La ceremonia de entrega de los Oscar se retransmitirá por YouTube, gratis y a todo el mundo, a partir de 2029, según el acuerdo cerrado entre la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood y la plataforma, que tendrá una duración inicial de cinco años.
El acuerdo entrará en vigor con la 101 edición de los premios, la de 2029, y finalizará en 2033, según señaló la academia este miércoles en un comunicado. Lo que supone que la cadena ABC, que se ha ocupado de la retransmisión de la gala desde 1976, lo hará por última vez en la edición de 2028.
Y no solo será la ceremonia de los Oscar, sino todo lo relacionado con los premios, como la alfombra roja, el Governors Ball (Baile de los Gobernadores), el anuncio de las nominaciones, el almuerzo de nominados, la gala de los premios científicos y técnicos y cualquier otro evento relacionado.
Así como entrevistas con miembros y cineastas de la academia, programas educativos sobre cine o podcasts.
De esta manera, la audiencia potencia de los Oscar será de 2 mil millones de personas, que son las que tienen acceso a YouTube, lo que hará que los premios sean más accesibles para una creciente audiencia global, que además dispondrá de subtítulos y pistas de audio en varios idiomas.
Además, la iniciativa Google Arts & Culture facilitará el acceso digital a exposiciones y programas selectos del Museo de la Academia, así como a los elementos digitalizados de la Colección de la Academia, la mayor de tema cinematográfico del mundo, con más de 52 millones de piezas.
«Nos entusiasma formar una colaboración global multifacética con YouTube para ser la futura sede de los Oscar y de nuestra programación anual de la Academia», señalaron en el comunicado la presidenta de la institución, Lynette Howell Taylor, y su director ejecutivo, Bill Kramer.
Mientras que el director ejecutivo de YouTube, Neal Mohan, destacó que los Oscar «son una de nuestras instituciones culturales esenciales, que premia la excelencia narrativa y artística».
El suspense de terror y vampiros ‘Sinners’ y la segunda parte del musical ‘Wicked’ lideran las listas de los proyectos preseleccionados a los Oscar de esta edición, en la que figuran la española ‘Sirat’, la brasileña ‘The Secret Agent’ y la argentina ‘Belén’.
La Academia de Hollywood dio a conocer este martes a las películas elegidas para determinar los nominados en las 24 categorías de los Oscar, con ambas producciones encabezando la lista en 8 categorías, incluidas mejor casting, cinematografía, maquillaje y peluquería, banda sonora, canción original, sonido y efectos sonoros.
Muy de cerca sigue el filme de Netflix ‘Frankenstein’, del director Guillermo del Toro, que figura en seis listados, mientras que ‘One Battle After Another’, del aclamado Paul Thomas Anderson, se sitúa en cinco listas.
Los finalistas se desvelarán el próximo 22 de enero y los ganadores se darán a conocer el 15 de marzo de 2026 en la gala de los Óscar.
Argentina y Brasil en la carrera
La brasileña ‘O Agente Secreto’ y la argentina ‘Belén’ lograron avanzar en la carrera por el Oscar al posicionarse entre las 15 obras precandidatas a mejor película internacional.
El suspense histórico, escrito y dirigido por el director brasileño Kleber Mendonça Filho, también aspira a obtener una nominación de la Academia de Hollywood en el nuevo apartado de estos premios dedicado al casting.
‘Belén’, dirigida por la actriz Dolores Fonzi, presenta un drama inspirado en hechos reales basado en el libro ‘Somos Belén’ de Ana Correa.
La representante argentina sigue la estela de dramas sociales argentinos que han triunfado en los premios: su productora, K&S Films, estuvo detrás de ‘Argentina 1985’, que ganó el Globo de Oro a mejor película de habla no inglesa en 2023.
‘Sirat’, el filme español, avanza con fuerza
La preselección de esta edición incluyó el título que representa a España, ‘Sirat’, la obra del director franco-gallego Oliver Laxe, que ha logrado colocarse en cinco categorías, algo histórico: mejor película internacional, banda sonora, sonido, casting y cinematografía.
