Autor: Jhoel Díaz

  • Young Miko invita a desconectarse en su segundo álbum: «Do Not Disturb»

    Young Miko invita a desconectarse en su segundo álbum: «Do Not Disturb»

    La cantante puertorriqueña Young Miko lanzó este viernes su segundo álbum, «Do Not Disturb» (No molestar), un viaje introspectivo que invita a los oyentes a desconectarse del ruido y reconectar con su paz interior.

    «Decir que estoy emocionada se queda corto. Le pusimos tanta pasión y paciencia a cada canción. Me hace feliz que los fans por fin puedan escuchar y disfrutar el álbum conmigo. Siempre trato de ser genuina y divertirme con lo que hago y este álbum no fue la excepción», afirmó la artista en un comunicado.

    Miko indicó que el título del álbum tiene mucho que ver con el momento en el que estaba durante su producción.

     

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    «Necesitaba tiempo para mí, para escuchar, para divertirme, y siento que con solo leer ‘Do Not Disturb’ uno puede tener una idea de lo que significa», agregó la intérprete.

    Este proyecto de 16 canciones incluye múltiples géneros, desde drum and bass, R&B o afrobeats hasta las raíces de la artista en el trap y el reguetón.

     

    Los hoteles, un tema central del proyecto, representan espacios para desconectarse, escapar y recuperar la paz interior. Una reflexión en la vida de la boricua, quien durante la gira «XOXO» -que visitó El Salvador- y lejos de su hogar creó gran parte del álbum.

    Miko se prepara para un momento histórico en su carrera: su primer concierto estelar en el icónico Coliseo de Puerto Rico el próximo 5 de diciembre, para el que se agotaron las entradas en apenas noventa minutos, lo que se agregó una segunda fecha al día siguiente.

     

  • Inflorescencia celebra lo cotidiano con su nuevo sencillo “Otro día en la colonia”

    Inflorescencia celebra lo cotidiano con su nuevo sencillo “Otro día en la colonia”

    La agrupación salvadoreña de pop indie Inflorescencia vuelve a sorprender con su tercer sencillo de 2025, titulado “Otro Día en la Colonia”, una pieza que combina la calidez de la cumbia sonidera con los matices psicodélicos que caracterizan su propuesta sonora.

    El tema, disponible a partir de este fin de semana, captura la esencia de un día cualquiera en un vecindario salvadoreño, donde lo común se convierte en un retrato colorido de identidad y pertenencia.

     

    “Desde la imagen de una charamusca fría hasta la figura del borrachito de la esquina”, mencionó la agrupación a Diario El Mundo. La canción transforma lo cotidiano en una celebración musical.

    Con una instrumentación vibrante y arreglos que evocan la nostalgia de los años 70, Inflorescencia logra un equilibrio entre lo tradicional y lo contemporáneo, reafirmando su estilo único dentro de la escena indie.

    El lanzamiento de “Otro Día en la Colonia” vendrá acompañado de un videoclip. Fiel a su visión artística, la agrupación —integrada por Andrés Villalobos, Naomy Díaz, Ricardo Bendek, Erick Chicas, Claribel Dimas y Diego Chacón— continúa consolidándose como una de las propuestas más frescas y auténticas de El Salvador.

  • El Museo Grammy anuncia exhibición sobre Selena para 2026 en Los Ángeles

    El Museo Grammy anuncia exhibición sobre Selena para 2026 en Los Ángeles

    El Museo Grammy rendirá tributo el próximo año a Selena Quintanilla (1971-1995), la reina del Tex-Mex, con una exhibición en Los Ángeles que celebra su legado y confirma que su influencia en la música, la moda y la cultura continúa treinta años después de su fallecimiento.

    Titulada «Selena: De Texas al mundo» abrirá sus puertas al público el 15 de enero y permanecerá hasta el 16 de marzo, marcando la primera presentación oficial de objetos personales de la artista fuera del Museo Selena, ubicado en su ciudad natal de Corpus Christi (Texas).

    La muestra contará con varias prendas de vestuario usada por la cantante como el atuendo que usó en la portada de «Amor prohibido», el vestido blanco con cuentas de Lillie Rubin que llevó a los Premios Grammy de 1994, y su micrófono, entre otros artículos, que dan cuenta del impacto que tuvo la cantante en la cultura pop.

