La compañía salvadoreña de teatro Moby Dick, fue seleccionada por el Ministerio de Cultura y Juventud de Costa Rica, para presentar dentro del Primer Festi\/al Iberoamérica Teatral, la tragicomedia “Inventario de Pérdidas», escrita por su director, Santiago Nogales Martín, para celebrar el 25.° aniversario de la compañía, el año recién pasado.
Del 10 al 19 de abril, Costa Rica será el gran escenario teatral para la primera edición del Festi\/al Iberoamérica Teatral (FITCR), con la participación de Colombia, Argentina, Chile, Honduras, Perú, México, Uruguay, España, Costa Rica y El Salvador. 12 compañías teatrales provenientes de diversos paises y 11 compañias costarricenses.
Según lo comunican la autoridades de cultura de Costa Rica, el FITCR es una iniciativa del Ministerio de Cultura y Juventud que ”nace para volver a celebrar el teatro como una manifestación artística esencial, un espacio de pensamiento critico y un ejercicio colectivo de imaginación, diálogo y ciudadanía”.
Moby Dick se presentará en la sala principal del Teatro Nacional de Costa Rica mañana domingo 19 de abril, en dos funciones: 3:00 y 5:00 p.m. La obra reúne a Rosario Ríos, Dinora Cañénguez y Mercy Flores, tres referentes de la escena nacional, quienes actúan acompaf\adas de la música en vivo compuesta por Juan Carlos Berríos y ejecutada brillantemente por Memena Gareía.
Lo escanografí a y vestuario fue diseñado por Tatiana Juárez, y el Director Técnico es Cuevas Álvarez.
«Inventario de pérdidas” es la décimo séptima producción de Moby Dick y la sexta obra escrita por Nogales para este elenco. Con esta pieza, el grupo reafirma su Iugar como una de las compafiías más estables e innovadoras del teatro salvadoreño.
Fatboy Slim participó en la primera edición de Coachella en 1999 y ha sido un habitual artista del festival, lo que le ha permitido observar de primera mano la evolución de uno de los eventos más influyentes de la industria musical.
«Coachella es una institución y es un honor estar de vuelta», comenta el DJ en entrevista con EFE.
Norman Cook, más conocido como Fatboy Slim, reflexiona sobre cómo este evento ha cambiado a lo largo del tiempo. «Coachella se ha convertido en algo único, quizá al principio por las razones correctas, pero hoy en día con todo eso de los influencers con sus teléfonos, la última vez que estuve fue casi demasiado», admite.
Una industria que ha cambiado
«Por favor, guarden los móviles y diviértanse un poco; dejen de grabar y participen», recomienda el músico, quien agrega que su espectáculo «busca romper las barreras entre las personas y transformarlas en una masa común».
Este cambio, dice, no es exclusivo del festival, sino que también se refleja en el panorama de la música electrónica.
«En los 90 era diferente (…) lo que ha cambiado es que ahora es una industria enorme, y con el dinero vienen la codicia y el poder», explica.
No obstante, asegura que, pese a la ambición que rodea al sector, aún ha encontrado «gente que lo hace por amor a la música, al ambiente y a ese sentido de comunidad que creamos».
Más cerca de su familia
El domingo, Cook tendrá una actuación especial en el festival, el cual arranca este viernes el primero de sus dos fines de semana de actividades.
El DJ solo actuará en una de las fechas para poder estar con su hija durante sus exámenes finales.
«Soy padre de dos y hago las cosas tontas que hacen los papás», comenta entre risas el veterano de los raves, quien asegura que ahora disfruta yendo al fútbol o cocinando, una faceta que contrasta con los más de 118 días que pasó sobre los escenarios el año pasado.
Una mirada a su legado
Su presentación musical durará dos horas, un set extendido en Coachella en el que espera repasar los éxitos de su amplia trayectoria de más de cuatro décadas, un hito que celebró el año pasado y que lo ha hecho «desempolvar cajas de recuerdos» que tenía olvidados.
