Categoría: Escena

  • Becca, la “Salvadorean Queen” que reclama el trono de la música salvadoreña en LA

    Becca, la “Salvadorean Queen” que reclama el trono de la música salvadoreña en LA

    La cantante estadounidense de origen salvadoreño, Becca visitó la redacción de Diario El Mundo durante su más reciente visita al país, donde conversó sobre su carrera musical, sus raíces y los proyectos que marcan su presente artístico.

    La intérprete, radicada en Los Ángeles CA, se mostró emocionada por reencontrarse con El Salvador y, sobre todo, por compartir con los salvadoreños el mensaje que inspira su música.

     

    Durante la entrevista, Becca recordó cómo nació su pasión por el arte: “Mi abuelo me llevó a la iglesia cuando era niña, allí empecé a tocar el piano y aprendí todo de oído. Desde entonces quise continuar ese legado”.

    Ese deseo de honrar sus orígenes es lo que hoy la impulsa a conquistar un espacio en la industria musical internacional, con un estilo que fusiona pop, R&B y funk, géneros poco comunes entre artistas salvadoreños.

    Uno de los momentos más significativos de su carrera ha sido el lanzamiento del proyecto “Salvadoran Queen” en 2024, un EP dedicado a visibilizar a las mujeres salvadoreñas en Estados Unidos, que no solo fueron canciones sino que pasó a ser su primera película musical corta.

    “Hace falta mostrar que somos más que los estereotipos. Quería dar luz a todas esas mujeres que luchan y emprenden”, explicó la cantante. Este proyecto también contó con la participación de creativos y empresarios salvadoreños, convirtiéndose en un esfuerzo colectivo que “demuestra la fuerza de nuestra comunidad en Los Ángeles”.

    Actualmente Becca prepara su nuevo proyecto titulado “503 Legacy”, una producción inspirada en su madre y su abuela. “No es suerte, es un legado lo que me tiene aquí. Ellas me enseñaron a nunca olvidar de dónde vengo”, dijo con orgullo.

    La joven artista adelantó que esta propuesta incluye experimentos con sonidos cercanos al reguetón y a la cumbia, aunque sin perder la esencia de su estilo personal.

    La cantante también compartió su deseo de motivar a otros músicos salvadoreños a explorar distintos géneros sin miedo a los prejuicios. “Quiero escuchar más artistas salvadoreños que no tengan miedo de qué género quieren hacer. Yo sé que la comunidad los va a apoyar”, expresó.

    En su mensaje, resaltó la importancia de la disciplina y del trabajo en equipo: “Mi proyecto ‘Salvadoran Queen’ fue posible porque toda la comunidad creyó en mí, incluso lo realizamos sin presupuesto”.

     

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    Con 27 años y la mitad de su vida dedicada a la música, Becca tiene una meta clara: ganar un Grammy. “Ese día voy a saber que lo logré”, afirmó. Mientras tanto, sigue construyendo su camino con el objetivo de llevar el nombre de El Salvador al escenario internacional y convencida de que el talento salvadoreño puede romper fronteras.

    Becca nació en Estados Unidos de padres salvadoreños, lo que la hace sentirse orgullosa de sus raíces.
  • Ed Sheeran lanza nuevo disco entre críticas de la prensa: «Nunca será uno de los mejores»

    Ed Sheeran lanza nuevo disco entre críticas de la prensa: «Nunca será uno de los mejores»

    El cantante británico Ed Sheeran lanzó este viernes su nuevo trabajo discográfico, titulado «Play», que recibió críticas de una parte de la prensa británica, que lo tildó de «populista» o «nada glamuroso», mientras que aseguró que el artista «nunca estará entre los más grandes de la historia».

    «Play», su octavo trabajo de estudio, está compuesto por 18 canciones con notas con referencias a la música india a través de la utilización de instrumentos como el shitar o el kanjira y la colaboración con estrellas indias como Arjit Singh, aunque manteniendo un reconocible estilo que fue precisamente objeto de las críticas de los rotativos de su país natal.

     

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    «Por qué Ed Sheeran nunca será de los mejores de todos los tiempos», reza el titular de la crítica del periódico conservador The Telegraph, que señaló que el inglés es muy previsible y reconocible en sus canciones.