    «Su carisma, determinación y orgullo por su herencia méxico-americana la convirtió en un símbolo de empoderamiento para mujeres jóvenes y comunidades latinas en todo el mundo», destacó en una nota de prensa el museo.

    Suzette Quintanilla, hermana de Selena y presidenta de Q Productions, participó como curadora de la muestra, que pretende ofrecer una mirada íntima a la vida, el arte y la destacada carrera de la cantante

    .

    «Esta exhibición es un bello homenaje a su espíritu, a su cultura y al amor inquebrantable que tenía por sus admiradores», manifestó en el comunicado Quintanilla.

    Kelsey Goelz, curadora del Museo Grammy, dijo que la exhibición espera también acercar a las nuevas generaciones para que conozcan más sobre la trayectoria y la vida de la artista ganadora del Grammy al Mejor Álbum Mexicano-Americano en 1994.

    Selena murió en marzo de 1995 en la ciudad texana de Corpus Christi tras ser baleada por Yolanda Saldívar, quien fue encontrada culpable de su asesinato en octubre de ese año.

     

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  • El fenómeno «Kpop Demon Hunters» se cuela en los Grammy con cuatro nominaciones

    El fenómeno «Kpop Demon Hunters» se cuela en los Grammy con cuatro nominaciones

    El fenómeno de animación de Netflix «KPop Demon Hunters» ha conseguido este viernes cuatro nominaciones a los Grammy, consolidando la influencia del k-pop en distintos formatos.

    La exitosa «Golden», interpretada por la ficticia banda Huntr/x (EJAE, Audrey Nuna y Rei Ami), se postula a canción del año, una candidatura que representa la primera vez en la historia que un grupo de k-pop femenino (ficticio o real) recibe una nominación en una de las cuatro categorías principales de los Grammy.

     

    El tema competirá junto a «Abracadabra», de Lady Gaga y «Luther», del rapero californiano Kendrick Lamar y SZA; «Manchild», de Sabrina Carpenter; «Anxiety», de Doechii; «Windflower», de Billie Eilish; y «APT.», de Bruno Mars y Rosé, por alzarse con el gramófono dorado, que se otorgará el próximo 1 de febrero en Los Ángeles.

    «Kpop Demon Hunters» también figura en las categorías de mejor interpretación pop de dúo/grupo, mejor canción escrita para medios visuales y mejor grabación remezclada.

    Desde su estreno, el pasado 20 de junio, el proyecto dirigido por por Maggie Kang y Chris Appelhans no ha parado de cosechar éxitos en la plataforma de «streaming», rompiendo récords y consolidando al k-pop como un fenómeno cultural global que va mucho más allá de la música.La película sobre un grupo femenino de K-pop que persigue demonios míticos se convirtió el pasado agosto en la película más vista de la plataforma de contenidos en línea con 236 millones de visualizaciones, según datos de Netflix.

    La canción «Golden» superó los 100 millones de reproducciones semanales en todo el mundo por primera vez, según Billboard.

    También el tema principal, interpretado por las protagonistas al final de la película, coronó en la primera semana de agosto la lista Billboard Global 200 con 113.4 millones de reproducciones, un aumento del 15 % respecto a la semana anterior y superando éxitos como «Ordinary» de Alex Warren o «Jump», de la banda surcoreana de k-pop de BLACKPINK.

  • Listado de nominaciones en las principales categorías de los Grammy 2025-2026

    Listado de nominaciones en las principales categorías de los Grammy 2025-2026

    El rapero californiano Kendrick Lamar se coronó este viernes como el artista con más nominaciones a los Grammy, con nueve candidaturas, seguido de Lady Gaga, Cirkut y Jack Antonoff con siete, mientras que la estrella puertorriqueña Bad Bunny optará a seis gramófonos.

    Este es el listado de nominaciones en las principales de las 95 categorías que se premian en los Grammy:

    Grabación del año:

    – ‘DtMF’ – Bad Bunny.

    – ‘Manchild’ – Sabrina Carpenter.

    – ‘Anxiety’ – Doechii.

    – ‘Wildflower’ – Billie Eilish.

    – ‘Abracadabra’ – Lady Gaga.

    – ‘Luther’ – Kendrick Lamar con SZA.

    – ‘The Subway’ – Chappell Roan.

    – ‘APT.’ – Rosé, Bruno Mars.

    Canción del año:

    – ‘Abracadabra’ – compositores Lady Gaga, Henry Walter & Andrew Watt (Lady Gaga).

