Aitana culminó la gran celebración de los Campeones del Mundo con su gran actuación de «Superestrella», un momento catártico y único en el que los jugadores, la artista y la afición pudieron, al fin, cantar juntos una canción que, partido a partido, ha trascendido su dimensión musical para convertirse en un auténtico símbolo colectivo.
“Superestrella” llegó a Cibeles convertida ya en el himno popular de la Selección. Partido a partido, que llegara el momento de escuchar «Superestrella» solo podía significar una cosa, y de las buenas: la Selección española salía invicta del partido.
De la mano de la victoria, Aitana musicalizó el triunfo para España, sus jugadores y todos los aficionados.
La cantante española Aitana Ocaña, de 27 años, fue un Segundo Lugar del concurso «Operación Triunfo» (2018).
Tras una noche como la de ayer, la estrella del pop global continúa demostrando su gran y firme talento para crear canciones que van más allá de los límites del pop y consagran la capacidad que tiene su música de convertirse en parte del imaginario de toda una sociedad, de su cultura y de su historia.
Como parte del álbum «Cuarto Azul», “superestrella” se ha consolidado como una de las canciones más relevantes del último año. El tema ha logrado entrar en las listas de 24 países, alcanzando el número 69 en el Top 100 Global de Spotify y conquistando el número 1 en plataformas digitales y emisoras de radio en distintos mercados.
Convertida en un auténtico fenómeno cultural e intergeneracional, la melodía ha trascendido el éxito comercial para convertirse en un himno capaz de conectar con públicos de todas las edades, confirmando el enorme alcance internacional de la exalumna de «Operación Triunfo» (TVE), Aitana Ocaña, y el impacto de una canción que ya forma parte de la banda sonora de toda una generación.
La actriz estadounidense Kaylee Hottle, conocida por su participación en las películas ‘Godzilla vs. Kong’ (2021) y ‘Godzilla x Kong: The New Empire’ (2024), murió este martes a los 18 años en un accidente de tráfico en Frederick, Maryland.
Su padre, Joshua Hottle, confirmó la noticia en un video publicado en redes sociales en lenguaje de señas en el que dijo que se enteró de que Kaylee había sufrido un grave accidente de auto y que había fallecido camino al hospital, de acuerdo con TMZ.
Hottle también destacó en declaraciones a medios locales el compromiso de su hija con la comunidad sorda y su humildad pese al éxito que alcanzó en su carrera cinematográfica.
La escuela especializada en personas con sordera, donde la actriz cursaba su último año, lamentó la muerte de Hottle en un mensaje publicado en redes sociales.
«Con profunda tristeza compartimos la noticia del fallecimiento de Kaylee Hottle en un accidente de tráfico en Frederick, Maryland», señaló la institución, que pidió a la comunidad mantener a sus seres queridos en sus pensamientos.
Hottle, que era sorda al igual que varios miembros de su familia por parte paterna, debutó en el cine interpretando a una niña sorda que se comunicaba mediante lenguaje de signos con King Kong.
Su personaje retomó protagonismo en la secuela de 2024 y la actriz también apareció en un episodio de la serie ‘Magnum, P.I.’, además de convertirse en una figura de representación para la comunidad sorda en Hollywood.
La actriz viajaba como pasajera en un vehículo implicado en un accidente de un solo automóvil, en el que el conductor, también adolescente, resultó herido.
La oficina del sheriff del condado de Frederick indicó al canal WBAL-TV de Baltimore que el exceso de velocidad podría haber sido un factor en el siniestro.
El Ministerio de Cultura informó oficialmente sobre la extracción de un entierro prehispánico encontrado bajo las vías de Antiguo Cuscatlán, la mañana de este 21 de julio de 2026.
El hallazgo fue realizado el pasado 2 de julio en la Trinchera 1, del sitio arqueológico Pasaje 4, ubicado en la ciudad y distrito de Antiguo Cuscatlán, en el municipio de La Libertad Este.
