La cuenta de Instagram de Eleisa Aparicio finalmente está abierta. Se trata de la joven novia de origen salvadoreño y radicada en California, Estados Unidos, quien se matrimonió este domingo durante el show de Bad Bunny, en el medio tiempo del evento Super Bowl.
Fue el pastor Antonio Reyes, de la Project Church con sede en la ciudad de Sacramento, quien reveló que la novia tenía origen salvadoreño, y su hoy esposo Thomas Wolter, origen mexicano y europeo, pero que ambos viven en el sur de California. Lo que empezó como una boda con amigos famosos como el puertorriqueño Bad Bunny pasó a ser un breve momento del espectáculos.
Luego de tener unos cientos de contactos en la cuenta @ellly_bean, la joven ahora se acerca a los 20 mil seguidores que ya tienen acceso a sus videos del estilismo para el gran evento, que estuvo a cargo de la profesional Mariah Montes, una experta en bodas y alfombras rojas de Los Ángeles.
En los clips, se ve a Eleisa mostrando su hermosa cabellera rizada en los camerinos, donde también fueron arregladas otras bailarinas y actrices del histórico show en español, que tuvo lugar en Santa Clara, California.
En su cuenta, Eleisa tambien muestra otros videos de un corset de hada que creó en 2025, además de otro video compartido con su hoy esposo, quien también tiene sus redes abiertas y este miércoles mostró cómo fue recibido de regreso en el hospital donde trabaja, donde sus compañeros le recibieron con un pastel estampado con una foto de la boda que le dio la vuelta al mundo, la cual fue proseguida por la intervención de Lady Gaga junto al rapero boricua.
La pareja ha sugerido que estos días optan por su privacidad para disfrutar su matrimonio, por lo que aún no se revelan mayores detalles del origen salvadoreño de ella. Sin embargo, la apertura de sus redes sociales ya es una ventana importante para muchas personas interesadas en su historia de amor.
La cantante Shakira arranca hoy jueves con el primero de los tres conciertos que le restan en el estadio Jorge «Mágico» González de El Salvador, como parte de su residencia centroamericana de cinco fechas para la gira «Las Mujeres Ya No Lloran» World Tour 2026.
Representantes de la empresa Two Shows Producciones confirmaron que cada uno de los dos primeros shows, ofrecidos el sábado 7 y domingo 8 de febrero, habían superado los 29,000 asistentes, por lo que se espera que los próximos (12, 14 y 15 de febrero) tripliquen la cifra, siendo que fueron los primeros vendidos y reportados como sold-out (venta total).
Los dos shows ya ofrecidos estuvieron cargados de mucha energía y gran éxito para la barranquillera, tras su reciente cumpleaños 49, donde una marejada de fans salvadoreños y de toda la región se dieron cita para disfrutar y cantar canciones de 20 años de trayectoria y cuatro décadas distintas.
El concierto de esta noche llega justo un día después de que Shakira fuera anunciada para dar un concierto gratuito el próximo 2 de mayo en Copacabana, la playa más famosa de Río de Janeiro, como parte de la misma dinámica que en 2024 presentó a Madonna y en 2025 a Lady Gaga, reuniendo cada una a un millón de personas.
El cantante español Pablo Alborán está inmerso este año en su «Global Tour KMO», que ya tiene tres fechas sold-out para su inicio en Santiago de Chile, así como en Argentina y España, pero el artista también confirmó que hará una escala en El Salvador en septiembre.
La gira va del 5 de marzo hasta octubre por diversas ciudades españolas, Sudamérica y en septiembre visitará Guatemala, Costa Rica, Panamá y el «Pulgarcito de América». Aunque aún no hay una fecha anunciada, este show marcará el regreso del baladista, que visitó El Salvador la última vez el 12 de diciembre de 2023.
Pablo Moreno de Alborán Ferrándiz, más conocido como Pablo Alborán y de 36 años, es un cantautor, músico y actor que ha obtenido múltiples nominaciones a los premios Latin Grammy Latinos. Su debut estelar fue en 2011, con la melodía «Solamente tú», seguida por «Quién», «Saturno», «Amigos» o «Por fin», en su momento también interpretada junto a la cantate Bebe.