    «Puedes cantar las canciones de Sheeran la primera vez que las escuchas porque siempre sabes cuál será el siguiente acorde y la siguiente rima», se lee.

    En definitiva, Sheeran, a juicio de The Telegraph, «no ha hecho nada para situarse a la altura de los grandes de todos los tiempos a los que admira y a veces hace referencia, como Bob Dylan, Joni Mitchell, Van Morrison, Bruce Springsteen y Paul Simon».

    Por los mismos derroteros camina la opinión del diario The Times, que sostiene que «puede que haya grabado gran parte del álbum en India (…), pero aun así suena como la obra de un tipo normal de Suffolk (este de Inglaterra) que se enfrenta a los mismos problemas que el resto de nosotros, aunque con una fama y una riqueza descomunales».

     

    Para el rotativo, Sheeran «sigue siendo el eterno hombre común: nada glamuroso, desde luego nada ‘cool’, en definitiva bastante agradable y, a pesar de los toques orientales, muy, muy británico».

    The Independent, por su parte, habla de «Play» como «un bufé musical sin plato estrella» y a pesar de que la califica como «rica en emoción», matiza que el trabajo es «áspero».

    «Se dice que Sheeran seleccionó cientos de posibles composiciones para conformar las 13 canciones finales -en su edición estándar-; habría hecho bien en descartar dos o tres más», manifiesta el diario.

     

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    «El nuevo álbum de Ed Sheeran me hizo desear no hablar inglés», dice por su parte The i Paper, mientras que otro tabloide como el Daily Mail sostiene que «si este es el canto de cisne de Ed Sheeran, se dirige a Estados Unidos con una explosión».

    El artista de 34 años anunció recientemente en el pódcast irlandés The 2 Johnnies su intención de trasladar su residencia permanente de Inglaterra a Estados Unidos, donde tiene previsto celebrar una gran gira.

  • ‘The Studio’ y ‘Severance’ se encaminan como favoritos en unos premios Emmy sobre crisis laborales

    ‘The Studio’ y ‘Severance’ se encaminan como favoritos en unos premios Emmy sobre crisis laborales

    El estrés laboral en los grandes estudios de Hollywood retratado por la comedia de Apple TV ‘The Studio’, y la distopía corporativa de ‘Severance’, se perfilan como las dos producciones con más posibilidades de coronar los premios más codiciados de la televisión en la 77ª edición de los Emmy.

    La Academia de Televisión entregará este domingo sus galardones a lo más destacado de la pequeña pantalla del último año, en una ceremonia que se celebrará en el Teatro Peacock de Los Ángeles.

    El evento será transmitido en vivo por CBS a partir de las 17:00 hora local (6:00 p.m. de El Salvador), y también estará disponible en la plataforma de streaming Paramount+.

    Algunas producciones llegarán con ventaja a la gala principal, tras haber comenzado a acumular premios en la ceremonia de los Creative Arts Emmy Awards, celebrada el pasado fin de semana para reconocer logros técnicos y categorías especializadas.

    ‘The Studio’ se alzó con nueve galardones, entre ellos el de actor de comedia invitado, entregado a Bryan Cranston, o el de mejor vestuario contemporáneo para una serie.

    La serie protagonizada y creada por Seth Rogen obtuvo 23 nominaciones este año, y compite con títulos veteranos en la ceremonia como ‘Hacks’ (Paramount), ganadora del año pasado y que este año suma 14 nominaciones; o ‘The Bear’ (FX), que parte con 13.

    En la categoría de mejor serie de comedia, ‘The Studio’ también se enfrentará la serie de Netflix ‘Nobody Wants this’; ‘What We Do in the Shadows’ (FX); ‘Shrinking’ (Apple TV+); ‘Only Murders in the Building’ (Hulu) y ‘Abbot Elementary’ (ABC).

    Asimismo, ‘Severance’ comenzará la noche con siete estatuillas embolsadas, y podría aumentar esa cifra de triunfar en la categoría de mejor serie de drama.

