Etiqueta: cine

  • Muere a los 91 años la francesa Brigitte Bardot, actriz, cantante e icono sexual

    Muere a los 91 años la francesa Brigitte Bardot, actriz, cantante e icono sexual

    La actriz y cantante Brigitte Bardot, icono del cine francés y símbolo erótico de los años 1950 y 1960, falleció a los 91 años, informó este domingo su fundación.

    “Dios creó a la mujer… pero el diablo inventó a BB”, Brigitte Bardot, icono sexual en su juventud y activista animalista y seguidora de la líder de la extrema derecha Marine Le Pen en su madurez, estaría siempre marcada por ese eslogan de promoción de la película que la lanzó al estrellato en 1956: «Y Dios creó a la mujer».

    Bardot ha sido considerada por muchos la mujer más sensual del siglo XX, con permiso de la estadounidense Marilyn Monroe, otra célebre rubia de rotundas formas.

    Actriz, cantante, símbolo de la emancipación sexual femenina, la musa francesa fue un personaje omnipresente a la que la controversia siempre acompañó.

    Así lo demostró desde que irrumpiera a mediados del siglo XX en ‘Y Dios creó a la mujer’, bajo la dirección del primero de sus cuatro maridos, Roger Vadim, hasta bien entrado este siglo, cuando, ya retirada del cine desde hace décadas, hizo de la causa animal su principal credo.

    En sus últimos años de vida, siguió alimentando los titulares de la prensa, apoyando a la ultraderecha francesa, negándose a vacunarse contra el covid o relativizando las denuncias de acoso sexual en el mundo del cine.

    Brigitte Bardot en una foto de 1968. EP

    «Je t’aime, moi non plus»

    Las imágenes de la actriz bailando descalza sobre una mesa en su cinta de debut, o desnuda sobre la cama en ‘El desprecio’ (1963), de Jean-Luc Godard, quedaron grabadas en la retina de generaciones como algunas de las escenas cinematográficas más sensuales de todos los tiempos y que la encumbraron como un mito.

    Bardot, nacida el 28 de septiembre de 1934 en el seno de una familia parisina acomodada, no sólo dejó una huella a través de la pantalla, sino también como cantante.

    En 1967 le pediría al entonces chico malo de la canción francesa, Serge Gainsbourg, con quien mantuvo un corto pero apasionado romance, «la canción de amor más bella que pudiese imaginar».

    En una sola noche, Gainsbourg escribió la erótica ‘Je t’aime… moi non plus’ (‘Te quiero… yo tampoco’) que grabaron en dúo.

    Bardot estaba casada entonces con el alemán Gunter Sachs y, tras una primera difusión en la radio que lo enfureció, la canción se quedó en el cajón hasta que fue publicada en 1986. Los gemidos con los que la actriz interpreta la canción fueron tachados de «obscenos» por el Vaticano.

    Por ello, la versión más conocida sería la que Gainsbourg hizo con Jane Birkin en 1968. El músico, no obstante, prosiguió con su colaboración con Bardot con el álbum titulado con su apodo, «BB», del que salieron temas emblemáticos como ‘Bonnie & Clyde’ o ‘Comic Strip’.

    La huella de Bardot inspiró también a la intelectualidad francesa. Simone de Beauvoir, una de las pioneras del movimiento feminista, dijo de la actriz que caminaba «lascivamente y un santo vendería su alma al diablo por verla bailar», en su libro ‘Brigitte Bardot y el síndrome Lolita’ (1959).

    Icono también de la moda, precursora de las bailarinas y los vaqueros remangados, su influencia se mantiene hoy intacta y parecerse un poco a ella es todavía una garantía de éxito.

    Admiración por Marine Le Pen Con casi 50 películas y 24 vinilos en su haber, Bardot abandonaría todo por la causa animal en 1973.

    Las fotografías hechas en 1977 en las tierras heladas de Terranova, en Canadá, abrazando un bebé foca dieron la vuelta al mundo y contribuyeron a que los gobiernos fuesen prohibiendo su caza.

