La plataforma Prime Video confirmó que la serie ‘La casa de los espíritus’, basada en la icónica novela de Isabel Allende, se estrenará el próximo 29 de abril en 240 países, convirtiéndose en la primera adaptación televisiva en español de esta obra literaria.
La producción consta de ocho episodios y narra una saga familiar que abarca medio siglo, centrada en tres generaciones de mujeres —Clara, Blanca y Alba— en un país conservador de Sudamérica marcado por la lucha de clases, la agitación política y elementos de realismo mágico.
El reparto principal está encabezado por Dolores Fonzi, Alfonso Herrera, Nicole Wallace, Juan Pablo Raba y Fernanda Castillo. La propia Allende figura como productora ejecutiva junto a la actriz Eva Longoria. La serie fue rodada íntegramente en Chile.
El anuncio se realizó durante la 76 edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, conocido como Berlinale, donde los tres primeros episodios se proyectan dentro de la sección Berlinale Special Series.
Esta nueva adaptación llega más de tres décadas después de la versión cinematográfica de 1993, protagonizada por Meryl Streep y Jeremy Irons, ambos ganadores del Óscar, consolidando nuevamente la vigencia internacional de una de las novelas más emblemáticas de la literatura latinoamericana.
La productora Cosmo Latam confirmó este lunes que el cantante mexicano Junior H, uno de los íconos más jóvenes de los corridos tumbados, se presentará en El Salvador, en el Parque de Pelota Saturnino Bengoa, el próximo 16 de mayo, saldando así una deuda de concierto con los salvadoreños.
El artista de sólo 24 años llega como parte de su gira «Latinaomérica en Lágrimas $ad Boyz Tour», que recorrerá países de Sur y Centro América. Los boletos salen a la venta hoy mismo a las 10:00 de la mañana en Fun Capital. Las localidades disponibles son: General $35, Butaca $55, Preferencial $75, Silla VIP $125, Silla Platinum $165, Mesa $adboyz $200 y Mesa Diamante $300.
Junior H lanzó este 12 de febrero su nuevo material discográfico «Depressed Mfks», tras un exitoso cierre de año con una gira por México y luego de superar inconvenientes que en 2024 le llevaron a cancelar presentaciones en México y dos fechas en El Salvador.
¡Alto ahí con la nostalgia barata! Esas «buenas épocas» de los 60-80 que tanto alaban abuelos en pupuserías –con boleros lacrimógenos y cumbias alegres– no fueron paraíso. Hubo dictaduras, pobreza y pupusas a 25 centavos que dolían en el bolsillo. Pero, disruptivamente, sus canciones han salvado el orgullo salvadoreño, inyectando raíz emocional a generaciones Z y millennials que crecieron con remixes en TikTok. ¿Engaño o genio cultural? Veámoslo.
En plena Guerra Fría (1945-1991), radios como Circuito YSR transmitían «El plebeyo» de Aventura Mexicana o la balada de Álvaro Torres, «Soy yo soy». No eran solo hits; eran bálsamo. Jóvenes de entonces, como mi padre en San Jacinto, bailaban «El Son Guanaco» de Lito Barrientos en fiestas, o “La Bala” de los Hermanos Flores, mientras esquivaban reclutamientos. ¿Buenas épocas?
Hoy, sus hijos –criados en diáspora o maras– redescubren esas melodías vía Spotify. Un estudio de la UCA (2024) reveló que el 70 % de salvadoreños menores de 30 tararean boleros heredados, asociándolos a «identidad fuerte».
El impacto en nuevas generaciones es brutal. Crecí oyendo «Bésame mucho» en casetes; ahora, veo cómo un verso de Los Panchos desarma jóvenes en talleres. «¡Eso es de viejitos!», dicen, pero terminan cantando «Contigo en la distancia» con lágrimas. Humorísticamente, ¿por qué un reggaetón no genera eso? Porque las «buenas épocas» nos enseñaron orgullo sin filtros: amor patrio en «Salvadoreña mía», resiliencia en baladas post-terremoto 2001.
Estas canciones son orgullo nacional vivo. En el Festival de la Pupusa o conciertos de fiestas patronales, millennials fusionan boleros con trap, creando «cumbia-bolero» viral. La diáspora las exporta: en Washington, pandillas se reúnen por karaoke de «Quizás, quizás, quizás». No es nostalgia tóxica; es ancla.
Claro, las «buenas épocas» engañaron al romantizar pobreza, pero sus canciones no. Han forjado salvadoreños emocionales, orgullosos de pupusas con soundtrack. Jóvenes: escuchen, bailen, remixeen. El futuro no borra el pasado; lo samplea.