Los trabajos de excavación y extracción han sido dirigidos por el arqueólogo Carlos Flores Manzano, candidato doctoral de Yale University, bajo la supervisión de conservadores y arqueólogos de la Dirección Nacional de Patrimonio Cultural.
Las tareas de exploración en la zona tienen como antecedente el rescate arqueológico realizado en 1987 por Paul Amaroli y Gregorio Bello-Suazo.
Entre los hallazgos destaca una osamenta humana, una pequeña vasija del tipo cerámica Usulután, con forma de tortuga marina; dos surcos de cultivo de yuca encontrados bajo segmentos de ceniza de erupciones volcánicas (de diferentes épocas), uno del Plan de la Laguna (850 a. C.) y otro surco bajo la erupción de la Caldera de Ilopango Circa 431-539 CE
Los restos encontrados estaban en posición decúbito ventral (boca abajo) a 17 grados al este del norte, y de acuerdo a las primeras estimaciones, puede tratarse de una osamenta del año 850 antes de Cristo (a.C.).
Además, se cree que en la zona podrían encontrarse una cantidad similar de restos a los encontrados en la Estructura 3-7, de Chalchuapa.
El descubrimiento de este entierro se une a otros similares en las cercanías de San Salvador, como los encontrados en 1985 durante la construcción de la Escuela.
Tras la extracción de la osamenta se realizarán estudios de radiocarbono que determinarán el tiempo estimado de los restos y además una prueba de ADN para determinar, entre otros detalles, si la osamenta pertenece a un hombre o a una mujer.
Las tareas de exploración en la zona tienen como antecedente el rescate arqueológico realizado en 1987 por Paul Amaroli y Gregorio Bello-Suazo.
En aquel entonces, el aviso a las autoridades sobre restos prehispánicos se efectuó tras los trabajos de instalación de tuberías en un área circundante. En ese momento, únicamente se llevó a cabo el rescate del entierro, pero no trabajos de excavación para comprender y estudiar la ocupación en la zona.
El hallazgo fue realizado el pasado 2 de julio en la Trinchera 1, del sitio arqueológico Pasaje 4, en Antiguo Cuscatlán.
Esta nueva información se suma a la investigación realizada por Paul Amaroli y Robert Dull entre 1998 y 1999 sobre la erupción del cráter volcánico del Plan de la Laguna.
Según los datos recabados, este es un volcán monogénico y un cráter maar, es decir, que se encontraba en una planicie y solo realiza una erupción en su ciclo, la cual fue una erupción freatomagmática.
El descubrimiento de este entierro se une a otros similares en las cercanías de San Salvador, como los encontrados en 1985 durante la construcción de la Escuela
Panamericana.
Los trabajos de excavación y extracción han sido dirigidos por el arqueólogo Carlos Flores Manzano, candidato doctoral de Yale University.
La actriz Anne Hathaway reveló que la esperada tercera entrega de The Princess Diaries 3, (Princesa por sorpresa) finalmente avanza tras varios años de incertidumbre. La intérprete aseguró que el proyecto tomó un nuevo impulso luego de que el equipo creativo decidiera rehacer por completo el guion.
Durante una entrevista concedida a la cadena de radio SiriusXM, Hathaway explicó que el rodaje aún no tiene una fecha definida debido a que actualmente está enfocada en su tercer embarazo.
«Pero puedo decir que creo que hemos dado un gran paso adelante. Creo que estamos avanzando en la dirección correcta. El guion en el que estábamos trabajando… Bueno, tuvimos que empezar de cero en una nueva dirección, lo cual no es precisamente la noticia que nadie querría recibir, pero todos tenemos la sensación de que esta va a ser la definitiva», expresó la actriz.
La tercera película de la saga lleva cerca de una década en desarrollo. La producción quedó paralizada en 2016 tras el fallecimiento de Garry Marshall, director de las dos primeras entregas, y permaneció sin avances durante varios años.
Disney retomó el proyecto en 2022, pero fue hasta 2024 cuando confirmó oficialmente el regreso de Hathaway en el papel de Mia Thermopolis. Ese mismo año también se incorporó como directora Adele Lim, reconocida por su trabajo como guionista de Crazy Rich Asians y directora de Locas en apuros.
