El próximo 30 de octubre, la plataforma Netflix estrenará el documental “Juan Gabriel: Debo, Puedo y Quiero”, una producción de cuatro capítulos que retrata la vida íntima y profesional de Alberto Aguilera Valadez, conocido mundialmente como Juan Gabriel, uno de los íconos más importantes de la música mexicana.
La serie, dirigida por María José Cuevas y producida por Laura Woldenberg e Ivonne Gutiérrez, fue descrita por la plataforma como “un homenaje que duele bonito y que revela el universo íntimo del artista”. El proyecto incluye material inédito, imágenes de archivo y testimonios que brindan un acceso sin precedentes a su vida pública y privada, resaltando su sensibilidad y su pasión inagotable por la música.
A lo largo de sus cuatro episodios, el documental recorre desde los inicios de la carrera del llamado “Divo de Juárez”hasta su muerte en agosto de 2016, ofreciendo una mirada profunda a su legado cultural. Juan Gabriel rompió estigmas sociales, transformó el dolor en himnos y consolidó una obra que sigue conmoviendo a millones de seguidores en todo el mundo.
Un legado imborrable
Durante su carrera, Juan Gabriel compuso para más de 200 artistas y vendió más de 30 millones de discos. Temas como No tengo dinero, Siempre en mi mente o En esta primavera marcaron desde la década de 1970 una época de éxitos ininterrumpidos.
El artista recibió más de mil discos de oro, platino y multiplatino, fue nombrado Personalidad del Año por la Academia Latina de la Grabación en 2009 y obtuvo 12 Premios Billboard en distintas categorías. Además, fue distinguido con el Premio Ondas, el MTV Music Award y el reconocimiento del rey Juan Carlos I de España con el Laurel de Oro y Excelencia Universal.
En Estados Unidos, la ciudad de Los Ángeles declaró el 5 de octubre como el Día de Juan Gabriel, reafirmando su influencia en la cultura latina.
Con este estreno, Netflix busca rendir homenaje a uno de los artistas más influyentes de México y acercar a nuevas generaciones al legado musical del cantante y compositor que hizo historia como el “Divo de Juárez”.
Tras ausentarse -por una sinusitis- de la rueda de prensa de presentación del filme «Jay Kelly» en el Festival de Venecia, George Clooney apareció sonriente y muy recuperado en la alfombra roja de la noche de este jueves, acompañado por su esposa, Amal.
Pese al diluvio que cayó una hora antes sobre el Lido veneciano, Clooney llegó en medio de una enorme expectación de los fans que desafiaban la lluvia que caía a ratos, equipados con paraguas que componían una divertida imagen frente al Palazzo del Cinema.
Los gritos se multiplicaban con cada automóvil que se acercaba a la alfombra -con los cristales mojados- y se tornaban en exclamaciones de decepción cuando no aparecía el actor.
Pero llegó y venció, con una gran sonrisa y un esmoquin impecable, mientras su mujer controlaba con dificultad, debido al viento, la enorme cola de su vestido púrpura.
El protagonista de filmes como «Syriana», «O Brother, Where Art Thu» o «The Descendants» firmó autógrafos, se hizo fotos con todo el que se lo pidió y a la entrada de la Sala Grande del festival explicó a su director, Alberto Barberá, los problemas que le provocó la sinusitis que le impidió asistir a la presentación del filme ante la prensa, como recogieron las cámaras de la Mostra.
Ya en el hall del edificio, cientos de fans a los que le permitieron entrar -algo que no es habitual en Venecia- siguieron pidiéndole autógrafos y fotos al actor.
También muy aplaudido estuvo Adam Sandler, que acompaña a Clooney en un filme en el que aparecen además Bully Crudup, Laura Dern, Riley Keough, Emily Mortimer, Alba Rohrwacher o Eve Hewson, todos presentes en Venecia.
Sandler, igualmente de esmoquin clásico, acudió junto a su esposa, Jackie Sandler, y sus dos hijas, Sade Madison y Sunny Madeleine, mientras que Dern pasó por la alfombra con su hija, Jaya Harper, y Crudup con su esposa, Naomi Watts, quien lució un vestido de flores bordadas y un enorme lazo negro en la cintura.
