Categoría: Escena

El locutor y productor Guillermo Maldonado ofreció una entrevista en el canal de YouTube de Juan Barrera, donde dio detalles de su carrera, pero también del estado de salud de su padre, el legendario presentador de la TV salvadoreña, Willie Maldonado, hoy de 82 años.

Willie, originario de Guatemala pero con una carrera de décadas en El Salvador, es recordado por el clásico del entretenimiento «Fin de Semana» o más recientemente por el programa «¿Quién quiere ser millonario?» (ambos en TCS) o por la franja radial «Tenemos que hablar», en radio Laser Inglés, pero también por haber marcado la música popular salvadoreña como productor de artistas de las llamadas «Buenas épocas».

Según su hijo, Willie hoy en día está retirado y estable, tras los dos derrames cerebrales que sufrió en 2023: «Ma papá lamentablemente hace poco más de año y medio sufrió dos derrames y lo que le afectó el brazo derecho y la pierna derecha, entonces ahora el 'viejo' que llegó a los 80 nítido, bueno, está un poco más 'golpeado', pero con toda la terapia que hace ya puede caminar con andadera».

Pese a este impasse de salud, Guillermo resaltó que Willie tiene la bendición de estar totalmente lúcido, por lo que sigue siendo una verdadera «enciclopedia» musical de los años 60, 70 y hasta 80, especialmente del mundo de la música, área en la que él se especializó por muchos años como productor, además de ser la imagen y voz de memorables publicidades en la radio y televisión.

Cabe mencionar que en esos mismos días, en agosto de 2023, también falleció la esposa de Willie, Doña María Magdalena Castaneda de Maldonado, quien no era la madre de Guillermo, pero con quien compartía un fuerte vínculo familiar y afectivo.
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La leyenda del cine Gérard Depardieu defendió este lunes su inocencia a su llegada a un tribunal de París que lo juzga por presuntas agresiones sexuales a dos mujeres durante un rodaje en 2021, en el primer caso que llega a juicio.

Depardieu, de 76 años y vestido de negro, entró caminando al tribunal correccional de París, apoyado en el hombro de su abogado Jéremie Assous. En octubre, problemas de salud del acusado obligaron a aplazar el proceso.

«Este juicio permitirá confrontar las acusaciones a la realidad, a los testigos y a la configuración del lugar. De este modo, podremos demostrar de forma (…) indiscutible que todas las acusaciones son falsas», dijo el letrado a la prensa antes del juicio.

Depardieu, que ha rodado más de 200 películas y series de televisión, es la figura de más alto perfil que se enfrenta a acusaciones de violencia sexual, en la respuesta del cine francés al movimiento #Metoo.

Decenas de feministas, algunos portando chalecos violetas, manifestaron a las puertas del tribunal con pancartas en las que se podía leer: «Os creemos», «¡No a la cultura de la violación».

«Es también el juicio de una sociedad ciega ante la violencia contra las mujeres. No hay duda de lo que hizo», dijo a la prensa la actriz Anouk Grinberg, llamando a la justicia a que lo «castigue» porque «la impunidad es insoportable».

Los hechos juzgados se produjeron durante el rodaje en 2021 de la película «Les Volets Verts» del director Jean Becker. Una decoradora de 54 años y una ayudante de dirección de 34 años lo acusan de agresión, acoso y ultrajes sexistas.

La primera mujer, llamada Amélie, denunció que, durante el rodaje en septiembre de 2021 en un palacete de París, el intérprete gritó que quería un «ventilador» porque ya no podía ni «tener una erección» a causa del calor.

A continuación, aseguró que podía «hacer que las mujeres se corriesen sin tocarlas» y, una hora después, la agarró «con brutalidad» y manoseó su cintura, vientre y pechos, al tiempo que profería «comentarios obscenos», según su relato.

Sarah (pseudónimo) era la ayudante de dirección en ese film y también denunció a la leyenda del cine francés por tocarle en dos ocasiones «el pecho y el culo» en agosto de 2021, indicó al medio de investigación Mediapart.

Anouk Grinberg, una de las actrices de la película, afirmó a AFP que el actor no paraba de usar «palabras salaces».

Claude Vincent, abogada de una de las demandantes, indicó este lunes a la radio RTL que su clienta «espera» el juicio «desde hace mucho tiempo», entre el «miedo a cómo va a desarrollarse» y la voluntad de «dar su palabra».

Depardieu se enfrenta a hasta cinco años de prisión y 75.000 euros (unos 81.200 dólares) de multa.