Nacido en Bromley, Reino Unido, en 1963, Cook comenzó su carrera como músico recién salido de la universidad: «Tengo mucha suerte de no haber tenido que tener nunca un trabajo ‘honesto’ en esos cuarenta años», bromea el creador de ‘Praise You’, desde su estudio en Brighton, escenario en 2002 de un histórico rave que consolidó su lugar en la cultura electrónica.
«He olvidado tanto como he recordado», cuenta el pionero del big beat, quien pasó el último año revisitando cajas con recuerdos acumulados por años y que finalmente dieron forma al libro de fotografías «It Ain’t Over… ‘Til the Fatboy Sings».
«Durante cuarenta años tuve todas esas cajas, pero nunca las volví a mirar. Fue un gran viaje por el camino de los recuerdos», explica el DJ, que también lamenta no recordar ciertos momentos de su vida por problemas de adicción.
Pese a su apego a las cosas con valor sentimental, el productor asegura que no se considera una persona nostálgica: «Siempre estoy mirando hacia adelante», afirma.
Reinventarse después del éxito
A sus 62 años, Cook dice que ama su trabajo y que, aunque es consciente de que el tiempo pasa, ser DJ le permite seguir reinventándose y descubrir nueva música para sus presentaciones.
Recientemente, Fatboy Slim estrenó de forma oficial ‘Satisfaction Skank’, un remix que fusiona su éxito ‘The Rockafeller Skank’ con ‘(I Can’t Get No) Satisfaction’ de The Rolling Stones.
La pista, que el DJ creó hace más de dos décadas como una mezcla para sus sesiones en vivo, fue durante años uno de los temas más populares de sus actuaciones, aunque no recibió la aprobación de la banda británica para su lanzamiento oficial hasta el año pasado.
«No sé por qué tardaron tanto en decir que sí, pero me alegra que finalmente lo hicieran», dice Cook quien en 2003 hizo un remix de ‘Sympathy for the Devil’.
Incómodo con la política en EE.UU.
Antes de actuar en Coachella el domingo, Cook tendrá dos actuaciones en Texas, aunque reconoce que este año ha evitado cerrar nuevas fechas en el país porque no se siente cómodo con la situación actual bajo el gobierno del presidente Donald Trump.
«No quiero venir a otro país a darles lecciones sobre su política… Todos en EE.UU. saben lo que está haciendo su presidente y probablemente quieran desconectarse de ello durante unas horas», afirmó.
Los hijos de Michael Jackson, Prince Jackson y Bigi Jackson, apoyaron a su primo Jaafar Jackson durante el preestreno mundial de la película Michael, celebrado en Berlín, Alemania.
El evento, que reunió a miles de seguidores en el Uber Arena, estuvo marcado por la ausencia de Paris Jackson, quien no asistió a la presentación del filme.
Jaafar Jackson, hijo de Jermaine Jackson, debuta en el cine interpretando a su tío en esta producción dirigida por Antoine Fuqua.
Durante la alfombra roja, el actor expresó la intensidad de su preparación para el papel.
«El entrenamiento fue de lo más lo más divertido, aunque a veces fue duro y en ocasiones ya no podía más físicamente. Pero no quería rendirme y seguí practicando durante el rodaje. Sentía una gran emoción al verme en el espejo (…) Esos días los recordaré siempre», afirmó.
El estreno reunió a gran parte de la familia Jackson, incluidos Jackie y Marlon, quienes destacaron el desempeño de Jaafar en el filme.
Para Jermaine Jackson, su hijo “es un ser maravilloso y sabía que podía hacerlo. Soy un padre muy, muy orgulloso” y aseguró que representa “una continuación del legado de Michael”.
Marlon coincidió al calificar su actuación como “increíble”, mientras que Jackie afirmó que “Jafaar se ha convertido en Michael en la pantalla”.
La película también cuenta con la participación de Nia Long, quien interpreta a Katherine Jackson, y Miles Teller como el mánager John Branca.
El actor infantil Juliano Krue Valdi, quien interpreta a Michael Jackson en su niñez, también destacó la experiencia como “un sueño hecho realidad”.
El productor Graham King resaltó la transformación de Jaafar en pantalla: “¡Cuando vi a Jafaar transformado en Michael, era exactamente él!”.