    En paralelo a su lucha en favor de los animales, los pocos comentarios que hacía públicos levantaban polvareda, tanto que le valieron cinco condenas por incitación al odio.

    Su segundo marido, el actor Jacques Charrier, y su único hijo, Nicolas, la denunciaron en 1996 por haber sido tachado en una autobiografía de «violento, machista, impresentable y borracho», el primero; y de indeseado «tumor que se nutría de ella» durante su embarazo, el segundo.

    En las últimas décadas, su militancia a ultranza y una colección de comentarios homófobos, xenófobos y racistas, hicieron, en cierta forma, sombra a su legendaria carrera en el celuloide y a sus logros en defensa de los animales.

    Llegó a etiquetar a la líder de la ultraderecha francesa y tres veces candidata presidencial Marine Le Pen como la «Juana de Arco del siglo XXI». Durante la pandemia de covid (2020-2022), ya octogenaria avanzada, se negó a vacunarse, alegando que era «alérgica a todos los productos químicos».

    Tampoco se libró el movimiento «Me too», nacido en 2018 por varias denuncias de acoso sexual contra mujeres por parte de hombres poderosos del mundo del cine. Para Bardot, varias de esas acusaciones eran «hipócritas», pues muchas artistas «calientan a los productores para conseguir un papel».

    Después de haber sobrevivido a varios intentos de suicidio y abortado voluntariamente dos veces -en una de ellas estuvo al borde de la muerte-, Bardot mantenía dos luchas animalistas muy vivas: prohibir que se coma carne de caballo en Francia y que se sacrifique sedados a los animales en los mataderos del país.

    Su último combate -que data de 2025 y para el que usó a BFMTV para una entrevista, la primera que daba en 11 años a un canal de televisión- gravitó en torno a la prohibición de la caza de montería en Francia, que consideraba extremadamente cruel contra los animales.

    Retirada de la vida pública repartida entre sus dos mansiones de Saint-Tropez (Costa Azul), su inusual vida podría explicarse en una sola frase, según Marie-Dominique Lelièvre, una de sus biógrafas: «Bardot siempre ha sido y será una niña».

  • Avatar 4 llegaría en 2029, pero su futuro depende del éxito actual

    Avatar 4 llegaría en 2029, pero su futuro depende del éxito actual

    Con el estreno en cines de Avatar: Fuego y ceniza, tercera entrega de la ambiciosa franquicia dirigida por James Cameron, los seguidores ya se preguntan si habrá una cuarta parte. Aunque el director ha confirmado que sí, el futuro de la saga no está completamente asegurado.

    El propio Cameron reconoció que Fuego y ceniza marca el cierre de la historia de la familia Sully en esta trilogía, aunque su final deja múltiples interrogantes.

    “No tengo ninguna duda de que Fuego y ceniza recaudará muchísimo dinero; la cuestión es si será suficiente para justificar más películas”, afirmó en el pódcast The Town, en el que también dijo sentirse tranquilo si la franquicia finalizara antes de lo previsto. “Si todo termina aquí, perfecto. Quedará un único cabo suelto y lo cerraré con un libro”.

    Disney ya tiene en su calendario las fechas de estreno de las dos próximas secuelas: Avatar 4 está prevista para el 21 de diciembre de 2029 y Avatar 5 llegará el 19 de diciembre de 2031, como el supuesto cierre definitivo de la franquicia.

    Ambas películas han sido parcialmente filmadas, pero su realización completa está supeditada al desempeño comercial de la tercera entrega. Cameron ha dejado claro que, aunque hay planes firmes, el respaldo económico depende de la taquilla.

    Lanzada en diciembre de 2022, Avatar: El sentido del agua, segunda entrega de la saga, recaudó más de $2,300 millones, convirtiéndose en la tercera película más taquillera de la historia. Aun así, no logró superar los casi $3,000 millones que acumuló la primera Avatar en 2009, manteniéndose como la película más taquillera de todos los tiempos.

