Categoría: Escena

El ingreso de la película

«La Balada de Hortensia» (2024) al box office o recuento taquillero estadounidense, es un hito para el cine salvadoreño, abriendo puertas para futuras producciones del país en el mercado internacional.

La película cinta dirigida por

Arturo Menéndez y protagonizada por Julio Yúdice junto al cubano Francisco Gattorno y la dominicana Helena Haro se estrenará en

150 salas del país norteamericano el próximo 2 de mayo, consolidando un lugar destacado en la industria del cine centroamericano.

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El anuncio fue realizado por Menéndez en X (Twitter), donde celebró el logro y agradeció el apoyo del público, luego de que el mes pasado anunciara que la película había alcanzado

53,696 espectadores durante su permanencia de varias semanas en los cines nacionales, convirtiéndose en la película salvadoreña más taquillera en el país.

Buena noticia para El Salvador. La Balada de Hortensia’ se estrena en EE.UU. el 2 de mayo en 150 salas a nivel nacional. Primera película salvadoreña que entra en el box office de USA a este nivel. ¡Gracias por el apoyo!

Entramos al Box office gringo! A partir del 2 de mayo en 150 salas en todo USA!! Cine salvadoreño en la taquilla americana!

Por otra parte, el box office es el recuento que mide el éxito comercial de una película según su recaudación en taquilla. En EE.UU., es monitoreado por empresas como Box Office Mojo y Comscore. Este indicador es clave en la industria cinematográfica, ya que determina el éxito financiero de una producción y su impacto en el mercado. Ingresar a este sistema brinda mayor visibilidad y oportunidades de distribución.

La historia de ficción sigue a

Álex Fernández, el exitoso creador del personaje de la Tenchis Céliber, quien sufre una inesperada transformación al descubrirse como una mujer real.

Tras su exitoso debut en El Salvador, la «La Balada de Hortensia» también se presentó en Guatemala y Honduras, donde recibió una gran acogida. Asimismo, Menéndez mencionó que a mediados de este 2025 se anunciará en qué plataformas de streaming estará disponible.

Lee Sandales es el prestigioso diseñador de set de la película «Wicked», que este domingo viajó desde Liverpool, Inglaterra, para estar presente en la entrega de los Óscar, en Los Ángeles, donde triunfó en la categoría del Mejor Diseño de Producción (escenografía).

Aunque la mayor parte del discurso de agradecimiento estuvo a cargo de su colega Nathan Crowley, Sandales, de 53 años, tuvo oportunidad de agradecere brevemente, siendo uno de los primeros artistas gays en dedicar su estatuilla a su esposo: Mark Spye, el principal apoyo de su vida.

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Sandales y Spye desfilaron como pareja sobre la alfombra roja, orgullosos de los logros con «Wicked», una cinta que recreó el universo del Mago de Oz con un brillante elenco de artistas queer en áreas técnicas e histriónicas, entre estos la sensacional protagonista Cynthia Erivo.

A través de su cuenta de Instagram, Sandales ha compartido el júbilo por este gran logro a lado de su marido y viajando con la estatuilla dorada de regreso a su país, donde su madre Audrey Sandales se expresó muy orgullosa de su profesionalismo.

«Desde pequeño sabía lo que quería hacer», dijo ella a la BBC Radio Merseyside. «A medida que crecía, su arte se desarrolló y se fue a hacer Bellas Artes a Londres; consiguió un trabajo y nunca volvió a casa. Le encanta hacer su trabajo cada día y no creo que haya mucha gente que pueda decir eso», recalcó.

«Esto es increíble y no puedo expresar cuán orgullosos estamos de él», conluyó la señora Sandales, en nombre de su familia.

Cabe resaltar que aunque este fue su primer Óscar, Sandales ya había estado nominado en dos ocasiones más en la misma categoría, por «War Horse» (2011) y «1917» (2019). Además, él está especialmente orgulloso de sus logros en el set de «The Batman» (2022), «Wonka» (2023) y en la saga «Star Wars».

Tal parece que se trata de una

campaña, pero lo cierto es que existen

supuestas pruebas de que la cantante española

Rosalía asistió a la fiesta posterior a los Óscar de la Academia, organizada por la revista Vanity Fair, donde se habría comido

una burda hamburguesa.