El juicio estaba previsto en octubre, pero el acusado no asistió a la vista alegando las secuelas de una operación de corazón y una diabetes agravada por el estrés del proceso que se avecinaba.

Según su abogado, el juicio que comienza este lunes debería organizarse de tal manera que las jornadas no superen las seis horas y se realicen pausas «cuando Gérard Depardieu las necesite».

Carine Durrieu-Diebolt, abogada de una de las demandantes, aseguró que el perito había informado que el acusado gozaba de «buena, incluso muy buena salud, en cuanto a su estado cardíaco y su diabetes».

Una veintena de mujeres acusan a esta estrella internacional del cine francés por comportamientos similares, pero la mayoría de denuncias se archivaron porque los hechos prescribieron.

La actriz francesa Charlotte Arnould fue la primera en presentar una denuncia. En agosto, la fiscalía de París solicitó que el actor fuera juzgado por violaciones y agresiones sexuales.

«Nunca jamás abusé de una mujer», aseguró el intérprete en una carta abierta publicada por el diario Le Figaro en octubre de 2023.

Dos meses más tarde, el presidente francés, Emmanuel Macron, escandalizó a las asociaciones feministas, cuando saludó un «inmenso actor» que «hace que Francia se sienta orgullosa», denunciando a su vez «una cacería humana».

Sus declaraciones se produjeron tras la emisión de un reportaje de la televisión pública sobre Depardieu, que realiza numerosos comentarios misóginos e incluso obscenos respecto a una niña de unos 10 años en Corea del Norte.

Es un matrimonio de amor que produce rendimientos: los siete conciertos de la estrella colombiana Shakira en Ciudad de México generarán decenas de miles de dólares para la economía de la capital mexicana, una de las escenas musicales más importantes del mundo.

Sting (7-8 de marzo), el festival Vive Latino (14-15 de marzo, que presenciaron 160.000 personas según los organizadores) y Shakira, que podría reunir a más de 400 mil fans hasta el 30 de marzo: como casi todos los meses, la ciudad de nueve millones de habitantes vibra al ritmo de una oferta musical intensa.

María, de 32 años, vino desde Honduras para rendir culto a Shakira el viernes por la noche en la segunda fecha de la gira «Las mujeres ya no lloran» en el Estadio GNP de Ciudad de México (65 mil plazas).

Esta experta en marketing digital gastó cerca de mil dólares entre el vuelo, el hotel y el concierto. «Los vuelos directos a Ciudad de México estaban llenos, tuve que hacer varias escalas», cuenta a la AFP.

Devanhi, que llegó desde Chihuahua (norte de México), desembolsó más de 1.000 dólares en cinco días en Ciudad de México, incluyendo 400 para el concierto y 200 para el avión. «Cada vez que podemos, lo hacemos», dice con su grupo de amigas treintañeras. Las giras de las estrellas mundiales no pasan por Chihuahua, estado fronterizo con Estados Unidos.

Residente de Tijuana, la famosa ciudad fronteriza con Estados Unidos (noroeste), Ángel también pasa el fin de semana en la capital para ver a la estrella colombiana. Incluso con alojamiento gratuito, este arquitecto prevé un presupuesto de unos 800 dólares.

«Lo hago seguido. Funciona porque tengo familia aquí en Ciudad de México, cuesta menos», dice, a pesar de las tres horas de vuelo de Tijuana a la capital.

Llegados por carretera desde Veracruz (aproximadamente 400 km) o Puebla (130 km), algunos fans adquirieron un paquete que incluye la entrada al espectáculo y el transporte en autobús hasta Ciudad de México, con regreso en la noche.

– Lo dice la Cámara de Comercio

La Cámara de Comercio local se frota las manos: los pasos de baile de la Loba en el escenario del GNP tendrán «un impacto económico de 3.200 millones de pesos (160 millones de dólares)» del 19 al 30 de marzo.

Casi la mitad de esta suma corresponde a la taquilla, con 455.000 personas esperadas para los siete conciertos, según la Cámara de Comercio (Canaco).

La luna de miel de Shakira con Ciudad de México beneficia también a los hoteles y otros alojamientos (43,9 millones de dólares), los restaurantes (27 millones) y el comercio (13,5), según la Canaco, que se ha acostumbrado a evaluar el impacto económico de la industria del entretenimiento en la urbe.

La cámara estimó que los cuatro conciertos de Taylor Swift en 2023 tuvieron un impacto económico de 50 millones de dólares.

En la encrucijada entre el pop-rock anglosajón y las estrellas latinas, el público de Ciudad de México tiene la ventaja de ser receptivo a todas las tendencias. En enero, el paso del argentino Fito Páez (un concierto gratuito y dos de pago) dejó más de 11 millones de dólares en la economía local.

