Los actores irlandeses Paul Mescal y Jessie Buckley, junto con los músicos CMAT y Kneecap, han firmado una carta abierta en apoyo a la escritora y compatriota suya Sally Rooney, después de que su editorial dejara de suministrar sus libros en el Reino Unido a raíz de su respaldo al grupo Palestine Action, que fue ilegalizada por el Gobierno británico en julio de 2025.
Estos artistas irlandeses se han sumado a decenas de destacadas figuras culturales internacionales que respaldan a la novelista.
La semana pasada, Rooney dejó de vender sus libros en territorio británico para evitar posibles represalias legales tras haber declarado de manera pública su apoyo a Palestine Action.
La carta de apoyo a la escritora ha sido publicada en el último número de la revista británica «New Statesman».
Los firmantes -entre los que también se encuentran los autores irlandeses Colm Tóibín, Anne Enright y Anna Burns- condenan la retirada de los libros de Rooney del mercado británico, una medida tomada en virtud de una «legislación antiterrorista draconiana»
Señalan además que la medida constituye «una afrenta a los principios básicos de libertad de expresión» y añaden su rechazo categórico a «la censura -ya sea directa o indirecta- e instamos al gobierno a cambiar de rumbo, modificando la legislación que nos ha llevado a este punto de absurdo represivo».
La editorial de Rooney, Faber & Faber, comunicó que, de común acuerdo, dejaría de distribuir sus obras en el Reino Unido, ya que la legislación antiterrorista británica impide que la empresa le haga llegar los ingresos generados por la venta de sus libros.
La autora de libros como ‘Normal People’ (2018) o ‘Intermezzo’ (2024) escribió el año pasado un artículo de opinión en el diario Irish Times en el que expresó su intención de respaldar al grupo propalestino desde la República de Irlanda, donde no está ilegalizado.
Sony Pictures prepara una estrategia de estreno para las cuatro películas biográficas sobre The Beatles que dirige el cineasta británico Sam Mendes. La compañía estudia la posibilidad de proyectar las cuatro producciones simultáneamente en las salas de cine, como parte de una propuesta que busca convertir su lanzamiento en un acontecimiento cinematográfico internacional.
El proyecto, denominado The Beatles – A Four-Film Cinematic Event, contempla cuatro largometrajes independientes dedicados a John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr. A diferencia de una biografía convencional, cada película abordará la trayectoria completa de la agrupación desde el punto de vista de uno de sus músicos, mostrando sus experiencias personales y su participación en la historia del grupo.
Una de las alternativas que Sony analiza consiste en ofrecer paquetes de boletos a precios reducidos para quienes deseen ver las cuatro películas durante una misma jornada. La experiencia podría extenderse durante más de ocho horas, aunque también se contempla que los espectadores distribuyan sus visitas al cine a lo largo de varias semanas del mes de estreno.
La productora Pippa Harris y Mendes impulsan este formato con la intención de presentar las cuatro historias como una experiencia cinematográfica conectada. Aunque cada largometraje tendrá su propio protagonista, las narraciones compartirán acontecimientos relacionados con el surgimiento, el éxito internacional y la separación de la banda británica.
Otra de las propuestas que estudia Sony Pictures es presentar los ingresos de taquilla de las cuatro películas mediante una sola cifra global, en lugar de divulgar por separado la recaudación de cada producción. Con esta medida, la compañía buscaría evitar comparaciones comerciales entre los largometrajes dedicados a los distintos integrantes de The Beatles.
El reparto principal estará integrado por Harris Dickinson, quien interpretará a John Lennon; Paul Mescal, encargado de representar a Paul McCartney; Joseph Quinn, en el papel de George Harrison; y Barry Keoghan, quien dará vida a Ringo Starr. Los actores participan en una producción que recrea distintos momentos de la trayectoria del cuarteto de Liverpool.
Las grabaciones se desarrollan en diferentes escenarios del Reino Unido y España, donde el equipo de producción trabaja en la reconstrucción de lugares y acontecimientos vinculados con la agrupación.
El presupuesto conjunto de los cuatro largometrajes supera los $400 millones, con una inversión estimada de aproximadamente $100 millones para cada película. La producción está a cargo de Neal Street Productions y Sony Pictures.
El estreno de las cuatro películas está previsto para abril de 2028, aunque las modalidades de exhibición y comercialización todavía se encuentran en evaluación. Con este proyecto, Sony pretende ofrecer una experiencia que permita conocer las historias individuales de Lennon, McCartney, Harrison y Starr, sin perder de vista la trayectoria colectiva que convirtió a The Beatles en una de las agrupaciones más influyentes de la música.
