igualmente Cardoso se generó un hueco para cabecear de lado; la pelota tropezó en un adversario y obligó a que Thibaut Courtois cambiase el paso sobre la marcha, para realizar a bote pronto un paradón de reflejos.

    Después del descanso, Cardoso apenas tardó en buscarle nuevamente las cosquillas al guardameta belga, pero ese disparo del estadounidense a la postre fue un susto para el Betis. En el contragolpe, Bartra se tiró al suelo para cortar de modo providencial el rápido avance de un Mbappé que ya olía sangre al ver cada vez más cerca el área de Adrián San Miguel.

    Sin dueño claro en el partido, Isco Alarcón sacó magia en un ataque verdiblanco por la banda izquierda y que ‘a priori’ no parecía amenaza. El exmediapunta del Real Madrid –entre otros equipos– metió la pelota al hueco para la carrera de Jesús Rodríguez, que pisó el área merengue sin dilación y fue derribado claramente por Rüdiger con los brazos.

    El propio Isco transformó ese penalti en el 2-1, con un derechazo a media altura y que superó a un Courtois que le había adivinado el lado. Poco más tarde, David Alaba recibió una tarjeta amarilla al cometer una falta en otro contragolpe del Betis, así que Ancelotti movió piezas de su banquillo y sustituyó al zaguero austriaco por Eduardo Camavinga.

    También entró el turco Arda Güler al campo en el 60″, como reemplazo de un Brahim desaparecido en combate. En general, todo el Real Madrid estaba sin la tensión que le requerían sus oponentes en entradas, saltos y forcejeos. Era como si el Betis se estuviese jugando el liderato de Primera División, como demostró en el minuto 66 su acercamiento al 3-1.

    Salvó Antony que el balón se fuese por la banda derecha, encaró a su pareja defensiva y centró al corazón del área, donde Cucho Hernández controló por delante de Tchouaméni y encadenó eso con un tiro cruzado de diestra, pero que saliese desviado rozando el poste mientras Courtois poco más podía hacer aparte de tapar resquicios con su salida torera.

    Para evitar disminuyese su intenso ritmo, Pellegrini también efectuó sustituciones. Sus apuestas para la línea ofensiva fueron Chimy Ávila primero y Cédric Bakambu más adelante, mientras que enfrente Endrick dio relevo a un Mbappé que era dosificado, pensando en la inminente cita del Real Madrid contra el Atlético de Madrid en octavos de Champions League.

    Pero antes de ese encuentro, los merengues debían reaccionar en éste para esquivar un tropiezo en la zona alta de la clasificación liguera. En el tramo final, Vinícius Jr. incordió a Adrián con un derechazo que el arquero local atrapó seguro con el pecho; pero aparte de eso, el ‘7’ visitante estaba apagado y para colmo se perdió entre protestas.

    Su compatriota Endrick tenía la mirilla mal calibrada, al contrario de la buena cara que escasos días antes había dado en las semifinales de la Copa del Rey MAPFRE ante la Real Sociedad, gol incluido para firmar ese triunfo en Anoeta. Pero aquí en el Villamarín, ni él ni sus compañeros hallaron el empate a la desesperada en el tiempo de alargue.

    Esta derrota dejó al Real Madrid con 54 puntos, los mismo que el líder Barça, aunque ya con un partido más y a expensas también de los marcadores del Atlético de Madrid. Por su parte, el conjunto verdiblanco alcanzó los 38 puntos gracias a esta ajustada victoria, rebasando al Rayo Vallecano (36 pts.) en su lucha por la sexta posición.