Nos mantenemos pendientes para descubrir la productora que estará a cargo de su show en el país, así como la información de fechas y precios de las entradas.
Te compartimos algunas de las principales actividades culturales para que las tengas en cuenta este finde, donde las letras cobran un significado más especial por el Día del Amor y la Amistad.
Jueves 12 a domingo 15 de febrero
Reecorridos guiados con horarios especiales
Palacio Nacional y Teatro Nacional de San Salvador
10:00 a.m. – 3:00 a.m.
Salvadoreños $1, extranjeros residentes $3 y no residentes $5
Sábado 14 de febrero
Taller: Por amor a México «Pintura de Xoloitzcuintle»
Plataforma 4, Parque Cuscatlán
1:00 p.m.
Entrada gratis
Sábado 14 de febrero
Poesía erótica: «El cantar de los juglares», nueve escritores y escritoras salvadoreños compartiendo sus poemas de amor, entre ellos Silvia Mathus, Rafael Mendoza y Miguel Ángel Chinchilla.
Foro Mictan, contiguo a La Galera, Teatro & Cocina, bulevar Los Héroes
4:00 p.m.
Entrada libre
Sábado 14 de febrero
Cine al Aire Libre: «Día de los enamorados» y «Diario de una pasión»
El sonido de «Sirat» no se limita a acompañar la imagen: construye un viaje emocional que ha llevado a sus responsables,las españolas Laia Casanovas, Yasmina Praderas y Amanda Villava, hasta la carrera por el Oscar, donde celebran no solo la nominación, sino también el espacio que las mujeres han ganado en una especialidad históricamente dominada por hombres.
«Estamos muy contentas de conocer otros profesionales del cine, esta siendo una experiencia brutal», respondió a EFE Praderas tras vivir su primer Luncheon (almuerzo) previo a los Oscar, el tradicional encuentro de todos los nominados a la próxima edición de los premios.
Casanovas y Praderas trabajaron en el diseño de sonido de la película española «Sirat», de Oliver Laxe, que también aspira a alzarse con la estatuilla a mejor película internacional.
Aunque se trata de una producción más pequeña, sus nombres figuran entre los más destacados de la industria, al competir con los sonidistas de algunos de los filmes más taquilleros del año, como «F1», «Sinners», «Frankenstein» y «One Battle After Another».
La cinta, que sigue a un padre y a su hijo en la búsqueda de su hija en el desierto marroquí, ha cosechado reconocimiento en premios internacionales desde sus nominaciones a los Critics Choice Awards y a los Globos de Oro y, aunque no se alzó con galardones, mantiene la expectativa de cara a los BAFTA (22 de febrero), los Goya (28 de febrero) y, finalmente, al Óscar el 15 de marzo.
El recibimiento en Estados Unidos ha sido sorprendente para Casanovas, quien acompañó a Laxe en algunas proyecciones de la cinta antes del anuncio de las nominaciones de la Academia de Hollywood en enero.
«Estamos sintiendo el cariño de la industria», aseguró a EFE. «La gente nos dice mucho que esta película jamás se hubiera podido hacer en EE.UU., y nosotros decimos que en España tampoco se hubiera podido hacer, es muy única y conecta mucho con el publico desde que es una experiencia emocional».
Para Praderas, la razón por la que «Sirat» ha podido conectar tanto con el público tiene que ver con el trabajo introspectivo que genera en quien la ve.
«(‘Sirat’) te permite hacer un viaje hacia dentro y eso es muy interesante porque al final hay gente que la puede entender más, o la puede entender menos, pero de alguna manera quedas impactada y te lleva a lugares y a reflexiones que a lo mejor en cualquier otro proyecto no lo encuentras de una manera tan impactante», apuntó.
Visión emocional del sonido
Esa experiencia emocional, explicó, está profundamente sostenida por el diseño sonoro de la película, donde la banda sonora, con el trabajo del francés Kangding Ray, también cobra un papel destacado especialmente en las primeras escenas que suceden en una rave, que marcan el inicio del viaje sensorial y emocional de los personajes.