Paul Mescal, que este miércoles estrena en España ‘The History of Sound’, un drama de amor ‘queer’ a comienzos del siglo XX que coprotagoniza con Josh O’Connor, subraya que la música lo es todo para él: «Es terapia, es el médico», afirma el actor irlandés.
«Creo que en todos los ámbitos de la vida, las personas tienen una canción que escuchan y, en cuanto la oyen, lloran, ríen, quieren bailar… Es algo muy poderoso. No puedo imaginar un mundo sin música», añade en una entrevista con EFE.
‘The History of Sound’, que se estrena en España en la plataforma SkyShowtime, narra la historia de amor entre dos músicos, Lionel (Mescal) y David (el británico O’Connor), que emprenden juntos un viaje por zonas rurales de Estados Unidos para registrar canciones folk tradicionales.
Lo hacen con un fonógrafo de cilindros de cera, una invención de Thomas Edison para grabar y reproducir sonido.
En una entrevista con EFE junto al director del filme, el sudafricano Oliver Hermanus, Mescal coincide con éste en que la música «lo es todo». Y eso no solo en esta película, sino también a nivel personal.
«Descubrir música nueva es algo de lo que disfruto», señala el director, originario de Ciudad del Cabo. Es algo que para ‘The History of Sound’ tuvo que poner en práctica a fondo para desenterrar melodías tradicionales más o menos conocidas, como ‘Silver dagger’, que van marcando el paso de la historia de amor entre los protagonistas.
A Mescal no le sonaban en cualquier caso tan extrañas, porque en ellas vio muchos paralelismos con la música tradicional de su Irlanda natal. Aunque él nunca había tenido que cantar tanto delante de las cámaras, fue un proceso del que disfrutó mucho, asegura al lado de O’Connor.
Su admiración por Josh O’Connor
Sobre su compañero de reparto, no se retiene en elogios: «Es uno de los actores a los que admiro de mi generación y que me inspiran totalmente».
«Creo que toma decisiones increíbles, que es una persona excelente y que eso realmente se siente, se refleja en su trabajo», añade Mescal (Maynooth, Irlanda, 1996).
‘The History of Sound’ se estrenó en el Festival de Cannes de 2025, donde compitió por la Palma de Oro que ganó finalmente ‘Un simple accidente’ (Jafar Panahi).
Imágenes promocionales de la película ‘The History of Sound’, protagonizada por el actor irlandés Josh O’Connor y estrenada en el Festival de Cannes.
Fue la segunda participación en Cannes de Hermanus tras ‘Beauty’, seleccionada en el apartado Una cierta mirada en 2011. Está basada en una novela homónima de Ben Shattuck y el proyecto se fue fraguando poco a poco en los últimos cinco años.
Al realizador sudafricano, conocido también por títulos como ‘Moffie’, se la mandó su agente incluso antes de estar publicada y se enamoró de su «magia» inmediatamente, leyéndola en un avión.
Poder rescatar con naturalidad y sobriedad un amor oculto entre dos hombres de otra época, compartido con ternura en medio del invierno en tiendas de campaña, es para él lo «mejor» de poder llevar a la pantalla una historia como esta.
Y para Mescal constituye un papel «muy importante» en su trayectoria cinematográfica, ya que supone uno de los roles más protagónicos de su currículum.
Una carrera en la que ha privilegiado roles dramáticos que cuestionan la idea más tradicional de la masculinidad, desde sus comienzos en la serie ‘Normal People’ hasta la también ‘queer’ ‘All of Us Strangers’ o su conmovedor retrato de la paternidad en ‘Aftersun’, pasando por el papel de William Shakespeare en ‘Hamnet’.
Si bien ha habido otras excepciones de peso por haber ocupado el primer plano, como en ‘Gladiator II’, el nominado al Óscar por ‘Aftersun’ (2022) apunta que hasta ahora, sobre todo en el cine independiente, «siempre había estado como secundario de alguien».
Por eso está «muy orgulloso» de haber tenido la oportunidad de liderar el reparto de ‘The History of Sound’, ya que, según él, «es uno de los personajes mejor escritos» que ha podido interpretar.
De hecho, Mescal inicialmente quería encarnar al personaje al que acabó dando vida O’Connor, pero después eso cambió y confiesa que no puede imaginarse ninguna otra película en la que hubiera podido firmar para un papel y terminar haciendo otro.
«Creo -reflexiona- que eso muestra lo rico que es el guion, porque no iba necesariamente de solo un personaje. Yo me enamoré de la historia y de los personajes en su interior de una manera más amplia».