    Por ahora, Cameron continúa apostando por la historia de Pandora, con tecnología de vanguardia y un universo narrativo que sigue cautivando a millones en todo el mundo.

     

  • Cristiano Ronaldo se une a la saga Fast and Furious en su última entrega

    Cristiano Ronaldo se une a la saga Fast and Furious en su última entrega

    Vin Diesel volverá a encarnar a Dominic Toretto por última vez en Fast X Parte 2, una entrega que marcará el cierre de la exitosa franquicia automovilística y que incluirá una sorprendente incorporación: Cristiano Ronaldo.

    El protagonista de la saga anunció a través de Instagram que el futbolista portugués se unirá al elenco en un papel creado especialmente para él.

    “Todos se preguntaban si él formaría parte de la mitología de Fast… Tengo que deciros que es de verdad. Escribimos un papel específicamente para él”, publicó Diesel, junto a una fotografía con el jugador.

    Aunque no se ha revelado si el astro del fútbol formará parte del equipo de Toretto, su fichaje refuerza la tradición de la saga de incorporar celebridades de alto perfil. A lo largo de las distintas entregas, figuras como Idris Elba, John Cena, Helen Mirren, Brie Larson, y los artistas urbanos Tego Calderón y Don Omar han sido parte de este universo cinematográfico.

    Cristiano Ronaldo inició su carrera profesional en 2002 y se consolidó como estrella global tras su paso por el Manchester United y el Real Madrid. Actualmente milita en el club Al-Nassr de Arabia Saudita, con contrato vigente hasta 2027, y continúa siendo internacional con la selección portuguesa.

    Por su parte, Louis Leterrier regresará como director en esta última entrega, cuya trama aún se mantiene en secreto. Sin embargo, Diesel prometió en octubre pasado que la película ofrecerá el final que la saga merece tras más de dos décadas de historia. “Es el martes de Toretto”, dijo el actor en un video publicado en redes sociales.

    En la misma grabación aparece Michelle Rodríguez, quien interpreta a Letty. “¿Qué sería? Devolverle la integridad con la que empezamos”, expresó la actriz, insinuando que Fast X Parte 2 buscará honrar los orígenes de la saga iniciada en 2001.

    Se espera que figuras como Jason Statham y Dwayne Johnson, protagonistas del spin-off Hobbs and Shaw, también retomen sus papeles para esta despedida que verá la luz en abril de 2027 y con la cual la franquicia buscará superar los $7,200 millones acumulados en taquilla a nivel mundial.

     

  • “One battle after another” llega a HBO Max el 19 de diciembre

    “One battle after another” llega a HBO Max el 19 de diciembre

    La aclamada cinta One Battle after another (Una batalla tras otra), dirigida por Paul Thomas Anderson y protagonizada por Leonardo DiCaprio, aterrizará en la plataforma de streaming HBO Max el próximo viernes 19 de diciembre, tras su exitoso paso por las salas de cine.

    Estrenada el 26 de septiembre, la película ha recaudado $204 millones a nivel mundial y ha recibido elogios casi unánimes de la crítica especializada. Su recepción ha sido tan destacada que se perfila como una de las principales contendientes para los premios Óscar 2026.

    La historia sigue a Bob (Leonardo DiCaprio), un revolucionario desgastado que vive al margen del sistema junto a su hija, Willa (Chase Infiniti), una joven enérgica e independiente. Cuando su enemigo, interpretado por Sean Penn, reaparece después de 16 años y Willa desaparece, Bob inicia una frenética búsqueda, enfrentando junto a su hija las secuelas de un pasado turbulento.

    Con un guion cargado de tensión, acción y emociones, Una batalla tras otra ha obtenido 40 premios y más de 180 nominaciones en la temporada de festivales, entre ellas nueve candidaturas a los Globos de Oro, donde parte como una de las grandes favoritas.