El proyecto que representa a España en la carrera por el Óscar se adentra en el desierto de Marruecos para seguir la desesperada búsqueda de un padre, Luis (Sergi López), y su hijo menor, Esteban (Bruno Núñez), por encontrar a Mar, su hija y hermana mayor, que desapareció hace meses en una rave ilegal en la montaña.
‘Sirat’ sucede a ‘Saturn Return’, la obra de Isaki Lacuesta y Pol Rodríguez que se quedó a las puertas de la lista de finalistas en la pasada edición de los premios Óscar.
Asimismo, ‘The Quinta’s Ghost’, del español James A. Castillo, que recrea los últimos años de Francisco de Goya, se encuentra entre los preseleccionados en la categoría de cortometraje animado.
Tunes, Palestina, Noruega y Francia
La brasileña, la argentina y la española competirán por conseguir una nominación a película internacional contra proyecciones que también han recibido el aplauso internacional, como la tunecina ‘The Voice of Hind’, el drama que reconstruye los últimos momentos de vida de Hind Rajab, una niña palestina de cinco años, cuya desgarradora llamada de emergencia a la Media Luna Roja se hizo viral a principios de 2024.
También ‘Sentimental Value’, la apuesta de Noruega que aborda un drama familiar que se centra en los esfuerzos de un director por revivir su carrera artística y, al mismo tiempo, sanar las fracturas emocionales dentro de su propia familia.
El aclamado director iraní Jafar Panahi, se encuentra en este apartado con ‘It Was Just An Accident’, la representación de Francia; Corea del Sur con ‘No Other Choice’; y Palestina con ‘Palestine 36’, la obra dirigida por Annamerie Jacir, reconstruye la vida palestina bajo el Mandato Británico utilizando exclusivamente material de archivo anterior a 1948.
La presencia de Palestina en los Premios de la Academia marca un hito significativo, habiendo sido seleccionada y logrando la nominación final en dos ocasiones para la categoría de Mejor Película Internacional.
La lista la completan Alemania, (‘Sound of Falling’) la India (‘Homebound’), Iraq (‘The President’s Cake’), Japón (‘Kokuho’), Jordania (‘All That’s Left of You’), Suiza (‘Late Shift’) y Taiwán, con ‘Left-Handed Girl’, centrada en una joven estudiante que lucha por encontrar su lugar y afirmar su identidad dentro de un sistema educativo y familiar que favorece la conformidad.
El Manchester United y el Bournemouth ofrecieron un partido de locura en Old Trafford que terminó 4-4, pero que deja muy señalado al equipo del portugués Rubén Amorim tras perder una oportunidad de oro para ponerse en puestos de Liga de Campeones.
Con 4-3 en el marcador, el equipo del español Andoni Iraola no se rindió y consiguió el empate de la mano del francés Eli Kroupi en el minuto 84, aprovechándose de la débil defensa local.
Un tropiezo en casa que deja sexto a los Red Devils con 26 puntos, los mismos que el Crystal Palace (quinto), y que sus inmediatos perseguidores, el Liverpool y el Sunderland.
El Bournemouth por su parte sigue sin ganar siete partidos después, con tres empates y cuatro derrotas, y se queda con 21 unidades en la decimotercera posición, pero con la energía de su actuación el Teatro de los Sueños.
El primer tiempo del United fue el mejor que ha jugado en toda la temporada, con intensidad, presión alta y un ritmo vertiginoso con y sin balón que mantuvo desubicado al Bournemouth.
Un gran arranque que dio sus frutos a los 13 minutos, tras una mala salida de Petrovic que aprovechó el atento Amad Diallo (Costa de Marfil) para rematar de cabeza a portería vacía.
Cuando el reloj indicó la media hora el equipo de Iraola empezó a soltarse con más ganas que fútbol, pero lo suficiente para hacer sufrir a un débil United en fase defensiva.
