Sin Bandera volverá a El Salvador en 2026. Leonel García y Noel Schajris traerán su gira “Escenas Tour” al Complejo Cuscatlán el próximo 23 de abril, en una noche que promete reconectar al público salvadoreño con la historia musical del dúo que marcó a toda una generación con sus baladas.
A lo largo de su carrera, Sin Bandera ha sido reconocido con premios internacionales como Latin Grammy y Billboard Latino, consolidándose como una de las propuestas románticas más influyentes de los últimos 20 años.
Su gran salto a la fama llegó en 2001 con el inolvidable tema “Entra en mi vida”, el éxito que lanzó a la agrupación a la escena internacional y que hoy sigue siendo uno de sus himnos más emblemáticos.
Paralelo al anuncio del concierto, la empresa Cosmo Producciones confirmó que la preventa exclusiva para clientes BAC ya comenzó, ofreciendo cinco días para adquirir boletos con precios preferenciales en Smart Ticket. Las localidades incluyen: Mesa Diamante $175 regular, $148.75 con descuento; Mesa Oro $125 regular y $106.25 con descuento; Preferencial $75 regular y $63.75 con descuento; y General $35 regular y $29.75 con descuento.
La productora invitó a los salvadoreños a mantenerse atentos a sus redes sociales, donde compartirán más detalles del espectáculo.
Sin Bandera, considerado uno de los dúos más importantes del pop romántico latino, promete una velada cargada de emociones con temas como “Que lloro”, “Kilómetros”, “Que me alcance la vida” o la nueva «Nadie», que son parte del soundtrack sentimental de miles de fans.
El cantante puertorriqueño Don Omar agotó las 40 mil entradas puestas a la venta para su concierto en Santa Cruz de Tenerife (Islas Canarias, España) el próximo 16 de julio, el único que el artista tiene programado en Europa.
Según la organización del Cook Music Festival y la agencia de representación Arriba los Corazones, las localidades se agotaron «en menos de una hora».
«La expectación generada por el anuncio del regreso de Don Omar a España ha provocado una respuesta sin precedentes por parte del público, que ha agotado el aforo del recinto en tiempo récord. Con más de 25 años de trayectoria y un impacto global indiscutible, el artista puertorriqueño demuestra una vez más su vigencia como una de las figuras más influyentes del género urbano», señala un comunicado.
Con 25 años de carrera, William Omar Landrón, Don Omar, es el autor de éxitos como «Danza Kuduro», «Dile2, «Dale Don dale», «Salió el sol» o «Pobre diabla». Su trayectoria incluye tres Latin Grammy, 20 Premios Billboard y 19 Premios Lo Nuestro, además de nominaciones en galardones internacionales.
Las lágrimas de Taylor Swift y su fragilidad es lo que muestra el documental «The End of an Era», en el que la cantante muestra su dolor por la muerte de tres niñas en Inglaterra o su miedo ante lo que podía haber sido una masacre en uno de sus conciertos en Viena.
Seis episodios de los que dos se pueden ver desde este viernes en Disney+ y en los que se muestra el lado más íntimo de la artista durante la preparación y el desarrollo de «The Eras Tour», con 149 conciertos entre marzo de 2023 y diciembre de 2024 a los que asistieron 10 millones de personas y que se convirtió en la gira que más ha recaudado en la historia, con más de 2.000 millones de dólares.
El documental se mete en la habitación de la estrella antes y después del primero de los cinco conciertos que ofreció en agosto de 2024 en el estadio de Wembley en Londres.
Apenas unos días antes se habían tenido que cancelar las tres citas previstas en Viena del 8 al 10 de agosto debido a una amenaza terrorista inminente. Y el 29 de julio se había producido un ataque en la localidad inglesa de Southport (norte de Inglaterra) durante una clase de baile con temática de Taylor Swift. Tres niñas de 6, 7 y 9 años murieron.
«Es una sensación extraña dar estos últimos cinco conciertos en Europa, porque parece que ya hemos dado 128, pero este es la primera vez que me siento… no sé, como si estuviera patinando sobre una fina capa de hielo. Hemos tenido una serie de cosas muy violentas y aterradoras durante la gira», dice emocionada Swift.
