El cantautor argentino-venezolano Ricardo Montaner regresa a El Salvador el 3 de octubre con su gira “El Último Regreso”, en una celebración de más de 40 años de carrera.
Las entradas estarán a la venta a partir del 13 de marzo del 2026, en Fun Capital, informó Cosmo Producciones.
Montaner, de 68 años y padre de los cantantes Mau y Ricky, y Evaluna Montaner expresó que esta gira es un reencuentro con su público y una forma de revivir sus grandes éxitos después de una pausa en su carrera.
La última visita del artista al país fue el 23 de octubre de 2023, cuando se presentó con varias horas de retraso pero donde finalmente ofreció un memorable show en el Complejo Cuscatlán, en San Salvador.
En palabras del artista, “el amor es una de las más grandes expresiones que el ser humano puede tener y esta nueva reunión va a ser, particularmente, hermosa y un encuentro espectacular si Dios quiere”.
El espectáculo se llevará a cabo el próximo 3 de octubre en el Gimnasio Nacional, y combina nostalgia, la historia de su carrera con una banda en vivo y grandes clásicos como “Tan Enamorados”, “Bésame”, “Me va a Extrañar”, “La Cima del Cielo” o su más reciente lanzamiento “El Último Regreso”.
La carrera por el Óscar a mejor película se perfila como un duelo entre las producciones ‘Sinners’ (‘Pecadores’) y ‘One Battle After Another’ (‘Una batalla tras otra’), dos filmes que han dominado la temporada de premios y que llegan como los principales contendientes al máximo galardón de Hollywood.
Aunque la categoría incluye también títulos como ‘Hamnet’, ‘Marty Supreme’, ‘Train Dreams’ (‘Sueños de trenes’), ‘Bugonia’, ‘Frankenstein’, ‘The Secret Agent’ (‘O Agente Secreto’), ‘Sentimental Value’ (‘Valor Sentimental’) y ‘F1’, el transcurso de la temporada ha reducido las posibilidades a un enfrentamiento entre estas dos producciones.
La película ‘Sinners’, dirigida por Ryan Coogler, ha marcado un hito al recibir 16 nominaciones, la cifra más alta registrada en la historia de los premios de la Academia. El filme ha ganado fuerza en la temporada de galardones tras recibir reconocimientos en los Globos de Oro y obtener el respaldo del sindicato de actores de Estados Unidos, SAG-AFTRA.
La producción destaca además por la doble interpretación del actor Michael B. Jordan y por su mezcla de suspense sobrenatural con una reflexión sobre la culpa y la supervivencia.
«One Battle After Another» es protagonizada por el actor Leonardo DiCaprio.
Por su parte, ‘One Battle After Another’, del director Paul Thomas Anderson, también llega con un sólido respaldo tras ganar el Globo de Oro a mejor película de comedia o musical y el premio BAFTA, considerados indicadores clave en la carrera hacia los Óscar.
El filme reúne un elenco destacado con actores como Leonardo DiCaprio, Sean Penn y Benicio del Toro, y aborda temas como el conflicto migratorio en Estados Unidos y el supremacismo blanco a través de una narrativa coral que explora las dinámicas de poder y la crisis humanitaria en la frontera.
Aunque producciones como ‘Hamnet’, dirigida por Chloé Zhao, o la brasileña ‘The Secret Agent’, de Kleber Mendonça Filho, se mantienen como alternativas en la competencia, las previsiones apuntan a que el premio a mejor película se decidirá entre las dos grandes favoritas de la temporada.
Un año más, el audiovisual iberoamericano calienta motores para celebrar su presencia en la gran noche del cine estadounidense desde el encuentro de Egeda, con motivo de los Oscar.
Profesionales de la industria del cine y las series en castellano y portugués, entre ellos los nominados de «Sirāt» (España), se darán cita el próximo domingo 15 de marzo en el espacio The Lillian de Los Ángeles, CA, para seguir en directo la gala de premios de la Academia estadounidense y brindar por la creciente inclusión de producciones iberoamericanas entre las nominadas y ganadoras.