– «Domina la taquilla»

Con el estadio GNP y el Auditorio Nacional, Ciudad de México figura entre los escenarios más importantes del mundo, según la revista Pollstar.

El estadio GNP Seguros «domina la taquilla», afirmaba en diciembre la publicación dedicada a la industria de los conciertos.

En 2024, el GNP generó una facturación de 144,9 millones de dólares por 1,58 millones de boletos vendidos, según las cifras de la revista. Este liderazgo «es aún más impresionante dado que el lugar estuvo cerrado para importantes trabajos de febrero a agosto».

Situado junto a las pistas del circuito de Fórmula 1, el estadio GNP es la sede de conciertos y festivales (Vive Latino en marzo y Corona Capital en noviembre) organizados por el promotor mexicano de espectáculos Ocesa.

El líder mundial del entretenimiento Live Nation adquirió el 51% de Ocesa por 444 millones de dólares, según las cifras anunciadas en septiembre de 2021.

Además de los numerosos festivales, Ciudad de México financia impresionantes conciertos gratuitos en el Zócalo, la gran plaza pública en el centro de la capital.

En junio de 2023, la banda argentina Los Fabulosos Cadillacs rompió un récord con 300.000 espectadores. El impacto económico fue de 980 millones de pesos (48,4 millones de dólares actuales), según la entonces alcaldesa, ahora presidenta, Claudia Sheinbaum.

La Fundación Sos Música invita a artistas salvadoreños a participar en su primer Taller de Desarrollo Artístico, titulado “La música nos une”. Este evento se llevará a cabo el próximo 5 de abril en el Trébol Cultural en Parque Cuscatlán y tiene como objetivo fortalecer la industria musical a través de formación y redes de contacto con expertos de la región.

El taller contará con la participación de reconocidos ponentes como Marielos Cabrera y Erick Alonzo, de Danta Music Guatemala, quienes abordarán estrategias de impacto y crecimiento en plataformas digitales. También participará Zaira Marleny, de Red Viva Primavera, con una ponencia sobre mercados musicales; y Yahaira Osiris, de Atrapando Sueños Panamá, quien compartirá herramientas para el financiamiento de proyectos culturales.

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Carol Hills, cantautora salvadoreña nominada a la 6a edición de los Premios Música 503 y votante de los Latin Grammy, destacó la importancia de esta iniciativa: “Si sos artista y querés más formación para tu carrera musical, este taller es una gran oportunidad. Vamos a contar con ponentes con mucha experiencia en la industria y será un espacio para aprender y conectar con otros artistas”.

El taller es gratuito, pero debido al cupo limitado, los interesados deben inscribirse a través del formulario disponible en este enlace.

El actor Christoph Waltz, conocido por sus papeles en películas como «Bastardos sin gloria» (2009) o «Django Unchained» (2012), por las que ganó dos Óscar como actor secundario, ahora se ha unido al elenco de la serie «Only Murders in the Building», coprotagonizada por Selena Gómez, informó Variety.

Waltz, de 68 años, formará parte de la quinta temporada de la serie, que se emite desde 2021 en la plataforma de streaming Hulu, y tendrá un rol recurrente en la misma.

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Creada por Steve Martin y John Hoffman, «Only Murders in the Building» (Solo asesinos en el edificio) también ha contado en otras temporadas con actores de la talla de Meryl Streep, Eugene Levy, Melissa McCarthy o Jesse Williams y ha sido galardonada con siete premios Emmy, entre otros.

Por su parte, Waltz, oriundo de Viena (Austria), ha ganado dos premios Óscar, dos BAFTA y dos Globos de Oro por su interpretación del coronel Hans Landa en «Bastardos sin gloria» y del dentista King Schultz en «Django Unchained», ambas películas dirigidas por el cineasta estadounidense Quentin Tarantino.

El austríaco, que también ha participado en otros largometrajes como «The French Dispatch», de Wes Anderson, o la versión de «Pinocho» de Guillermo del Toro, ha sido galardonado también con otro par de premios del Sindicato de Actores de EE.UU.

El artista salvadoreño Romeo Gilberto Osorio, radicado en San Francisco CA (EE.UU.), donó al Museo de la Palabra y la Imagen (Mupi) una valiosa colección de afiches históricos, producidos en los años 80 por artistas latinoamericanos y que expresan el apoyo internacional a El Salvador durante el conflicto armado.