«Nos libramos de lo que podría haber sido una masacre. Así que he estado un poco desorientada», recuerda sobre los hechos de Viena, sentada en un sofá en su hotel londinense.
Y no puede evitar las lágrimas cuando se refiere al «horrible ataque» cerca de Liverpool. «Eran niñas pequeñas….», lamenta la cantante, que se queda en silencio durante unos segundos.
Swift se reunió con algunos supervivientes y familiares de víctimas de ese ataque antes de cada uno de sus conciertos en Wenbley. «Voy a conocer a algunas de las familias esta noche y luego voy a dar un concierto pop», señala, antes de añadir que quiere acabar con las lágrimas antes del concierto.
«Llevo 20 años cantando pero, mentalmente, tener miedo de que les pase algo a tus fans es un reto nuevo (…) Vivo en una realidad que la mayor parte del tiempo es muy irreal pero forma parte de mi trabajo ser capaz de gestionar todos estos sentimientos y luego volver a llenarme de energía para actuar», afirma.
Unas situaciones en las que cuenta con el apoyo, a distancia, de su novio, el jugador de fútbol americano Travis Kelce, con quien tiene algunas conversaciones telefónicas que aparecen en el filme.
«Hay gente que toma vitaminas, yo tengo estas conversaciones contigo», dice la cantante en una de esas charlas, antes del concierto.
Y cuando su primera cita en Wembley acaba y todo ha salido bien -antes de comenzar se la ve tumbada porque dice que está tan nerviosa que le tiemblan hasta las manos- lo primero que hace desde el coche es llamar a Kelce.
«Estoy tan feliz y tan aliviada… es como si el público supiera lo que necesitaba. Me alegro de volver a hacer esto de nuevo de manera funcional», le cuenta.
Parece el final del periodo más complicado de una gira que empezó a tomar forma en su cabeza dos años antes del primer concierto, impulsada por dos cosas desagradables que le habían ocurrido.
Por un lado, el hecho de que su primera discográfica había vendido, sin contar con ella, el catálogo completo de sus seis primeros álbumes, lo que le llevó a revelarse y a grabar todo de nuevo. Por otro, la pandemia, que le impulsó a «escribir canciones como si fuera una especie de salvavidas».
Esas dos ideas se unieron para poner en pie una gira cinco años después del ‘Reputation Stadium Tour’ de 2018. El resultado, una celebración de las diferentes épocas de su vida y carrera: «The Eras Tour».
En el documental se ven los preparativos de la gira, cómo se concibió cada escenario y cada prenda de ropa de la cantante. Cómo se preparó intensamente a nivel físico desde seis meses antes del primer concierto y cómo fue desarrollando una cercana relación con todos los miembros de su equipo.
Un gigantesco proyecto en el que la cantante presionaba sin cesar para que cada concierto fuera mejor que el anterior y que le llevaba a una estado de excitación difícil de controlar.
Y, tras cada concierto, llegaba a su hotel, jugaba con su gato, se daba un largo baño relajante y trataba de bajar de revoluciones, algo que no lograba hasta las 4 de la mañana, tras haber firmado dos mil discos para cansarse, un ejemplo de sus métodos para dormir: «Hay gente que toma drogas, yo no».
En una conversación con Diario El Mundo, Iván Teffel, religioso de los Heraldos del Evangelio en El Salvador, compartió detalles sobre la nueva edición del concierto navideño que realizan desde hace 16 años.
Este año, el evento regresará a Salamanca, en Nuevos Cuscatlán, con un repertorio completamente renovado que incluye villancicos en varios idiomas y clásicos infaltables. Teffel enfatiza que el propósito central es ofrecer al público una experiencia que conecte con el verdadero espíritu de la Navidad y celebrar el Nacimiento de Jesucristo a través de la música.
¿Cuando inició este tipo de eventos?
Inició en el año 2009, el primero fue en el hotel Sheraton Presidente, después se pasó al Crowne Plaza (hoy Hilton) y los últimos cuatro años han sido en Salamanca.
¿Cuál es el objetivo del evento y su importancia en la sociedad?