De entre las producciones iberoamericanas, «O Agente Secreto» agrupa las nominaciones a Mejor Película Internacional, Mejor Película, Mejor Actor Principal para Wagner Moura y Mejor Dirección de Casting para Gabriel Domingues; mientras que «Sirāt» hace lo propio con las nominaciones a Mejor Película Internacional y Mejor Sonido para Laia Casanovas, Amanda Villavieja y Yasmina Praderas.
A lo largo de la noche, en torno a 800 profesionales de la industria asistirán a la cita, la mayor congregación del audiovisual en castellano y portugués con motivo de los Oscar, para seguir en directo la entrega en el viewing de 3:30 p.m. a 7:00 p.m., al que seguirá un afterparty hasta las 11:30 p.m.
Esta celebración pone de relieve la fortaleza y la capacidad de crecimiento de la industria audiovisual iberoamericana, así como a todos los profesionales que constituyen el gran universo del talento iberoamericano alrededor del mundo, presente también en producciones como la también nominada «One Battle After Another», en la que el chileno José Antonio García posee la nominación a Mejor Sonido.
Siguiendo el ejemplo de ediciones anteriores, el encuentro organizado por Egeda cuenta con el estrecho apoyo y presencia del ICAA, en una muestra más de su permanente compromiso con el impulso de la producción y el patrimonio audiovisual; a quienes este año se añadirán el ICEX, España Exportación e Inversiones/Audiovisual from Spain, Movistar Plus+, la Academia de cine de España, la Generalitat de Catalunya y Beverly Hilton.
La ya tradicional celebración de este evento refleja una vez más el compromiso de EGEDA US por promover y apoyar a la Industria audiovisual iberoamericana en Estados Unidos en su cometido de dar lugar a producciones con una óptica propia destinadas a un público cada vez más significativo en el país norteamericano.
La Embajada de México en El Salvador ha preparado la exposición pictórica “Rostros y Cuerpos: Memoria e Historia”, una muestra del colectivo de mujeres artistas salvadoreñas Matices, que reúne obras inspiradas en el rostro femenino como símbolo de memoria, identidad y permanencia histórica.
La exposición está conformada por 30 obras pictóricas en formatos pequeño, mediano y grande realizadas en técnicas como acrílico, óleo y acuarela, así como ocho esculturas. La inauguración será este miércoles 11 de marzo a las 7:00 p.m. en el salón de usos múltiples de la embajada. La entrada es gratis hasta completar aforo.
A través de esta propuesta visual, las artistas exploran el rostro femenino como territorio simbólico donde habitan la memoria ancestral, la espiritualidad, la resistencia y la experiencia colectiva de las mujeres.
“Rostros y Cuerpos: Memoria e Historia” parte de la idea de que antes de que la historia fuera escrita, hubo rostros: miradas que guardaron el origen, sostuvieron la vida y transmitieron la memoria de los pueblos. Cada pieza constituye una ofrenda visual que reconoce el papel de la mujer como raíz y cauce en la construcción de las civilizaciones, proyectando una reflexión profunda sobre su presencia constante en la historia.
Fundada en 2004, la sociedad Matices ha trabajado de manera sostenida en la proyección del talento de mujeres artistas salvadoreñas, desarrollando exposiciones en ciudades como Santa Ana, San Salvador y San Miguel, así como en escenarios internacionales en México, Honduras y Guatemala.
En el mes del Día Internacional de la Mujer, el Centro Cultural de España en El Salvador abre la exposición «Lo que me habita, lo que me traspasa» que, con curaduría de Alexia Miranda, convoca a siete artistas mesoamericanas que traen su mirada analítica, aguda, poética y crítica ante la emergencia del planeta y el grito de sus diversas manifestaciones; una mirada que decide ser escuchada, documentada, percibida y vista en las obras de esta muestra colectiva.