El evento se convirtió en una celebración multitudinaria, con fans coreando canciones del artista y recreando sus icónicos vestuarios, como el de Thriller.
La cinta busca mostrar no solo al ícono musical, sino también al lado humano del artista, según explicó el director.
La cantante colombiana Karol G aseguró que ha recibido advertencias para no pronunciarse públicamente contra el Servicio de Inmigración y Control de Aduanas de Estados Unidos (ICE), ante posibles consecuencias migratorias.
En una entrevista, la artista explicó que expresar su postura podría poner en riesgo su visado y convertirla en blanco de represalias.
«Hay gente que me dice: ‘Es mejor que no… porque, si dices eso, quizá al día siguiente recibas una llamada: ‘Oye, te vamos a retirar el visado’. Te conviertes en un blanco, porque hay quienes quieren demostrar su poder», afirmó.
La intérprete también señaló que le han recomendado evitar consignas como “ICE OUT”, una frase que cobró notoriedad tras ser utilizada por artistas como Bad Bunny en los premios Grammy.
Otros artistas internacionales como Justin Bieber también han mostrado apoyo a la comunidad migrante, lo que ha intensificado el debate dentro de la industria musical.
Karol G reconoció que enfrenta un dilema entre proteger su carrera y usar su plataforma para defender a su comunidad.
«No quiero limitarme a decir ‘ICE fuera’ y que no salga nada de ahí, iré un poco más allá de eso. Quiero representar a mi comunidad, como ser humano, quiero que eso signifique más», expresó.
La cantante dejó claro que no descarta pronunciarse en el futuro, pero que busca hacerlo con mayor claridad y responsabilidad.
«No estoy diciendo que no vaya a hacerlo, lo que digo es que, cuando lo haga, lo haré con el alma. Pero quiero sentarme y entender, en mi cabeza, qué implica realmente», añadió.
El tema cobra relevancia en un momento clave de su carrera, ya que será una de las principales figuras del Coachella 2026, donde encabezará una de las jornadas.
La artista destacó que es consciente del impacto que tendrá su participación en el festival y de la responsabilidad que implica su posición.
«Tengo un escenario enorme. Por eso quiero esperar y, si alguna vez alguien me hiciera algo, mantenerme firme en ese escenario por mi comunidad», sostuvo.
Karol G se convertirá en la primera artista latina en liderar el festival, consolidando su proyección internacional en uno de los eventos musicales más importantes del mundo.
El príncipe Enrique, hijo del rey Carlos III del Reino Unido, ha sido demandado por difamación por su antigua organización benéfica en África, Sentebale, ante el Tribunal Superior de Inglaterra y Gales, según revelaron este viernes documentos judiciales y confirmó posteriormente la citada ONG.
De acuerdo con los registros disponibles en línea, el duque de Sussex figura como demandado en una querella por difamación escrita o verbal presentada el pasado 24 de marzo, junto a Mark Dyer, exoficial de la Guardia Galesa y persona de confianza de Enrique, si bien no han trascendido más detalles del caso.
Tras salir a la luz la noticia, Sentebale precisó hoy en un comunicado que había iniciado acciones legales contra el príncipe Enrique y Dyer tras una «campaña mediática negativa coordinada» desde marzo de 2025 que ha provocado «perturbaciones operativas y daños a la reputación» de la ONG.
Sentebale dijo tener pruebas que identificaban a Enrique y Dyer como los artífices de esta campaña, que según indican, ha tenido un «impacto viral significativo» y ha desencadenado «una oleada de ciberacoso» contra la entidad y sus dirigentes.
En la fecha señalada, marzo de 2025, el hijo menor de Carlos III y la fallecida princesa Diana de Gales anunció su renuncia al patronato de la organización, fundada en memoria de su madre en 2006 para ayudar a las personas que padecen VIH y sida en países como Lesoto o Botsuana, por una disputa interna entre el consejo de administración y su presidenta, Sophie Chandauka.
Los medios británicos apuntaron que el consejo de administración de Sentebale había pedido la renuncia de Chandauka después de que ésta denunciase ante la Comisión de la Beneficencia en el Reino Unido cuestiones que incluían un supuesto abuso de poder, acoso, sexismo y racismo y calificase a la ONG como un «proyecto vanidoso» de Enrique y el príncipe Seeiso de Lesoto.
