Etiqueta: Broadway

  • Musical sobre Eva Perón con Rachel Zegler llegará a Broadway en 2027

    Musical sobre Eva Perón con Rachel Zegler llegará a Broadway en 2027

    El musical «Evita», sobre la líder política de Argentina, Eva Perón (1919-1952), llegará a Nueva York en 2027 con la actriz Rachel Zegler en el papel protagónico, según anunció este miércoles la obra en un comunicado.

    «Evita» se presentará en los escenarios de Broadway en la primavera de 2027, aunque se desconoce qué teatro de la icónica avenida de Nueva York albergará el musical, que hasta ahora se realizaba en el West End de Londres.

    La obra comenzó como un álbum de ópera rock creado por Andrew Lloyd Webber y Tim Rice en 1978, y se trasladó a Broadway un año después con Patti LuPone y Mandy Patinkin como cabezas de cartel.

    Dirigida ahora por el británico Jamie Lloyd, «Evita» narra la vida y el ascenso a la política de la considerada líder espiritual de Argentina y su marido, el expresidente Juan Domingo Perón, así como su prematura muerte a los 33 años en 1952.

    Su repertorio incluye una versión de «Don’t Cry for me Argentina» (‘No llores por mí Argentina’), una canción compuesta en honor al discurso de la líder tras convertirse en la primera dama argentina en las presidenciales de 1946.

    La actuación de Zegler en Londres se ha ganado el favor de la crítica, y la actriz, que saltó a la fama por su papel de María en la adaptación de Steven Spielberg de «West Side Story» (2021), ganó un premio Olivier a principios de este mes por su papel como Perón.

    «Interpretar el brillante espectáculo de Tim Rice y Andrew Lloyd Webber en Londres fue un sueño hecho realidad, pero poder colaborar una vez más con Jamie para llevar ‘Evita’ a Broadway es una oportunidad única en la vida. ¡Estoy deseando actuar en mi ciudad natal, Nueva York!», expresó la intérprete en el comunicado.

    Por su parte, Jamie Lloyd aseguró sentirse «completamente abrumado» por la acogida que tuvo «Evita» en Londres: «Estoy deseando retomar la producción con Rachel, cuya magnífica interpretación sigue inspirándome», agregó.

  • Liza Minnelli, ocho décadas de glamour, adicciones y talento

    Liza Minnelli, ocho décadas de glamour, adicciones y talento

    La actriz y cantante Liza Minnelli, una de las figuras más reconocidas de Hollywood y Broadway, cumple 80 años este jueves mientras publica sus memorias tituladas Kids, Wait Till You Hear This! (¡Chicos, esperen a oír esto!), un libro en el que repasa su trayectoria artística y los momentos más difíciles de su vida personal.

    La obra, publicada en Estados Unidos, es resultado de más de una década de conversaciones con el músico Michael Feinstein, amigo cercano de la artista. En el texto, Minnelli relata con franqueza los logros de su carrera y los episodios más turbulentos de su vida.

    Hija de dos leyendas del cine, la actriz Judy Garland y el director Vincente Minnelli, la artista creció rodeada del ambiente de los estudios de Hollywood y debutó en el cine cuando tenía apenas catorce meses en la película In the Good Old Summertime (1949).

    Minnelli alcanzó fama mundial en 1972 al protagonizar Cabaret, papel por el que ganó el Óscar a mejor actriz. A lo largo de su carrera también obtuvo un Emmy por Liza with a Z: A Concert for Television, dos Globos de Oro, un Grammy Leyenda y cuatro premios Tony, lo que la convirtió en una de las artistas más reconocidas del espectáculo.

    En sus memorias también aborda los problemas personales que marcaron su vida, incluida la compleja relación con su madre y sus propias luchas contra el alcohol y las drogas durante las décadas de 1970 y 1980.

    “Llevo 11 años sobria. Es la victoria personal más grande de mi vida. Pero un adicto siempre está en recuperación o muriendo. Puedes dejar el hábito, pero siempre está ahí, acechando si te equivocas”, afirma la artista.

     

  • Guatemalteca ganadora del Grammy, Gaby Moreno, protagonizará musical en Broadway

    Guatemalteca ganadora del Grammy, Gaby Moreno, protagonizará musical en Broadway

    La cantante guatemalteca Gaby Moreno será una de las protagonistas del musical «Hadestown» en Broadway (Nueva York) a partir del 3 de marzo, fecha en que se renueva el elenco principal, según anunció este miércoles la producción de la obra.

    «Hadestown», que recrea el mito clásico de Eurídice y Orfeo a ritmo de folk y jazz, lleva siete años en Broadway y ha ganado varios premios Tony, considerados los Oscar del teatro, incluido el de mejor musical, así como el Grammy a mejor álbum de teatro musical.

     

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    Gaby Moreno interpretará a Perséfone, la esposa del Rey Hades, mientras que a ese personaje lo encarnará Gary Dourdan, recordado por la serie de televisión «CSI: Crime Scene Investigation», lo que marcará su debut en Broadway.

    La pareja de jóvenes soñadores Eurídice y Orfeo corresponde a Jordan Tyson y Joshua Colley, respectivamente, y el narrador, Hermes, será J. Harrison Ghee.

