La gala de los Premios Emmy 2025 marcó un hito histórico con la victoria de Owen Cooper, quien con tan solo 15 años se convirtió en el actor más joven en ganar un Emmy al obtener el galardón a Mejor actor de reparto en una miniserie.
El joven británico, casi desconocido hasta hace unos meses, superó a figuras de renombre como Javier Bardem, nominado por su papel en la serie de Netflix Monstruos: la historia de Lyle y Erik Menendez.
Cooper debutó como actor en la exitosa miniserie Adolescence (Adolescencia), donde interpretó a Jamie Miller, un adolescente acusado de asesinar a una compañera de colegio. Su interpretación cautivó a la crítica y al público, destacando por su naturalidad y madurez frente a la cámara.
La serie, estrenada en marzo de 2025, ya es la segunda producción en inglés más vista en la historia de Netflix, solo detrás de Miércoles, con más de 540 millones de horas reproducidas. Además, es el título británico más exitoso de la plataforma.
Sus compañeros de elenco, como Stephen Graham, Erin Doherty, Ashley Walters y Christine Tremarco, también recibieron nominaciones, y Adolescencia compite en la categoría de Mejor miniserie.
Owen Cooper en una escena de la serie de Netflix Adolescence. EFE
La inesperada carrera de Owen Cooper
Nacido en Warrington, Inglaterra, Owen Cooper soñaba con ser futbolista profesional y llegó a jugar en el equipo juvenil sub-15 del Warrington Rylands. Sin embargo, su destino cambió cuando comenzó a tomar clases en la escuela de actuación The Drama Mob.
En una entrevista con Variety, Cooper confesó: “Crecí queriendo ser futbolista, pero empecé clases de actuación hace un par de años y simplemente me enamoré del proceso”.
El director Philip Barantini destacó su talento natural: “Hay actores que se forman durante años y aún no dominan lo que Owen ya tiene: estar presente, escuchar y ser auténtico”.
Con este triunfo, Owen Cooper no solo entra en la historia como el ganador más joven de un Emmy, sino que también consolida su futuro en Hollywood. Su actuación en Adolescencia demuestra que la nueva generación de actores británicos tiene un lugar asegurado en la industria global.
“Empecé clases de actuación hace un par de años, pero nunca imaginé estar en Estados Unidos y mucho menos aquí, recibiendo un Emmy”, declaró emocionado al recibir el galardón.
La sátira de Apple TV+ a los grandes estudios de Hollywood ‘The Studio’ batió el récord este domingo como la serie de comedia con una temporada más galardonada en la historia de los Emmy, mientras que la miniserie ‘Adolescence’ se impuso en todas las categorías en las que era elegible esta noche y el drama ‘The Pitt’ se alzó como la mejor serie de drama.
La comedia «The Studio» protagonizada por Seth Rogen obtuvo 13 estatuillas en total, entre ellas a las categorías de mejor serie de comedia y mejor actor, superando así el récord que había sentado en 2023 su contendiente ‘The Bear’, que entonces acumuló diez premios.
‘The Pitt’, por su parte, se impuso en la categoría de mejor serie de drama, derrotando así a ‘Severance’, la más nominada de esta edición; mientras que su protagonista, Noah Wyle, triunfó en la categoría de mejor actor de drama.
La historia de un empleado cuya empresa separa quirúrgicamente los recuerdos laborales de los personales logró acumular ocho galardones entre los que destacan un premio a mejor actriz de drama para Britt Lower y mejor actor de reparto para Tramell Tillman.
Seth Rogen en la presentación de la serie ‘The Studio’, una de las favoritas para los premios Emmy 2025. EFE
‘Adolescence’ triunfa pero ‘The Penguin’ se impone
En el apartado a mejor serie limitada, ‘Adolescence’ conquistó con ocho estatuillas las categorías principales, incluido mejor actor de reparto para Owen Cooper, quien además superó el hito que Scott Jacoby logró en 1973, como el actor más joven en recibir un Emmy en alguna categoría de interpretación.
Copper da vida a Jamie Miller, un niño de 13 años acusado de asesinar a una compañera de salón. A los cinco galardones que logró en la gala de este domingo se suman otros tres en las categorías técnicas entregados el pasado fin de semana.
Stephen Graham, quien además de recoger el premio a mejor dirección, también se alzó con la estatuilla a mejor actor principal, quiso dedicar su reconocimiento a su mujer: «Sabes que sin ti yo estaría muerto», dijo el actor británico al recibir el premio.