    Además de DiCaprio y Penn, el reparto incluye a Benicio Del Toro, quien da vida al sensei; Regina Hall como Deandra; Teyana Taylor, nominada al Globo de Oro, como Perfidia; y la joven promesa Chase Infiniti como Willa.

    La producción está a cargo de Adam Somner y Sara Murphy, ambos nominados al Óscar y al BAFTA. Paul Thomas Anderson también figura como productor ejecutivo, junto a Will Weiske.

    Con esta nueva obra, Anderson suma otro título a su prestigiosa filmografía, que incluye películas como Magnolia, Pozos de ambición y El hilo invisible.

     

  • «Sinners» lidera nominaciones a los Critics Choice Awards con 17 candidaturas

    «Sinners» lidera nominaciones a los Critics Choice Awards con 17 candidaturas

    El drama de época americana «Sinners» se erigió este viernes como la película con más nominaciones a los Critics Choice Awards, que otorga la crítica de Hollywood, con 17 candidaturas, seguido de «One Battle After Another» con 14, mientras que «Frankestein», del mexicano Guillermo del Toro, y «Hamnet», optarán a 14 premios.

    Las cuatro películas dominantes competirán por el galardón a mejor filme, que se entregará el próximo 4 de enero en Los Ángeles, junto a otros títulos como «Marty Supreme», «Sentimental Value» o «Wicked: For Good».

    También sus directores, Ryan Coogler (Sinners), del Toro, Paul Anderson Thomas (‘ne Battle After Another) y Choé Zhao (Hamnet) entrarán en la carrera por el premio a mejor dirección junto a Josh Safdie (Marty Supreme) y Joachim Trier (Sentimental Value).

    En la terna a mejor actor, la estrella de «Sinners», Michael B. Jordan, se enfrentará a pesos pesados de la industria como Leonardo DiCaprio (One Battle After Another); Ethan Hawke (Blue Moon); George Clooney (Jay Kelly); Joel Edgerton (Train Dreams), el brasileño Wágner Moura (The Secret Agent); Jesse Plemons (Bugonia) y Timothée Chalamet (Marty Supreme).

    Por su parte, en la carrera a mejor actriz destacan Jessie Buckley (Hamnet), Emma Stone (Bugonia), la revelación Chase Infiniti (One Battle After Another); Rose Byrne (If I Had Legs I’d Kick You); Renate Reinsve (Sentimental Value) y Amanda Seyfried (The Testament of Ann Lee).

    Asimismo, «Wicked: For Good», la segunda parte del musical de fantasía sobre la historia de la Malvada Bruja del Oeste, recibió siete nominaciones. Entre ellas destaca la ausencia de su protagonista, Cynthia Erivo, en la categoría de mejor actriz, aunque su compañera Ariana Grande competirá nuevamente por el galardón a mejor intérprete de reparto.

    El puertorriqueño Benicio del Toro también se encuentra entre los optantes al premio a mejor actor de reparto por su interpretación en «One Battle After Another», aunque no lo tendrá fácil al competir con su compañero de elenco Sean Penn, así como Jacob Elordi (Frankenstein); Paul Mescal (Hamnet), Adam Sandler (Jay Kelly) o Stellan Skarsgard (Sentimental Value).

    En los apartados de televisión, los premios de la Crítica de Hollywood, considerados como uno de los termómetros en la carrera a los Óscar, el drama «Adolescence» encabeza la lista con seis nominaciones, seguidos de «Nobody Wants This», con cinco.

  • Sombrero de Indiana Jones se vende por más de $464 mil en subasta en Londres

    Sombrero de Indiana Jones se vende por más de $464 mil en subasta en Londres

    El legendario sombrero tipo fedora que usó Harrison Ford en la película Indiana Jones y el templo maldito fue vendido este viernes por aproximadamente 464,000 dólares durante una subasta en Londres organizada por Propstore, casa especializada en objetos del cine y la música.