«Lo que hacía tan especial este proyecto es que todas las fans de la película original, incluida yo misma, ahora somos madres», afirmó Lim en una entrevista concedida a E! News. «Cuando examiné la saga y hablé de ella con Anne [Hathaway], me di cuenta de que hay muchísimas películas de ‘deseos que se cumplen’ para princesas. No hay películas de ‘deseos que se cumplen’ para reinas y eso es lo que queremos ver», añadió.
Hathaway también comentó anteriormente a Entertainment Weekly que el equipo creativo trabaja de forma gradual en el libreto y que la experiencia de participar en otra secuela, El diablo viste a la moda 2, le recordó el nivel de expectativa que existe alrededor de producciones de este tipo. Según explicó, ese desafío exige ofrecer un resultado que esté a la altura de los seguidores de la franquicia.
La primera película de Anne Hathaway confirma avances en el desarrollo de The Princess Diaries 3 se estrenó en 2001 y recaudó $165 millones en la taquilla mundial. Su secuela llegó en 2004 y obtuvo ingresos cercanos a los $134 millones. Además de este proyecto, Hathaway también participa en el desarrollo de una nueva versión de Hechizada, que será adaptada como serie de televisión y en la que ejercerá como productora ejecutiva.
La Cámara de Locutores Profesionales de El Salvador (Calpes) compartió este lunes las condolencias a la familia del locutor santaneco Manuel Montes Mazariego.
«Hoy despedimos a un maestro de micrófono y de vida: don Manuel Montes Mazariego, Don Meme», como le reconocían colegas como el periodista deportivo Mauricio Pacheco y el director de radio Doble H, Juan Zaldívar.
Don Manuel será recordado como el primer locutor deportivo de Santa Ana en llevar la emoción del fútbol a través del programa «Gol de KL» en los años 70. También fundó el noticiero «La Primera Página», con notas locales y un estilo original, compartiendo cabina con Mauricio Sanabria y marcando la historia de Radio Musical.
Además, creó Radio H, La Inmensamente Bonita, una estación con sello juvenil que conquistó el dial y se convirtió en cuna de locutores. Años después, su gestión rindió frutos con el nacimiento de Radio Doble H 102.9 FM, la primera frecuencia modulada de Santa Ana.
«Su voz fue referente de la radiodifusión nacional. Su legado vive en cada jingle, en cada noticia local», apuntó Calpes.
La Orquesta Hermanos Flores también expresó condolencias a través de su publicista Hugo Ortega: «Sus Directores Propietarios: Nory Flores y Arnoldo Flores. Personal Artístico Musical. Personal Técnico y Administrativo, lamentan el sencible fallecimiento de quien en vida fuera: Don Manuel Montes Mazariego; símbolo radiofónico de las comunicaciones en El Salvador y amigo personal de Los Hermanos Flores. Gracias don Meme, por todo el apoyo que siempre brindó a nuestra orquesta, y su amistad imperecedera».
Según medios locales, Manuel Montes fungía actualmente como director de Mesias Radio 99.3 FM.
La plataforma de turismo musical y contenido inmersivo impulsada por la agencia Maynds, LYSN, invita este miércoles 22 de julio al estreno del documental y videoclip de la cantautora británica de indie rock alternativo, Rachel Croft, a las 6:30 p.m. en el Museo de Arte de El Salvador (Marte). Si deseas asistir, reserva tu lugar de manera gratuita en este enlace.
Este proyecto marca un hito en la promoción cultural del país y celebra la fusión entre la música internacional y la belleza natural salvadoreña, ya que el documental narra la expedición creativa de Rachel Croft por El Salvador, destacando la filmación del videoclip para su tema «Skin and Bone».
Las impresionantes locaciones incluyen el cráter del volcán Ilamatepec (Santa Ana), el lago de Coatepeque y los majestuosos acantilados de Surf City, escenarios que se convirtieron en el lienzo perfecto para el talento de la artista originaria de York, Reino Unido.