«La música y el sonido establecen un diálogo constante, la música te coloca en un estado emocional y el sonido te va narrando y llevando a ese sitio», detalló Casanovas, que trabajó de forma paralela con el compositor, cada uno con su propio espacio creativo.
Además, Praderas asegura que Laxe priorizó la vibración emocional a la hora de abordar el tratamiento sonoro, por encima del virtuosismo técnico.
«No trabajábamos tanto el diálogo desde lo técnico; fue una búsqueda constante, probando qué sonidos nos pegaban más a la tierra y al proceso de los personajes», explicó.
Fuerza femenina
Desde su perspectiva, su nominación al Oscar también pone de relieve los avances que ha experimentado el sector del sonido en España para las mujeres, gracias a la normativa vigente en los últimos años que busca potenciar su presencia en puestos de responsabilidad.
«Ya no es como ‘la chica del estudio’, que siempre había como una, si es que la había. Creo que esto está cambiando y cada vez somos más», aseguró Casanovas.
«Hay un techo que a veces no nos permite, y gracias a esto, (las normativas) nos ha permitido dar un paso más y empezar a asumir puestos de responsabilidad y por lo tanto, empezar a visibilizarnos en proyectos que pueden ser más grandes», añadió Praderas.
Los ganadores a la 98ª edición de los Oscar se darán a conocer el 15 de marzo en el Teatro Dolby de Los Ángeles, en una gala en la que «Sinners» llega como la película más nominada en la historia de estos premios, con 16 candidaturas, seguida de «One Battle After Another», que aspira a 13 galardones.
Gritos, música y mucha emoción marcaron las tres funciones completamente llenas de «Las Guardianas KPOP», realizadas el pasado domingo 8 de febrero en el Teatro Presidente, en la colonia San Benito, donde cientos de familias salvadoreñas vivieron una experiencia inolvidable.
El espectáculo, producido por Cosmo Producciones, superó las expectativas del público, consolidándose como uno de los eventos familiares más exitosos del año, con tres funciones sold out que reflejan el crecimiento del entretenimiento familiar y del fenómeno K-pop en El Salvador.
La agrupación llegó por primera vez al país como parte de su tour por Latinoamérica, brindando a chicos y grandes un concierto lleno de energía, inspirado en la fiebre mundial del momento: el K-pop.
Cada función ofreció una experiencia única, con una propuesta visual de alto nivel que incluyó escenografía, vestuarios, iluminación y coreografías, creando un espectáculo que quedará marcado en la memoria de sus fanáticos.
Con este éxito, «Las Guardianas KPOP» se consolidan como un fenómeno familiar y Cosmo Producciones reafirma su compromiso de seguir trayendo al país espectáculos internacionales de alto nivel, enfocados en experiencias seguras, memorables y de calidad para toda la familia.
Si algo distingue al trabajo del doblaje mexicano en las películas de animación es su ‘tropicalización’, ese proceso en el que actores adaptan producciones extranjeras con referencias a la cultura latina, y convierten cintas como «Goat: La cabra que cambió el juego» en historias que podrían estar sucediendo en Ciudad de México, explican sus dobladores a EFE.
“Todavía tenemos chance (oportunidad) de meterle un poquito de mano, un poquito de chiste, un poquito de nuestra esencia. El tono, en cómo dices las cosas, es lo que llamamos en México ‘jiribilla’”, detalla Emmanuel Bernal, actor de doblaje de Will Cabrera, el protagonista de ‘Goat’, que se estrena el próximo 12 de febrero en salas de Latinoamérica y diferentes partes del mundo.
Normalmente cuando una producción de este calibre llega a México, un director de producción (en este caso Jesús Guzmán) trabaja el guión y lo adapta y en ese punto, enfatiza Bernal, “entra la creatividad y la chispa”.
“Es algo que distingue al mexicano. Esa salsa que le pone a sus tacos, ese folclor”, puntualiza el actor.
En «Goat: La cabra que cambió el juego», Bernal da voz a una cabra que sueña con lograr ser jugador de rugibol, un deporte muy similar al baloncesto y en el que si eres de baja estatura es difícil que puedas competir, aunque en este caso en vez de enfrentar los 2.16 metros de Pau Gasol o Shaquille O’Neal tendrá que competir con una jirafa o una avestruz.
