Categoría: Escena

  • Al Rojo Vivo reporta actividad paranormal en un parque de Santa Tecla

    Al Rojo Vivo reporta actividad paranormal en un parque de Santa Tecla

    El noticiero sensacionalista de Telemundo,

    «Al Rojo Vivo»,

    esta vez hizo una peculiar parada en Santa Tecla, El Salvador, para reportar supuesta actividad paranormal en un parque de columpios, donde vecinos reportan movimientos sin explicación en uno de los juegos.

    Aunque el periodista Samuel Arias no menciona el nombre del lugar, se trataría del

    Parque de la Familia Tecleña,

    ubicado en la 7a Avenida Norte junto a la residencial

    Finca de Asturias,

    donde personas han grabado cómo un columpio se mese solo, pero también han registrado

    polifonías,

    es decir, lo que parecen voces y risas de niños.

    Para este reportaje televisivo se hizo presente

    César Sageth,

    un estudioso de los fenómenos paranormales, quien ha presenciado el fenómeno y buscó registrar la actividad para las cámaras, sin éxito. Estos sucesos se suman a las leyendas urbanas locales, que ya sacan más de un susto a los salvadoreños.

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  • Salvadoreña Glenda Gaby departe con Marta Sánchez y autores del himno «Resistiré»

    Salvadoreña Glenda Gaby departe con Marta Sánchez y autores del himno «Resistiré»

    La querida cantante salvadoreña Glenda Gaby, hoy ciudadana española, compartió este martes en sus redes sociales que formó parte de un evento de honor en la «Madre Patria», dedicado a los autores del mítico tema «Resistiré», original del Dúo Dinámico y estrenado en 1988.

    «Esta tarde en la Sociedad General de Autores y Editores (xd SGAE) de España, en un homenaje a RESISTIRÉ, canción conocida por el DÚO DINÁMICO, presentada por Marta Sánchez, en la foto, José Ramón Pardo, mi querido Ramón Arcuza, Pilar Gallego y Carlos Toro, letrista de 'Resistiré', junto a Manolo de la Calva», escribió la artista.

    Cabe mencionar que Glenda forma parte de la Academia de la Música de España, por lo que tiene el privilegio de formar parte de proyectos e iniciativas de leyendas de la canción que, como ella, han hecho historia en la música. La cantante posee una de las voces más importantes de El Salvador, con más de 15 discos, entre los últimos cuenta con producciones de conocidos músicos y compositores españoles, como Javier Losada y Ricardo Miralles.

    Cabe recordar que Manuel de la Calva y Ramón Arcusa (el Dúo Dinámico) deslumbraron con el himno de resiliencia «Resistiré» a finales de los años 80, pero en 2020 la canción volvió a tomar fuerza para empoderar a España y todo el mundo de habla hispana, con un mensaje de fuerza ante la pandemia de covid-19.

    Y es que la melodía fue grabada desde el confinamiento, por un conjunto de estrellas como Alex Ubago, Carlos Baute, David Bisbal, David Summers, Manuel Carrasco, Melendi, Pastora Soler y Rosana, entre otros.

    En ocasiones, la melodía también ha sido interpretada por la diva Marta Sánchez, quien también estuvo presente en la ceremonia del martes.

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    Pero el tema también tuvo su respuesta en México, con una versión organizada por María José e interpretada con Belinda, Cristian Castro, Gloria Trevi, María León, Yahir, Manuel Mijares, Paty Cantú y muchos más.

  • Netflix: 94 millones de usuarios de pago y una nueva plataforma de publicidad

    Netflix: 94 millones de usuarios de pago y una nueva plataforma de publicidad

    Netflix reveló este miércoles que ya suma 94 millones de usuarios mensuales en sus planes de pago a nivel global y presentó una plataforma de publicidad, Netflix Ads Suite, inicialmente disponible en EE.UU. y Canadá.