    La historia protagonizada por Adam Scott es la serie más nominada de la noche, con un total de 27 candidaturas. Entre sus principales contendientes se encuentran otras producciones que también abordan el estrés laboral, como ‘The Pitt’ (HBO), ‘Slow Horses’ (Apple TV+) o ‘The Diplomat’ (Netflix).

     

    Pascal y Bardem podrían hacer historia

    Pero a esta serie le pisan los talones ‘The Last of Us’, protagonizada por el también nominado Pedro Pascal, quien podría convertirse en el primer latino en ganar el Emmy a mejor actor en una serie dramática; o ‘The White Lotus’ (HBO), que en 2022 se alzó con el galardón a mejor serie limitada o antológica.

    Si bien la historia de uno de los villanos más icónicos de Batman, ‘The Penguin’, fue una de las más premiadas en los Creative Arts Emmy con ocho galardones, las apuestas apuntan a que la cruda historia de asesinato cometida por un niño retratada en ‘Adolescense’ se alzará como la ganadora en la categoría de mejor serie limitada o antológica.

    Ambas compiten con ‘Black Mirror’ (Netflix), ‘Dying for Sex’ (Hulu) y ‘Monsters: The Lyle And Erik Menendez Story’, serie que le valió a Javier Bardem su primera nominación al Emmy y que, de ganar, lo convertiría en el primer español en obtener un Emmy como mejor actor de reparto en una serie limitada o antológica.

    La noche del domingo, la estadounidense Bella Ramsey, de 21 años, también podría batir un récord como la intérprete más joven en alzarse con un Emmy a mejor actriz en una serie de drama por ‘The Last of Us’.

    Mientras que a sus 75 años Martin Short (‘Only Murders in the Building’) podría convertirse en el actor más veterano en ganar como protagonista en una serie de comedia.

    Harrison Ford (‘Shrinking’) también aspira a hacer historia: a sus 83 años, podría romper el récord de Henry Winkler y convertirse en el ganador de mayor edad en la categoría de actor de reparto en comedia.

  • Karol G canta por la fraternidad en un memorable macroconcierto en la plaza vaticana

    Karol G canta por la fraternidad en un memorable macroconcierto en la plaza vaticana

    Karol G llevó este sábado su ritmo y su voz a la monumental Plaza de San Pedro del Vaticano, en un insólito concierto con otros artistas por la fraternidad humana que iluminó el cielo romano con drones que tomaron la forma de obras de arte de la cristiandad y hasta del difunto papa Francisco.

    La artista, junto a estrellas como Andrea Bocelli, Pharrell Williams o John Legend, fue la figura más destacada de este evento que clausura la tercera edición del Encuentro Mundial sobre la Fraternidad Humana, celebrado en Roma desde la víspera.

    El recital tuvo a la imponente Basílica de San Pedro como telón de fondo ante miles de personas que abarrotaron la plaza vaticana, mientras un espectáculo de drones iluminaba el cielo con formas como la manos de Dios y Adán en los frescos de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina o el rostro sonriente de Francisco.

    De este modo, este lugar, epicentro del catolicismo, se convirtió en un extraordinario escenario a cielo abierto, llenándose de música de todo tipo, desde el pop, el rap, temas sacros, góspel y hasta algo de rimo latino de mano de la ‘Bichota’.

     

    Karol G y Bocelli

    Karol G, que según fuentes de su entorno vivió con entusiasmo su exhibición en el Vaticano, apareció ante el público vestida con un elegante vestido negro con pedrería y se arrancó con su tema ‘Mientras me curo del cora’, de su álbum ‘Mañana será bonito’ (2023).

    Pero más tarde regresó al escenario para emocionar junto al tenor Bocelli con el clásico ‘Vivo por ella’.

    Entre el público se pudo percibir las muestras de cariño hacia ella: banderas, camisetas y símbolos no solo de su país, sino también de distintos lugares de Latinoamérica… pues muchos habían acudido para ver precisamente a la estrella colombiana.

    «Es un evento bonito, pero en realidad venimos a ver a Karol G”, reconoce a EFE la peruana Liz, que celebra que la cantante participa «en representación de Latinoamérica”.