Semenyo aprovechó una pérdida en el medio campo y el mal retorno de los medios para definir a placer con un tiro cruzado raso al segundo palo, un empate inesperado visto lo visto en el terreno de juego.
Tuvo que aparecer Casemiro al filo del descanso para poner de nuevo en ventaja a un equipo local que por ocasiones y juego merecía ir por delante. Bruno Fernandes ‘regaló’ un saque de esquina para que el brasileño rematara completamente solo al segundo palo.
Pero la euforia de los Red Devils duró lo mínimo, ya que en los seis minutos siguientes al descanso empató Evanilson en un mano a mano y Tavernier de falta directa puso un durísimo 2-3 en el marcador.
Los fantasmas en defensa volvían a aparecer en Old Trafford y la afición lo sabía. El público empezó a impacientarse y la reacción de los de Amorim tardó en llegar.
Desde el minuto 77 al 84 el marcador cambió de números hasta en tres ocasiones en unos instantes de locura que seguro que a los entrenadores no les hizo ninguna gracia.
Bruno de falta (m.77), Cunha en un mano a mano (m.79) y Kroupi con una gran definición en el área (m.84) pusieron de los nervios a más de uno en Manchester y le ‘ofrecieron’ a los aficionados una recta final de partido emocionante.
Los últimos instantes fueron frenéticos en ocasiones, ida y vuelta y esfuerzos en ambas áreas, pero ninguno pudo llevarse un partido que sin duda será recordado por sus cambios de guion.
Dos de los filmes favoritos a hacerse con el próximo Oscar a Mejor Película Internacional, se centran en la situación en Gaza -«The voice of Hind Rajab» y «The Sea»- pero no son las únicas historias políticas de una categoría en la que hay cintas sobre regímenes autoritarios, colonialismo o la guerra en Ucrania.
Hasta el estreno de «The voice of Hind Rajab», de la tunecina Kaouther Ben Hania, la favorita este año era «Un simple accident», un demoledor retrato de la represión del Gobierno iraní dirigida por Jafar Panahi, un cineasta condenado varias veces por delitos relacionados con la libertad de expresión y que huyó a pie por las montañas para poder presentar su filme en Cannes.
En el festival francés se hizo con la Palma de Oro y ha sido Francia la que acaba de elegir el filme como su candidato a los Óscar, ya que se trata de una producción franco-iraní.
La voz de Gaza en el cine
Pero el estreno en Venecia de «The voice of Hind Rajab» situó en el centro del debate social este durísimo filme, construido alrededor de las grabaciones de audio reales en las que la niña de seis años Hind Rajab pedía ayuda a la Media Luna Roja para que la salvaran de los disparos del Ejército israelí, algo que no se consiguió.
Unos hechos ocurridos en enero de 2024 que impactaron tanto a la realizadora que decidió inmediatamente trasladar la historia al cine y ha llegado en un crítico momento en el que aumentan las críticas a Israel por la masacre (¿o genocidio?), que está cometiendo en Gaza.
«La voz de Hind es la voz misma de Gaza», dijo Ben Hania al recoger el Gran Premio del Jurado de Venecia, donde recibió la ovación más fuerte de la noche.
Lejos de estar cerrado el tema, ahora ha surgido otra fuerte candidata: «The Sea», del director israelí Shai Carmeli Pollak, que al ganar el premio Ophir de su país a mejor película, se convirtió automáticamente en la candidata de Israel para los Óscar.
El filme se centra en un niño de la ciudad cisjordana de Ramala que trata de viajar al mar por su cuenta después de que el Ejército israelí no le permitiera cruzar un puesto de control junto a sus compañeros de clase durante una excursión. Su protagonista, Muhammad Gazawi (13 años), se alzó también con el Ophir al mejor actor.
La reacción del Gobierno israelí no se hizo esperar y el Ministerio de Cultura anunció este miércoles el cese de la financiación a los premios Ophir. «Mientras dependa de mí, los ciudadanos de Israel no pagarán por un vergonzoso evento de cine que escupe en las caras de nuestros soldados», aseguró el titular del ministerio, Miki Zohar, en un comunicado.