    La empresa de contenidos audiovisuales dio los datos en una conferencia virtual llamada Netflix Upfront y dirigida a los anunciantes en la que participaron ejecutivos y actores de Hollywood, que también dieron algunos detalles de su programación para este año.

    Netflix destacó el crecimiento de los planes de pago, que incluyen publicidad, y dijo que estos suscriptores en EE.UU. pasan un promedio de 41 horas al mes consumiendo sus contenidos, siendo el segmento más importante el que tiene edades entre 18 y 34 años.

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    La presidenta de Publicidad de la firma, Amy Reinhard, transmitió en el evento algo a su juicio «impresionante»: que «los suscriptores prestan tanta atención a la publicidad intercalada en los contenidos como a las propias series y películas».

    En ese sentido, presentó la plataforma Netflix Ads Suite, disponible en EE.UU. y Canadá y que ampliará a todos los países con publicidad en junio, y contó para ello con la actriz Lilly Collins, que interpreta a una ejecutiva de este sector en la serie «Emily in Paris».

    Según un comunicado, los anunciantes podrán «cruzar conjuntos de datos para obtener información sobre el comportamiento y mejorar la segmentación de los consumidores de publicidad».

    Netflix también abre el acceso a datos de terceros a socios «de confianza» entre los que menciona a Experian y Acxiom, ante lo que dice garantizar «la confidencialidad de nuestros suscriptores».

    Aparte de eso, la firma ha estrenado «una nueva estructura modular para formatos de anuncios que utiliza inteligencia artificial (IA) generativa para optimizar los resultados de los anunciantes», y que estará disponible en 2026 en los países con planes de pago.

    En cuanto a los contenidos, los actores Jude Law y Jason Bateman promocionaron su nueva serie dramática, «Black rabbit», y se anunciaron nuevas temporadas de «Bridgerton» y «The diplomat» y videos de adelanto de otras ya previstas, como «Wednesday», «Stranger things» o «Nobody Wants This».

  • Cassie Ventura describe palizas de Diddy que le dejaban «hematomas por todo el cuerpo»

    Cassie Ventura describe palizas de Diddy que le dejaban «hematomas por todo el cuerpo»

    La cantante Cassie Ventura, principal víctima en el juicio por tráfico sexual contra el rapero Sean Combs, conocido como Diddy, describió este martes en el tribunal las brutales palizas del artista que le dejaban «hematomas por todo el cuerpo» y que sucedían «con mucha frecuencia».

    «Me abusaba físicamente. Me tiraba cosas, me daba patadas, me arrastraba por el suelo y me daba pisotones en la cabeza», contó Ventura a las preguntas de la fiscal Maurene Comey en la corte federal del Distrito Sur de Nueva York.

    Según la cantante de R&B, estas agresiones a menudo le dejaban los ojos negros, hematomas o morados por todo su cuerpo, además de los labios rotos.

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    La artista, que ahora tiene 38 años y está embarazada de ocho meses y medio, hizo constantes pausas para beber agua y coger aire en la primera parte de su testimonio. Una de las principales pruebas de la Fiscalía en este caso es el video en el que Combs aparece golpeando brutalmente a Cassie en el pasillo de un hotel de Los Ángeles.

    La mujer contó hoy que, ese día, ambos estaban teniendo relaciones con un trabajador sexual en la habitación de su hotel, en una práctica habitual que Combs llamaba 'freak off'.

    Las fiscales han calificado estos 'freak offs' como episodios sexuales orquestados por el rapero y no consentidos entre mujeres y trabajadores sexuales masculinos.

    Ventura también contó que Combs la introdujo en estas prácticas durante el primer año de su relación sentimental, que comenzó en 2006: «Me propuso hacer 'voyeurismo', es decir, que él mirara mientras yo tenía relaciones con otros hombres», explicó.

    En un principio, subrayó, aceptó unirse a los 'freak offs' porque estaba «muy enamorada» y quería complacerlo.

    Combs, que permanece detenido en una prisión de Brooklyn desde septiembre, enfrenta cargos por conspiración con fines de extorsión, tráfico sexual y transporte para ejercer proxenetismo.