    Muchos otros acudieron para escuchar a Bocelli, encargado no solo de inaugurar el concierto con su ‘Ave María’, oportuno tratándose de un lugar sagrado, sino también de organizarlo, con la colaboración de plataformas como ‘Disney+’ y ‘Hulu’, que lo retransmitieron.

    «Venimos por él», promete el colombiano Jair, envuelto en banderas, aunque admitiendo que su hijo, de dieciocho años, prefería a Karol G.

     

    Góspel, rap y reivindicaciones

    Otro de los invitados de honor en este macroconcierto fue el estadounidense Pharrell Williams, que con su célebre ‘Happy’ puso a la multitud a bailar y aplaudir, como proclama la propia letra, porque «la felicidad es la verdad», declaró ante el público.

    Antes, el artista había instado a los asistentes a encender las linternas de sus móviles, iluminando toda la plaza, y afirmó que era «una oportunidad para unirnos», ya que siente que no se está «haciendo lo suficiente» en el mundo actual.

    Asimismo, Williams introdujo a John Legend, a quien definió como una «leyenda» y que entusiasmó entonando ante el piano los temas ‘Glory’ y ‘Bridge Over Troubled Water’.

    Entre otras participaciones destacaron la de la beninesa Angélique Kidjo, que llevó a la plaza vaticana los ritmos tropicales de ‘La vida es un carnaval’, del mito cubano Celia Cruz, o la de Jennifer Hudson, que cantó junto a Bocelli ‘The prayer’.

    Tras su actuación, los miles de asistentes en la plaza se pusieron en pie para festejar -por adelantado- el cumpleaños del papa León XIV, que este domingo alcanza los 70 años.

    Aunque, tal y como estaba previsto, y aguando las expectativas de muchos que esperaban verlo, el pontífice estadounidense no asistió al concierto.

    En su nombre, lo abrió el cardenal Mauro Gambetti, arcipreste de la basílica vaticana, que a los pies del templo reiteró el «no a la guerra» y su «sí a la paz y la fraternidad», el motivo -al menos moral- de este ya memorable concierto en la plaza vaticana.

    Porque no todo fue música y baile, sino que entre la columnata de Bernini resonaron las voces del activista indio Kailash Satyarthi, Premio Nobel por la Paz de 2014, o de la mozambiqueña Graça Machel, viuda de Nelson Mandela.

    «El silencio ante las injusticias jamás conducirá a la paz y la paz demanda acción», advirtió Satyarthi.

    Machel, por su parte, recordó escenarios de conflicto como Palestina, Sudán, Ucrania, República Democrática del Congo, Myanmar o Mozambique.

    «Debemos comprometernos en dar una paz justa a todos los lugares donde la violencia nos ha despojado de nuestra humanidad y, en este encuentro mundial por la fraternidad humana, afirmamos con una sola voz que la justicia debe ser el último guardián de la reconciliación», exclamó.

  • Nueva película sobre Miguel de Cervantes explota su cautiverio y supuesta homosexualidad 

    Nueva película sobre Miguel de Cervantes explota su cautiverio y supuesta homosexualidad 

    Se ha estrenado en España El cautivo, la más reciente película de Alejandro Amenábar, que recrea los cinco años de prisión de Miguel de Cervantes en Argel tras ser capturado por corsarios en 1575. El filme mezcla hechos reales con licencias creativas, despertando controversia por la relación que presenta entre el autor de El Quijote y su captor, Hasán Bajá.

    Amenábar aclaró que la cinta no pretende ser un documental, sino una ficción histórica que explora los vacíos en la biografía del novelista. En entrevistas explicó que le parecía “ridículo” ocultar la tesis sobre la homosexualidad de Cervantes, una interpretación que, según dijo, aparece en varios textos históricos.

    Lo comprobado es que Cervantes fue vendido como esclavo en Argel y liberado en 1580 gracias a frailes trinitarios, después de varios intentos fallidos de fuga. Aunque algunos investigadores como Daniel Eisenberg han señalado que “es posible” que tuviera relaciones homosexuales, no existe ninguna evidencia documental que lo confirme. El cervantista José Manuel Lucía Megías, asesor de la película, subraya que tales teorías carecen de pruebas firmes.