IA y doblaje en español
El sector de la animación está siempre pendiente de las últimas tendencias y tecnologías para cada vez hacer sus películas más impresionantes, por ello, la Inteligencia Artificial (IA) está cada vez más presente no solo en la producción, sino también en el trabajo de los dobladores, aunque el elenco mexicano de ‘Goat’ no se muestra muy preocupado por este avance.
“La IA nunca va a poder ser un ser humano, prestar una voz es darle esa esencia, es darle vida a un personaje. Podrá a lo mejor tener un parecido con tu tono, pero un personaje no es nada más tener una voz, es darle vida, y eso en ningún momento se va a poder reemplazar”, argumenta la actriz e influencer Carolina Díaz.
Además, para otro de los miembros del reparto, Daniel Sosa, la IA tiene el defecto de tener una “perfección horrible”, una falla que es justo lo contrario a lo que es la comedia, que vive “del error, de ser imprecisa”.
Al igual que Will, la cabra protagonista, los dobladores sienten que cada vez es más alta la cima que hay que escalar para poder llegar a convertirse en profesionales de actuación, aunque se identifican con el mensaje de la producción, que “no importa la edad que tengas mientras tengas un sueño y tengas la energía y la motivación para hacerlo”.
“He batallado bastante en mi carrera para estar hoy aquí. Se dice sencillo estar más de 20 años en algún medio o trabajo, pero todo eso lleva muchísima preparación y errores (…) Me reflejo bastante con Will, es una fuente de inspiración y espero que a bastantes personas les llegue el mensaje”, concluye Bernal.
«God Bless America» (Dios bendiga a América), declamó Benito Antonio Martínez Ocasio durante el espectáculo de medio tiempo más visto del Super Bowl, y con esa frase Bad Bunny nombró todos los países del continente “resignificando” estas tres palabras en una “bendición” para territorios latinoamericanos como México, marcados por el “discurso de odio” del presidente estadounidense Donald Trump, según dijo a EFE una experta.
“Desde nuestra ‘casita’, los mexicanos nos emocionamos al escuchar esta frase (‘God Bless America’) tan ‘gringa’ -que recae sobre nosotros y es utilizada para diferenciarnos- en una reivindicación a todos los países que integran el continente”, explicó la especialista en reguetón, Patricia Salinas, sobre una región mayoritariamente “católica y espiritual”, especialmente entre la comunidad migrante atacada por Trump.
Para la autora de «Vamos pal perreo» (2020), Bad Bunny logró en la era de la velocidad informativa y la rivalidad política de EE. UU. con Latinoamérica, la atención -a lo largo de 13 minutos- de 135.4 millones de espectadores con un mensaje “antagonista” al mandatario republicano basado en la “unión”, ‘TOGETHER WE ARE AMÉRICA’, impreso en un balón de fútbol.
Además, apuntó que el puertorriqueño consiguió con un “baile inolvidable” en español devolver al ciudadano de pie heridas sociales compartidas en la región, como “el racismo, el clasismo, el colonialismo, la escasez de recursos, el desempleo”, que actualmente han sido “politizadas” por personajes.
Del baile a la protesta
Salinas señaló que el fenómeno del reguetón de “género a cultura musical”, como ocurre también con el K-pop, lleva más de 30 años “gestando su éxito en un mismo idioma, el español”, a diferencia de las barreras que enfrentaron artistas del pop latino como Ricky Martin (1971), quien para “internacionalizar” su música tuvo que cantar en inglés.
Sobre la historia del reguetón en tono de protesta, la investigadora retomó ese episodio en el que el ‘conejo malo’, acompañado de Residente y Ricky Martin, estuvo presente en las protestas que provocaron la dimisión del entonces gobernador de Puerto Rico, Ricardo Rosselló en 2019.
“La movilización estuvo encabezada por los tres en un ambiente donde la música de protesta fue el reguetón y los mítines para protestar eran perreos enfrente de la catedral (de San Juan) y del Palacio de Gobierno”, describió de este género en el que temas como ‘Te boté’ (2017) se transformó en consigna social.