Aunque ‘The Penguin’ (HBO Max), que partía como la más nominada en las categorías de serie limitada, logró alzarse con nueve galardones posicionándose como el segundo proyecto más premiado de la gala.
Además, la actriz estadounidense Cristin Milioti se impuso en el apartado a mejor actriz en serie limitada con uno de los discursos más emotivos de la gala.
«Es muy difícil dar sentido a estar vivo en este momento en este mundo por lo que estoy profundamente agradecida por los momentos brillantes», dijo mientras recogía el galardón.
La 77 edición de los premios Emmy sirvió de altavoz para algunos actores y trabajadores en la industria de Hollywood, una de las más poderosas del mundo, para apoyar al pueblo palestino.
Javier Bardem apareció en la alfombra roja de los premios con una kufiya, un pañuelo tradicional de Oriente Medio, para precisamente «denunciar lo urgente, el genocidio de Israel en Gaza», dijo a EFE.
El actor español alzó la voz para llamar a «las sanciones que deben darse al estado genocida de Israel, no solamente por el genocidio en curso, sino también por el estado de apartheid que provoca tanto desgarro».
También la estrella de ‘Hacks’ Hannah Einbinder, cerró su discurso tras recoger el Emmy a mejor actriz de reparto en una serie de comedia, en apoyo al pueblo palestino y con un alegato en contra el Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE, en inglés).
Por su parte, la comediante estadounidense Meghan Stalter posó en la alfombra roja de los Emmy con un bolso negro que con la inscripción «¡cese el fuego!».
La Academia rindió homenaje al reciente fallecido vocalista de la banda de heavy metal Black Sabbath, Ozzy Osborne y a otros iconos de Hollywood como la actriz Michelle Trachtenberg (‘Gossip Girl’), Maggie Smith (‘Harry Potter’), David Lynch (‘Blue Velvet’) o el legendario compositor Quincy Jones.
La gala también dio momentos para la nostalgia, como las reuniones que protagonizaron Alexis Bledel y Lauren Graham de la emblemática serie ‘Gilmore Girls’, o la presencia del elenco de la longeva serie ‘Law and Order’, encabezado por Mariska Hargitay.
El comediante estadounidense Stephen Colbert (2-i) y el equipo posan con el premio al Mejor Programa de Entrevistas por «The Late Show With Stephen Colbert». EFE
También Stephen Colbert, cuyo programa recientemente fue cancelado por CBS, una decisión celebrada por el presidente de EE.UU., Donald Trump, recibió un Emmy a mejor programa de charlas y fue uno de los más ovacionados de la noche.
«Nunca he amado tanto a mi país, hagamos América grande de nuevo, sean valientes», concluyó el comediante en su discurso, acompañado de una larga ovación y gritos de ánimo por parte de los asistentes.
El estrés laboral en los grandes estudios de Hollywood retratado por la comedia de Apple TV ‘The Studio’, y la distopía corporativa de ‘Severance’, se perfilan como las dos producciones con más posibilidades de coronar los premios más codiciados de la televisión en la 77ª edición de los Emmy.
La Academia de Televisión entregará este domingo sus galardones a lo más destacado de la pequeña pantalla del último año, en una ceremonia que se celebrará en el Teatro Peacock de Los Ángeles.
El evento será transmitido en vivo por CBS a partir de las 17:00 hora local (6:00 p.m. de El Salvador), y también estará disponible en la plataforma de streaming Paramount+.
Algunas producciones llegarán con ventaja a la gala principal, tras haber comenzado a acumular premios en la ceremonia de los Creative Arts Emmy Awards, celebrada el pasado fin de semana para reconocer logros técnicos y categorías especializadas.
‘The Studio’ se alzó con nueve galardones, entre ellos el de actor de comedia invitado, entregado a Bryan Cranston, o el de mejor vestuario contemporáneo para una serie.
La serie protagonizada y creada por Seth Rogen obtuvo 23 nominaciones este año, y compite con títulos veteranos en la ceremonia como ‘Hacks’ (Paramount), ganadora del año pasado y que este año suma 14 nominaciones; o ‘The Bear’ (FX), que parte con 13.
En la categoría de mejor serie de comedia, ‘The Studio’ también se enfrentará la serie de Netflix ‘Nobody Wants this’; ‘What We Do in the Shadows’ (FX); ‘Shrinking’ (Apple TV+); ‘Only Murders in the Building’ (Hulu) y ‘Abbot Elementary’ (ABC).