Unas palabras que han hecho que «The Sea», un filme que aún no se ha estrenado internacionalmente, se haya convertido en uno de los más esperados.
A estos tres títulos se unen otros dos que tienen a Palestina como centro de sus historias.
Por un lado, «Palestine 36», la candidata palestina, sobre la revuelta de 1936-1939 contra el dominio colonial británico, dirigida por Annemarie Jacir y que cuenta con actores como Hiam Abbass y Jeremy Irons. Y, por otro, la jordana ‘All That’s Left Of You’, de Cherien Dabis, sobre una familia palestina desde 1948 hasta la actualidad.
Ucrania, Brasil o el colonialismo, en el punto de mira
Pero la situación en Gaza no es el único tema político que tratan las películas presentadas al Oscar a mejor filme internacional, que ya cuenta con más de cincuenta candidatas -se suelen presentar alrededor de 92-, de las que a mediados de diciembre habrá una primera selección de 15 para quedarse en cinco nominadas en enero.
Kleber Mendonça Filho ataca la dictadura militar brasileña en «O Agente Secreto», que se llevó el premio a mejor dirección en Cannes, donde su protagonista, Wagner Moura, fue considerado el mejor actor.
Un filme que tratará de repetir el éxito de «Ainda Estou Aqui», de Walter Salles, que se llevó el Oscar a mejor filme internacional este año.
Otra guerra, la de Ucrania, es el tema del documental «2000 Meters to Andriivka», mientras que las elegidas por Portugal («Banzo») y Filipinas («Magellan») cargan contra el colonialismo y la paraguaya «Bajo las banderas, el sol» retrata la historia silenciada de 34 años de dictadura de Alfredo Stroessner (1954-1989).
La película «Querido Trópico» representará a Panamá en las categorías de internacional en los premios Goya (España) y Óscar (EE.UU.) 2026, según informó este jueves a EFE su directora, la panameña Ana Endara.
El film, un drama que profundiza sobre la relación entre una migrante cuidadora y una adulta mayor senil, fue escogido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Panamá como el candidato a representar al país en esos galadornes internacionales.
La película, ambientada en Ciudad de Panamá, relata el vínculo inesperado entre Ana María, una inmigrante colombiana que trabaja como cuidadora y oculta un secreto, con Mechi, una mujer de negocios fuerte y adinerada que lucha contra una demencia.
Gran parte del film se desenvuelve en el jardín de Mechi, abarrotado de plantas tropicales a las que la coprotagonista les tiene un especial cariño mientras adora y queja a la vez del tropical clima húmedo de Ciudad de Panamá. Mechi es interpretada por la actriz chilena Paulina García mientras que la colombiana Jenny Navarrete da vida a Ana María.
Querido Trópico se estrenó en 2024 en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) y en el Festival de Cine de San Sebastián, y llegará a los cines panameños el próximo 18 de septiembre.
También ha recibido premios en diversos festivales como el Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos – Colombia, el Festival Internacional de Cine de Calcuta (KIFF) 2024, el Festival Kinolatino de Bruselas o Festival Internacional de Cine de San Francisco, entre otros.
«Un poeta», la película de Colombia
La película «Un Poeta», dirigida por Simón Mesa Soto y ganadora del premio del Jurado de la sección Una cierta mirada del Festival de Cannes, representará a Colombia en los premios Óscar y Goya de 2026, informó este martes la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas.
«La tragicomedia de Simón Mesa Soto, producida por Manuel Ruiz Montealegre, con las empresas Ocúltimo y Medio de Contención Producciones continúa brillando internacionalmente», señaló la Academia en un mensaje publicado en sus redes sociales.
El largometraje, que también ha recibido el premio especial del jurado y reconocimientos a fotografía y actuación en el Festival de Lima y el galardón Bright Horizons del Festival de Melbourne, fue estrenada en Colombia en agosto pasado y ha sido vista por más de 120 mil personas en el país.