Los afiches fueron creados en el Mission Cultural Center for Latino Arts, institución que Osorio ayudó a fundar. Entre los artistas destacados que crearon las piezas gráficas se encuentran el pintor salvadoreño, Antonio Bonilla, el muralista Isaías Mata, el pintor y dibujante ecuatoriano Guayasamín y el artista chileno René Castro; cuyas obras reflejan el compromiso social del arte en tiempos de crisis.

Actualmente, el MUPI está catalogando y digitalizando la donación para su archivo histórico. Esta colección no solo preserva la memoria artística de la diáspora salvadoreña sino que también enriquece el relato visual de la solidaridad internacional con El Salvador.

Disney y Pixar ya están trabajando en Coco 2, la secuela del largometraje ganador del Oscar a mejor película de animación en 2017. El anuncio fue realizado por el CEO de The Walt Disney Company, Bob Iger durante la reunión anual de accionistas de la compañía. La secuela, que todavía no tiene fecha de estreno, reunirá al director Lee Unkrich y al codirector Adrian Molina, con Mark Nielsen como productor.

«Aunque la película está apenas en sus primeras etapas, sabemos que estará llena de humor, corazón y aventura. Y no podemos esperar para compartir más detalles pronto», se limitó a adelantar Iger. Aunque no hay fecha de estreno confirmada, se baraja el 2029 como el año de lanzamiento de la secuela.

Coco 2 reúne al equipo detrás de la película original, incluyendo al director ganador del Oscar Lee Unkrich (Coco, Toy Story 3) y al codirector Adrian Molina (Coco). El productor ganador del Oscar, Mark Nielsen (Toy Story 4, Del Revés 2), será el encargado de la producción.

Ambientada en la festividad del Día de los Muertos, Coco seguía los pasos de Miguel, un niño de 12 años que soñaba con convertirse en músico, a pesar de la prohibición de música en su familia durante generaciones. Miguel se aventura al vibrante mundo de los muertos para descubrir la verdadera historia detrás de su linaje.

Coco ganó dos Oscar, el de mejor largometraje de animación y mejor canción original para Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez por el tema Recuérdame. También ganó el Globo de Oro y el BAFTA a la mejor película de animación del año.

Con la confirmación de Coco 2, Disney sigue así dando continuidad a sus títulos más exitosos también en la factoría Pixar, que ya alumbrado secuelas de otras de sus películas más populares como Toy Story, que prepara su quinta entrega, Los Increíbles, que cuenta con dos películas, Cars con tres largometrajes, Buscando a Nemo que también tuvo su secuela, Buscando a Dory, o más recientemente Del Revés 2.

El youtuber salvadoreu00f1o Alfredo Larin lo hizo de nuevo. Con su característico humor, sorprendió a sus seguidores al construir una casa con 2 mil cajas de cervezas, una idea inspirada en un meme que vio en Internet y que podría ser una crítica sobre aquellos que derrochan su dinero en la bebida.

Los videos del sketch y el detrás de cámaras, compartidos en sus redes sociales, rápidamente se volvieron virales. Además aseguró que el dinero que ocupó para comprar las cajas con sus envases no se pierde, pues van a reciclaje. El clip publicado en TikTok, ya suma más de 15 millones de visualizaciones.

Larin recrea una escena en la que una mujer le reclama a su esposo por todo el dinero gastado en bebidas alcohólicas, bromeando con la idea de que “hasta hubiera construido una casa” con el dinero gastado en el vicio.

@alfredolarin MI MADRE ME ABANDONO #alfredolarin #parati #elsalvador #mexico #comedia sonido original – AlfredoLarin

En su canal de YouTube, el creador de contenido compartió un video completo del detrás de cámaras titulado «Construí una casa con cajas de reciclaje detrás de cámaras».

Cabe mencionar que Larin se ha consolidado como uno de los youtubers más influyentes de la región, con 50.7 millones de suscriptores en YouTube y 19.7 millones en TikTok. Su creatividad y estilo único lo han convertido en un fenómeno de las redes sociales, conquistando a una audiencia internacional que sigue cada una de sus ocurrencias.

El cantante puertorriqueño Elvis Crespo se unió a su compatriota Jerry Rivera para lanzar esta semana una nueva versión de «Nuestra canción», que desde su lanzamiento en 1998 ha sido un referente del género tropical.

El tema trae un sonido renovado, incorpora la voz de Jerry Rivera y una introducción en balada pop inspirada en los años de la década de 1980, detalla un comunicado.

«Jerry no suele hacer muchas colaboraciones, pero cuando le mencioné 'Nuestra canción', no dudó en sumarse. Es un artista talentoso y disciplinado. Me honra compartir con él en esta pieza», comentó Crespo.