Tras ganar el Grammy a Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo, el dúo argentino Ca7riel & Paco Amoroso vuelve a abrirse al mundo con el anuncio de su nuevo álbum «Free Spirits», que verá la luz el próximo 19 de marzo.
En un manifiesto publicado en redes sociales la semana pasada, Sting, el nuevo mentor espiritual y de bienestar del dúo, presentó por primera vez el enigmático centro de wellness holístico Free Spirits, un espacio que mantuvo en secreto durante 35 años.
En dicho mensaje reveló que Ca7riel & Paco Amoroso buscaron refugio allí tras el abrupto y caótico cierre de su 2025.
Luego de una histórica barrida en los Latin Grammy el pasado otoño, donde se llevaron cinco premios principales, el dúo protagonizó una caída estrepitosa con el lanzamiento del provocador video de su sencillo “Gimme More” y un colapso creativo que los llevó a cancelar de forma inesperada su ambicioso álbum «Top of the Hills», un proyecto pensado como celebración de su ascenso meteórico a la fama.
Sting explica que fue a través del programa de sanación trascendental de 12 pasos en su centro «Free Spirits» que Ca7riel & Paco Amoroso lograron canalizar su energía creativa hacia «Free Spirits», un nuevo álbum que aborda los 12 conflictos que los llevaron a su punto de quiebre.
Tras escuchar este nuevo y consciente cuerpo de trabajo, Sting desarrolló una experiencia sonora que denomina el “Conscious Listening Paradigm”, cuyos detalles se revelarán en las próximas semanas. Además, el dúo se embarcará en el «Free Spirits World Tour», con más información por anunciar.
Como parte de este proceso de sanación, el dúo comparten su nuevo sencillo “Hasta Jesús tuvo un mal día” junto al icónico músico británico Sting, quien también ha sido su guía en este proceso.
La canción marca el primer adelanto de esta nueva etapa holística del dúo y fue presentada oficialmente durante la alfombra roja de los Grammy, donde sus nuevos looks que se volvieron virales. Tras alcanzar su máximo potencial como true free spirits gracias al programa de Sting, ellos dejan atrás la inercia y la presión constante de la fama.
A través de esta terapia, han soltado el ego que aún cargaban desde la era «Top of The Hills» y emergen con una nueva perspectiva de vida, impulsados por «Free Spirits». Puedes conocer más y postularse para convertirse en un free spirit en freespiritcenter.com. El proceso de selección será riguroso, exigente y profundamente desafiante a nivel personal.
Shakira cerró su histórica residencia centroamericana Las Mujeres Ya No Lloran World Tour con cinco fechas completamente agotadas en San Salvador, alcanzando un total de 143,979 boletos leídos y marcando uno de los capítulos más trascendentales del entretenimiento regional. Este logro se suma a un momento extraordinario en la carrera de la superestrella colombiana, recientemente reconocida por lograr la gira hispana más taquillera de todos los tiempos.
Durante cinco noches —7, 8, 12, 14 y 15 de febrero— el espectáculo reunió a un promedio cercano a 28,800 asistentes por jornada, con localidades agotadas en todas las fechas y una movilización regional sin precedentes recientes.
La composición del público reflejó el alcance regional del evento, con una participación
prácticamente equilibrada entre asistentes locales y visitantes extranjeros:
El flujo internacional estuvo liderado principalmente por países de Centroamérica:
Guatemala: 48,464 asistentes (33.66 % del total)
Honduras: 12,580 asistentes (8.74 %)
Costa Rica: 3,672 asistentes (2.55 %)
Nicaragua: 3,359 asistentes (2.33 %)
Otros mercados incluyeron visitantes provenientes de Estados Unidos y Canadá (3,018), Panamá (415), México (70) y otros países (668), confirmando el carácter internacional de la residencia.
Impacto que trascendió el recinto
El efecto del evento se extendió a distintos sectores del país. Playas, restaurantes, bares y el Centro Histórico registraron alta afluencia de visitantes, mientras destinos como el Paseo de los Volcanes recibieron turismo regional motivado por los conciertos. Hoteles y alojamientos tipo Airbnb operaron con niveles máximos de ocupación durante la semana de presentaciones.
Movilización regional y articulación logística
La residencia generó alta movilidad en fronteras terrestres, incremento en llegadas al Aeropuerto Internacional y operativos especiales de seguridad, tránsito y atención turística. La coordinación entre sector privado y autoridades permitió el desarrollo ordenado de las cinco jornadas.