La película fue elegida de una selección en la que estaban otros filmes como «Adiós al amigo», de Iván David Gaona; «Alma del desierto», de Mónica Taboada-Tapia y «Mi Bestia», de Camila Beltrán, entre otras.
«Nuestra mayor alegría es que el público colombiano ha abrazado la película, y eso nos llena de emoción (…) Ahora, recibir la noticia de que ‘Un poeta’ representará a Colombia en los Premios Oscar y los Premios Goya es un reto enorme que nos ilusiona profundamente», señaló Mesa, citado en un comunicado de su equipo.
«Un poeta» cuenta la historia de Óscar Restrepo (Ubeimar Ríos), un autor que tras haber ganado un prestigioso premio en su juventud, no logró escribir versos nunca más.
Fracasado y con problemas de alcoholismo, la necesidad de trabajar le lleva a aceptar un puesto en una escuela de Medellín. Pero allí conoce a Yurlady (Rebeca Andrade), una adolescente de clase baja con un increíble talento del que no es en absoluto consciente, e intenta ayudarla para que triunfe en el complejo mundo de la poesía.
«Ser la película que representa al cine colombiano en dos certámenes de esta envergadura, constituye una gran responsabilidad (…) Les aseguro que haremos todo el esfuerzo por llevar lo más lejos posible la película, y con ello dejar en alto nuestro cine en el mundo», afirmó Manuel Ruiz, productor de la película.
La 40° gala de los Premios Goya se celebrará el 28 de febrero de 2026 en el Centro de Convenciones Internacional de Barcelona, en el Fòrum de la ciudad y la edición 98 de los Premios Óscar está prevista para el 15 de marzo de 2026 en el Teatro Dolby de Los Ángeles (EE.UU.).
«O agente secreto», desde Brasil
La película «O agente secreto», del director Kleber Mendonça Filho, fue la elegida para representar a Brasil como Mejor Filme Internacional en los premios Óscar de 2026, según informó este lunes la Academia Brasileña de Cine.
El aclamado largometraje, que conquistó cuatro premios en el Festival de Cannes, se destacó entre otras quince películas nacionales que resultaron preseleccionadas para los galardones del año que viene.
Entre ellas aparecía «O último azul», del director Gabriel Mascaro, una de sus principales rivales, también premiada en el exterior con el segundo mayor galardón en el Festival de Berlín.
«O agente secreto» está protagonizada por Wagner Moura, que recibió el premio en Cannes a mejor actor y cuenta con una larga trayectoria en Hollywood, gracias a películas como «Guerra Civil» (2024) y «Elysium» (2013).
El brasileño es conocido mundialmente por su rol en «Tropa de Elite» (2007) y por su interpretación de Pablo Escobar en la serie «Narcos» producida por Netflix. En esta oportunidad, Moura se pone en la piel de Marcelo, un especialista en tecnología con un pasado misterioso que tiene que huir a Recife en plena dictadura militar brasileña.
El estreno en cines brasileños está previsto para el próximo 6 de noviembre. Antes, festivales de cine de todo el mundo acogerán proyecciones especiales; como el 73º Festival Internacional de Cine de San Sebastián (del 19 al 27 de septiembre), y el 23º Festival de Morelia (del 10 al 19 de octubre).
Ahora, «O agente secreto» corre con el desafío de repetir la hazaña de la edición pasada, cuando el cine brasileño fue galardonado con el Óscar a mejor filme internacional con «Ainda estou aqui» (Aún estoy aquí, del director Walter Salles), además de haberse llevado dos nominaciones a mejor película y mejor actriz por la actuación de Fernanda Torres.
El legendario actor y director estadounidense, Robert Redford, falleció este lunes 16 de septiembre a los 89 años en su hogar ubicado en las montañas de Sundance, Utah, confirmó su publicista, Cindi Berger, a través de un comunicado.
Según el informe, Redford murió mientras dormía, sin que se especificara la causa de su deceso.