La iniciativa fue posible gracias al respaldo del Ministerio de Turismo (Mitur) y la Embajada Británica en El Salvador, consolidando un puente cultural que posiciona al país como un destino atractivo para la producción audiovisual y el turismo musical de clase mundial.
Durante el rodaje del video «Skin and Bone», con Rachel Croft.
El evento de presentación no sólo proyectará el material audiovisual inédito, sino que ofrecerá a los asistentes un espacio de interacción único. La agenda incluye un conversatorio donde se detallarán los desafíos y la magia del proceso creativo detrás de cámaras, y culminará con un show acústico en vivo a cargo de Rachel Croft.
«En LYSN creemos que la música tiene el poder de trascender fronteras y contar historias. Traer a artistas del calibre de Rachel Croft para que se inspiren en la riqueza natural de El Salvador es una muestra de nuestro compromiso por proyectar al país como un escenario creativo global», destaca el equipo de producción.
Cabe destacar que LYSN es una iniciativa de turismo musical que busca amplificar la cultura global conectando a artistas internacionales con destinos únicos en El Salvador, creando documentales y sesiones en vivo que exploran la sinergia entre la música y el entorno. Es un proyecto impulsado por la agencia creativa Maynds.
Tal y como estaba anunciado, el cantante mexicano Kalimba Marichal, y recordado desde su infancia como actor de telenovelas e integrante de proyectos como la Onda Vaselina y OV7, estuvo este domingo en El Salvador para compartir su testimonio de conversión en el Tabernáculo Bíblico Bautista «Amigos de Israel» (Taber Central), en la colonia Escalón.
«Hoy en mi vida he entendido que esto es lo único, que todo lo demás es vanidad», comenzó diciendo el artista de 43 años, que hasta hace un par de años sufría una crisis emocional, especialmente tras las acusaciones de abuso sexual de parte de una seguidora, lo que terminó por hacer tambalear su carrera.
Kalimba, hermano de la también cantante M’Balia Marichal (OV7), relató cómo su deseo por rectificar la vida de sus primeros años terminaron por hundirlo en la depresión y la soledad, en su afán por ser un buen proveedor para su familia, por casarse y encontrar a la esposa ideal, por lo que sólo en mayo pasado pregonaba a través de su podcast «Se trata de amor»: «Si ya nunca en la vida me caso, está bien».
Penélope, esposa de Kalimba, enfocada durante el testimonio del cantante en el Taber Central.
Sin embargo, durante su testimonio en el ministerio evengélico y en una faceta más serena se refirió a quien llamó «su esposa», una guapa dama llamada Penélope, quien le acompañaba en primera fila.
«Después de 20 años de perseguir casarme -sí anhelaba casarme, no lo quiero decir mal- ya estaba totalmente bien si eso no sucedía… Le dije a Dios: ‘Si me llego a casar que sea con una persona que me acerque más a ti y que me permita pasar más tiempo contigo’… Ahí está mi esposa, se llama Penélope y nos encontramos en el mismo lugar: diciéndole a Dios: ‘Yo no quiero a alguien porque me quite tiempo de ti’, eso fue lo que me confirmó que era mi esposa, porque con ella paso más tiempo con Dios«, afirmó Kalimba.
El cantante de «Duele», reveló además que las crisis emocionales por sentirse solo y carente de amor real (no admiración) literalmente le llevaron a tocar fondo antes de su conversión cristiana, cuando en medio de una gira de presentaciones rentó una habitación en un hotel de Los Ángeles para acabar con su vida, pero fue ahí donde, según su relato, Jesucristo se sentó a su lado para mostrarle su amor.
Kalimba también reconioció que los episodios de ansiedad siguen siendo parte de su vida, pero reveló que ya no está siendo medicado por su psiquiatra, ya que ahora está enfocado no en recibir bendición de Dios sino en amarle como tal.