Asimismo, ‘Severance’ comenzará la noche con siete estatuillas embolsadas, y podría aumentar esa cifra de triunfar en la categoría de mejor serie de drama.
La historia protagonizada por Adam Scott es la serie más nominada de la noche, con un total de 27 candidaturas. Entre sus principales contendientes se encuentran otras producciones que también abordan el estrés laboral, como ‘The Pitt’ (HBO), ‘Slow Horses’ (Apple TV+) o ‘The Diplomat’ (Netflix).
Pascal y Bardem podrían hacer historia
Pero a esta serie le pisan los talones ‘The Last of Us’, protagonizada por el también nominado Pedro Pascal, quien podría convertirse en el primer latino en ganar el Emmy a mejor actor en una serie dramática; o ‘The White Lotus’ (HBO), que en 2022 se alzó con el galardón a mejor serie limitada o antológica.
Si bien la historia de uno de los villanos más icónicos de Batman, ‘The Penguin’, fue una de las más premiadas en los Creative Arts Emmy con ocho galardones, las apuestas apuntan a que la cruda historia de asesinato cometida por un niño retratada en ‘Adolescense’ se alzará como la ganadora en la categoría de mejor serie limitada o antológica.
Ambas compiten con ‘Black Mirror’ (Netflix), ‘Dying for Sex’ (Hulu) y ‘Monsters: The Lyle And Erik Menendez Story’, serie que le valió a Javier Bardem su primera nominación al Emmy y que, de ganar, lo convertiría en el primer español en obtener un Emmy como mejor actor de reparto en una serie limitada o antológica.
La noche del domingo, la estadounidense Bella Ramsey, de 21 años, también podría batir un récord como la intérprete más joven en alzarse con un Emmy a mejor actriz en una serie de drama por ‘The Last of Us’.
Mientras que a sus 75 años Martin Short (‘Only Murders in the Building’) podría convertirse en el actor más veterano en ganar como protagonista en una serie de comedia.
Harrison Ford (‘Shrinking’) también aspira a hacer historia: a sus 83 años, podría romper el récord de Henry Winkler y convertirse en el ganador de mayor edad en la categoría de actor de reparto en comedia.
El estudio cinematográfico Paramount anunció este martes un acuerdo con Activision, filial de Microsoft, para producir la primera película de acción real basada en el universo del popular videojuego Call of Duty.
La franquicia, que cuenta con más de 30 títulos desde su lanzamiento en 2003, ha marcado la historia de los videojuegos de disparos en primera persona con campañas ambientadas en la Segunda Guerra Mundial, guerras modernas y conflictos futuristas. Aunque aún no se han revelado detalles de la trama, Paramount confirmó que la producción respetará la esencia militar que caracteriza a la saga.
David Ellison, presidente y director ejecutivo de Paramount, celebró el anuncio al señalar que el acuerdo es un “sueño hecho realidad” y subrayó que el plan contempla expandir Call of Duty hacia nuevas producciones audiovisuales, incluidas series. “Que Activision y jugadores de todo el mundo nos hayan confiado la tarea de llevar este extraordinario universo narrativo a la gran pantalla es un honor y una responsabilidad que no nos tomamos a la ligera”, expresó.
En la misma línea, Rob Kostich, presidente de Activision, aseguró que la meta será mantener la fidelidad a la franquicia: “La película honrará y ampliará lo que hizo grande a esta saga. Nuestro objetivo común es crear una experiencia cinematográfica inolvidable que emocione a los fanáticos y atraiga a nuevos seguidores”.
La producción de Call of Duty se suma a la ola de adaptaciones de videojuegos que impulsan los grandes estudios de Hollywood. Paramount ya tuvo éxito con Sonic the Hedgehog, mientras que otras compañías han apostado por títulos como Super Mario Bros., Minecraft: The Movie o Mortal Kombat, confirmando la creciente convergencia entre la industria del cine y los videojuegos.
El acuerdo llega apenas un mes después de que Paramount concretara su fusión con Skydance por $8,000 millones, movimiento estratégico que refuerza su posición en el mercado del entretenimiento global.
El mundo de la moda y el entretenimiento se sacudió ayer con el primer vistazo oficial de Meryl Streep como Miranda Priestly en la esperada secuela de la película “The Devil Wears Prada” (2006).