«Robert Redford falleció el 16 de septiembre en su casa de Sundance, en las montañas de Utah, el lugar que amaba, rodeado de sus seres queridos. Lo extrañaremos mucho. La familia solicita privacidad” indicó Berger, directora ejecutiva de la firma Rogers & Cowan PMK.
Redford, ícono del cine estadounidense y símbolo del Hollywood clásico, fue reconocido mundialmente por sus papeles en películas como The Sting, Butch Cassidy and the Sundance Kid, Out of Africa y All the President’s Men. Su rol en Butch Cassidy lo catapultó al estrellato internacional, aunque siempre manifestó incomodidad con la imagen de galán que se le atribuía.
Robert Redford en una película en 2015. EP
En 1980, Redford ganó el Oscar como mejor director por la película Ordinary People y, en 2002, fue galardonado con el premio honorífico de la Academia por su destacada trayectoria artística.
Además de su carrera como actor, Redford fue el fundador del prestigioso Festival de Cine de Sundance, plataforma clave para el cine independiente en Estados Unidos. Su legado va más allá de la actuación, al haber impulsado el talento de nuevos cineastas a través de su fundación.
El artista anunció su retiro definitivo de la actuación en 2018, argumentando que se sentía cansado de la industria, aunque dejó tras de sí una carrera cinematográfica insuperable que abarcó más de seis décadas.
La Academia de Cine de Chile anunció este martes que la película «La misteriosa mirada del flamenco», una historia Queer, será la apuesta del país trasandino en la carrera hacia los próximos premios Oscar y Goya, en 2026.
El filme, dirigido por Diego Céspedes y producido por Quijote Films, buscará una nominación en la categoría a Mejor Película Internacional en los Óscar de Estados Unidos, y a Mejor Película Iberoamericana en los Goy, en España.
“Estamos contentos por representar a Chile y más contentos aún que esta representación sea desde lo disidente y desde los nuevos rostros”, declaró Céspedes en un comunicado oficial emitido por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
«La misteriosa mirada del flamenco» ya marcó un hito para el cine chileno en el Festival de Cannes 2025 tras ganar el Grand Prix en la sección ‘Un Certain Regard’, en la que se presentan obras con visiones originales y diferentes.
Ambientada a principios de los años 80 en el desierto chileno, el largometraje narra la vida de Lidia, una niña de 11 años que crece en una familia ‘queer’ en un hostil pueblo minero.
Marginados y culpados de una misteriosa enfermedad que “se transmite con una sola mirada, cuando un hombre se enamora de otro”, la comunidad deberá enfrentarse a la violencia, el miedo y el odio, mientras Lidia emprende una búsqueda de venganza donde el amor puede ser tanto refugio como peligro.
“Si bien transcurre en un entorno local, (la película) exhibe una historia cuyos ingredientes son perfectamente reconocibles en cualquier lugar: el amor y el miedo, la violencia, el odio y la discriminación hacia las minorías”, dijo la ministra de Culturas, Carolina Arredondo.
El productor del filme, Giancarlo Nasi, agradeció a la Academia que, “en un ejercicio democrático masivo”, eligiera esta obra para representar a Chile en los Oscar y los Goya.
“No todos los países tienen el privilegio de contar con un sistema tan abierto y transparente y eso nos da una legitimidad y una fuerza enormes para encarar una campaña que requiere tanta energía, recursos y trabajo”, declaró.
En su camino hacia ambos galardones, la película competirá asimismo en dos instancias claves: el Festival de Toronto (TIFF) y la sección Horizontes Latinos en San Sebastián.
“Esta carrera será por un Oscar y por un Goya, pero también por algo más grande: en un mundo donde los derechos de las disidencias son atacados cada vez con más violencia, llevaremos esta película como un acto de resistencia y de amor”, concluyó Céspedes.
La 98 edición de los Óscar tendrá lugar el próximo 15 de marzo de 2026 en el Dolby Theatre de Hollywood, Los Ángeles; los Premios Goya 2026, por su parte, se celebrarán por segunda vez en la historia en la ciudad de Barcelona, aunque aún sin fecha confirmada.