Keough, nieta de Elvis Presley, vistió falda beige con una camisa metalizada llena de volantes y llegó acompañada por Hewson, hija de Bono, el cantante de U2, a la que posteriormente su unió su madre, Ali Hewson, las dos vestidas de negro.
Los últimos en llegar, el director del filme, Noah Baumbach, junto a su mujer, la actriz y directora Greta Gerwig -que también actúa en «Jay Kelly»- junto a Rohmer, el hijo que el cineasta tuvo con su primera mujer, Jennifer Jason Leigh.
Un multitudinario desfile de estrellas por la alfombra roja de Venecia a la que se unió Shailene Woodley, quien se hizo muy popular precisamente por la película «The Descendants».
La franquicia Miss Universo Nicaragua informó este jueves que coronará por primera vez a su nueva soberana de belleza en el exilio, debido a la acusación del Gobierno de Daniel Ortega de presuntos delitos de conspiración y traición a la patria a la anterior dirección del evento.
Los organizadores detallaron que trece candidatas competirán el próximo jueves 4 de septiembre en Miami, en el teatro James L. Knight Center, la primera sede del evento fuera del país centroamericano.
La exdirectora de la organización, Karen Celebertti, renunció en diciembre de 2023 tras la detención por parte de las autoridades nicaragüenses, que la acusaron de presunta conspiración y traición a la patria.
El exilio de Nicaragua sigue los pasos del de Cuba, que en los dos últimos años ha elegido en Miami a su candidata para este certamen internacional, cuyo evento principal se realizará el próximo 21 de noviembre en Tailandia. Este año por Cuba resultó elegida la sobrina de Emilio y Gloria Estefan, Lina Luaces, entre aspirantes cubanas en el exilio, tras 57 años sin Miss Universo Cuba.
Las concursantes de Nicaragua se han sometido a un entrenamiento de la mano de profesionales de la belleza, encabezados por el estilista venezolano Juan Bautista, quien tiene experiencia en el manejo de certámenes de belleza.
La gala, que será presentada por la ex Miss Universo Zuleyka Rivera y el periodista nicaragüense Iván Taylor, contará con la participación del vocalista del grupo musical Sin Banderas, el argentinomexicano Noel Schrajis.
En 2023, la candidata Sheynnis Palacios se convirtió en la primera reina universal del país centroamericano, lo que provocó celebraciones multitudinarias en las calles, un gesto interpretado por analistas como una muestra de descontento popular con el Gobierno de Ortega.
Ese contexto político marcó el rumbo de la organización, que ahora intenta reinventarse en el exilio.
La Fundación Teletón El Salvador dará el banderillazo de salida para la nueva edición bajo el eslogan «Creemos en lo extraordinario».
El evento de 2025 será los próximos 17 y 18 de octubre, y será transmitido por los canales de TCS, canal 8, canal 10, canal 11 y On TV 49.
La directora ejecutiva de Teletón, Mónica de Samayoa, aseguró durante el lanzamiento de la nueva edición que se inspiran el cada uno de los usuarios de la fundación, sobre todo, en aquellos que compiten en diferentes disciplinas deportivas a nivel nacional e internacional.
«Tenemos una chica en atletismo, un chico en natación, tenemos en el deporte de bocha, a nuestros usuarios, niñas que están compitiendo en baile y realmente es extraordinario lo que ellos pueden lograr», aseguró Samayoa.
Mónica de Samayoa, directora ejecutiva de Teletón, anuncia el evento que se desarrollará los próximos 17 y 18 de octubre, con la campaña “Creemos en lo extraordinario”.
Fundación Teletón destacó que la meta a cumplir este año es de $1,154,507+1.
Todos los fondos recibidos serán canalizados en terapias para los salvadoreños que los necesitan a lo largo y ancho del país, con las sedes en Ciudad Merliot, San Vicente y Sonsonate.
La música y el talento no pueden faltar
Durante el lanzamiento de Teletón 2025 se dio a conocer que el encargado del himno oficial de la campaña será el joven artista urbano salvadoreño Almory.
La conducción del evento estará a cargo de talentos como Luciana Sandoval, Federico Zeledón, Kathya Carranza, Ana Yancy Clavel, Henry Urbina, Larissa Vega, Georgina Cisneros, entre otros talentos.