Es difundir el verdadero sentido de la Navidad en este mundo paganizado que quiere borrar de la memoria de los hombres el significado de esta fiesta, que es el Nacimiento de Jesucristo. La sociedad necesita a Dios, y es justamente en estas fechas especiales que las personas podrían tener un acercamiento mayor a Nuestro Señor, pero si Él no está presente, los hombres se acercan al materialismo y al pecado.
¿Cuál es el objetivo de Los Heraldos en El Salvador?
El carisma de los Heraldos es evangelizar a través de la belleza, y una de las mejores formas de expresión de la belleza es la música. Por eso, es una gran alegría transmitir, un año más, el mensaje del Nacimiento del Niño Dios a través de la música en El Salvador.
¿Qué pueden esperar los asistentes?
Siempre hay sorpresas, esta año habrá una muy interesante, pero dejaría de ser sorpresa si la revelamos… Todos los años cambia el repertorio, apenas manteniendo los clásicos infaltables como el “Niño del Tambor”, “Campana sobre campana” y los “Peces en el río”. Después se cantarán diferentes villancicos, unos más conocidos que otros, en sus idiomas originales: inglés, francés, italiano, latín, alemán y obviamente español.
¿Qué invitación le hace al público para este domingo?
Les esperamos este domingo 14 de diciembre en Salamanca, ubicado en Nuevo Cuscatlán, iniciando el concierto a las 6:00 p.m. Hay entradas generales con una ofrenda de $15 y preferenciales de $30. Se pueden adquirir por WhatsApp al 7585-4300, o en la web www.heraldos.sv. También de manera física en la casa de los Heraldos del Evangelio: Lomas de San Francisco, calle 2 #33, Antiguo Cuscatlán, o el día del evento en Salamanca.
Además de disfrutar un evento sin igual, van a estar colaborando a la construcción de la iglesia de la Virgen de Fátima sobre el bulevar Constitución, por lo que realmente vale la pena que nos acompañen.
La creadora de contenido salvadoreña Paola Cea, de las hermanas Innova, reapareció en TikTok para contar cómo ha vivido su primera semana postparto, acompañada de su hermana, en un clip que mezcla emoción, humor y sinceridad absoluta.
“Yo estoy aquí con mi bebé, ustedes lo pueden creer, yo no lo puedo creer”, dijo al inicio, recordando que su hijo nació a las 37 semanas y seis días. También adelantó que el “story time” del parto llegará más adelante y probablemente junto a su esposo porque “fue un caos”.
Entre risas y anécdotas, Paola confesó que la madrugada del parto la sorprendió sin la maleta del hospital lista, pese a que días antes había advertido que le faltaban algunos insumos. “Sí compré las cosas que me faltaban, solo no las metí en la maleta y me agarró en la madrugada”, relató.
Además, describió cómo han sido los días con el recién nacido: “Hemos tenido una semana difícil… estamos desvelados”. Aunque su bebé ha tenido momentos de calma, también han enfrentado llantos inconsolables que les generan nervios y dudas: “Ya hizo popó, ya comió y no sabes por qué sigue llorando… uno se preocupa de si todo está bien”.
A pesar del cansancio, Paola destacó con entusiasmo que su proceso de lactancia ha sido positivo. “Gracias a Dios, mi lechita… Es una vaca lechera”, bromeó, contando que incluso ha logrado almacenar leche y que su hijo ya recuperó el peso perdido tras nacer.
También mostró por primera vez cómo usó un fular (prenda de tela para cargar al bebé), admitiendo que aún necesita práctica pero celebrando que el pequeño se mantuvo tranquilo. La creadora cerró agradeciendo el apoyo de sus seguidores. ¡Felicidades a la nueva mamá!
Las actividades culturales abiertas y accesibles para todos los salvadoreños no faltan este fin de semana, algunas gratuitas y otras con módicos costos para toda la familia, pero todas dotadas de talentos, arte e identidad nacional.
Viernes 12, sábado 13 y domingo 14 de diciembre
Inés de teatro “Los cuentos de Mamá Claus”
Teatro Célula, San Benito
Viernes 7:00 p.m.; sábado y domingo 4:00 p.m.
General $10, preventa $7. Boletos disponibles al 7474-7110
Viernes 12, sábado 13 y domingo 14 de diciembre
Gamer CIFCO
Fenadesal, San Salvador
Desde las 3:00 p.m.