    – ‘Anxiety’ – compositores Jaylah Hickmon (Doechii).

    – ‘APT.’ – compositores Amy Allen, Christopher Brody Brown, Rogét Chahayed, Omer Fedi, Philip Lawrence, Bruno Mars, Chae Young Park, Theron Thomas & Henry Walter (Rosé, Bruno Mars).

    – ‘DtMF’ – compositores Marco Daniel Borrero, Scott Dittrich, Benjamin Falik, Benito Antonio Martínez Ocasio, Hugo René Sención Sanabria, Tyler Thomas Spry & Roberto José Rosado Torres (Bad Bunny).

    – ‘Golden (De’KPop Demon Hunters’)’ – compositores EJAE & Mark Sonnenblick (HUNTR/X: EJAE, Audrey Nuna, Rei Ami).

    – ‘Luther’ – compositores Jack Antonoff, Roshwita Larisha Bacha, Matthew Bernard, Scott Bridgeway, Sam Dew, Ink, Kendrick Lamar, Solána Rowe, Mark Anthony Spears & Kamasi Washington (Kendrick Lamar con SZA).

    – ‘Manchild’ – compositores Amy Allen, Jack Antonoff & Sabrina Carpenter (Sabrina Carpenter).

    – ‘Wildflower’ – compositores Billie Eilish O’Connell & Finneas O’Connell (Billie Eilish).

    Álbum del año:

    – ‘DeBÍ TiRAR MáS FOToS’ – Bad Bunny

    – ‘Swag’ – Justin Bieber.

    – ‘Man’s Best Friend’ – Sabrina Carpenter.

    – ‘Let God Sort Em Out’ – Clipse, Pusha T & Malice.

    – ‘Mayhem’ – Lady Gaga.

    – ‘GNX’ – Kendrick Lamar.

    – ‘Mutt’ – Leon Thomas.

    – ‘Chromakopia’ – Tyler, the Creator.

    Mejor nuevo artista:

    – Olivia Dean .

    – Katseye.

    – The Marias.

    – Addison Rae.

    – sombr.

    – Leon Thomas.

    – Alex Warren.

    – Lola Young.

    Mejor álbum vocal de pop:

    – ‘Swag’ – Justin Bieber.

    – ‘Man’s Best Friend’ – Sabrina Carpenter.

    – ‘Something Beautiful’ – Miley Cyrus.

    – ‘Mayhem’ – Lady Gaga.

    – ‘I’ve Tried Everything But Therapy (Part 2)’ – Teddy Swims.

    Mejor interpretación de pop individual:

    – ‘Daisies’ — Justin Bieber.

    – ‘Manchild’ — Sabrina Carpenter.

    – ‘Disease’ — Lady Gaga.

    – ‘The Subway’ — Chappell Roan.

    – ‘Messy’ — Lola Young.

    Mejor interpretación de pp en dúo o grupo:

    – ‘Defying Gravity’ – Cynthia Erivo & Ariana Grande.

    – ‘Golden’ (De ‘KPop Demon Hunters’) – HUNTR/X: EJAE, Audrey Nuna, Rei Ami.

    – ‘Gabriela’ – Katseye ‘APT.’ – Rosé, Bruno Mars.

    – ’30 for 30′ – SZA With Kendrick Lamar.

    Mejor álbum de música urbana:

    – ‘DeBÍ TiRAR MáS FOToS’ — Bad Bunny.

    – ‘Mixteip’ — J Balvin.

    – ‘FERXXO VOL X: Sagrado’ — Feid.

    – ‘NAIKI’ — Nicki Nicole.

    – ‘EUB DELUXE’ — Trueno.

    – ‘SINFÓNICO (En Vivo)’ — Yandel.

    Mejor grabación de dance pop:

    – ‘Bluest Flame’ – Selena Gomez & Benny Blanco.

    – ‘Abracadabra’ — Lady Gaga.

    – ‘Midnight Sun’ – Zara Larsson.

    – ‘Just Keep Watching’ (De ‘F1 The Movie’).

    – ‘Illegal’ – PinkPantheress.

    Mejor álbum vocal de pop tradicional:

    – ‘Wintersongs’ — Laila Biali.

    – ‘The Gift of Love’ — Jennifer Hudson.

    – ‘Who Believes in Angels?’ — Elton John & Brandi Carlile.

    – ‘Harlequin’ — Lady Gaga.