Las artistas participantes son Regina Aguilar (Honduras); Elia Arce y Emma Segura (Costa Rica), María Eugenia Chellet (México); Ilimani de Los Andes y Patricia Villalobos Echeverría (Nicaragua) y Alexia Miranda (El Salvador), quienes reúnen propuestas visuales desde lenguajes del libro objeto, instalaciones, videoperformance y la fotoperformance, la acción in situ y su registro videográfico.
Se trata de trabajos que exhuman los restos del dolor, la pérdida, el erotismo, la locura, la sororidad, la nostalgia, la magia, el humor negro y la necesidad de transformar la sociedad en poesía visual, objeto de poder, fetiche lúdico, memoria acústica, sutileza y fragilidad, movimiento corporal, acto de vida… y acto de muerte. La exposición es recomendada para personas mayores de 18 años.
La inauguración será este jueves 12 de marzo, a las 7:00 p. m. en el centro cultural, ubicado en la Calle La Reforma de la colonia San Benito. La entrada es libre y gratuita, y la muestra permanecerá disponible hasta el 24 de abril, en los horarios habituales del espacio.
El director estadounidense Paul Thomas Anderson encabeza las predicciones para ganar el Óscar a mejor director en la próxima ceremonia de los premios de la Academia, gracias a su trabajo en la película ‘One Battle After Another’ (‘Una batalla tras otra’).
El cineasta, nacido en Los Ángeles en 1970, domina la temporada de premios tras obtener galardones como el BAFTA, el Globo de Oro y el premio del Directors Guild of America (DGA) por esta producción, protagonizada por Leonardo DiCaprio, Sean Penn y Benicio del Toro.
Anderson compite por la estatuilla con Ryan Coogler por ‘Sinners’ (‘Pecadores’), Chloé Zhao por ‘Hamnet’, Josh Safdie por ‘Marty Supreme’ y Joachim Trier por ‘Sentimental Value’. La premiación se celebrará el 15 de marzo durante la 98ª edición de los Óscar.
La película ‘One Battle After Another’, que narra la historia de Bob Ferguson, un revolucionario que intenta rescatar a su hija de un supremacista blanco, es la segunda producción con más nominaciones en los premios de este año con 13 candidaturas, solo por detrás de ‘Sinners’, que lidera con 16.
Entre los principales rivales de Anderson destaca Ryan Coogler, cuya película ‘Sinners’ ha sido una de las más aclamadas de la temporada. Si logra el galardón, Coogler se convertiría en el primer director afrodescendiente en ganar el Óscar a mejor dirección en la historia de la Academia.
También compiten Chloé Zhao, ganadora del Óscar en 2021 por ‘Nomadland’; Josh Safdie, quien recibe su primera nominación como director en solitario por ‘Marty Supreme’; y el noruego Joachim Trier, reconocido por su trabajo en el drama familiar ‘Sentimental Value’.
Aunque Anderson parte como favorito, los analistas consideran que la votación de los miembros de la Academia aún podría generar sorpresas en una de las categorías más esperadas de la ceremonia.
La carrera por el Óscar a mejor película internacional se perfila como una de las más competidas de la temporada, con la noruega ‘Sentimental Value’ (‘Valor sentimental’) y la brasileña ‘O Agente Secreto’ (‘El agente secreto’) como las principales favoritas.
La cinta dirigida por el noruego Joachim Trier ha ganado fuerza en la temporada de premios tras recibir reconocimientos como los BAFTA y los Premios del Cine Europeo, consolidándose como la favorita según portales especializados en predicciones cinematográficas.
Protagonizada por Renate Reinsve y Stellan Skarsgård, la película narra la compleja relación entre Gustav, un reconocido director de cine, y su hija Nora, a quien propone protagonizar una obra profundamente personal, propuesta que ella rechaza. El filme aborda temas como la paternidad ausente, el trauma familiar y la memoria.