    La cantautora, compositora y guitarrista guatemalteca es ganadora de un Grammy al mejor álbum de pop latino por su disco «X Mi (Vol. 1)» (2024) y dos Latin Grammy, a mejor nueva artista (2013) y al álbum tropical tradicional por su trabajo como productora en el álbum de Omara Portuondo «Vida» (2023).

     

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    La artista también ha participado en proyectos de televisión y cine, y es una conocida activista por los derechos de los inmigrantes y por asuntos sociales como la infancia, lo que le mereció ser nombrada la primera guatemalteca embajadora de buena voluntad de Unicef.

    Según un comunicado, «Hadestown» nació como un proyecto de teatro independiente de la cantautora Anaïs Mitchell, y tras sumar fuerzas con la directora Rachel Chavkin acabó convirtiéndose en un fenómeno que ha cosechado premios y viajado por el mundo.

  • Antonio Banderas estrena su versión del musical Godspell con mensaje de amor y justicia

    Antonio Banderas estrena su versión del musical Godspell con mensaje de amor y justicia

    Antonio Banderas imprimió su sello personal a la nueva versión del clásico musical de Broadway Godspell, que estrenará el próximo 30 de octubre en el Teatro del Soho en Málaga, su ciudad natal. Con esta obra, el actor busca revivir un mensaje atemporal de amor, perdón, caridad y humildad.

    “Esta historia ha sido contada por pintores y músicos de todas las épocas, pero no terminamos de aprender el mensaje del Nuevo Testamento”, afirmó este viernes durante la presentación de la obra, basada en el Evangelio según San Mateo y ambientada originalmente en los años 70.

    Banderas explicó que esta nueva puesta en escena incorpora elementos que responden a su propia visión del mundo actual. “Son temas que hoy pueden parecer ñoños, pero siguen teniendo una fuerza enorme. Y no lo digo como cristiano, sino como ciudadano raso”, expresó.

    El espectáculo rescata el espíritu de una juventud que, durante la guerra de Vietnam, se levantó para reclamar justicia y paz, una lucha que, según Banderas, sigue vigente. “El mensaje sigue siendo válido”, dijo, al tiempo que explicó que la trama presenta a personas oprimidas que, encerradas, utilizan los Evangelios para imaginar un mundo distinto.

    Para el actor, el musical conecta con los desafíos de las nuevas generaciones, aunque reconoce que es complicado atraer a un público joven. “Con los móviles y las tabletas, la gente busca orgasmitos rápidos y les cuesta el teatro, pero si se sientan aquí, hay premio”, apuntó. “El teatro es muy puro, un grupo de gente delante de otro grupo de gente, y nada podrá cambiar eso”.

    En esta versión, Banderas ha querido resaltar la dualidad entre Jesús y Judas, a quienes describe como “dos caras de una misma moneda, con un destino que les ha sido dado”. Según explicó, el conflicto entre ambos da profundidad a la narrativa. “Si Jesús hubiese muerto de muerte natural, el cristianismo no existiría. Se necesitaba ese acto de injusticia, y para eso era necesario Judas”, reflexionó.

  • Brian Quijada: El salvadoreño-estadounidense que transforma el teatro en Nueva York

    Brian Quijada: El salvadoreño-estadounidense que transforma el teatro en Nueva York

    Brian Quijada ha construido una carrera artística que trasciende fronteras. Dramaturgo, actor, compositor y director artístico, este salvadoreño-estadounidense ha hecho de la identidad, la inmigración y la memoria cultural el corazón de su obra.

    Desde escenarios regionales hasta grandes espacios en Nueva York, su nombre se ha convertido en sinónimo de innovación teatral, y hoy vuelve a brillar con «Mexodus», su más reciente puesta en escena.

    Hijo de Eduardo y Reina Quijada, inmigrantes salvadoreños que llegaron a Estados Unidos en los años 70, Brian creció en el estado de Illinois rodeado de contrastes sociales y culturales que marcaron su visión del mundo.

    Lee además: «El musical «Mexodus» desafía en Nueva York la narrativa migratoria de Trump«.

    Aunque sus padres al principio dudaron de su camino artístico, persistió hasta consolidar una voz propia, en la que fusiona la música —del hip hop a la cumbia— con relatos profundamente humanos. Esa herencia salvadoreña es la base de su estilo, un sello que lo ha distinguido en escenarios como The Public Theater, Roundabout Theatre Company y el Ensemble Studio Theatre.

     

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    Su obra más conocida, «Where Did We Sit on the Bus?», es un unipersonal de hip hop que se ha presentado en todo Estados Unidos y le ha valido reconocimientos como el premio Jeff y nominaciones al Drama Desk.

    A esta obra se suman producciones como «Kid Prince and Pablo», estrenada en el Kennedy Center, y «Somewhere Over the Border», un musical de cumbia hip hop aclamado por la crítica. Estos proyectos le han dado una posición destacada en el teatro contemporáneo, además de premios como el Lucille Lortel y una nominación al Emmy.

    Con «Mexodus», Quijada reafirma su capacidad de contar historias que conectan lo íntimo con lo universal. Su propuesta no solo celebra sus raíces, sino que también abre espacio a nuevas narrativas latinas en la escena internacional. En palabras de muchos críticos, su carrera es prueba de cómo el arte puede ser un puente entre culturas, y hoy ese puente tiene acento salvadoreño.