«Como fundación les pedimos que nos den un año más el voto de confianza para poder seguir trabajando, para poder seguir brindando estos servicios completamente gratis para todas estas familias que nosotros beneficiamos en la fundación», dino la directora de Teletón.
Los presentadores e influencers estuvieron presentes en el lanzamiento de campaña en Cinemark La Gran Vía, así como el cantante oficial y su coreografía
La actriz y cantante Hilary Duff protagonizará la serie «Pretty Ugly», basada en la novela homónima de Kirker Butler que sigue la historia de una madre obsesionada con los concursos de belleza infantil, informó el medio especializado Deadline.
En la serie de Hulu, Duff dará vida a Miranda Miller, una mujer que hará todo lo posible para convertir a su hija Bailey, de 10 años, en la participante de concursos de belleza infantil más exitosa de Estados Unidos, según indicó la publicación estadounidense.
Bailey por su parte, no está interesada en los planes de su madre, pues se encuentra agotada de dichas prácticas de las que ha formado parte desde que tenía tres meses de edad.
Sin embargo, Miranda, exreina de belleza en su adolescencia, no piensa detenerse: ahora está embarazada de otra niña, cuya carrera en los certámenes ya comienza a planear.
Duff, más conocida por su personaje de Lizzie McGuire en la serie homónima de Disney Channel, será productora ejecutiva de la serie que está siendo escrita por Butler.
Más recientemente la cantante también protagonizó ‘How I Met Your Father’, la serie de Hulu que retoma el formato de ‘How I Met Your Mother’ para contar cómo los protagonistas conocieron al padre o madre de sus hijos y también protagonizó la comedia de televisión ‘Younger’.
Amy Adams y Aaron Pierre se sumaron este jueves al elenco de «Star Wars: Starfighter», la película protagonizada por Ryan Gosling que actualmente dirige Shawn Levy.
La producción del filme comenzó hoy en Londres, y la casa productora Lucasfilm anunció a través de un comunicado en la página oficial de Star Wars que Flynn Gray, Matt Smith, Mia Goth, Simon Bird, Jamael Westman y Daniel Ings también se suman al elenco del proyecto.
«Siento una profunda emoción y un gran honor al comenzar la producción de ‘Star Wars: Starfighter’. Desde el día en que Kathy Kennedy me llamó para invitarme a desarrollar una aventura original en esta increíble galaxia de Star Wars, esta experiencia ha sido un sueño hecho realidad, tanto a nivel creativo como personal», dijo Levy en el comunicado.
La noticia estuvo acompañada de una primera imagen en blanco y negro del set de grabaciones y en ella se observa a Gosling y Gray posando frente a lo que parece ser un deslizador terrestre que, de acuerdo con medios especializados, se asemeja al utilizado por Luke Skywalker en ‘Star Wars: Episode IV – A New Hope'(‘Star Wars: Episodio IV – una nueva esperanza’), de 1977.
La película, que está ambientada cinco años después de los eventos de ‘Star Wars: Episode IX- The Rise of Skywalker’, tiene previsto su estreno para el 28 de mayo de 2027.
El guion corre a cargo de Jonathan Tropper, mientras que Levy además de dirigir produce junto a Kennedy. Asimismo, Gosling será productor ejecutivo junto a Dan Levine, Mary McLaglen y Josh McLaglen.
La periodista mexicana Adela Micha opina que Christian Nodal no tendría motivos para demandarla por la publicación de la reciente entrevista que sostuvieron, donde el artista relata la supuesta cronología de su ruptura con la cantante Cazzu, y pocos días después su compromiso con Ángela Aguilar.
Micha afirma que todo lo que el cantante dijo durante la conversación, lo expresó deliberadamente y sin ningún tipo de coacción.
Tras la publicación de la entrevista con Nodal -el pasado 13 de agosto-, Micha se tomó una semanas de esparcimiento fuera de México, y este miércoles, durante su regreso, fue abordada por la prensa en el aeropuerto de la Ciudad de México.
La periodista negó que exista alguna demanda en su contra por haber publicado la entrevista: «No creo, no sé por qué, si nadie lo obligó a hablar, él me la dio, nadie lo obligó a hablar», reiteró.
También negó que, como se ha dicho en redes, Nodal haya tratado de persuadirla, con una retribución económica, para no hacer pública la entrevista y, sin entrar en detalles, afirmó que sería a través de su canal de YouTube, «La Saga», donde hablará más a fondo de los pormenores que rodearon esa charla.