    La prenda, correspondiente al lote número 220 del catálogo, fue el artículo más valioso en la jornada inaugural de esta subasta virtual, que reúne más de 2,342 piezas de películas clásicas, incluyendo vestuario, carteles, utilería y objetos de colección.

    El sombrero, hecho a medida por la firma londinense Herbert Johnson Hat Company, está confeccionado en fieltro marrón con cinta oscura, y fue diseñado para parecerse al usado en «Los cazadores del arca perdida», la primera entrega de la saga. Se conserva en excelente estado, con apenas un leve desgaste.

    Entre los otros artículos más codiciados estuvo el traje de elfo de Buddy, interpretado por Will Ferrell en la película Elf, que se vendió por unos 303,000 dólares, y el monopatín volador de Marty McFly usado por Michael J. Fox en Regreso al Futuro II y III, subastado en cerca de 296,000 dólares.

    También se vendió por aproximadamente 255.000 dólares una réplica de un doblón de oro español que aparece en Los Goonies, otro de los lotes destacados de la jornada.

    El artículo más costoso aún está por venderse: el rifle carabina de Boba Fett, utilizado por el actor Jeremy Bulloch en Star Wars: El Imperio Contraataca. Se estima que alcanzará un precio de entre 445,000 y 890,000 dólares y su venta está programada para el segundo día del evento.

     

  • El Papa León XIV recibe a estrellas de cine como Cate Blanchett y Spike Lee en el Vaticano

    El Papa León XIV recibe a estrellas de cine como Cate Blanchett y Spike Lee en el Vaticano

    El Vaticano abrió este sábado sus majestuosos pasillos a las estrellas del cine mundial. Actores, actrices y directores como Cate Blanchett, Monica Bellucci, Viggo Mortensen, Spike Lee y Emir Kusturica fueron recibidos por el papa León XIV en la Sala Clementina del Palacio Apostólico, para un histórico diálogo sobre el papel del cine en la sociedad actual.

    El evento forma parte de una serie de encuentros que el Vaticano ha impulsado para acercarse a diferentes expresiones artísticas. Tras reuniones previas con artistas plásticos en 2023 y humoristas en 2024, este año fue el turno del sector audiovisual. En una sala adornada con frescos centenarios, el papa lanzó un mensaje de reflexión sobre los desafíos del cine contemporáneo.

    Coincidiendo con el 130 aniversario de la primera proyección de los hermanos Lumière, el pontífice alertó sobre la «erosión preocupante» de las salas de cine en todo el mundo.

    “Esta forma de arte está en peligro”, declaró, haciendo un llamado urgente tanto a las autoridades como a los creadores a preservar este medio como herramienta de transformación social.

    León XIV exhortó a los cineastas a abordar en sus obras los grandes problemas de la humanidad: violencia, pobreza, guerras, migración forzada, adicciones y soledad.

    “Vuestro cine debe ser lugar de encuentro, hogar para quien busca sentido, lenguaje de paz”, dijo.

    León XIV (i) durante una audiencia especial con el mundo del cine, este sábado en el Palacio Apostólico de la Ciudad del Vaticano. EFE

    Regalos al Papa

    Cate Blanchett, embajadora de buena voluntad de ACNUR, fue una de las primeras en saludar al pontífice. En un emotivo gesto, le entregó una pulsera solidaria a favor de los refugiados.

    “Ha sido una experiencia profundamente inspiradora”, comentó luego la actriz australiana ante los medios.

    En tanto, el director estadounidense Spike Lee también fue protagonista del encuentro. Fiel a su estilo, obsequió al Papa una camiseta del equipo de baloncesto New York Knicks con el nombre «POPE LEO 14». El gesto fue recibido con simpatía por parte del pontífice.