El cantante español Julio Iglesias presentó este martes una demanda ante el Tribunal Supremo de España contra la vicepresidenta segunda del Gobierno, Yolanda Díaz, por una presunta «intromisión ilegítima en el derecho al honor y la intimidad personal», tras unas declaraciones que hizo sobre denuncias de abuso laboral y sexual presentadas por dos exempleadas del artista.
En la acción judicial, Iglesias solicita que Díaz reconozca que sus manifestaciones vulneraron su derecho al honor, se retracte públicamente y le pague una indemnización por daño moral de 50 mil euros, aproximadamente $58,500, además de asumir las costas del proceso.
El conflicto surgió por comentarios publicados por la vicepresidenta en la red social Bluesky y durante una entrevista en el programa La Hora de la 1, de RTVE, luego de conocerse la denuncia presentada por dos antiguas trabajadoras de las propiedades del cantante en el Caribe. La investigación fue archivada en España por falta de competencia de los tribunales.
«Escalofriantes testimonios de las extrabajadoras de Julio Iglesias. Abusos sexuales y una situación de esclavitud con una estructura de poder basada en la agresión permanente. Gracias a las mujeres valientes y a las periodistas de @eldiario.es por denunciarlo», escribió Díaz en Bluesky.
La demanda fue presentada después de que fracasara un acto de conciliación celebrado a finales de mayo, en el que la vicepresidenta rechazó retractarse de sus declaraciones. En febrero, el intérprete ya había iniciado acciones legales al considerar que los comentarios eran «injuriosos y calumniosos».
Debido a que Yolanda Díaz forma parte del Gobierno español y cuenta con fuero, el caso fue llevado ante el Tribunal Supremo, donde la defensa del artista busca que se determine si las expresiones de la funcionaria constituyen una vulneración de sus derechos.
Paralelamente, Iglesias interpuso otra querella en los juzgados de Madrid contra varios periodistas del medio eldiario.es, incluido su director, Ignacio Escolar, por presuntos delitos de injurias, calumnias y contra la integridad moral. El cantante sostiene que las publicaciones contenían afirmaciones «falsas e injuriosas» destinadas a perjudicar su imagen pública.
Las denuncias originales contra Julio Iglesias señalaban presuntos delitos de trata de personas con fines de trabajo forzado, servidumbre, agresión sexual, lesiones y vulneración de los derechos de los trabajadores. Sin embargo, la Fiscalía de la Audiencia Nacional archivó la investigación en enero al concluir que la Justicia española carecía de competencia para investigar hechos que, según la denuncia, ocurrieron en países del Caribe.
La final del Mundial 2026 siguió dando de qué hablar incluso tras su final, ahora con el actor afroamericano Samuel L. Jackson, quien a través de sus historias de Instagram compartió una imagen difundida por la organización SEC Black Alumni Network, en la que se acusaba a los subcampeones del mundo de racistas.
«A la comunidad negra. Por favor, no apoyen ni alienten a Argentina para que gane la Copa Mundial de la FIFA. Históricamente, Argentina ha sido uno de los países más racistas del mundo, si no es que el más racista», se leía en la fotografía.
El mensaje iba acompañado por un montaje de Stephen, un personaje de mayordomo negro y racista que el actor interpretó en la película «Django Unchained» (2012), con la camiseta de la selección argentina. «Si eres una persona negra que está apoyando a Argentina, así es como te ves para mí», destacaba.
La publicación de Jackson no tardó en viralizarse en diferentes plataformas hasta convertirlo en el centro de fuertes ataques; y es que los usuarios lo cuestionaron y hasta lo tacharon de xenofobia.
«Argentina ha recibido a inmigrantes de todo el mundo. Llamarnos «el país más racista» es simplemente falso», «¡Qué lástima que luches contra el racismo promoviendo la xenofobia!», «Es preocupante que alguien con tanta visibilidad elija difundir mensajes que pueden generar odio», «No puedo creer que alguien tan inteligente y talentoso decidiera compartir desinformación», se lee en algunos de los comentarios en las redes sociales.
Otros, por su parte, decidieron recordarle parte de la historia de Estados Unidos. Y es que, aunque en su país se abolió la esclavitud en 1895, no fue sino hasta la década de los 60 (hace poco más de 60 años) cuando se prohibió la segregación y la discriminación racial. Jackson no ha emitido una postura sobre la controversia.