    Además de Diddy, que hoy vestía un jersey gris, acudió a la corte el marido de Cassie, Alex Fine, al que el juez ha permitido escuchar como parte del testimonio de su pareja.

  • Arrecife, la nueva colección de trajes de baño del salvadoreño Manuel Hurtado

    Arrecife, la nueva colección de trajes de baño del salvadoreño Manuel Hurtado

    El modista salvadoreño Manuel Hurtado acaba de presentar su nueva colección «Arrecife«, una vibración tropical en trajes de baño que deslumbra con prints y colores fantásticos para detacar la figura femenina.

    Se trata de una celebración de la exuberante belleza de los arrecifes de coral en la costa salvadoreña. Inspirada en el ecosistema marino de Los Cóbanos, Sonsonate, la colecció captura su esencia y la traslada a diseños únicos y sofisticados.

    Los estampados conjugan una paleta de colores que incluye violeta, verde esmeralda, amarillo, rojo naranja, rojo coral, azul oscuro, azul rey y aqua. Cada tonalidad evoca la magia de los corales, las aguas cristalinas y la fauna marina, en un homenaje a la biodiversidad.

    La colección ofrece una variedad de cortes diseñados para adaptarse a todos los gustos y cuerpos: Bikinis con lazos laterales, trajes enteros muy elegantes, y tankinis para un estilo funcional sin sacrificar el glamour.

    Cada pieza está confeccionada con materiales de alta calidad, garantizando comodidad, durabilidad y un ajuste impecable, tanto dentro como fuera del agua.

    Compromiso con la sostenibilidad

    Además de su inspiración en la naturaleza, la colección “Arrecifes” está comprometida con la preservación de los océanos, por lo que Hurtado emplea en ella tejidos ecoamigables.

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    Photoshoot

    Vestuario: Manuel Hurtado
    Locacion: playa El Tunco
    Modelo: Eugenia Ávalos
    Fotos: Douglas Tobar y Enrique Alarcón

  • Farruko, el reggaetonero boricua, presenta su propia línea de motocicletas

    Farruko, el reggaetonero boricua, presenta su propia línea de motocicletas

    El artista urbano puertorriqueño Farruko lanzó oficialmente su propia línea de motocicletas: Carbon Armor Scooter, una propuesta que fusiona velocidad, adrenalina y pasión con visión empresarial y propósito espiritual.

    Carlos Efrén Reyes Rosado, nombre de pila de Farruko, de 34 años, presentó la segunda generación de las exclusivas escúters de edición limitada en un evento celebrado en las instalaciones de Generators and More PR (GM Power Equipment), en Mayagüez.

    «Gracias Puerto Rico por el apoyo que me están dando con las motos, y más que todo, agradecido con Dios por las cosas buenas que me están pasando. La gloria es tuya, Señor. ¡Gracias!», dijo Farruko en la nota.

    La línea Carbon Armor Scooter nace de una conexión profunda entre el artista y su infancia, en la que recuerda haberse criado entre motores, autos y estaciones de gasolina, específicamente en su ciudad de crianza de Bayamón, aledaña a San Juan.

    «Desde pequeño me encantan las motos. Me crié en un taller de carros. Mi abuelo tenía un puesto de gasolina. Desde chamaquito estoy viendo este mundo. Pero, obviamente, la música fue la que me sacó hacia adelante, es mi primer sueño», dijo Farruko.

    «Soy fanático de la adrenalina y la velocidad», aseguró, explicando que reencontrarse con viejos intereses mientras se reinventa ha sido clave en esta nueva etapa.

    El artista también compartió cómo la pausa temporal en su carrera musical, derivada de situaciones emocionales, fue un momento de reflexión que abrió nuevas puertas.