    El cine español y latinoamericano también tuvo representación. El director Albert Serra, único español presente, habló con el Papa sobre su documental Tardes de soledad (2024), dedicado al torero peruano Andrés Roca Rey. Por su parte, Gaspar Noé, cineasta argentino, regaló al pontífice una copia en Blu-ray de Vortex (2021), y valoró el llamado del Papa a reflejar el “desastre de la experiencia humana”.

    El evento reunió a una constelación de figuras del séptimo arte: Monica Bellucci, Gus Van Sant, George Miller y Laura Citarella también acudieron. Aunque Bellucci evitó a la prensa, su sola presencia añadió glamour a la jornada.

    Tras la audiencia papal, los invitados compartieron un aperitivo en un pasillo del Vaticano repleto de lápidas históricas y reliquias romanas. Lejos de los focos, las celebridades disfrutaron de un momento distendido y vistas únicas de la Ciudad Eterna.

     

  • Toy Story 5 mostrará a una tablet como la nueva villana

    Toy Story 5 mostrará a una tablet como la nueva villana

    El regreso de Woody, Buzz y compañía ya tiene fecha: el 19 de junio de 2026. Y con ello, Disney y Pixar revelaron el primer adelanto de Toy Story 5, en el que una tablet llamada Lilypad aparece como la gran amenaza que pondrá en jaque a los juguetes clásicos.

    El teaser, de un minuto de duración, muestra cómo un paquete llega a casa de Bonnie, la niña que ahora cuida a los juguetes, y de él emerge Lilypad, un moderno dispositivo con forma de rana que capta de inmediato su atención. Los juguetes, entre ellos Woody, Buzz, Jessie, Rex y Forky, observan la escena con evidente temor.

    En el adelanto, Lilypad se muestra amigable con Bonnie, pero el póster oficial de la película publicado en redes sociales presenta un lado más oscuro: una sonrisa malvada mientras se alza frente a los protagonistas, lo que anticipa el rol antagónico que jugará en la trama.

    “Ha sido un viaje divertido y conmovedor explorar cómo nuestro equipo favorito de juguetes clásicos podría responder al mundo tecnológico actual, y estamos encantados de compartir este primer vistazo con el público”, dijeron los directores Andrew Stanton y McKenna Harris. “Ha sido increíble contar con la extraordinaria Greta Lee para dar vida a Lilypad, equilibrando un tono juguetón y antagónico con humor y corazón”, añadieron.

    El elenco de voces contará nuevamente con Tom Hanks como Woody, Tim Allen como Buzz Lightyear, Joan Cusack como Jessie y Tony Hale como Forky. A ellos se suman Conan O’Brien como Smarty Pants, un juguete para aprender a ir al baño; Ernie Hudson como Combat Carl, reemplazando al fallecido Carl Weathers; y Anna Faris, cuyo personaje aún no se ha revelado.

     

  • Gremlins 3 llegará en 2027 bajo la dirección de Chris Columbus

    Gremlins 3 llegará en 2027 bajo la dirección de Chris Columbus

    La emblemática franquicia ochentera “Gremlins” regresará a los cines con una tercera entrega dirigida por Chris Columbus, guionista de las dos primeras películas. Warner Bros. fijó el estreno mundial para el 19 de noviembre de 2027.

    Columbus, también director de las dos primeras cintas de Harry Potter, tomará el relevo de Joe Dante, responsable de las entregas de 1984 y 1990. En esta ocasión, el cineasta coescribirá el guion junto a Zach Lipovsky y Adam B. Stein, conocidos por revitalizar la saga de Destino Final con la exitosa entrega Lazos de sangre.

    “Me invade una profunda inspiración y pasión al embarcarme en este viaje cinematográfico. Es un honor reunirme de nuevo con Steven Spielberg y Warner Bros. para traer este último capítulo de Gremlins a una nueva generación de espectadores”, declaró Columbus al medio especializado The Hollywood Reporter.