La colaboración surge después de que Rivera expresara su admiración por la pieza original de Crespo, lo que llevó a ambos artistas a revivirlo.

El tema fue compuesto por Homero D' Rodríguez y producido por Elvis Crespo junto a Francisco 'Pulpo' Barbosa. El video, dirigido por Fran Gutiérrez de El Cuervo Films, fue filmado en la escuela Margarita Janer Palacios en Guaynabo, Puerto Rico, donde Crespo inició su carrera.

«Nuestra cultura está muy ligada a la música y las fiestas de graduación siempre han incluido orquestas. Desde mis inicios con Grupo Manía, los Sénior Proms fueron parte de nuestra trayectoria», agregó Crespo.

Con esta versión ambos cantantes traen de vuelta un éxito del género tropical, conectando con nuevas audiencias y reafirmando su lugar en la música latina, señala el comunicado.

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El dibujante estadounidense Frank Miller ha afirmado que «mientras tenga sangre en el cuerpo» y le lata el corazón, la saga «Sin City», un cómic llevado exitosamente a la gran pantalla en dos ocasiones -en las que ha participado como director junto con Robert Rodríguez-, «permanecerá viva».

Miller, de 68 años y considerado el dibujante norteamericano más conocido e influyente de la actualidad, participa como principal estrella invitada en el décimo Festival Atlántico del Género Negro Tenerife Noir.

En una rueda de prensa y al ser preguntado en qué papel se siente más cómodo, si como guionista o dibujante, ha dicho que en inglés existe el término «cartoonist» que engloba las dos facetas. “A veces me gusta trabajar con otra gente y a veces hacerlo solo con el lápiz, pero el objetivo final siempre es sacar el mayor partido posible a tus historias”, ha dicho.

Miller ha afirmado que «Sin City» se basa en su totalidad en la lucha entre el bien y el mal “en un mundo oscuro en el que todos sus habitantes son puestos a prueba, una ciudad corrupta en la que a veces hay momentos de luz”.

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Vinculado al ala crítica del Partido Republicano, considera que el momento actual que atraviesa Estados Unidos da lugar a que se genere mucho material para crear multitud de historias, pero, ha aclarado, «ni más ni menos que como ha ocurrido siempre”.

Reacio a hablar de política, responde que en la historia de todos los países «hay subidas y bajadas que inspiran a los creadores y el momento actual no es ninguna excepción”.

La fama de Miller se ha visto exponencialmente multiplicada tras su colaboración con las dos películas «Sin City» y «300», surgidas de su imaginación y que supusieron una novedosa mezcla de dibujos e imágenes, aún por seguir explorando.

Cómic y cine

Miller fue presentado durante el encuentro como el dibujante más influyente que existe en la actualidad en el panorama del noveno arte y su visita coincide con el veinte aniversario del estreno de la primera película de su saga.

El creador resalta que hasta aquel momento se había involucrado en las adaptaciones de sus obras a la gran pantalla en diferentes niveles, y en el caso concreto de «Daredevil» o «Dark Knight» se sintió satisfecho con el resultado final.

Pero con respecto a «300» la experiencia resultó aún más enriquecedora por las aportaciones que Zack Snyder hizo sobre la cultura de los espartanos, lo que dio un enfoque nuevo a su trabajo original.

“Todavía me sorprende es que en líneas generales, con sus luces y sus sombras, cada película haya logrado captar en gran parte lo que quería transmitir. Por ese lado no tengo quejas”, asevera.

Al codirigir las dos películas de «Sin City» su grado de implicación fue tan directo que llegó al cien por cien, de manera que se sintió como si, “más que dirigir, en realidad dibujara una película”, cuyo resultado final calificó de “verdadero tesoro”.

Igual de satisfecho se siente con «The Dark Knight», “porque creo que sus responsables tocaron todos los nervios correctos para que la adaptación al cine llegara a un nivel de fidelidad absoluto”.

A la hora de repasar su obra cree que la memoria “es muy traicionera y tendemos a recordar únicamente las cosas buenas y camuflar las malas» y considera que la nostalgia «es lo peor que te puede pasar y el verdadero reto es seguir adelante, no mirar a atrás; la nostalgia es una gran trampa”.

Miller situó el inicio del género negro tras la Segunda Guerra Mundial, de la que surgió una generación “traumatizada con un verdadero estrés postraumático».

Este sería el motivo, según él, de que los principales enemigos de Superman o Batman fueran personajes de la mafia, criminales y pandilleros, de manera que las editoriales se atribuyeron la misión de combatir el crimen a su manera.