    – ‘A Matter of Time’ — Laufey.

    – ‘The Secret Of Life: Partners, Volume 2’ — Barbra Streisand.

    Mejor álbum de pop latino:

    – ‘Cosa Nuestra’ – Rauw Alejandro.

    – ‘Bogotá (Deluxe)’ – Andrés Cepeda.

    – ‘Tropicoqueta’ – Karol G.

    – ‘Cancionera’ – Natalia Lafourcade.

    – ‘¿Y ahora qué?’ – Alejandro Sanz.

    Mejor álbum de música urbana:

    – ‘DeBÍ TiRAR MáS FOToS’ — Bad Bunny.

    – ‘Mixteip’ — J Balvin.

    – ‘FERXXO VOL X: Sagrado’ — Feid.

    – ‘NAIKI’ — Nicki Nicole.

    – ‘EUB DELUXE’ — Trueno.

    – ‘SINFÓNICO (En Vivo)’ — Yandel.

    Mejor álbum de rock:

    – ‘Private Music’ — Deftones.

    – ‘I Quit’ — Haim.

    – ‘From Zero’ — Linkin Park.

    – ‘Never Enough’ — Turnstile.

    – ‘Idols’ — Yungblud.

    Mejor álbum de rap:

    – Let God Sort Em Out – Clipse, Pusha T & Malice

    – Glorious – GloRilla

    – God Does Like Ugly – JID

    – GNX – Kendrick Lamar

    – Chromakopia – Tyler, the Creator

    Mejor álbum de música mexicana (incluida tejana)

    – ‘MALA MÍA’ — Fuerza Regida, Grupo Frontera.

    – ‘Y Lo Que Viene’ — Grupo Frontera.

    – ‘Sin Rodeos’ — Paola Jara.

    – ‘Palabra De To’s (Seca)’ — Carín León.

    – ‘Bobby Pulido & Friends. Una Tuya Y Una Mía – Por La Puerta Grande (En Vivo)’ — Bobby Pulido.

    Mejor álbum de jazz latino:

    – ‘La Fleur de Cayenne’ — Paquito D’Rivera & Madrid-New York Connection Band.

    – ‘The Original Influencers: Dizzy, Chano & Chico’ — Arturo O’Farrill & the Afro Latin Jazz Orchestra Featuring Pedrito Martinez, Daymé Arocena, Jon Faddis, Donald Harrison & Melvis Santa.

    – ‘Mundoagua’ – Celebrating Carla Bley — Arturo O’Farrill & the Afro Latin Jazz Orchestra.

    – ‘A Tribute to Benny Moré and Nat King Cole’ — Gonzalo Rubalcaba, Yainer Horta & Joey Calveiro.

    – ‘Vanguardia Subterránea: Live at The Village Vanguard’ — Miguel Zenón Quartet.

    Mejor álbum de rock latino o alternativo:

    – ‘Genes Rebeldes’ — Aterciopelados.

    – ‘ASTROPICAL’ — Bomba Estéreo, Rawayana.

    – ‘PAPOTA’ — CA7RIEL & Paco Amoroso.

    – ‘ALGORHYTHM’ — Los Wizzards.

    – ‘Novela’ — Fito Paez.

    Mejor álbum de música latina tropical:

    – ‘Fotografías’ — Rubén Blades, Roberto Delgado & Orquesta .

    – ‘Raíces’ — Gloria Estefan.

    – ‘Clásicos 1.0’ — Grupo Niche.

    – ‘Bingo’ — Alain Pérez.

    – ‘Debut y Segunda Tanda, Vol. 2’ — Gilberto Santa Rosa.

    Mejor interpretación de música global:

    – ‘EoO’ — Bad Bunny .

    – ‘Cantando en el Camino’ — Ciro Hurtado.

    – ‘JERUSALEMA’ — Angélique Kidjo.

    – ‘Inmigrante Y Que?’ — Yeisy Rojas.

    – ‘Shrini’s Dream (Live)’ — Shakti.

    – ‘Daybreak’ — Anoushka Shankar Featuring Alam Khan & Sarathy Korwar.

    Mejor video musical:

    – ‘Young Lion’ — Sade.

    – ‘Manchild’ — Sabrina Carpenter.

    – ‘So Be It’ — Clipse.

    – ‘Anxiety’ — Doechii.

    – ‘Love’ — OK Go.

    Mejor álbum de teatro musical:

    – ‘Buena Vista Social Club’.