Entrada: $1.50. Boletos disponibles en Smart Ticket
Viernes 12 de diciembre
Presentación de Danza: “El Cascanueces”
Teatro Nacional de Santa Ana
6:00 p.m.
Salvadoreños $1, extranjeros residentes $2, no residentes $3; niños, tercera edad y personas con discapacidad entran gratis. Boletos a la venta en la taquilla del teatro o en la web del Ministerio de Cultura.
Sábado 13 de diciembre
Festival de Ánime y Kpop
Plaza Cultural, Planes de Renderos
Desde las 9:00 a.m.
Entrada libre
Sábado 13 de diciembre
Mercadito Navideño
Alianza Francesa de San Salvador, Calle La Mascota
10:00 a.m.
Entrada libre
Viernes 12, sábado 13 y domingo 14 de diciembre
Musical: “Una navidad con Frozen”
Be Sport, Nueva Cuscatlán
3:00 p.m.
General $20, Fan $30, Meet and Greet $40 (No incluye acceso al evento), Mesa $80 (cuatro personas). Boletos disponibles en Fun Capital
Sábado 13 de diciembre
Evento tiktokers: “El Guantazo”
Palacio de los Deportes, INDES, San Salvador
5:00 p.m.
Cuadrilátero $5, La lona $10, Golpe bajo $20, El round A y B $50; Knock Out A, B, C y D $100. Boletos disponibles en Plus Tickets
Sábado 13 de diciembre
Obra de teatro “Más allá de lo efímero”
Sala Experimental, Escuela Arte del Actor
6:30 p.m.
Preventa $10 y Taquilla $12. Reservaciones al 7927-9721
Sábado 13 de diciembre
Concierto “Los Iracundos”
Estadio Gregorio Martínez, Chalatenango
6:00 p.m.
Preventa VIP $20 y General $10; Día del evento, VIP $25 y General $15. Boletos disponibles al 7887-9336
Sábado 13 de diciembre
Concierto “Los Vikings de Usulután”
Plaza El Pañuelo, Residencial Santa Elena, Antiguo Cuscatlán
7:00 p.m.
Entrada: $8. Boletos a la venta a través de Urevento
Domingo 14 de diciembre
Concierto: “Orquesta Hermanos Flores” y show de luces
Plaza Merliot
5:00 p.m.
Entrada libre
Domingo 14 de diciembre
Homenaje a Joaquín Sabina
Restaurante Cha Cha Cha, Centro Histórico de San Salvador
6:00 p.m.
Preventa $7, General $10. Boletos a la venta en Smart Ticket
La colombiana Karol G ha lanzado en YouTube «La PremiEre», un especial de televisión que forma parte del universo de su último álbum ‘Tropicoqueta’ y que se emitió este fin de semana en televisiones de cuarenta países.
«La PremiEre», producida por Bichota Films de la cantante, fue rodado en Ciudad de México, Cartagena, Los Ángeles y Medellín y este fin de semana se pudo en una veintena de televisiones.
«Tantas generaciones diferentes unidas escuchando mi música. Ver la nostalgia que la gente puede sentir escuchando una canción mía es completamente mágico», señala Karol G en una nota distribuida por la agencia de la artista.
El proyecto nació como un sueño de la cantante colombina de rendir tributo a las vedettes latinas y con el objetivo de reunir a público familiar frente a la televisión, como antiguamente.
Dirigido por Carolina Giraldo, Pedro Artola y Stillz, el especial incluyó «Dile Luna» junto a Eddy Lover, «Coleccionando Heridas» con Marco Antonio Solís, y «FKN Movie» con Mariah Angeliq, además de apariciones especiales de La Tigresa del Oriente y la vedette brasileña Valeria Valensa.
Con una estética visual añeja de los 90 y los 2000, se pudo ver en países de Norteamérica, Centroamérica, Sudamérica, el Caribe, Europa, África, Asia y Oceanía, y fue líder en su franja entre hombres y mujeres de 25 a 34 años. Y en su emisión en Youtube ha acumulado ya 466 mil visionados.