    Desde Warner Bros., el presidente de desarrollo y producción, Jesse Ehrman, celebró el regreso de la franquicia: “Pocos títulos son tan queridos e icónicos como Gremlins, y nos entusiasma enormemente recuperarlo en la gran pantalla. Esperamos que el público pueda experimentar la magia, la diversión y el espíritu de Gremlins en 2027.”

    El proyecto recibió luz verde de parte de David Zaslav, CEO de Warner Bros. Discovery, durante la presentación de los resultados financieros del tercer trimestre. La elección de Lipovsky y Stein responde a su éxito con Destino Final: Lazos de sangre, cinta que recaudó $315 millones a nivel mundial en 2025, con un presupuesto de apenas $50 millones.

    Los dos cineastas también dirigieron la película de terror Freaks (2018) y escribieron episodios de la serie Ingress Obsessed. La colaboración con Columbus representa un paso significativo en sus carreras dentro del cine comercial de alto perfil.

    Aunque aún no se han revelado detalles sobre la trama, Gremlins 3 será producida por Kristie Macosko Krieger, Holly Bario, Michael Barnathan, Mark Radcliffe y Chris Columbus, con Steven Spielberg como productor ejecutivo.

    La franquicia se expandió recientemente con las series animadas Gremlins: Los secretos de los Mogwai y Gremlins: The Wild Batch, estrenadas en 2023 a través de la plataforma Max.

    En 2024, el director original Joe Dante comentó sobre una posible secuela: “Es una franquicia demasiado grande como para que nadie haga nada con ella. Pero a la gente le cuesta entender cómo vamos a hacerlo exactamente”, dijo en entrevista con The Hollywood Reporter.

     

     

  • Kim Cattrall aboga por más historias sobre mujeres para demostrar que no están solas

    Kim Cattrall aboga por más historias sobre mujeres para demostrar que no están solas

    La actriz Kim Cattrall, reconocida mundialmente por su papel de Samantha Jones en la serie “Sex in the city”, pidió este viernes desde Lisboa crear más historias centradas en mujeres, especialmente en aquellas mayores de 50 años, para “darles la tranquilidad de que no están solas”.

    Cattrall participó en la segunda edición del Festival Tribeca Lisboa, que reúne a figuras del cine como Meg Ryan y Giancarlo Esposito. Durante una rueda de prensa, explicó que la escasez de papeles interesantes para mujeres de su edad fue lo que la impulsó a asumir un rol como productora.

    “Hace unos 15 años, miré a mi alrededor y pensé que no había suficientes papeles maravillosos para mujeres de mi edad, que entonces tenía 50 años; así que di un paso audaz y dije: ‘Quiero ser productora. Quiero tener voz y voto en los proyectos que voy a hacer, con quién y dónde’”, expresó Cattrall, quien recientemente protagonizó la serie Glamorous. (2023) en Netflix.

    La actriz canadiense también reconoció que “poner en marcha un proyecto sobre una mujer que atraviesa una crisis de mediana edad no es nada fácil de vender”, y reflexionó sobre la creciente presencia de la inteligencia artificial en el cine, una tecnología que calificó como “aterradora”.

    “No hemos empezado siquiera a comprender lo que se nos viene encima”, advirtió, y abogó por trabajar en “más humanidad” dentro del sector audiovisual.

    En su repaso por su carrera, recordó su papel en Meet Monica Velour, estrenada en 2010 en el Festival Tribeca de Nueva York. En ese contexto, comparó a su personaje con el de Samantha en Sexo en Nueva York.

    “En cierto modo, era como si Samantha, de Sex in the city, fuera la cara visible de ser una pareja sexual poderosa, y Monica Velour fuera la cara oculta: era una estrella del porno que luchaba por la custodia de su hijo contra su exmarido y no tenía muchas opciones en la vida”, reflexionó.

    El Festival Tribeca Lisboa comenzó el miércoles con una alfombra azul por la que desfilaron estrellas como Kim Cattrall y Giancarlo Esposito, y continuará desarrollándose durante los próximos días en la capital portuguesa.