Impacto económico multisectorial
El dinamismo alcanzó a la industria hotelera, transporte, comercio, gastronomía, producción técnica y servicios turísticos, generando empleos temporales y activación económica en múltiples cadenas de valor.
Un precedente para la región
Con 143,979 asistentes acumulados, la serie se posiciona como:
La mayor residencia consecutiva de una artista global realizada en el país.
Uno de los eventos musicales de mayor asistencia en la historia salvadoreña.
Un precedente clave que proyecta a Centroamérica como un mercado capaz de albergarp roducciones de escala internacional.
La experiencia no solo marca el cierre de una serie de conciertos, sino que abre una nueva etapa para la región, reafirmando el potencial de El Salvador como destino para el turismo cultural y los espectáculos de gran formato.
El actor estadounidense Robert Duvall, reconocido por sus memorables interpretaciones en El padrino, Apocalypse Now y El gran Santini, murió a los 95 años en su residencia de Middleburg, en el estado de Virginia, informó este lunes su familia.
Duvall, ganador del Óscar por Gracias y favores y nominado en varias ocasiones por la Academia de Hollywood, falleció “pacíficamente”, rodeado de sus seres queridos. La noticia fue anunciada públicamente por su esposa, Luciana, a través de su cuenta en Facebook este lunes 16 de febrero.
A lo largo de su carrera, el intérprete construyó una trayectoria sólida en el cine estadounidense, consolidándose como uno de los actores más respetados de su generación. Sus papeles en producciones icónicas como El padrino y Apocalypse Now lo situaron como una figura clave del séptimo arte, gracias a personajes de fuerte carácter y gran profundidad dramática.
La familia comunicó que no se realizará ningún servicio fúnebre formal. En su lugar, invitaron a quienes deseen rendirle homenaje a hacerlo “de una manera que refleje la vida que vivió: viendo una gran película, contando una buena historia alrededor de una mesa con amigos, o dando un paseo por el campo para apreciar la belleza del mundo”.
Con su fallecimiento, el cine internacional pierde a uno de sus referentes históricos, cuya filmografía dejó una huella imborrable en la industria y en varias generaciones de espectadores.
«Train Dreams», de Clint Bentley, se alzó este domingo con tres de los cuatro galardones a los que aspiraba en los premios Independent Spirit, reforzando así su impulso en la carrera hacia el Oscar.
La película de Netflix obtuvo el premio a mejor película, el más importante de la noche, y a mejor fotografía para el brasileño Adolpho Veloso, dos categorías a las que aspira también en los premios de la Academia de Hollywood, además del de mejor dirección.
«Nunca pensé que tendría la oportunidad de pararme aquí, me siento muy agradecido. Vale la pena intentar hacer un mundo mejor», dijo Bentley al subir al escenario del teatro Hollywood Palladium, donde se celebraron estos premios, conocidos como «los Óscar del cine independiente».
Eva Victor se hizo con el premio a mejor guion por ‘Sorry, Baby’; mientras que el thriller de temática queer ‘Lurker’, de Alex Russell, se alzó con los premios a mejor ópera prima y guion de ópera prima.
El filme brasileño «O Agente Secreto», de Kleber Mendonça Filho, se impuso como la mejor película internacional y venció a su contendiente «Sirat», del español Oliver Laxe, una de sus competidoras en los Oscar en la misma categoría.
Mendonça Filho dedicó su premio a jóvenes directores y celebró la bonanza y diversidad que goza actualmente el cine brasileño.
«Recordar también es un acto político», apuntó el director sobre su película, ambientada durante la dictadura militar brasileña.
La actriz también nominada al Óscar Rose Byrne, por su parte, se alzó con el premio a mejor actuación protagonista por su interpretación en «If I Had Legs I’d Kick You», en unos galardones que no dividen las categorías actorales por género.
El premio a mejor actuación de reparto fue para Naomi Ackie por «Sorry, Baby», mientras que Kayo Martin ganó el premio a la mejor interpretación revelación por «The Plague».
Otra producción que cobró impulso en la carrera hacia el Oscar fue «The Perfect Neighbor», de Geeta Gandbhir, que se impuso en la categoría de mejor documental. La obra aborda cuestiones como el racismo y la problemática de las armas en Estados Unidos.
Durante su paso por la sala de ganadores, Gandbhir, quien portaba un pin con la leyenda «ICE out» (Fuera ICE), subrayó la relevancia de la inmigración en EE.UU.
«Soy una hija orgullosa de padres inmigrantes. Los inmigrantes son la base de este país y no nos vamos a ir a ningún lado», apuntó.