    – ‘Death Becomes Her’.

    – ‘Gypsy’.

    – ‘Just In Time’.

    – ‘Maybe Happy Ending’.

    Mejor portada de disco:

    – ‘Chromakopia’ — Shaun Llewellyn & Luis ‘Panch’ Perez, art directors (Tyler, the Creator).

    – ‘The Crux’ — William Wesley II, art director (Djo).

    – ‘Debí Tirar Más Fotos’ — Benito Antonio Martinez Ocasio, art director (Bad Bunny).

    – ‘Glory’ — Cody Critcheloe & Andrew J.S., art directors (Perfume Genius).

    – ‘Moisturizer’ — Hester Chambers, Ellis Durand, Henry Holmes, Matt de Jong, Jamie-James Medina, Joshua Mobaraki & Rhian Teasdale, art directors (Wet Leg).

    Mejor productor del año de música no clásica:

    – Dan Auerbach.

    – Cirkut.

    – Dijon.

    – Blake Mills.

    – Sounwave.

    Mejor compositor del año de música no clásica:

    – Amy Allen.

    – Edgar Barrera.

    – Jessie Jo Dillon.

    – Tobias Jesso Jr.

    – Laura Veltz.

  • «Frankenstein» lidera en Netflix los estrenos en las plataformas digitales

    «Frankenstein» lidera en Netflix los estrenos en las plataformas digitales

    Un científico brillante pero egocéntrico da vida a una criatura en un experimento monstruoso que finalmente lleva a la destrucción tanto del creador como de su trágica creación.

    Esta es la sinopsis de “Frankenstein” (2025), dirigida por el ganador del Oscar, Guillermo del Toro quien adapta el clásico relato de Mary Shelley sobre un científico brillante y la criatura que engendra con su monstruosa ambición. Protagonizada por: Oscar Isaac, Jacob Elordi y Mia Goth.

     

    Otros estrenos de Streaming

    “Maxton Hall”, (segunda temporada) serie drama  – Prime Video

     

    “Muerte por un rayo”, miniserie drama – Netflix

     

    “El show de Vince Staples”, (segunda temporada) serie drama – Netflix

     

    “Simplemente Alicia”, serie comedia – Netflix

     

    “Heweliusz”, miniserie tragedia – Netflix

     

    “Mango”, película  drama – Netflix

     

    “Poquita fe”, (Segunda temporada) serie comedia – HBO Max

     

  • La banda mexicana Disco Bahía abrirá concierto de Foster The People en El Salvador

    La banda mexicana Disco Bahía abrirá concierto de Foster The People en El Salvador

    La icónica banda estadounidense Foster The People se presentará por primera vez en El Salvador este 19 de noviembre en el Complejo Deportivo Cuscatlán, y lo hará con invitados especiales para abrir el show: Disco Bahía, banda mexicana de pop que se suma como telonera oficial.

    Con esta combinación, el público salvadoreño vivirá una noche única que mezclará el espíritu del indie pop internacional con la energía vibrante del electropop latino, informó este viernes la productora local AIC Promotions.

     

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    Originarios de León, Guanajuato (México), Disco Bahía está conformada por María (voz), Luisber, Pablo y Tongo. Su propuesta fusiona influencias del pop francés, new wave y sonidos de los años 70, creando un universo sonoro cargado de sintetizadores, ritmo y melancolía moderna.

    La banda ha ganado notoriedad en la escena alternativa con su álbum «Paradisco» (2024). Temas como “Karma”, “Baile Eterno” y “Bajo el Sol” reflejan su estilo envolvente y su capacidad para conectar con una generación que busca nuevas formas de expresión musical.

    Qué esperar de este concierto

    El concierto del 19 de noviembre marcará la primera visita de Foster The People a El Salvador, una oportunidad esperada por los seguidores locales de la banda y por fanáticos de países vecinos como Guatemala, Honduras y Nicaragua.

    Las entradas están disponibles en Fun Capital, con las localidades General $45, VIP $85, Platinum 105 y Paradise $105.

     

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    La agrupación llega al país tras haber finalizado su gira por Europa, que incluyó presentaciones destacadas en ciudades como Barcelona, Londres y París. Su último show en el continente europeo —realizado en Barcelona— puede verse en su canal oficial de YouTube, y sirve como anticipo de la energía, producción y calidad escénica que desplegarán en esta nueva etapa por Latinoamérica.