    La película también plantea que el cautiverio inspiró la escritura de El Quijote, una idea sugerente pero no documentada. Lo cierto es que la dura experiencia marcó profundamente al autor y dejó huella en su obra literaria.

    Protagonizada por Julio Peña (Berlín) como Cervantes, el reparto incluye a Alessandro Borghi (Las ocho montañas), Fernando Tejero (La que se avecina), Luis Callejo (La casa), José Manuel Poga (La trinchera infinita), Roberto Álamo (Antidisturbios) y la debutante Luna Berroa, entre otros. Con El cautivo, Amenábar vuelve a un terreno histórico y arriesgado, combinando drama, política y un retrato íntimo del célebre escritor español.

     

     

     

  • Blades, Vives, Páez y Bosé celebrarán en Colombia que «el futuro es latino»

    Blades, Vives, Páez y Bosé celebrarán en Colombia que «el futuro es latino»

    El panameño Rubén Blades, el argentino Fito Páez, el español Miguel Bosé y el colombiano Carlos Vives celebrarán en el Festival Cordillera, que se realizará hoy sábado y mañana domingo en el Parque Simón Bolívar de Bogotá, que «el futuro es latino», informaron los organizadores.

    «El Cordillera vuelve para recordarnos que el futuro es latino, que en este continente se están bordando los hilos de la providencia y que nuestras músicas son las que están haciendo bailar al mundo», detalló la compañía Páramo Presenta en un comunicado.

    En la jornada del sábado, la fiesta estará amenizada por la música de la banda francesa Gipsy Kings, Bosé, Blades y Vives, quienes pondrán a bailar a la multitud al ritmo del flamenco, del pop, de la salsa y del vallenato, respectivamente.


    Ese día los asistentes también podrán escuchar el folk de la mexicana Silvana Estrada; el reggae de los británico de UB40 y Ali Campbell; el hip hop de los cubanos de Orishas, y el reguetón del argentino Paulo Londra.

    El domingo, el cierre del festival será más rockero y estará a cargo de la banda mexicana Zoé y del argentino Fito Páez, quien encabezaba el cartel de 2024 pero no se pudo presentar porque sufrió un accidente casero semanas antes de dar el concierto en el Parque Simón Bolívar.

    Igualmente saldrán a la tarima la banda chilena Los Bunkers, los mexicanos de Belanova y Los Auténticos Decadentes, de Argentina, que repetirán en el festival.

    También se presentará en el Festival Cordillera la agrupación argentina Serú Girán, que contará con dos de sus miembros fundadores, David Lebón y Pedro Aznar, y el grupo español Duncan Dhu.

    En la edición del año pasado, el Cordillera contó con la participación de los Hombres G, Juan Luis Guerra, Los Fabulosos Cadillacs, Rels B, Trueno y Molotov, entre otros artistas.

  • “Las muertas” la nueva serie disponible en Netflix y otros estrenos imperdibles

    “Las muertas” la nueva serie disponible en Netflix y otros estrenos imperdibles

    En los años 60, las hermanas Baladro crean un imperio de burdeles y se convierten en las asesinas más temidas de México.

    Esta es la sinopsis de la nueva serie mexicana “Las muertas” (2025), basada en la novela de Jorge Ibargüengoitia, que ficciona el escalofriante caso de «Las Poquianchis» con la realidad social del México en aquella época.  Dirigida por el reconocido director mexicano Luis Estrada, con un elenco de lujo que incluye a Paulina Gaitán, Arcelia Ramírez, Leticia Guijara, Joaquín Cosio y el actor y ex RBD, Alfonso Herrera. Ya disponible en Netflix.