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    «No iba a tener quizás el tiempo para pensar en cómo diversificar y entrar en una faceta de empresario de algo que me gustara. Todo viene en base a la decisión del cambio que tomé en mi vida. Esa pausa abrió puertas en mi vida, y una de esas es esta bendición de poder crear estas motoras», declaró.

  • La «indeterminación sexual» de Néstor Martín-Fernández en el museo Reina Sofía

    La «indeterminación sexual» de Néstor Martín-Fernández en el museo Reina Sofía

    El Museo Reina Sofía ha inaugurado este martes la exposición «Néstor reencontrado», una muestra antológica que recupera la figura del artista canario Néstor Martín-Fernández de la Torre (1887-1938), a través de casi 200 obras en las que predominan la «indeterminación sexual».

    Tiene obras en las que muestra la dualidad de lo masculino y lo femenino. Representa a hombres feminizados y a mujeres masculinizadas, algo que incomodó a algunos sectores. Su arte va más allá de la creencia de que solo existen dos géneros. Él lo subvierte desde el principio de su trayectoria».

    Comisario Juan Vicente Aliaga
    Museo Reina Sofía

    El comisario ha resaltado que Néstor se «alejó» de la ortodoxia artística imperante en una época en la que, como ha señalado, Miguel Primo de Rivera instaba a la sociedad a recuperar «la masculinidad perdida».

    «España se había feminizado debido a la pérdida de las colonias y había que remasculinizarse. Por lo tanto, le hubiera horrorizado claramente la obra de Néstor porque mostraba unos cuerpos, unas psicologías humanas totalmente contrarias a lo que defendía el dictador», ha comentado.

    La exposición, que se podrá visitar a partir del 8 de septiembre, ocupa 10 salas de la primera planta del Edificio Sabatini y muestra el arte de Néstor en diferentes disciplinas: pinturas de estilos diversos, murales, arquitectura y escenografías teatrales de autores tan destacados como Manuel de Falla o la Argentina.

    «Néstor fue un artista polifacéito, pero esta cualidad le perjudicó en su carrera porque la historia del arte casi siempre ha estado estructurada en torno a tendencias cerradas», ha explicado Juan Vicente Aliaga, que también ha resaltado que en algunas de sus pinturas aparecen dibujos con formas fálicas.

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    Uno de los aspectos que se conocen del artista es que fue masón, una organización que, como ha puesto de manifiesto el comisario, tiene entre sus fundamentos la «conciliación de los opuestos». «Esto también está en la base fundamental para entender a Néstor», ha indicado. En alguna obra se identifica símbolos y números relacionados con esta organización.

    Según el director del Museo Reina Sofía, Manuel Segade, la exposición permite «rescatar una figura central de la pintura de fin de siglo y hablar de una época que habitualmente permanece abandonada».

    El artista

    El pintor se movió entre el modernismo, el decadentismo y el simbolismo. El lema 'ex tota vita ut opus faciamus artis necesse est I' (es necesario que hagamos de toda la vida una obra de arte) preside su vida y obra.

    El artista nació en 1887 en el seno de una familia acomodada de Las Palmas de Gran Canaria. En 1907 inició una fructífera etapa en Barcelona: frecuentó los círculos modernistas, entabló amistad con Mariano Andreu, Laura Albéniz e Ismael Smith y realizó su primera exposición individual en la Sala Parés (1909), ganándose el favor de críticos de la talla de Eugenio D'Ors.

    En 1913 se trasladó a Madrid, donde se relacionó con Valle-Inclán, Federico García Lorca y con un Dalí fascinado por la audacia protosurrealista de su obra. Visitó Londres, París y Bruselas, recibiendo el impacto cultural y estético de la pintura prerrafaelita y de artistas como James Whistler, Gustave Moreau o Franz von Stuck.

  • La «Peliteñida» y «Doña Marcela» regresan a El Salvador para hacerte morir de risa

    La «Peliteñida» y «Doña Marcela» regresan a El Salvador para hacerte morir de risa

    Aunque esta vez no llegarán al país con sus inolvidables personajes de «Yo soy Betty, la fea», las actrices colombianas Lorna Cepeda y Natalia Ramírez están listas para hacer reír a los salvadoreños con su show de comedia «Muertas de risa».