    Por su parte, Disco Bahía será la encargada de abrir la jornada con un set cargado de sonidos electropop, ofreciendo una apertura dinámica y moderna que promete conectar con el público salvadoreño desde los primeros minutos.

  • Steven Spielberg y Timothée Chalamet reciben primeras nominaciones al Grammy

    Steven Spielberg y Timothée Chalamet reciben primeras nominaciones al Grammy

    El cineasta Steven Spielberg y el actor Timothée Chalamet recibieron este viernes su primera nominación a un premio Grammy, ampliando así su presencia en los más prestigiosos galardones de la industria del entretenimiento.

    Spielberg, que ha acumulado 23 nominaciones al Oscar en toda su carrera, ahora fue nominado junto a sus socios Frank Marshall y Kathleen Kennedy, en la categoría de mejor película musical por «Music By John Williams».

     

    Con esta candidatura, el director de «Tiburón» completa las cuatro categorías de los premios EGOT (Emmy, Grammy, Oscar y Tony), aunque todavía no ha ganado un Tony ni una estaduilla Grammy.

    Por su parte, Chalamet recibió una nominación gracias a su papel como Bob Dylan en la película «A Complete Unknown», en la categoría a mejor álbum de banda sonora compilado para medios visuales.

    El actor de 29 años se enfrenta a las bandas sonoras de las películas «F1″, 2Wicked», «Sinners» y el fenómeno «KPop Demon Hunters», cuya canción «Golden» compite a canción del año y ostenta otras nominaciones.

    Los Grammy se celebrarán el próximo 1 de febrero en una gala que tendrá lugar en Los Ángeles. El rapero californiano Kendrick Lamar encabeza las nominaciones con nueve candidaturas, seguido de Lady Gaga con siete, y Bad Bunny y Sabrina Carpenter con seis cada uno.

  • Kendrick Lamar lidera nominaciones al Grammy, seguido por Bad Bunny y Lady Gaga

    Kendrick Lamar lidera nominaciones al Grammy, seguido por Bad Bunny y Lady Gaga

    El rapero californiano Kendrick Lamar se coronó este viernes como el artista con más nominaciones a los Grammy, con nueve candidaturas, seguido de Lady Gaga, Cirkut y Jack Antonoff con siete, mientras que la estrella puertorriqueña Bad Bunny logró un nuevo hito en su carrera al optar a seis estatuillas.

    Lamar tendrá una nueva oportunidad de extender su espectacular legado en los premios más prestigiosos de la industria musical gracias a su aclamado último álbum, «GNX».

     

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    Además de gobernar las categorías a álbum del año, canción del año y grabación del año, el rapero logró postularse también a mejor álbum de rap, mejor canción de rap y mejor interpretación de rap melódico.

    Estas nominaciones llegan tras su triunfo rotundo en la edición anterior de los Grammy, donde arrasó con cinco estatuillas con tan solo una canción: «Not Like Us», consolidando su posición como una de las figuras más influyentes del hip-hop.

    En la categoría de álbum del año se suman a Lamar el exitoso la estrella puertorriqueña Bad Bunny con «DeBí TiRAR MáS FOTos», que además se convirtió en el segundo álbum en español nominado en la categoría de álbum del Año; «Mayhem», de Lady Gaga; «Swag», de Justin Bieber; «Man’s Best Friend», de Sabrina Carpenter; «Chromakopia», de Tyler, the Creator; «Mutt», de Leon Thomas, y «Let God Sort Em Up», de Clipse.

    Fotografía de archivo de la artista Lady Gaga posando en Los Angeles (Estados Unidos). EFE/ John G Mabanglo/ ARCHIVO

    El regreso de Lady Gaga

    Precisamente Lady Gaga se postulaba entre las favoritas a reinar en esta edición de los Grammy por su esperado «Mayhem», con el que regresa a su era pop más oscura y por el que ha logrado seis candidaturas, entre ellas a álbum del año y mejor canción y grabación del año con su éxito «Abracadabra».

    La estrella estadounidense amasa un total de 14 Grammys. A pesar de sus múltiples galardones, hasta la fecha no ha logrado ganar ninguna estatuilla en las consideradas categorías reina.

    Además de Lady Gaga, los productores Cirkut y Jack Antonoff se alzaron con siete nominaciones por estar detrás de obras como «Manchild», de Sabrina Carpenter, o «Abracadabra».