Con un abrigo camel de silueta estructurada, falda de cuero terracota, blusa de satén morada y los infaltables lentes oscuros, la jefa más temida del cine demuestra que su reinado no ha terminado.
A casi dos décadas de su icónico y malébolo personaje, Miranda regresa con una presencia tan imponente como elegante, reafirmando por qué sigue siendo un ícono absoluto, en la película que se estrenará en 2026.
Este adelanto llega días después de que Anne Hathaway sorprendiera también en imágenes del rodaje donde se la ve como una periodista Andy Sachs sofisticada, corriendo una vez más por las calles de Nueva York.
Ahora, ha sido el turno de Streep de robar cámaras con un atuendo que equilibra poder y refinamiento, y que ha sido aplaudido por fanáticos y críticos por igual.
La secuela también promete traer de vuelta al elenco original, incluyendo a Emily Blunt, quien esta vez desafiará a su antigua mentora en una batalla de egos y poder dentro del competitivo universo editorial, ahora golpeado por la crisis de las publicaciones impresas.
Aunque los detalles de la trama aún se mantienen bajo reserva, ya se ha confirmado que el estreno global será el 1 de mayo de 2026, coincidiendo estratégicamente con la semana de la MET Gala, lo que augura un impacto mediático descomunal.
Con este adelanto, queda claro que Miranda Priestly no solo regresa, sino que vuelve para reafirmar su trono como la reina absoluta del estilo y del cine. ¡That’s All!
Un médico acusado en relación con la muerte del actor Matthew Perry se declaró culpable este miércoles ante una corte de Los Ángeles de múltiples cargos por facilitar la droga ketamina al astro de «Friends«, fallecido el 28 de octubre de 2023 a los 54 años de edad, según informaron medios estadounidenses.
Salvador Plasencia, conocido como Dr. P., y uno de los cinco acusados en el deceso del actor, se declaró culpable de cuatro delitos graves de distribución de ketamina, de acuerdo a información citada por Los Angeles Times.
Plasencia, de 43 años, suministró la droga a Perry a través de su asistente residente, Kenneth Iwamasa, según el acuerdo firmado por el médico el mes pasado.
Karen L. Goldstein, abogada de Plasencia, declaró al rotativo que su cliente estaba profundamente arrepentido por su participación en el suministro de ketamina a Perry, quien se encontraba vulnerable debido a su historial de adicción.
Plasencia enfrenta una pena de hasta 40 años de prisión y una multa de dos millones de dólares. También deberá renunciar a su licencia para ejercer la medicina.
Goldstein aseguró al periódico que espera que el caso «sirva de advertencia» a otros profesionales médicos para que efectúen «una supervisión más estricta y a protocolos claros» con el fin de prevenir futuras tragedias como esta, ante la creciente industria del suministro de ketamina en el hogar.
Otros tres acusados en el caso, el médico Mark Chavez; Erik Fleming, que supuestamente proveía la droga; y el asistente Iwamasa, se declararon culpables de cargos de conspiración el año pasado.
Jasveen Sangha, conocida como ‘la reina de la Ketamina’, es la única de los acusados que no se ha declarado culpable y espera un juicio.
El Departamento de Justicia de EE.UU. acusó a las cinco personas de pertenecer a una red delictiva clandestina responsable de distribuir grandes cantidades de ketamina, sustancia que fue encontrada en el cuerpo del intérprete en el momento de su muerte.
Las autoridades relataron que Perry obtuvo la ketamina que terminó con su vida de parte de Sangha, que la jeringa la proporcionó el médico Plasencia y que Iwamasa, en calidad de asistente personal, inyectó la droga al actor el día de su muerte, el 28 de octubre de 2023.
En su acusación, los fiscales federales aseguraron que los acusados aprovecharon «los problemas de adicción» de Perry para sacar provecho de él y «enriquecerse».
El intérprete, celebrado por su personaje de Chandler Bing, había hablado sobre lo duro que se le hizo lidiar contra las adicciones en su libro de memorias «Friends, Lovers, and the Big Terrible Thing: A Memoir» (2022).
Zak Williams, hijo del desaparecido actor estadounidense Robin Williams (1951-2014), recordó a su amado padre este 21 de julio, en el que habría sido su cumpleaños número 74.
A través de un conmovedor mensaje en sus redes sociales, el empresario no sólo habló del dolor que aún persiste por la pérdida del hombre más importante de su vida, sino también de la misión que este tenía: hacer que otras personas se sintieran vistas.