     

    Otros estrenos de Streaming

    “The Girlfriend”, serie romance drama – Prime Video

     

    “La venganza de Analía” (Segunda temporada) serie  drama – Netflix

     

    “Nombre artístico: Charlie Sheen”, documental biográfico – Netflix

     

    «Beauty in black» (Segunda temporada), serie drama – Netflix

     

    “El otro París”, película romántica – Netflix

     

    “Las maldiciones”, serie drama thriller – Netflix

     

     

    “Cada minuto cuenta” (Segunda temporada)  serie drama – Prime Video

     

    “77a edición de los Premios Emmy”,  especial en vivo  – HBO | Max

     

    “La última gran actuación”,  película drama  – HBO Max

     

    “Only murders in the building” (Quinta temporada) serie comedia drama  – Disney +

     

    “Polaris: La conspiración”, serie drama – Disney +

     

    “Kenia Os: La OG”, documental – Disney +

     

    «Los Mufas: suerte para la desgracia», serie drama – Disney +

  • El salvadoreño Ricardo Bendek explora la última fase del desamor con “Nada Real”

    El salvadoreño Ricardo Bendek explora la última fase del desamor con “Nada Real”

    El cantante y compositor salvadoreño Ricardo Bendek, integrante del proyecto Inflorescencia, presentó “Nada Real”, tercer sencillo de su nueva era musical y adelanto de su tercer álbum “Nunca había sentido tanto”, que verá la luz el próximo 26 de septiembre.

    El tema se mueve entre el electro house y el indie pop, con tintes noventeros y una atmósfera que retrata el desgaste emocional en la última fase de una relación. Según explicó Bendek a Diario El Mundo, la letra surge del contraste entre “la indiferencia de quien actúa como si nada pasara y el dolor interno al terminar una relación”.

     

    Esa dualidad se refleja también en la producción: beats bailables se entrelazan con texturas nostálgicas y un desenlace luminoso que transforma la melancolía en movimiento.

    La canción fue compuesta, producida y mezclada en Refugio Studio, mientras que la masterización se realizó en Pangea Estudio de Mastering, Argentina. El salvadoreño consolida así su identidad como solista, explorando el filo entre el dolor íntimo y la liberación.

    “Nada Real” se suma a los sencillos “Cosas raras” y “Las olas”. El lanzamiento incluye un videoclip dirigido por Javí Dayz, además de una propuesta visual con portada de Eunice Castellanos y fotografía de Mariana Cabrera.

    @ricardoe.bendek se llama “nada real” y sale mañana 12 de septiembre ???? #pov #algoritmo #house #indiepop #nuevamusica ♬ original sound – ricardo bendek

  • El testamento de Armani impone por sorpresa la venta gradual del grupo o su salida a Bolsa

    El testamento de Armani impone por sorpresa la venta gradual del grupo o su salida a Bolsa

    El icónico diseñador italiano Giorgio Armani, fallecido el pasado 4 de septiembre a los 91 años, sorprendió este viernes al mundo al conocerse que, en su testamento, impuso a sus herederos la venta gradual de la firma o, como alternativa, su salida a Bolsa en los próximos años, tras medio siglo de independencia empresarial.

    Armani, considerado uno de los últimos grandes diseñadores-empresarios del lujo europeo, dispuso que, un año después de la apertura del testamento, el pasado martes, se venda el 15 % del capital del grupo Giorgio Armani S.p.A. a un gran conglomerado del sector de la moda y el lujo, en un plazo máximo de 18 meses.

    En un giro de los acontecimientos, Armani también impuso que dicha participación se ofrezca de forma prioritaria a los gigantes LVMH, EssilorLuxottica o L’Oréal, que podrían llegar a hacerse con el control mayoritario.

    El diseñador dejó por escrito que, en un plazo de entre 3 y 5 años, se deberá ceder al mismo comprador una participación adicional de entre el 30 % y el 54,9 % del capital de la empresa.

    Como alternativa, el testamento contempla la salida a Bolsa de la firma, en un máximo de ocho años, con una reducción del control por parte de la fundación que tutela el legado del diseñador, aunque nunca inferior al 30,1 %.

    Se trata de una decisión inesperada en la historia del grupo, fundado en 1975 y conocido hasta ahora por su independencia frente a los grandes conglomerados que dominan el sector.

    El grupo Armani confirmó que cumplirá la voluntad de su fundador: «Desde este momento, nos comprometemos, también en nombre de los empleados y colaboradores, a apoyar este proceso respetando su voluntad, con el objetivo común de garantizar el mejor futuro posible para la empresa y la marca, respetando los principios establecidos», dijo en un comunicado.