    Bad Bunny agranda su huella

    Aunque la gran sorpresa la ha protagonizado la estrella puertorriqueña Bad Bunny, que agranda su leyenda con seis nominaciones, dos de ellas en las categorías reina: grabación del año, por el tema «DTMF», y álbum del año.

    En la gala de la 68ª edición, que se celebrará el próximo 1 de febrero en Los Ángeles, el artista podría ampliar su palmarés de tres Grammy obtenidos por «Un Verano Sin Ti» y «El Último Tour Del Mundo», con los que ganó el premio a mejor álbum de música urbana dos años consecutivos; y por «YHLQMDLG», que le dio su primer gramófono.

    A Bad Bunny se une Sabrina Carpenter que también obtuvo seis candidaturas, entre ellas a álbum del año con «Man’s Best Friend», canción del año con «Manchild», con la que también obtuvo la nominación a mejor interpretación de pop en solitario.

    Por su parte, el compositor mexicano Edgar Barrera está nominado por tercera vez consecutiva en una categoría general a compositor del año, no clásico.

    Categorías latinas

    Bad Bunny también recibió una nominación en las categorías dedicadas a la música latina. «DeBí TiRAR MáS FOTos» competirá por el galardón de mejor álbum de música urbana con J Balvin, por «Mixteip»; Sagrado Feid, por «FERXXO VOL X: Sagrado»; Nicki Nicole, por «Naiki»; Trueno, por «EUB DELUXE» y Yandel, por «SINFÓNICO (en vivo)».

    En la categoría de mejor álbum de pop latino están nominados Rauw Alejandro, por «Cosa nuestra»; Andrés Cepeda, por «Bogotá Delux»; Karol G, por «Tropicoqueta»; Natalia Lafourcade por «Cancionera», y Alejandro Sanz, por «¿Y ahora qué?».

    Bomba Estéreo y la banda venezolana Rawayana, con «ASTROPICAL»; Ca7riel & Paco Amoroso, con «PAPOTA»; Los Wizzards, con «ALGORHYTHM»; Aterciopelados, con «Genes Rebeldes», y Fito Páez, con «Novela», compiten por el premio a Mejor Álbum de Rock Alternativo.

    Al premio a mejor álbum de música mexicana aspiran Fuerza Regida y Grupo Frontera por «Mala Mía», siendo este último nominado nuevamente en la misma categoría por «Y lo que viene». Completan la lista Paola Jara, por «Sin rodeos»; Carín León, por «Palabra de To’s (Seca)»; y Bobby Pulido, por «Bobby Pulido & Friends: Una Tuya y Una Mía – Por la Puerta Grande (En Vivo)».

    «Fotografías», de Rubén Blades y la Roberto Delgado & Orquesta; «Raíces», de Gloria Estefan; «Cásicos 1.0», del Grupo Niche; «Bingo», de Alain Pérez, y «Debut y Segunda Tanda, Vol. 2», de Gilberto Santa Rosa optarán al mejor álbum latino tropical.

    Además, en la categoría de mejor álbum musical de teatro está nominado Buena Vista Social Club, y el director de orquesta venezolano Gustavo Dudamel aspira a cuatro Grammy: mejor interpretación orquestal con la Sinfónica Simón Bolívar por el «Bólero de Ravel»; mejor composición clásica contemporánea, por «Ortiz: Dzonot» y mejor compendio clásico y mejor interpretación coral, ambas por «Ortiz: Yanga».

     

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  • La crítica internacional se rinde ante «Lux» de Rosalía, una deslumbrante reinvención

    La crítica internacional se rinde ante «Lux» de Rosalía, una deslumbrante reinvención

    Una deslumbrante reinvención. Ese es el resumen de las críticas internacionales sobre «Lux», el nuevo álbum de Rosalía, un trabajo lanzado este viernes y ante el que se han rendido medios como la revista Rolling Stone, la BBC, The Guardian o Variety.

    Tras meses de especulaciones y semanas de una inusual campaña de promoción salpicada de supuestas filtraciones, el que es el cuarto álbum de estudio de la catalana salió hoy oficialmente y las críticas favorables no se hicieron esperar.

     

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    La revista Rolling Stone califica de «deslumbrante» el disco, al que le da cinco estrellas y del que The Independent destaca su constante evolución en sonido para construir «una obra realmente espectacular y ambiciosa».