«Tropicoqueta», el nuevo álbum de la artista se ha posicionado en la lista de los mejores almbum de 2025 de Pitchfork y Rolling Stone. En 2026 Karol G será la primera artista latina en encabezar el festival Coachella.
«Cuando nadie me ve», la serie documental sobre el cantante español Alejandro Sanz, que se estrena el 27 de enero de 2026, muestra la parte del artista «que nadie conoce», anunciaron este jueves las coproductoras Movistar Plus+ y Sony Music Vision en un comunicado.
Dirigido por Álvaro Ron, el documental revisita los orígenes flamencos del músico, expone sus desafíos artísticos y personales y combina escenas cotidianas y «momentos nunca antes compartidos», que pretenden acercar a los espectadores «al hombre detrás del icono». De hecho, la serie toma el nombre de una de sus canciones.
La historia se adentra en un momento de «transformación personal y creativa» del artista por medio de más de 200 horas de material exclusivo, imágenes de archivo personal y testimonios de figuras cercanas como la española Rosalía, los colombianos Juanes y Shakira, el puertorriqueño Luis Fonsi, la italiana Laura Pausini, el dominicano Juan Luis Guerra o la argentina Nathy Peluso.
«Ha sido un viaje emocionante, a veces divertido y a veces difícil. Pero qué somos sino luz y oscuridad. Espero que lo disfruten», comentó Sanz en el comunicado.
Según el director, el proyecto surge de la inquietud por comprender al músico: «¿Qué hay dentro de algunas personas que les empuja a escribir canciones o a pintar? ¿Qué agujero tienen que llenar que necesitan crear…? ¿Quién lo sabe?».
«El día que nos conocimos, hicimos un pacto: yo le propuse hacer un retrato cubista de su historia a través de sus canciones, y él aceptó compartir momentos de su vida íntima que nos ayudan a comprender a la persona dentro del artista», explicó Ron.
El productor ejecutivo de Sonic Music Vision, Sergi Reitg, destacó que la producción es «una enorme responsabilidad y un privilegio» para la compañía, y valoró la oportunidad de contar la vida de «uno de los artistas musicales más grandes en español de toda la historia».
Le agradece «su inmensa generosidad al abrirnos las puertas de su vida y permitirnos mostrar su lado más auténtico».
Asimismo, el productor ejecutivo de Movistar Plus, Jorge Ortiz, considera que, al igual que la canción «Cuando nadie me ve», en la que Sanz trata la dificultad de ser uno mismo, esta serie documental con el mismo nombre «revela cómo se forja una identidad artística, y también comprender el camino personal que la sostiene».
Sin el esmoquin de agente secreto, pero enfundado en el elegante lino que caracteriza al detective sureño Benoit Blanc, Daniel Craig regresa para desenmarañar un nuevo misterio en «Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery» (Puñales por la espalda: De entre los muertos).
«Cada vez que lo interpreto supone un desafío», admite en una entrevista con EFE el actor británico, quien lejos de abrumarse, abraza los nuevos matices de este personaje que vuelve a las andadas de Netflix a partir de este viernes.
Para Craig, de hecho, el encanto del detective Blanc reside en que «él mismo es un poco misterioso», una cualidad que se esfuerza por preservar en la pantalla. «No lo conocemos más que en las dos últimas películas, pero creo que es parte de su atractivo», indica Craig.
La nueva aventura lleva al «mejor detective del mundo» a un misterio de asesinato envuelto en un conflicto teológico y ambientado dentro de una parroquia.
Cuando el controvertido monseñor Jefferson Wicks (Josh Brolin) aparece muerto con un cuchillo en la espalda durante un sermón, Blanc debe navegar por una compleja red de secretos y tensiones entre los excéntricos miembros de la congregación, todos posibles sospechosos.
El reparto incluye a Josh O’Connor como el reverendo Jud Duplenticy, un exboxeador convertido en sacerdote católico, además de Glenn Close en el papel de Martha Delacroix; Andrew Scott como Lee Ross y Thomas Haden Church como Samson Holt, entre otros.
Blanc tiene en esta película «un viaje más profundo, tiene una revelación a través de otra persona, de una amistad que se forma consigo mismo y con el padre Jud», explica.