El premio John Cassavettes, que se otorga al equipo creativo de una película con un presupuesto de menos de un millón de dólares, lo recibió la cinta puertorriqueña «Esta Isla».
Asimismo, el apartado televisivo fue liderado por la miniserie «Adolescence», que se hizo de los cuatro premios a los que aspiraba.
Los Premios Independent Spirit solo reconocen a películas cuyo presupuesto no supere los 30 millones de dólares, una cifra baja para los estándares de los estudios de Hollywood.
La 98ª edición de los Oscar marcará el cierre de la temporada de premios 2026 el próximo 15 de marzo en Los Ángeles.
La gala Top 5 de Viva la Mañana se llevó a cabo este viernes 13 de febrero de 2026 durante la transmisión de la revista matutina de Telecorporación Salvadoreña (TCS), donde un año más se reconoció el talento salvadoreño en distintas categorías musicales.
Los presentadores Mario Sibrián, Henry Urbina, Ale Retana, Larissa Graniello, Carlos Iraheta, Esmeralda Ayala y Billy Calderón se engalanaron para la ocasión y anunciaron a los ganadores del año, tras una votación en línea de los trabajos musicales presentados en el último año en el programa de TV.
El drama romántico «Wuthering Heights» (Cumbres borrascosas), protagonizada por Margot Robbie y Jacob Elordi, se coloca en el primer lugar de la taquilla con una recaudación de 82 millones de dólares en todo el mundo, mientras que la película de animación «Goat» alcanza el segundo puesto con 47.6 millones.
El éxito de la película ha sido ligeramente inferior entre público del mercado norteamericano -Estados Unidos y Canadá- donde obtuvo 40 millones de recaudación y se estrenó en 3 mil 682 cines, según datos de la web especializada Box Office Mojo.
«Cumbres borrascosas» es el tercer largometraje de Emerald Fennell (‘Promising Young Woman’) y está basado en la conocida novela de Emily Brontë.
Netflix había ofrecido pagar 150 millones de dólares por el film pero los cineastas y productores, incluyendo Robbie, optaron por aceptar menos dinero de Warner Bros a cambio de un estreno en cines mayor y una campaña de marketing a gran escala.
«Crime 101», con Chris Hemsworth, Mark Ruffalo y Barry Keoghan, es la sorpresa del fin de semana con un estreno que le posiciona en el tercer lugar de la cartelera con una recaudación de 29.7 millones de dólares en todo el mundo, según publica la web.
«Send Help» de Sam Raimi alcanza su tercer fin de semana en cartelera y se mantiene en el cuarto puesto en la taquilla de Estados Unidos. En total ha recaudado 73.8 millones de dólares en todo el mundo.
«Solo Mio» -solo estrenado en EE.UU.- cierra en el quinto puesto, con una recaudación de 18.5 millones de dólares desde su estreno (6 de febrero), este último ha recaudado este fin de semana un total de 6.8 millones recaudados.
Pese al éxito de la serie juvenil «Dawson’s Creek» a finales de los años 90 y principios del 2000, el apuesto protagonista James Van der Beek pasó a estar en la cima de Hollywood, pero cuando la tragedia golpeó a su familia en una etapa posterior de su vida, tuvo que recurrir a la generosidad de sus fans para obtener ayuda, lo que puso de manifiesto la precaria situación de millones de estadounidenses que luchan por pagar sus facturas médicas.
Van Der Beek, quien tuvo seis hijos con su esposa, falleció el 11 de febrero a los 48 años tras una lucha contra el cáncer colorrectal hace tres años. El costo de sus tratamientos médicos agotó tanto sus finanzas y su esposa Kimberly tuvo que hacer un pedido de donaciones al público para no perder su hogar.
Incluso subastó artículos que había guardado durante décadas: una camisa a cuadros que usó en el primer episodio de Dawson’s Creek, un collar que le regaló al personaje de Katie Holmes en la serie y los zapatos deportivos que usó cuando protagonizó la película «Varsity Blues» de 1999.
«He estado guardando estos tesoros durante años, esperando el momento adecuado para hacer algo con ellos, y con todos los giros inesperados que la vida me ha presentado últimamente, está claro que ha llegado el momento», le dijo Van Der Beek a la revista People el pasado mes de noviembre.
Hasta el momento, han recaudado $2.6 millones a través de la plataforma en líneaGoFundMe, pese a que la meta era $1.5 millones, lo que ha sido resaltado por la prensa internacional como una genuina muestra de amor de parte de los fans al legado de James y de una serie televisiva que marcó a toda una generación.