    Es precisamente en esa ambición en lo que coinciden todos los críticos, que alaban la valentía de Rosalía para romper con todo su trabajo anterior y lanzarse a una «odisea espiritual» con la que la cantante se reinventa, como señala Variety.

    Track List

    MOV I

    1. Sexo, Violencia y Llantas

    2. Reliquia

    3. Divinize

    4. Porcelana

    5. Mio Cristo Piange Diamanti

    MOV II 

    6. Berghain

    7. La Perla

    8. Mundo Nuevo

    9. De Madrugá

    MOV III 

    10. Dios Es Un Stalker

    11. La Yugular

    12. Focu ‘ranni [Physical Exclusive]

    13. Sauvignon Blanc

    14. Jeanne [Physical Exclusive]

    MOV IV 

    15. Novia Robot [Physical Exclusive]

    16. La Rumba Del Perdón

    17. Memória

    18. Magnolias

    «Es un viaje tan formidable de emprender como de asimilar y ese desafío es la esencia misma del proyecto. Lejos del pop contemporáneo, cada nota y letra exige toda la atención y la recompensa es la trascendencia, incluso cuando el material te invita a tomar notas como un estudiante de filosofía rotulador en mano», agrega.

    Desde la portada, vestida de monja, la artista deja claras sus intenciones con un trabajo místico e intenso, lleno de pianos o violines melodramáticos y en el que hay ecos de Semana Santa y palmas flamencas, coros eclesiásticos, balada, canción italiana, poso portugués, dejes mexicanos y cuerdas arabizantes.

    Un álbum «radical y fascinante» para la BBC, que se pregunta ya si ‘Lux’ es el mejor álbum del año.

    «Grabada con la Orquesta Sinfónica de Londres y con múltiples arreglos de la ganadora del Premio Pulitzer Caroline Shaw, es una obra operística radical y rebelde que no se parece a nada más en el ámbito pop», explica el canal británico.

    Mientras que The Guardian, que también le otorga las cinco estrellas, lo considera «una exigente y singular fusión de los clásico y el caos que nadie más podría haber logrado».

    Y la revista francesa Les Inrockuptibles asegura que Rosalía «transciende el pop en un álbum grandioso y único en su género» y que es «litúrgico en forma de gesto de emancipación y de un asombroso poder, dedicado a las figuras de los santos cuyas hagiografías lo inspiraron».

     

    Malentendidos religiosos

    Un disco lleno de connotaciones religiosas que, a juicio del musicólogo y psicólogo Daniel Gómez Sánchez, el primero que presentó una tesis doctoral en España en torno al proceso creativo de Rosalía, se han malentendido.

    Para él, la noción de Dios que Rosalía explora en «Lux» no es la del «dogma católico». «Entre las santas que inspiran su creación hay mujeres musulmanas, elementos del taoísmo… Rosalía es espiritual, pero no proiglesia», explicó a EFE.

    Sobre las acusaciones de sacrilegio de «Berghain» por los insistentes versos finales -«I’ll fuck you till you love me» (Te follaré hasta que me ames)-, es una frase que sacó de Mike Tyson «y es lo que pone en boca del demonio al ver que no puede capturar el alma de Rosalía».

    «Pero su intención no es hacer caricatura ni ser irrespetuosa, sino reinterpretar esta obra desde el presente, como hizo con ‘Romanza flamenca’ en ‘El mal querer’», opinó.

     

    Una visionaria, en opinión de Madonna

    Pero más allá de todo, el resumen más claro es el que hizo Madonna hace dos días, cuando había sido una de las privilegiadas que habían podido escuchar el nuevo trabajo de Rosalía antes de su lanzamiento oficial.

    «Thank you @Rosalia. I can’t stop listening! You are a true visionary!!!» (Gracias Rosalía. ¡No puedo parar de escucharlo! ¡Eres una auténtica!!!), le dijo en Instagram la ‘reina del pop’ en un mensaje acompañado de tres corazones blancos.

     

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    Aplauso unánime de los especialistas para un disco que ahora tiene que pasar la prueba de fuego de las escuchas, cuyos datos se empezarán a conocer cuando hayan pasado 24 horas del lanzamiento.

    De momento, su primer single, «Berghain», lanzado el 27 de octubre, está en el puesto 28 a nivel global en Spotify y en el tercer lugar en España.

    Y está en segunda posición en las tendencias de vídeo de Youtube, solo por detrás de la sesión de Daddy Yankee y Bizarrap.