Un sueño de la infancia hecho realidad
Al director de la película, el cineasta estadounidense Rian Johnson, la idea de ambientar una novela policíaca en la actualidad le parecía a una idea muy potente para llevar a la gran pantalla.
«Creo que una de las cosas que me entusiasmaba de esta serie (de películas) era que, bueno, soy un gran seguidor de las novelas policíacas, y normalmente la mayoría de las que veía de pequeño eran de época ambientadas en el pasado», indica en una entrevista con EFE.
De raíces góticas y terror típicas del género de misterio, la película bebe de la inspiración de exitosos autores como Edgar Allen Poe, Arthur Conan Doyle, John Dixon Carr o la mismísima Agatha Christie.
Fotograma de la película «Puñales por la espalda: De entre los muertos», con la actriz Glenn Close, de 78 años. EFE/ Netflix
Trasladar este estilo narrativo tan peculiar al presente «significa que habrá aspectos sociales y controversia, pero especialmente con esta película, que habla de fe y religión», explica.
Un aspecto peliagudo y delicado de tratar, pero que desarrolló «con un espíritu generoso y con un espíritu que no fuera didáctico ni señalara a nadie, sino que hablara sobre lo bueno y lo malo de esta parte particular de la humanidad», añade Johnson.
Y es que tras explotar todo su ingenio para resolver tres misterios casi imposibles e impartir justicia en los casos más peliagudos a los que se ha enfrentado, ¿qué más le queda a Benoit Blanc por hacer? Posiblemente «la primera misión tripulada a Marte», coinciden ambos entre risas.
La segunda y última parte de la serie basada en «Cien años de soledad» se estrenará en agosto de 2026, después de que la primera temporada fuera estrenada endiciembre de 2024, con la adaptación de la obra cumbre del nobel colombiano Gabriel García Márquez (2027-2014), informó este jueves Netflix.
La nueva temporada estará dirigida por los colombianos Laura Mora —quien participó en la primera parte— y Carlos Moreno, reconocido por filmes como «Perro come perro».
«Estamos en las mejores manos para llevar a buen puerto la conclusión de la historia de los Buendía», afirmó el vicepresidente de contenido de Netflix para Latinoamérica, Francisco Ramos, citado en un comunicado.
Ramos destacó el rigor y la ambición del proyecto, filmado íntegramente en Colombia y desarrollado con el apoyo de la familia García Márquez, especialmente de sus hijos Rodrigo y Gonzalo, quienes son productores ejecutivos.
Dividida en dos partes de ocho capítulos cada una, la serie recrea la saga familiar de los Buendía desde la fundación de Macondo hasta su decadencia. En esta segunda parte, la historia retomará los acontecimientos posteriores al tratado de Neerlandia, cuando la supuesta paz tras la guerra civil no evita nuevas turbulencias en Macondo.
La llegada de Fernanda del Carpio, el auge de la compañía bananera y el cumplimiento de la profecía de Úrsula Iguarán marcarán los ejes centrales de la trama.
Los actores Marleyda Soto y Claudio Cataño continuarán interpretando a Úrsula Iguarán y al coronel Aureliano Buendía. A ellos se sumarán otros como Ángela Cano, que interpretó a Ushe en «Frontera Verde»; Emmanuel Restrepo, protagonista de la serie «La primera vez», y Estefanía Piñeres, que participó en «Distrito salvaje».
También estarán en la segunda parte de «Cien años de soledad» los actores María Adelaida Puerta, Emiliano Pernía, Juanita Molina, Laura Taylor, Obeida Benavides, Julián Román y Carla Baratta, entre otros.
La serie es producida para Netflix por Dynamo, compañía reconocida por trabajos como «Narcos», «Distrito Salvaje», «Falco», «Historia de un crimen», «Frontera Verde», «La cabeza de Joaquín Murrieta», «Malayeraba» o «Medellín», entre otras.
La novela «Cien años de soledad», que fue publicada en 1967 en Buenos Aires por la Editorial Sudamericana con una tirada inicial de ocho mil ejemplares, está considerada una obra maestra de la literatura universal que ha vendido más de 50 millones de unidades y ha sido traducida a más de 40 idiomas.