«Pero, para nada, ¿de dónde sacan eso?, voy a dar mi opinión en mi espacio en unos días, ¿va?», afirmó la presentadora de 62 años.
Con respecto a las aseveraciones que se han hecho en redes sociales, donde afirman que desde el día en que publicó la entrevista, Nodal dejó de seguirla en sus cuentas oficiales y, posteriormente, ella habría hecho lo mismo, aseguró que, la realidad, es que nunca se habían seguido.
«Nunca nos habíamos seguido antes», precisó.
Expresó que, el día de la entrevista, Nodal fue muy amable y abierto a la hora de ahondar en sus experiencias y vivencias: «Se dio la ocasión, fue una conversación como muchas más que hago, muy amable, muy generoso con su tiempo y con su espacio».
La estrella estadounidense Ariana Grande, de 32 años, anunció este jueves su regreso en 2026 a los escenarios con «The Eternal Sunshine», su primera gira en siete años tras su último disco, con el que recorrerá Norteamérica y contará con cinco paradas en Londres.
La intérprete de «7 Rings» compartió en sus redes sociales un total de 27 conciertos que comenzarán el próximo 6 de junio en la ciudad de Oakland, en California, y pasarán por otras ciudades como Los Ángeles, Boston, Brooklyn o Chicago para luego saltar a Londres, donde actuará el 15, 16, 19, 20 y 23 de agosto.
La gira se centrará en el séptimo álbum de su carrera, «Eternal Sunshine», una reflexión sobre las relaciones de pareja y lo duro de las rupturas tras el final de su matrimonio con el agente inmobiliario Dalton Gómez.
Las entradas saldrán a la venta a partir del próximo 10 de septiembre, en lo que supone el regreso de Grande a los escenarios desde 2019, cuando promocionó los álbumes «Sweetener» y «Thank U, Next».
Desde entonces, la cantante se ha centrado en proyectos como el exitoso musical de fantasía «Wicked», donde interpreta a Glinda y cuya segunda parte se estrenará el próximo 21 de noviembre. La primera entrega estuvo nominada a diez premios Óscar, de los cuales ganó dos.
La cantante Jenni Rivera entrará en el Salón de la Fama del Long Beach City College (LBCC), institución académica donde estudió, qué reconocerá sus aportes a la música, así como por su incansable trabajo como activista, defensora de los inmigrantes y la comunidad latina en Estados Unidos.
El homenaje póstumo a la ‘Diva de la Banda’ se llevará a cabo el 18 de septiembre, a menos de tres meses del treceavo aniversario de su fallecimiento.
El reconocimiento forma parte del evento anual organizado por la Long Beach City College Foundation, en el que se celebra a alumnos distinguidos que han logrado un impacto significativo en sus respectivas profesiones.
Nacida en Long Beach (California) y fallecida tras un accidente aéreo en diciembre de 2012 en México a los 43 años, Rivera recibió a lo largo de su carrera nueve veces consecutivas el Premio Lo Nuestro, dos Billboard, 22 Billboard de la Música Latina y cuatro nominaciones a los Latin Grammy.
El reconocimiento será recibido por su hija, Jacqie Rivera, quien actualmente dirige Jenni Rivera Enterprises, compañía que agrupa y maneja el legado de la cantante.
“Mi mamá siempre fue una mujer determinada y soñadora. Su educación en la Universidad fue una parte importante de sus inicios, un lugar donde creyó que todo era posible”, dijo la hija de la cantante en un comunicado.
Añadió que el reconocimiento “es un recordatorio” de que la historia de la ‘Diva de la Banda’ sigue inspirando a muchas personas a seguir luchando por sus sueños, “sin importar de dónde vengan”.
Por su parte, el Superintendente de LBCC, Mike Muñoz, dijo que Jenni Rivera “sigue inspirando” a varias generaciones.
“Ella (Jenni Rivera) nos enseñó lo que significa superar desafíos, mantenernos fieles a nuestras raíces y usar el éxito como una plataforma para elevar a los demás. Jenni es un poderoso modelo a seguir… Su legado nos recuerda que nuestras voces importan, nuestras historias importan”, añadió Muñoz.