Incluso considera que Peso Pluma y diversos intérpretes del regional mexicano contemporáneo se han beneficiado de esta cultura que está “sembrando un ambiente político en español”, en un momento de la historia en que además la gente “escucha más música que nunca” debido a las plataformas de streaming.
“La música está redefiniendo las palabras en el ámbito político -como cuando Trump intenta llamar Golfo de México a Golfo de América- lo que además le da un valor al español y logra que las generaciones más jóvenes, sobre todo hijos de migrantes latinos, estén más motivados a aprenderlo”, resaltó.
La “cultura musical” en boca de políticos
Salinas explicó que el ámbito de la cultura, la música está “adquiriendo el poder” de estar en boca de Trump o la presidenta de México, Claudia Sheinbaum, porque detrás de un género ya “hay agrupaciones organizadas de millones de personas” que “mueven la conversación y la tendencia política de un país”.
Y es que un día después de la presentación de Bad Bunny en el Super Bowl, la titular del Ejecutivo calificó de “interesante” el espectáculo en el que también participó Ricky Martin y Lady Gaga.
Salinas admitió que lo más importante de esta atención generada por Bad Bunny viene después del concierto y qué se hace con ella para la comunidad latina, porque “los cantantes no necesariamente tienen la responsabilidad de gestionar lo que les toca a los políticos”
Rosalía publicó este miércoles el tercer videoclip surgido de su era «Lux», el que corresponde a la canción «Sauvignon Blanc» y en el que aparece en pleno desierto junto a una «pareja invisible».
Según explicó, con esa metáfora visual la artista catalana alude a «la idea de renunciar a las cosas materiales en favor de una conexión más profunda y significativa», con «la intimidad emocional y espiritual» por bandera.
Fue rodado por Noah Dillon, que fue también el responsable de la imagen de portada de «Lux» (2025), disco al que pertenece este tema y del que han surgido otros dos videoclips, los de «Berghain» y «La perla».
Junto con el lanzamiento de este vídeo, se presenta un sencillo independiente para Spotify y Apple Music que incluye las versiones instrumentales y a capela de «Sauvignon Blanc».
La cantante española, que esta semana ha sido noticia asimismo por su participación en un videopódcast en España junto a Esty Quesada (conocida en internet como ‘Soy una pringada’), no termina ahí su lista de novedades, ya que, como se reveló este miércoles, será portada de la edición de primavera de Vogue Estados Unidos.
Además, está prevista su actuación el próximo 28 de febrero en los Brit Awards, los galardones musicales británicos.
El portal especializado en las celebridades estadounidenses TMZ.com, informó este miércoles sobre la muerte del actor estadounidense James van der Beek, quien pasó a la historia al interpretar al adolescente Dawson, en la serie juvenil «Dawson’s Creek» (1998-2003).
Van der Beek había anunciado en 2024 que padecía cáncer colorrectal en etapa 3, una enfermedad que también padecía la recién fallecida actriz Catherine O’Hara. Sin embargo, el portal informó que la causa de la muerte del actor, confirmada por el Travis County Medical Examiner a las 6:44 de la madrugada, no ha sido revelada.
El actor tenía 48 años y se encontraba en tratamiento y enfocado en su recuperación con el apoyo de su familia: su esposa, la productora y actriz Kimberly Van Der Beek, y sus seis hijos: Olivia, Joshua, Annabel, Emilia, Gwendolyn y Jeremiah.
James van der Beek fue un actor estadounidense conocido por interpretar a Elijah Mundo en «CSI: Cyber», y a Dawson Leery en «Dawson’s Creek», la serie que le dio fama mundial, acompañado de un gran elenco integrado por Katie Holmes, Joshua Jackson y la hoy dos veces nominada al Oscar, Michelle Williams, quien el año pasado organizó un sentido reencuentro del raparto, donde James no pudo estar presente.
«Nuestro querido James David van der Beek falleció en paz esta mañana. Enfrentó sus últimos días con valentía, fe y gracia. Tenemos mucho que compartir sobre sus deseos, su amor por la humanidad y la sacralidad del tiempo. Esos días llegarán. Por ahora, pedimos tranquilidad y privacidad mientras lloramos a nuestro amado esposo, padre, hijo, hermano y amigo», reza un post en las redes sociales del artista.