La marca

McDonald»s habría sido uno de los patrocinadores de esta lujosa velada, donde, desde luego, no faltaron finísimos canapés y otras exquisiteces por parte de distintas marcas. Sin embargo, Rosalía habría optado por la comida rápida luego de pasar hambre para lucir su vestido de la diseñadora

Dilara Findikoglu, para la casa

Venus in Chaos, colección de otoño-invierno 2025-2026.

Fue la misma marca de restaurantes la que publicó el menú solicitado por varias celebridades, entre ellas la

intérprete de «Despechá», de 32 años y quien luego de posar con el suntuoso vestido de transparencias y encajes clásicos, habría buscado un rincón medianamente discreto para engullir su hamburguesa.

Según el post de Instagram, la artista se habría pedido un

mayo packet (mayonesa), un Cheese McGriddels con tocino y huevo, y un smoothie de mango y piña. ¿Humildad o simplemente estaba «starving»?

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Cada entrega de los Óscar pasa a la historia con mágicos instantes, pero hay varios que tal vez te hayas perdido con las nuevas y clásicas estrellas de Hollywood, en la 97a edición de los premios de la Academia y en las fiestas paralelas que se realizan en Hollywood.

«Novela» es una obra musical que Fito Paez comenzó a escribir en 1988 y que culmina en 2024 para salir al mercado el próximo 27 de marzo, con 25 canciones inéditas que relatan una historia mágica, con personajes originales de espíritu rebelde y apasionado.

El escenario es un particular pueblo de Santa Fe, en Argentina, a donde llega un circo que revoluciona las vidas de sus habitantes. «Superextraño» es el segundo adelanto del disco.

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El primer corte de difusión nos relataba un momento clave, justamente «Cuando el circo llega al pueblo». En esa línea de revelaciones, «Superextraño» irrumpe cuando algo enorme está por suceder: los protagonistas de la narrativa, Jimmy y Loka, se ven por primera vez.

Se trata del track número 12 del disco, y el nudo de «Novela». Cuando la historia transcurre entre momentos de oscuridad y desarrollo de la galería de personajes (todos saben algo que no dicen), potenciando la incertidumbre sobre los secretos de Jok, Julius, la mamá de Loka y el deseo, Maldivina y Turbialuz concretan su primer objetivo de que Jimmy y Loka se crucen.

Y como es el momento donde el amor debiera despertar, con las dos brujas volando mientras rodean a Loka y a Jimmy, se avecinan otras escenas turbulentas, con dudas y desconfianza.

Este nuevo single prepara el terreno para que se vivan los momentos más intensos del relato. Compuesto por Paez, viene acompañado por un original lyric video diseñado y realizado por Cornáscavia Estudio y producido por Antiestático.

La Embajada de México en El Salvador invita este jueves 6 de marzo a la inauguración de la exposición colectiva «Arte Femenino Contemporáneo 2025»,que será abierta en el marco del Día Internacional de la Mujer.La cita es a las 7:00 p.m. en la sede diplomática y la entrada es gratis.

Esta muestra reúne el trabajo de destacadas artistas salvadoreñas, quienes a través de sus obras presentan una exploración de la cotidianidad, la memoria y el simbolismo de la experiencia femenina. La exposición es una invitación a la introspección y al diálogo sobre la identidad, la resiliencia y la riqueza expresiva de las mujeres en el arte.

Bajo la curaduría de la Mtra. Flor Nuila, historiadora, artista visual y gestora cultural, la expo ofrece una mirada diversa y profunda sobre la sensibilidad y las luchas de las mujeres incluyendo piezas que van desde pintura y escultura hasta poesía visual y otras expresiones.

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La entrada a la exposición es gratuita y estará abierta al público durante el mes de marzo. Invitamos a la comunidad salvadoreña a sumarse a esta celebración del talento y la creatividad femenina.

El cantautor colombiano Carlos Vives está listo para un nuevo concierto en El Salvador, como parte de su gira «El Rock de mi Pueblo Vive», que tendrá lugar en el Complejo Deportivo Cuscatlán el 8 de mayo.