    La cita será el 12 de junio en el Hotel Real Intercontinental, en San Salvador, donde la dupla recordada como la «Peliteñida» Patricia Fernández y doña Marcela Valencia harán de las suyas con su humor característico y con largas trayectorias en la televisión de su país.

    «Muertas de risa» es una cómica historia con dos mujeres protagonistas de una loca y disparatada situación, que tendrán que destapar sus verdades y enfrentarse a una decisión que hará que el público estalle de risa. De paso, pondrán en tela de juicio el amor que han sentido por su hombre y se darán cuenta que el amor no se comparte, no se compra, no se vende y más que amar a alguien lo más importante es tener amor propio.

    Las localidades disponibles son: Silla General $35, Mesa VIP $65, Mesa Platinum $85, Mesa Diamante $125 y Mesa Diamante M&G limitado $150, que incluye meet and greet (reunión) con las artistas. *Aplican cargos por servicio de boletería, a la venta en DigiTicket.

  • Juez en EE.UU. reduce la sentencia de los hermanos Menéndez, que podrían quedar en libertad

    Juez en EE.UU. reduce la sentencia de los hermanos Menéndez, que podrían quedar en libertad

    Un juez de Estados Unidos redujo este martes la condena de cadena perpetua a los hermanos Lyle y Erik Menéndez, una decisión que abre la posibilidad de que obtengan la libertad por el asesinato de sus padres en 1989, en medio del mediático caso.

    Los hermanos, que llevan más de 35 años en la cárcel, estaban condenados a una pena de cadena perpetua sin derecho a libertad condicional.

    La decisión de hoy, tomada por el juez Michael Jesic, reduce esa pena a entre 50 años de cárcel y cadena perpetua, lo que les permitirá solicitar una audiencia para salir en libertad provisional.

    «Creo que han hecho lo suficiente en estos 35 años como para que algún día tengan la oportunidad» de salir en libertad, afirmó el magistrado durante la audiencia celebrada en Los Ángeles (California).

    El mayor de los hermanos, Lyle, mostró al finalizar la audiencia una «profunda vergüenza» por la persona que fue 35 años atrás. «Cometí un acto atroz contra dos personas que tenían derecho a vivir: mi madre y mi padre», dijo.

    Erik, por su parte, asumió toda la responsabilidad por el crimen: «Disparé las cinco balas contra mis padres y luego volví para recargar. Le mentí a la policía. Le mentí a mi familia. Lo siento de verdad».

    La audiencia es el desenlace de años de esfuerzos de la familia de Erik y Lyle Menéndez para lograr su liberación.

    Anamaria Beralt, prima de los hermanos y una de las principales defensoras de su causa, aseguró al finalizar la audiencia que las palabras de los hermanos fueron «muy conmovedoras», por lo que se mostró contenta de que todo el mundo las haya «podido escuchar».

    El caso recobró notoriedad pública gracias a la exitosa serie de Netflix ‘Monstruos: La historia de Lyle y Erik Menéndez’, a la que se sumaron un documental y el revuelo generado por una nueva generación que observa con otros ojos a quienes antes fueron considerados asesinos despiadados.

    Tras dos juicios, los hermanos Menéndez fueron hallados culpables del asesinato de sus padres, Kitty y José Menéndez, ocurrido el 20 de agosto de 1989 en su casa de Beverly Hills, en un controvertido caso en el que los jóvenes denunciaron haber sufrido abusos sexuales por parte de su padre, de origen cubano.

    Inicialmente, Erik y Lyle afirmaron a la Policía que encontraron los cuerpos sin vida de sus padres tras haber pasado la tarde fuera de casa, pero levantaron sospechas cuando comenzaron una vida de excesos tras acceder a la fortuna familiar.