«Cada año, esta temporada llega con gravedad», inició Zak. «En solo 60 días, pasamos por el Día del Padre, su cumpleaños y el aniversario de su muerte. Es un tiempo tierno y complicado. Uno que pide mucho al corazón», apuntó en el post.
El actor de cintas como «Jumanji» (1995) o «Papá por siempre» (1993) murió el 11 de agosto de 2014, a los 63 años. Se quitó la vida, al parecer, debido a su crisis emocional por un diagnóstico médico.
La noticia sacudió al mundo del espectáculo, pues nadie se imaginaba las dificultades por la que Robin estaría pasando. Más tarde, su viuda, Susan Schneider, reveló que el actor padecía demencia con cuerpos de Lewy, una enfermedad neurodegenerativa que no había sido diagnosticada correctamente en vida y que lo afectó física y mentalmente.
A pesar de esto, Zak eligió enfocarse en la luz que su padre dejó en quienes lo rodearon: «El dolor no es lineal. Hace bucles y hace eco. Se suaviza, luego crece. Pero junto a él vive un legado, el tipo construido no por la fama o el reconocimiento, sino por la generosidad y la bondad implacable», continuó Zak.
“Mi padre vivió para hacer que la gente se sintiera vista. Él dio permiso para sentir profundamente y reír a través del dolor. En su ausencia, esa misión continúa… Para cualquiera que tenga pérdidas en este momento: no estás solo. Eres parte de un pasaje de amor y conexión que nunca termina realmente».
Zak Williams
Hijo de Robin Williams.
Zak cerró su homenaje con una frase simple, pero cargada de ternura: “Feliz cumpleaños, papá. Te amo por siempre”, que arrancó cientos de mensajes de apoyo y empatía de los seguidores del buen Robin Williams.
El actor salvadoreño nacionalizado estadounidense René Mena compartió que ya salió a la luz su última actuación en una serie estadounidense: «Justice On Trial», cuya primera temporada acaba de liberarse en la plataforma Amazon Prime Video.
Mena, conocido por papeles en múltiples series y películas internacionales, así como por las películas salvadoreñas «El placer de dar placer» (2023) y «La confesión» (2025), interpreta ahora a Dennis Torres, uno de los tres amigos acusados de homicidio en el sexto capítulo del programa.
Cabe resaltar que «Justice On Trial» (Justicia en juicio) es una serie dramática que explora el sistema judicial estadounidense, recreando juicios de casos controvertidos donde la aplicación estricta de la ley no siempre produce resultados justos.
La jueza Judy Sheindlin y su equipo legal recrean los casos basados en historias reales, mostrando tanto los juicios como los eventos que llevaron a desenlaces polémicos. Sin duda, una gran plataforma para que el talento salvadoreño vuelva a despuntar en Hollywood.
Este jueves 24 de julio llega a los cines «Los 4 Fantásticos: Primeros pasos», nueva película de Marvel Studios que presentará por primera vez a la legendaria familia de superhéroes dentro ya de su universo cinematográfico. Frente ellos, al ente devorador de mundos Galactus, encarnado en la cinta por Ralph Ineson, y su heraldo Silver Surfer/Shalla-Bal, a la que da vida Julia Garner.
«Tienes que esperar lo mejor y esperar lo peor, es una de esas situaciones», ha explicado Garner en una entrevista concedida a Europa Press en la que aborda la presión, la responsabilidad e incluso el «miedo» que supone unirse a una macrofranquicia que actualmente, incluyendo la inminente «Los 4 Fantásticos», cuenta con 37 películas y acumula más de 32 mil millones de dólares de recaudación.
Una saga que se acerca a los 20 años de continuidad compartida desde allá por 2008 arranará con «Iron Man» y que se ha convertido en un auténtico fenómeno de masas con una base de seguidores muy fiel y exigente. «Porque es algo muy personal e importante para mucha gente, quiero decir, son tan fans…», añade la protagonista de la aclamada serie «Ozark».
Cuando Garner fue confirmada por el estudio para el papel de Estela Plateada, un sector tóxico y muy ruidoso, aunque para nada mayoritario, del fandom se quejó, considerando que se había cambiado el género de un personaje que debía ser masculino.
Críticas extendidas al abrigo del movimiento «anti-woke» que también han sufrido filmes de enrme éxito como «Barbie» o «Wicked» y también recientes estrenos como «Elio» o «Superman», y que carecían de todo fundamento ya que en las grapas las las dos iteracciones de personaje, la versión femenina llamada Shalla-Bal y la masculina Norrin Radd, son estelas plateadas de pleno derecho.