Tras la dimisión de Enrique y las disputas internas, el organismo británico que supervisa las oenegés informó un mes más tarde, en abril de 2025, de que había abierto una investigación exhaustiva sobre Sentebale para determinar si los fideicomisarios actuales y anteriores cumplieron con sus responsabilidades legales.
El duque de Sussex publicó entonces un nuevo comunicado en el que afirmó que esperaba que la pesquisa de la Comisión de Beneficiencia revelase «la verdad» por la cual se vio obligado a dimitir junto con el príncipe Seeiso de la organización y que esto permitiese que la ONG quedase «en las manos adecuadas de inmediato».
El pasado agosto, el regulador británico determinó, tras finalizar la investigación, que no existían pruebas generalizadas de acoso, intimidación o misoginia en la organización Sentebale, por lo que el fallo permitió que Chandauka continuase al frente de la entidad.
Netflix decidió retirarse de la producción de ‘Perfect’, una película basada en la historia de la gimnasta olímpica Kerri Strug, tras la salida de la actriz Millie Bobby Brown del proyecto.
La intérprete, reconocida por su papel en ‘Stranger Things’, iba a protagonizar el drama deportivo, pero abandonó la producción debido a diferencias creativas, según reportes de la industria.
El filme estaba previsto para iniciar rodaje durante el verano y narraría uno de los momentos más emblemáticos de los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996.
Inicialmente, la dirección del proyecto estuvo a cargo de Gia Coppola, quien también se retiró a comienzos de este año y fue sustituida por Cate Shortland.
La historia se centraría en el papel decisivo de Strug en la obtención de la medalla de oro por equipos para Estados Unidos, pese a competir con una lesión en el tobillo.
Su actuación, especialmente el salto de potro que ejecutó pese al dolor, se convirtió en una de las escenas más recordadas en la historia olímpica.
La imagen en la que la gimnasta es retirada en brazos por su entrenador, Bela Karolyi, tras completar su participación, quedó como símbolo de esfuerzo y sacrificio en el deporte.
Con la salida de su protagonista principal y cambios en la dirección, la plataforma optó por abandonar el proyecto cinematográfico.
El actor español Antonio Banderas anunció que volverá a trabajar con los cineastas argentinos Gastón Duprat y Mariano Cohn en una nueva producción cinematográfica, tras su colaboración en la película ‘Competencia oficial’ en 2021.
El intérprete adelantó que el proyecto está prácticamente acordado y que forma parte de sus próximos compromisos profesionales, aunque no ofreció mayores detalles sobre la producción.
Banderas brindó estas declaraciones durante la inauguración del festival internacional de danza Tip Toe, que se celebra en el Teatro del Soho, en su ciudad natal, Málaga.
Previo a este nuevo rodaje, el actor viajará el 20 de abril a Los Ángeles para retomar su participación en la película ‘Tony’, basada en la vida del chef Anthony Bourdain, donde se grabarán escenas adicionales.
“Pero ahora el teatro es mi vida, y quiero expandirlo, con un espacio más en Málaga y, al mismo tiempo, un poquito del Soho para Madrid. Estoy en una evolución y quiero seguir creciendo, porque el mundo de las artes audiovisuales está en un momento de cambio tremendo en el que no sabemos dónde se va a disparar”, expresó.
El artista también reflexionó sobre el impacto de la tecnología en la industria cinematográfica y advirtió posibles transformaciones profundas por el uso de inteligencia artificial.
“Si los estudios de cine de EEUU descubren que con la inteligencia artificial se pueden hacer películas mucho más baratas que con actores de carne y hueso, habrá un cambio radical, y el teatro y las artes escénicas en directo serán un refugio para la verdad”, agregó.
En el marco del festival Tip Toe, Banderas reiteró su interés por impulsar la danza como parte esencial de las artes escénicas en su proyecto cultural en Málaga.
El cantante colombiano Blessd presentó su sexto álbum de estudio titulado ‘El mejor hombre del mundo’, con el que apuesta por consolidar su presencia en la música urbana y proyectarse a nivel internacional.