  • De Niro honrado en Cannes: Los ataques de Trump contra el cine son inaceptables

    De Niro honrado en Cannes: Los ataques de Trump contra el cine son inaceptables

    Tal y como estaba anunciado,

    Robert de Niro recogió este martes la Palma de Oro de honor de Cannes y lo hizo con un llamamiento a reaccionar y a hacerlo ya porque los ataques del presidente de Estados Unidos, Donald Trump, contra el cine «son inaceptables».

    «El presidente filisteo de Estados Unidos» empezó recortando ayudas para el arte, los derechos humanos y la educación, recordó De Niro, que en ningún momento pronunció el nombre de Trump. «Y ahora quiere imponer un cien por cien de aranceles para las películas producidas fuera de Estados Unidos».

    «La creatividad no tiene precio (…) sus ataques son inaceptables», afirmó el veterano actor, para quien no se trata de un problema solo de su país, sino de una situación global y por eso pidió que haya una reacción, «hoy, sin violencia y con determinación».

    Porque el arte es democrático, inclusivo y une a la gente, abraza la diversidad y por eso es una amenaza. «Somos una amenaza para los autócratas y los fascistas de este mundo», dijo De Niro, con todo el auditorio del Grand Théâitre Lumiêre de Cannes en pie.

    Un discurso emotivo, en el que quiso dejar claro que los estadounidenses son conocidos «por ser democráticos y abiertos al mundo», por luchar por la democracia, que no consideran como algo adquirido.

    De Niro hizo un llamamiento a participar en las elecciones, porque el voto «es muy importante».

    Y cerró su discurso con un sentido homenaje al lema de la Revolución Francesa de 1789: «a la libertad, la igualdad y la fraternidad».

    Varias ovaciones interrumpieron las palabras de De Niro, que recogió su Palma de Oro de manos de Leonardo DiCaprio mientras varios minutos de aplausos le llevaron casi hasta las lágrimas.

    «Gracias Leo por estar aquí conmigo y por mí», dijo De Niro, que recordó que la primera vez que participó en el Festival de Cannes fue en 1973 con «Mean Streets» (Malas calles) y la última 50 años más tarde con «Killers of the Flower Moon (Los asesinos de la luna), también de Marty, como él llama al realizador.

    Entre medias, volvió a Cannes como cinéfilo y a presentar otros filmes, de Bernardo Bertolucci, Barry Levinson o Sergio Leone, además de haber sido presidente del jurado. «Esta es mi comunidad», afirmó.

    Por eso se inspiraron en Cannes para poner en pie el Festival de Tribeca, creado en 2002 para reunir a la gente de Nueva York tras los ataques del 11S, un año antes.

    Unas palabras que el actor pronunció tras un vídeo en el que aparecieron imágenes de muchas de sus películas -desde «Taxi Driver» a «La misión», «Casino» o «Rangin Bull» (Toro salvaje)- y tras unas emotivas palabras de Di Caprio.

    «El legado de De Niro no es solo los papeles que ha interpretado, también cómo ha tratado los personajes como una transformación, todos le admiramos. No ha sido otro gran actor, ha sido EL ACTOR», afirmó.

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    DiCaprio reconoció que su vida cambió cuando con solo 15 años se cruzó con De Niro en «This Boy’s Life» (Vida de este chico, 1993).

    «Bob no dice muchas cosas pero cuando habla le escuchamos, ya sea sobre la familia o los amigos, de su compromiso con la democracia o su apoyo al cine. Está ahí, presente».

    Y recordó cuando su padre le hizo ver las primeras películas de De Niro, en las que se sintió fascinado por su calma, por «ese estado de espíritu que expresa en silencio», algo que le enseñó que «los momentos sin palabras a veces son los más fuertes».

    También provocó risas cuando se dirigió a los asistentes. «Ha enseñado a toda una generación cómo mirarse en un espejo y cómo hablar. No me digáis que no lo habéis hecho».

    «No hay nadie que merezca más una Palma de Oro que él», sentenció.