Según confirma la productora Star Ticket -empresa hermana de Two Shows Producciones-, las entradas ya están disponibles en preventa y hasta el 7 de marzo, con 15 % de decuento al comprar con Visa Davivienda. Las localidades son VIP $185, Mayte $125 y Carito $165, más servicio de boletería y disponibles en Todo Ticket.

Carlos Vives, de 63 años, fue honrado el pasado mes de noviembre en la 25a edición de los Grammy Latinos, donde fue condecorado como Persona del Año en honor a toda una carrera artística. Es así como su gira se convierte en toda una celebración que pregona sus éxitos, como «La gota fría», «La bicicleta», «Robarte un beso» y muchas más.

El querido cantautor vallenatero también fue honrado en abril con el premio «Fundadores» de la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores (ASCAP) en Miami FL (EE. UU).

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El Sambódromo de Río de Janeiro estalló en celebración este domingo cuando se anunció, en medio de los desfiles de Carnaval, que Brasil obtuvo su histórico primer Óscar por la película «Aún estoy aquí».

«¡El Óscar es nuestro!», exclamaron por los altavoces, una noticia que fue recibida con gritos y abrazos por las 70 mil personas que abarrotaron la mítica pasarela carioca.

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Una pantalla se hizo eco de la buena nueva y en las gradas se encendieron bengalas de colores. La victoria alimentó el frenesí de la fiesta predilecta de los brasileños, que tuvieron un motivo más para apropiarse de las calles.

«¡Es realmente una locura! Estábamos allí en la concentración cuando supimos que habíamos ganado, ¡y fue una cosa muy monstruosa! ¡Viva el cine brasileño!», dijo a la AFP el actor Wesley Torquato justo antes de salir a desfilar con la escuela de samba Unidos do Viradouro.

La expectativa de lograr una estatuilla dorada había ido creciendo en las últimas semanas, y la coincidencia de la gala de Hollywood con los festejos carnavalescos redobló el entusiasmo.

«Aún estoy aquí» obtuvo el Óscar a la mejor película internacional, un hito que su director Walter Salles dedicó a la protagonista, Fernanda Torres, y su madre, la legendaria actriz Fernanda Montenegro.

La cinta recrea la desaparición del exdiputado Rubens Paiva en 1971 y la resistencia de su viuda Eunice durante la última dictadura brasileña (1964-1985).

La producción competía también a los galardones de mejor película y mejor actriz para Fernanda Torres, ya premiada con el Globo de Oro por este papel.

Fernandamanía

«Hoy es el día para sentirse aún más orgulloso de ser brasileño. Orgullo de nuestro cine, de nuestros artistas y, sobre todo, orgullo de nuestra democracia», celebró en X el presidente brasileño, Luiz Inácio Lula da Silva, tras el anuncio del premio en Los Ángeles.

Las nominaciones estuvieron omnipresentes en las conversaciones y en las calles, con vallas y afiches aupando a Torres y juerguistas disfrazados de la actriz en los «blocos», las masivas comparsas de Carnaval.

En medio de las mareas humanas, muchos sacudían estatuillas doradas de plástico, uno de los adornos más ofrecidos por vendedores ambulantes junto a faldillas de tul, orejitas de conejo y purpurina.

El fenómeno se repitió en ciudades como Recife, Belo Horizonte y Sao Paulo. En el popular Carnaval de Olinda (noreste), una muñeca gigante que representaba a Torres se paseaba entre la multitud alzando el Globo de Oro»No podía haber día mejor que un domingo de carnaval para ganar el Óscar», dijo a la AFP Rebecca Maria Darakjian Batoni, una abogada de 25 años que participaba en un «bloco» en Olinda.

«Fernanda es un ejemplo, una ídola para Brasil, y hoy vamos a parar todos para verla ganar», anticipó entusiasmada Cristina Leite de Moraes, una médica de 25 años.

En redes sociales, circularon videos con divertidos grupos simulando el anuncio del premio.

La actriz, de 59 años, dijo sentirse «muy orgullosa» de que las calles se llenaran de Fernandas.

Doble celebración

En el Sambódromo, la magia brotó a golpe de tambores con la actuación de las primeras «escolas», que recrearon distintos rituales y mitos relacionados con las religiones afrobrasileñas, fuertemente arraigadas en el origen de la samba.