El disco, compuesto por 12 canciones, refleja una etapa más personal del artista, con una narrativa centrada en sus vivencias recientes y su crecimiento tanto profesional como personal.
La portada del álbum refuerza ese concepto íntimo, al mostrar al cantante abrazado por su pareja, Manuela Gutiérrez, quien sostiene una ecografía y unos zapatos de bebé, en alusión a su próxima paternidad anunciada meses atrás.
En esta producción, Blessd trabajó junto al productor Ovy On The Drums y colaboró con artistas como Myke Towers y Crudo Means Raw, con quienes explora distintas emociones y momentos de su vida.
“Este álbum es muy personal para mí. Es el reflejo de todo lo que he vivido en estos últimos años: lo bueno, lo difícil, lo que aprendí y lo que todavía estoy entendiendo. Para mí, ser ‘el mejor hombre del mundo’ no es ser perfecto, es estar en ese proceso, crecer, equivocarse y seguir adelante con más claridad”, expresó el artista.
Entre los temas destaca ‘Si las paredes hablaran’, una canción con un tono introspectivo que aborda recuerdos y relaciones pasadas, mientras que ‘Hola qué tal’, junto a Myke Towers, ofrece una propuesta más ligera y comercial.
El álbum también incluye canciones previamente lanzadas como ‘EMHDM’ y ‘Yogurcito remix’, en la que participan figuras como Anuel AA, Yan Block, Luar La L, ROA y Kris R.
Este lanzamiento llega después de una gira nacional en la que el artista reunió a más de 230,000 asistentes en distintas ciudades de Colombia, incluyendo Medellín, su lugar de origen.
La Internacional Orquesta de los Hermanos Flores voló este jueves al estado de California, en Estados Unidos, para presentarse este sábado en el Festival de Coachella 2026, en el desierto de Mojave y la ciudad de Indio, donde la cantante Nory Flores adelantó que harán compilaciones o popurrís para hacer sonar la mayoría de sus éxitos.
Como sucede cada año, el festival se desarrollará durante dos fines de semana, en los cuales todos los artistas invitados ejecutan sus presentaciones dos veces. Para los salvadoreños será este sábado 11 y sábado 18 de abril, sobre el escenario Sonora, a las 4:55 p.m. (hora El Salvador). Sus presentaciones durarán 50 minutos cada una y serán transmitidas en vivo por el canal de YouTube de Coachella.
Como parte de este proceso, el grupo está rodando una película documental que además contará sobre sus 65 años de trayectoria, en los que han sido el principal ícono de la cumbia salvadoreña, con melodías maestras como «La bala», «Salvadoreñas», «Enfermera», «La secretaria» o «Arriba El Salvador».
Previamente la agrupación también reveló que lucirán trajes diseñados especialmente para la ocasión: uno verde con brillantes inspirado en el ave nacional de El Salvador: el torogoz, y otro azul marino también con destellos, derivado del azul de la bandera salvadoreña. Además, Nory lucirá atuendos diseñados por el artista salvadoreño Rossemberg Rivas.
Se espera que esta semana también se anuncie si habrán pantallas en espacios públicos de El Salvador para que el público pueda disfrutar las presentaciones en vivo. De momento, se han anunciado algunas fiestas privadas para ver los shows de los Flores y otros artistas en el festival, como Sabrina Carpenter, Karol G y Justin Bieber.
Alianza Francesa, Casa Torre Eiffel, calle La Mascota
2:00 p.m.
Entrada: $20
Sábado 11 y domingo 12 de abril
Cine al aire libre: Saga Harry Potter
Cine al aire libre, gracias a MOPT, Parque Bicentenario
Sábado:«Harry Potter y la piedra filosofal» (4:30 p.m.); «Harry Potter y la cámara secreta» (6:10 p.m.); «Harry Potter: El prisionero de Azkabán» (7:40 p.m.)
Domingo: «Harry Potter y la orden del fénix» (4:30 p.m.); «Harry Potter: El misterio del príncipe» (6:10 p.m.); «Harry Potter: Las reliquias de la muerte, parte 1» (7:40 p.m.)