    Durante décadas, Giorgio Armani fue uno de los pocos diseñadores que logró mantener el control total de su empresa, resistiéndose a venderla o a cotizar en bolsa, a diferencia de la mayoría de las casas históricas italianas y francesas.

    Conocido por su perfeccionismo y su deseo de supervisar cada aspecto del negocio, Armani dejó escritas de su puño y letra dos testamentos: una fechada el 15 de marzo de 2025 y otra pocos días después, lo que sugiere que esta última fue una ampliación de la primera.

    Las primeras reacciones a los últimos deseos del diseñador ya se han hecho públicas, destacando la afirmación del portavoz de EssilorLuxottica, quien señaló que el grupo evaluará «con atención» la propuesta y manifestó que están «orgullosos de la confianza que el señor Armani ha querido depositar» en su grupo y en su dirección.

    Sin herederos forzosos, al no haber tenido hijos, el diseñador dispuso con plena libertad de un patrimonio estimado en 12.000 millones de euros, que incluye obras de arte, propiedades, yates, una participación en el grupo óptico EssilorLuxottica y en el club de baloncesto Olimpia Milano, además del 99,9 % de las acciones de su empresa.

    Armani había dado señales de estar preparando cuidadosamente la sucesión en los últimos años, mediante la creación de la Fundación Giorgio Armani, encargada de preservar su legado y, en teoría, asegurar la independencia de la firma.

    Sin embargo, el contenido del testamento revela que dicha Fundación fue ideada como instrumento clave para una transición estructurada hacia una nueva configuración societaria, o bien a través de una venta gradual o de una salida a bolsa.

    La Fundación Armani recibe el 100 % de las acciones de la empresa: obtiene el derecho de plena propiedad sobre el 9,9 % (equivalente al 30 % de los derechos de voto) y el derecho de «nuda propiedad» sobre el 90 % restante de las acciones, mientras que el resto de los derechos de voto se divide entre Pantaleo Dell’Orco, compañero y mano derecha de Armani, y sus dos sobrinos.

    Giorgio Armani dejó el 75 % de la sociedad L’Immobiliare Srl, que posee inmuebles en Saint Tropez, Antigua, Broni y Pantelleria, a su hermana y a sus sobrinos, mientras que el usufructo de estas propiedades será para Pantaleo Dell’Orco, que también del edificio de Milán donde vivían.

  • El papa saluda a Pharrell Williams en la víspera del «macroconcierto» vaticano

    El papa saluda a Pharrell Williams en la víspera del «macroconcierto» vaticano

    El papa León XIV saludó este viernes al cantante estadounidense Pharrell Williams en el Vaticano, en una audiencia celebrada un día antes de un concierto en la Plaza de San Pedro en el que también se ha anunciado la actuación de artistas como Karol G, John Legend o Andrea Bocelli.

    En una imagen difundida por la Santa Sede, el autor de canciones célebres como ‘Happy’ o ‘Freedom’ saluda al papa en la Sala Clementina vaticana ataviado con una sudadera y unas gafas de sol.

    El cantante acudió a la apertura del ‘Encuentro Mundial sobre la Fraternidad Humana 2025’, que en su tercera edición congregará a miles de participantes y que concluirá mañana con un concierto en la plaza de San Pedro y con un espectáculo aéreo con 3.500 drones.

    La artista colombiana Karol G ya se encuentra en la capital italiana, según mostró ella misma el pasado jueves con una imagen en la monumental Fontana di Trevi.

    La Plaza de San Pedro, frente a la basílica homónima, ya está habilitada con multitud de sillas y accesos delimitados para albergar este ‘macroconcierto’, así como los distintos eventos que tendrán lugar durante las dos próximas jornadas.

    Con este ‘Encuentro Mundial sobre la Fraternidad Humana’, Roma será escenario de mesas redondas y encuentros sobre cuestiones como el medioambiente, la infancia, el arte, la inteligencia artificial o el deporte, repartidos en espacios emblemáticos de la ciudad.

    Durante su discurso, el pontífice estadounidense y peruano pidió una «alianza de la humanidad no fundada en el poder, sino en los cuidados» en un mundo «marcado por conflictos y divisiones».