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El legendario grupo Intocable celebró este jueves el anuncio de que tendrá una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en Los Ángeles, y recalcó su innovadora fusión de sonidos mexicanos tradicionales con historias modernas.

La Cámara de Comercio de Hollywood anunció el miércoles que Intocable, liderada por Ricky Muñoz y René Martínez, recibirá este honor como parte de la Clase del 2026, de un total de 35 figuras de la música, el cine, la televisión y el deporte que la recibirán, entre ellos la cantante Miley Cyrus, los nominados al Óscar Demi Moore y Timothée Chalamet o la leyenda del baloncesto estadounidense Shaquille O’Neal.
La banda subrayó en un comunicado que su trayectoria en la música regional mexicana «ha establecido el estándar en la música latina, ganando múltiples premios y nominaciones al Grammy, llenando conciertos en todo el mundo».

Desde su inicio en 1994, la banda ha lanzado 15 álbumes de estudio con certificaciones de diamante, platino y oro en América Latina y Estados Unidos.

«Durante más de tres décadas, Intocable ha ampliado el alcance de la música regional mexicana a nivel global, combinando historias conmovedoras con ritmos contagiosos, e inspirando a una generación de artistas y fans, demostrando su continuo impacto cultural», indicó la banda.

«Grupo Intocable no es solo una banda, son embajadores culturales. Sus canciones hablan de amor, pérdida, familia y esperanza, temas de resonancia universal que han alimentado su atractivo duradero y consolidado su lugar en la historia de la música», señala el comunicado.

Con este reconocimiento, Intocable resaltó su intención de continuar difundiendo los estilos Tejano y Norteño, manteniendo su compromiso con las tradiciones musicales mexicano-americanas y su proyección hacia nuevas audiencias.

Ricky Muñoz además participará el 6 de julio como Oficial Honorario del Chicago Street Race de la NASCAR Cup Series, en Grant Park.

El Grupo Alboroto Teatro presenta este mes la obra cómica «Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín», un clásico de Federico García Lorca (1898-1936) que revive en la Pequeña Sala del Teatro Nacional de San Salvador.

Este montaje propone una mirada contemporánea a una historia que entrelaza el deseo, la inocencia, el absurdo y la tragedia, donde el amor —en sus formas más inesperadas— se convierte en protagonista de una trama que conmueve y sacude al espectador.

Las funciones se realizarán el viernes 25 de julio a las 7:00 p.m., el sábado 26 de julio a las 6:00 p.m. y el domingo 27 de julio a las 5:00 p.m. La entrada general en preventa es de $5 y el día del evento será de $8, disponibles al 7887-8710 y en la taquilla del teatro el día del evento.

La obra, escrita en 1928 pero publicada de manera póstuma, es una joya del teatro breve lorquiano que desafía las convenciones del amor romántico con humor, poesía y dramatismo. La versión salvadoreña promete una puesta en escena intensa, visualmente atractiva y emocionalmente provocadora.

Dirección e idea original para la versión salvadoreña es de Luis Fuentes, y la adaptación escénica está a cargo de Alejandro Alfaro.
El elenco

• Isabel Campos: Interpreta a Belisa, personaje central de la obra, quien es juventud, belleza y deseo. Enigmática y seductora, representa la pasión que sacude y transforma, pero también la tragedia del amor incomprendido.
• Karen Del Cid: Da vida a la madre de Belisa y al duende con fuerza, misterio y ternura.
• Arnoldo Hernández: Es don Perlimplín, un hombre atrapado entre el amor y la soledad. Perlimplin descubre demasiado tarde lo que significa amar y eso es lo que lo transforma y consume.
• Alejandro Alfaro: Es Marcolfa, la fiel sirvienta de Don Perlimplín; desde una mirada respetuosa y profunda, se representa a este entrañable personaje, símbolo de la sabiduría popular y el amor maternal.

El actor estadounidense Michael Madsen, conocido por su trabajo en filmes como «Kill Bill Vol. 2» y «Reservoir Dogs», falleció a los 67 años, según se informó este jueves.

Autoridades confirmaron al medio especializado The Hollywood Reporter que encontraron a Madsen inconsciente en su casa de Malibú tras recibir una llamada del 911, y que fue declarado muerto esta mañana.

Además, su representante confirmó a medios nacionales que el actor aparentemente sufrió «un paro cardíaco», y declaró a TMZ que Madsen estaba entusiasmado por mostrar el trabajo que había estado realizando en el cine independiente, incluyendo los largometrajes «Resurrection Road», «Concessions» y «Cookbook for Southern Housewives».

Madsen fue un actor recurrente en las películas de Quentin Tarantino, incluyendo su ópera prima «Reservoir Dogs», «The Hateful Eight», «Kill Bill» o «Once Upon a Time in Hollywood».