Las mejores doce agrupaciones de Rio competirán desde este domingo hasta el martes, en un nuevo formato de tres días de desfiles en lugar de los dos tradicionales.

El cambio dará un poco más de tiempo a cada una, hasta 80 minutos, para que sus miles de bailarines y músicos con sus coloridos trajes y sus imponentes carros alegóricos recorran la avenida ante millones de telespectadores de todo el mundo.

Las escuelas de samba dedican todo el año a preparar sus desfiles, un momento cumbre en la vida de muchos cariocas.

El fervor por un eventual Óscar, que ha sido comparado con el de una Copa del Mundo, amplificó una fiesta que moverá cerca de mil millones de dólares en la economía carioca, según las autoridades.

Y la celebración del triunfo promete dejar huella.

Contra todo pronóstico,

«Anora» (2024), dirigida por Sean Baker, se coronó como la Mejor Película en los Óscar 2025, dejando atrás a grandes contendientes como «El Brutalista» (2024) y «Cónclave» (2024), ambas con elencos repletos de estrellas y presupuestos mucho más altos.

1. Escaso presupuesto

La cinta no solo destacó por su historia y dirección, sino también por su modesta producción, ya que fue realizada con menos de 10 millones de dólares, convirtiéndose en la película de menor presupuesto en la categoría.

2. Baker: cuatro premios

El éxito de «Anora» no se limitó a Mejor Película. Sean Baker hizo historia al ganarse otras tres estatuillas: Mejor Dirección, Mejor Guion y Mejor Montaje y Mejor Edición. Este logro lo coloca entre los pocos cineastas que han conseguido varios premios por distintos roles en la misma película. Además de dirigir, Baker también produjo y editó la cinta, consolidando su sello de autor independiente en una industria dominada por grandes estudios.

3. No fue Demi, fue Mikey

Otro gran momento de la noche fue la sorpresiva victoria de Mikey Madison en la categoría de Mejor Actriz. Madison superó a la gran favorita Demi Moore (por «La Sustancia»). Para interpretar a Anora, Madison tuvo que aprender ruso, además de perfeccionar su habilidad para andar en tacones y realizar pole dance, elementos esenciales para su personaje de streeper. La actriz también agradeció el apoyo de trabajadoras sexuales que la ayudaron a construir su papel con autenticidad.

El inesperado triunfo de «Anora» reafirma el talento de Sean Baker para contar historias de los márgenes de la sociedad.

Este año se cumplen 35 años del estreno de «Ghost: la sombra del amor», una de las grandes películas románticas de los años 90, protagonizada por el recordado Patrick Swayze (1952-2009) junto a Demi Moore y la cómica Whoopi Goldberg.

En la 97a gala de los Óscar el público guardaba gran expectativa ya que Demi, de 62 años, estaba finalmente nominada a una estatuilla como Mejor Actriz por «La Sustancia», pero el círculo se completó cuando vimos aparecer a Whoopi, quien precisamente ganó el Óscar por aquella película romántica. Aunque Demi no se llevó el Óscar, el reencuentro de ambas actrices ha sido épico.

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Molly y Oda Mae (sus respectivos personajes en «Ghost») se reunieron con un gran abrazo que fue tan esperado por fotógrafos y camarógrafos en el Teatro Dolby de Los Ángeles, especialmente a 15 años de la muerte de Swayze por un cáncer de páncreas en 2009.

Moore y Goldberg se abrazaron en la alfombra roja, y aunque deducimos que Whoopi le estaba deseando suerte a Demi, se le entiende a Moore decir a Goldberg que estaba hermosa con su vestido de efecto líquido, diseñador por Christian Siriano; más delgada y estilizada que nunca a sus 69 años. Demi también lució brillante con su vestido de Brad Goreski, su diseñador de toda la vida.

Bravo por estas dos actrices y su legado a la cultura pop.

It's a #Ghost reunion! Demi Moore and Whoopi Goldberg pose for photos together on the carpet at the #Oscars pic.twitter.com/hriJ0yJLNS

— Variety (@Variety) March 2, 2025