Lila Downs lleva tres décadas uniendo músicas y culturas: Estados Unidos y México, folclore y jazz, identidad y modernidad, son las claves que la han hecho merecedora esta noche del Premio La Mar de Músicas de Cartagena, en el sureste de España, a toda una trayectoria promoviendo el arte, la cultura y el mestizaje.
La artista ha protagonizado uno de los momentos más especiales de esta 31 edición del festival de músicas del mundo, al recibir este galardón, obra del escultor cartagenero Fernando Sáenz de Elorrieta, de manos de la alcaldesa de la ciudad, Noelia Arroyo.
«La Mar de Músicas, un gran concepto, porque venimos de la mar y a la mar volveremos siempre», ha dicho la mexicana, ganadora de un premio Grammy y de seis premios Grammy Latinos, al recibir este reconocimiento.
La cantante mexicana Lila Downs durante un momento del concierto que ha ofrecido dentro del marco del Festival La Mar de Músicas, este lunes en el Auditorio Paco Martín de Cartagena. EFE/Marcial Guillén
Tras recibir el premio, sobre el espectacular escenario del auditorio Parque Torres, que se eleva sobre la bahía de Cartagena y su teatro romano, Lila Downs ha desplegado toda su potencia vocal, su mensaje de reivindicación de los derechos de los pueblos indígenas y su calidad artística.
La intérprete ha arrancado el concierto con la cumbia colombiana «La campanera» y, como es habitual, ha combinado en su repertorio canciones tradicionales de Latinoamérica con temas originales propios.
Así, ha interpretado temas tan populares como «La tortolita», «Urge», o «El último trago», con temas propios como «Conjuro», «Dos corazones», «Cambias mi mundo», o «Tumba 7», entre otras.
Uno de los momentos más vibrantes de la actuación ha tenido lugar hacia la mitad del concierto, cuando la artista ha interpretado la icónica “Llorona” acompañada sobre el escenario por la cantante portuguesa Carminho, que también actuará en La Mar de Músicas mañana martes, y por el andaluz El Nieto Manuel.
No ha sido la única colaboración del concierto: hacia el final de la noche, su compatriota Silvana Estrada, que ayer actuó también en este festival de músicas del mundo, la ha acompañado para cantar uno de sus temas más populares, “Zapata se queda”.
La artista, que actuó por primera vez en España en el año 2002 precisamente en La Mar de Músicas, ha tenido palabras de recuerdo para su fundador, Paco Martín, fallecido en 2018.
«Tuve el placer de conocerlo, fue una persona muy valiente, amante de la música, y seguiremos cantando, defendiendo su legado, con todo el orgullo y respeto que llevamos dentro», ha dicho.
La intérprete, que el próximo mes de noviembre recibirá el Premio a la Excelencia Musical 2026 otorgado por la Academia Latina de la Grabación, ha desplegado toda su energía sobre el escenario, en el que la acompañaban siete músicos.
Interactuando en todo momento con el público, no ha dudado en reivindicar la grandeza del continente americano, «aunque algunos se atrevan a llamar América solo a su país», ha criticado.
Sin embargo, la celebración ha sido la nota que ha marcado todo el concierto, que ha cerrado con las aclamadas «La cumbia del mole», «Cariñito», «El beso» y «Mezcalito».
En esta cuarta jornada del festival, en el marco del especial que el festival dedica este año a Ecuador, la plaza del Ayuntamiento ha acogido un concierto gratuito de la cantautora Paola Navarrete, una de las figuras clave de la renovación del pop independiente ecuatoriano en la última década, con un proyecto que va del indie pop a la electrónica y la canción de autor.
Esta 31 edición de La Mar de Músicas, que arrancó el pasado 17 de julio, pondrá en escena, hasta el próximo día 25, un total de 45 conciertos, 21 de ellos, gratuitos, y una decena protagonizados por artistas de Ecuador.