Sin embargo, su carrera compuesta por más de 328 títulos, de acuerdo con las bases de datos IMDb, también estuvo marcada por películas como «Donnie Brasco», de Mike Newell, o «Thelma & Louise», de Ridley Scott.

Madsen nació en Chicago el 25 de septiembre de 1957 y consiguió su primer rol en cine con la película «War Games», de 1983, protagonizada por Matthew Broderick.

La mayor parte de su carrera la dedicó al cine, pero de entre los cientos de títulos en los que participó también destacan algunos trabajos televisivos como «Vengance Unlimited» o «Tilt».

Además, el intérprete también tiene créditos como productor y guionista, y paralelamente a su trabajo como actor publicó varios libros como poeta como «Burning in Paradise», de 1998, o «Expecting Rain», de 2013.

Desde que tenía 10 años, Valeria Vega lo tuvo claro: su destino era el mundo de la moda. Sin plan B ni margen para la duda, la joven diseñadora salvadoreña ha cumplido su promesa de niñez y hoy, a punto de cumplir 22, comienza a ver su sueño convertido en realidad.

En entrevista exclusiva con Diario El Mundo desde París, Francia, la talentosa joven comparte cómo su propuesta «ARRK» —una colección que fusiona lo salvaje con lo sofisticado en un universo desértico, futurista y minimalista— ha captado miradas en una de las capitales más exigentes del diseño. Para Vega, su colección representa el desierto, la ruta, el silencio y la transformación.

Su apuesta por el lujo contemporáneo, la artesanía local y las siluetas audaces la posicionan como una promesa salvadoreña en la moda global.

Valeria estudió Diseño de Moda en el Instituto Marangoni de París y actualmente estudia una Maestría en Promoción de Moda, Comunicación y Medios Digitales.¿De qué se trató tu propuesta en el desfile?Mi propuesta fue una declaración visual sobre una dualidad entre lo salvaje y lo sofisticado. Mi colección se llama «ARRK» y viene inspirada de un viaje que hice el año pasado al desierto. Entonces, es básicamente un universo desértico, futurista y minimalista que tiene referencias al cuerpo humano. ARRK es una reinterpretación personal de Arrakis, el planeta desértico de Dune. El nombre nace de un viaje que hice a las dunas, una experiencia real que inspiró toda la colección.

Fue una colección completa para la que utilicé muchas telas y cueros completamente naturales.

Presenté muchas siluetas super oversize unisex y con piezas claves, como abrigos supergrandes y escultóricos y pantalones de mucho volumen supergrandes. También tops que revelan mucho el cuerpo de una forma superelegante, pero también metiéndole un poco el estilo urbano, que es lo que me representa a mí como Valeria y como diseñadora.
Todo está pensado desde una mirada de lujo contemporáneo.
¿A qué público te diriges con esta propuesta?En realidad, mi propuesta fue, sobre todo, dirigida a personas que entienden bastante la moda, como una forma de expresión superartística y también personal. Es para un público que no teme llamar la atención y que de verdad valora mucho el diseño conceptual, la artesanía y acabados de alta calidad.

Pienso mucho en clientes internacionales que buscan sobre todo piezas únicas y coleccionables, pero sin dejar de lado una audiencia latina, que es de donde yo vengo, que cada vez exige más como propuestas audaces con una identidad supersofisticada.
¿Qué significa ser una salvadoreña presentando moda sofisticada a París?Es un acto de amor propio y de mucha resistencia cultural. Venir de un país como El Salvador y presentar una propuesta tan sofisticada en una capital tan grande como París es una forma de demostrar que el talento no tiene ningún tipo de fronteras. También es una manera de expandir lo que significa ser salvadoreña.

No solo somos una tradición; también, somos vanguardia y tenemos ideas nuevas y voces que merecen estar en las grandes plataformas, en las grandes capitales, sea París, Londres, Milán o Nueva York.
Sabemos que usaste artesanías salvadoreñas en tu pasarela…

Todos los accesorios que acompañaron mi colección fueron completamente elaborados por artesanas y artesanos 100 % salvadoreños, concretamente de Santa Ana. Yo tomé la decisión de trabajar con ellos porque yo estaba superconsciente que la manipulación del cuero en El Salvador es demasiado buena, de buena calidad y era algo que en realidad no quería desperdiciar.

También quería darle una oportunidad a los artesanos de que tengamos una voz, porque en El Salvador la mano de obra es demasiado precisa, es muy cuidada y tiene una sensibilidad superúnica. Además, la ejecución es excelente y también tiene un valor emocional supergrande, para mí en colaborar con un talento de mi país.
¿Qué mensaje buscas dejar con tu trabajo?Esta es una pasión demasiado grande para mí, la conexión que siento con esta pasión es demasiado grande y quiero llegar a lo grande… Vamos a llevar el nombre de El Salvador a lo alto.