El actor estadounidense George Clooney se ausentó este jueves en la presentación en el Festival de Venecia de su última película, «Jay Kelly», debido a «una sinusitis (inflamación nasal) muy grave» , según los organizadores del certamen y del estreno oficial, esta noche en el Palacio del Cine, en Venecia.
Pero Clooney sí llegó a la ciudad italiana en los últimos días y se había dejado ver con su esposa, Amal, a bordo de una lancha en la laguna veneciana.
El actor protagoniza la película «Jay Kelly» de Noah Baumbach, en la carrera por el León de Oro y en la que comparte reparto con Adam Sandler y Laura Dern, entre otros.
En la cinta, de Netflix, se pone en la piel de una estrella del cine idolatrada por todo el mundo que emprende un viaje por Europa junto a su representante (Sandler) para valorar las decisiones tomadas con su familia o amigos a lo largo de su exitosa carrera.
La película
El panteón de Hollywood tiene un nuevo ídolo con «Jay Kelly», la historia de una ficticia estrella del cine con la que Noah Baumbach compite en el Festival de Venecia y para la que ha elegido como protagonista a un actor que, en la vida real, se parece demasiado: la estrella George Clooney.
«Sentí que era importante que el público que viera la película tuviera una relación con el actor que la protagoniza», reconoció el realizador estadounidense este jueves durante la rueda de prensa de presentación de la Mostra.
Gary Cooper, Cary Grant, Robert De Niro… y ahora Hollywood puede presumir también de «Jay Kelly», al menos en el mundo de Baumbach, que ha inventado en su cinta el personaje de un actor legendario al que da vida uno de los más famosos del mundo real, el mismo Clooney.
Una estrella en crisis
Jay Kelly es idolatrado por la audiencia pero, en la intimidad de su hogar, en su esfera personal, algo no va como debería: su vida llega la vejez, sus hijas parecen distantes, sus ídolos y mentores empiezan a desaparecer y su gloria parece más pasado que futuro.
Hasta que un día decide bajar del pedestal y emprender un viaje por la vieja Europa: en esta odisea física y sentimental en busca de su propia identidad, la estrella revivirá sus momentos más felices y volverá a tocar a la gente a la que hizo soñar desde la pantalla.
Le seguirán en esta aventura su leal representante, interpretado por Adam Sandler, y su jefa de prensa, Laura Dern, encargados de revelar al público los esfuerzos de la industria por proteger, arropar y, por qué no, consentir a las caprichosas estrellas.
Baumbach, viejo conocido en Venecia, donde de hecho ha estrenado sus dos últimas películas, «Marriage story» (2019) y «White Noise» (2022), apuesta ahora por la fama y la celebridad para seguir con su estudio de los sentimientos y de las relacione personales.
«Había algo que nos resultaba fascinante y sobre la premisa de una estrella de cine que, viviendo una crisis, emprende un viaje interior, psicológico y emocional. Explorar esa dicotomía entre la identidad y la interpretación», reconoció el cineasta.
Por eso, eligió desde el primer momento a Clooney para el papel.
«Es interesante porque el personaje huye de sí mismo durante gran parte de la película, desviando la atención y tratando de ocultarse. Y, esencialmente, lo que le pedía a George era que revelara cada vez más de sí mismo mientras actuaba», confesó.
El actor, sin embargo, poco pudo revelar ante los periodistas de Venecia ya que no pudo participar en la rueda de prensa debido a una sinusitis y en un certamen marcado este año por las protestas contra la guerra en Gaza.
Esto a pesar de que los días antes se dejó ver surcando la laguna veneciana junto a su esposa Amal. «Incluso las estrellas se ponen malas», comentó Baumbach ante la prensa.
Sandler, que sí acudió a la presentación, confesó su «emoción» por interpretar a un personaje tan cotidiano o familiar para él, un representante de actores y agradeció así el trabajo que para él han desempeñado a lo largo de su trayectoria.
«La película propone de una forma hermosa una reflexión sobre uno mismo (…) Refleja la calidad y la libertad de la honestidad frente a los momentos en los que nos ponemos una máscara»», resumió por su parte Dern, divertida agente de prensa.
La película está en la carrera por el León de Oro de esta edición número 82 de la Mostra y llegará a la plataforma Netflix el próximo 5 de diciembre, veinte días después de pasar por las salas de cine, a partir del 14 de noviembre.