En todo caso, y más allá de todo ese ruido, la actriz de «Hombre lobo» y «¿Quién es Anna?» ensalza la «nueva experiencia» que supone para ella formar parte de algo tan grande y consolidado como el UCM y recuerda el estreno en Londres como algo «increíble». «Una cosa es leer sobre ello en Internet, otra cosa es vivirlo y fue muy especial. Fue realmente hermoso», dice entusiasmada.
Por su parte, Ineson señala que su caso es un poco distinto, puesto que ya ha formado parte de grandes sagas como «Harry Potter», donde encarnó al mortífago Amicos Carrow, y también de ‘Star Wars’, donde interpretó a un oficial de la Primera Orden.
No obstante, el actor británico apunta que siempre se había mantenido un poco al margen del lanzamiento de esas superproducciones, viendo los estrenos desde la distancia, pero con «Los 4 Fantásticos: Primeros pasos» es la primera vez que se encuentra en «el medio de la locura» y expresa lo maravilloso que resulta estar cerca de los fans y sentir esa pasión.
Villanos que son villanos
En cuanto a sus personajes en la cinta, ni Ineson ni Garner consideran que hayan interpretado a villanos, si bien representan las fuerzas que en la trama amenazan el planeta y a las que el grupo de superhéroes titular debe enfrentar.
Y es que, según el intérprete, un villano es alguien que «cree estar haciendo el bien» o que ve sus acciones justificadas, pero Galactus, que es una entidad cósmica, es simplemente «un inconveniente para las personas de la Tierra». «No es malvado», recalca.
Como heraldo de Galactus, Silver Surfer también se presenta inicialmente en la cinta como una antagonista y Garner asegura que se trata de un personaje «muy complejo», que ha tenido que «tomar decisiones en la vida» que lo convierten también en «bastante trágico».
«Incluso cuando he interpretado a una villana y [a Silver Surfer] no la veo como una villana, creo que es más ambiguo y muy complejo… Hay un sentimiento de que no puedes juzgar a tus personajes, cualquier personaje que estés interpretando, no es blanco o negro, eso es lo que lo hace humano», explica la actriz.
El compositor Alan Bergman, conocido por temas como «The Windmills of Your Mind» o «The Way We Were», falleció a los 99 años en su casa de Los Ángeles, informó este viernes su hija al medio especializado The Hollywood Reporter.
Julie Bergman Sender explicó que murió el jueves por causas naturales.
El autor formó junto con su esposa, Marilyn Bergman, una de las duplas más reconocidas de la música para cine y televisión, ganadora de un Óscar, varios Grammy y un Emmy por su prolífica trayectoria como letristas.
Marilyn Bergman falleció en enero de 2022 por insuficiencia respiratoria a los 93 años.
Juntos alcanzaron 17 nominaciones a los premios Óscar, de los cuales recibieron tres estatuillas por temas como «The Windmills of Your Mind», de la película «The Thomas Crown Affair» (1999); «The Way We Were», interpretada por Barbra Streisand para el filme homónimo de 1973 que protagonizó junto a Robert Redford; y otro más por la banda sonora de «Yentl».
Su colaboración con Streisand fue amplia: ambos la conocieron en Brooklyn y la cantante interpretó varias de sus canciones, como «You Don’t Bring Me Flowers», «On Rainy Afternoons» o «After the Rain».
Los Bergman han sido incluidos en el Salón de la fama de los compositores y también obtuvieron cuatro premios Emmy y dos Grammy.
Otros de sus trabajos destacados fueron la canción «Look Around», de Sergio Mendes, o el tema de Ray Charles que abre «In the Heat of the Night», que cuenta con música de Quincy Jones.
Alan Bergman nació el 11 de septiembre de 1925 en Nueva York, estudió en la Universidad de Carolina del Norte, donde se graduó en música y artes teatrales, y obtuvo una maestría en la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA).
El letrista sirvió en la Segunda Guerra Mundial, y tras la contienda trabajó en televisión antes de que comenzara su carrera como autor.
El letrista, cantante y compositor Johnny Mercer lo introdujo a la escritura de canciones y juntos trabajaron en cintas como «Nice ‘n’ Easy» de Frank Sinatra, o «That Face», de Fred Astaire.