Por su parte, la brasileña ‘O Agente Secreto’, del director Kleber Mendonça Filho y protagonizada por Wagner Moura, también figura entre las favoritas tras obtener galardones como el Globo de Oro y los Critics’ Choice Awards.
Ambientada en la dictadura brasileña de la década de 1970 en Recife, la historia sigue a un padre que intenta reunirse con su hijo mientras es perseguido por el aparato represivo del Estado.
Otra de las películas destacadas es ‘It Was Just an Accident’, que compite por Francia y fue dirigida por el cineasta iraní Jafar Panahi. El filme ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 2025 y aborda temas de justicia y venganza a través de la historia de ex presos políticos que creen haber encontrado a su antiguo torturador.
También compiten en esta categoría la española ‘Sirat’, dirigida por Oliver Laxe, y ‘The Voice of Hind Rajab’, de Kaouther Ben Hania, que narra la historia de una niña palestina atrapada en medio del conflicto en Gaza.
La 98ª edición de los premios Óscar se celebrará el 15 de marzo en el Teatro Dolby de Los Ángeles, donde se espera una competencia reñida en varias categorías.
La carrera por el Óscar a mejor actor se ha intensificado tras el reciente triunfo de Michael B. Jordan en los premios del Sindicato de Actores de Hollywood por su papel en la película “Sinners”, uno de los filmes más destacados de la temporada.
El actor obtuvo el reconocimiento por interpretar a los gemelos Smoke y Stack, quienes abren un club nocturno exclusivo para afroamericanos en una historia ambientada en el Mississippi dominado por el Ku Klux Klan, hasta que sus planes se ven amenazados por una presencia sobrenatural.
La victoria de Jordan frente a Timothée Chalamet, Ethan Hawke y Leonardo DiCaprio, quienes también competían por el premio del sindicato, lo posicionó nuevamente entre los principales favoritos para ganar la estatuilla de la Academia.
Además, el actor se ha beneficiado del éxito de “Sinners”, que obtuvo 16 nominaciones, la mayor cantidad registrada en la historia de los premios Óscar.
Uno de sus principales rivales es Timothée Chalamet, quien recibió su tercera nominación al Óscar como mejor actor por “Marty Supreme”, una comedia dramática dirigida por Josh Safdie en la que interpreta a un vendedor de zapatos que sueña con convertirse en el mejor jugador de tenis de mesa del mundo en 1952.
Chalamet ya ganó el Globo de Oro y el Premio de la Crítica por este papel, lo que lo mantiene como uno de los aspirantes más fuertes a conseguir su primera estatuilla.
La categoría también incluye al oscarizado Leonardo DiCaprio, nominado por “One Battle After Another”, donde interpreta a Bob Ferguson, un revolucionario que arriesga todo para salvar a su hija.
Esta es la sexta nominación de DiCaprio como actor principal. El intérprete ganó el Óscar en 2016 por su actuación en “The Revenant”, aunque este año su principal reconocimiento ha sido el premio del National Board of Review.
Entre los nominados también figura el brasileño Wagner Moura, quien compite por su papel en “El agente secreto”, donde interpreta a un profesor universitario que debe huir de São Paulo tras ser perseguido por la dictadura brasileña en 1977.
El actor ganó el Globo de Oro a mejor actor en drama, un reconocimiento que lo posiciona como uno de los contendientes destacados.
Completa la lista Ethan Hawke, nominado por “Blue Moon”, dirigida por Richard Linklater, en la que interpreta al letrista estadounidense Lorenz Hart, uno de los compositores más influyentes del teatro musical.
Los ganadores de los Óscar se darán a conocer el próximo 15 de marzo, en una ceremonia que promete una de las competencias más reñidas de los últimos años.
Ringo Starr lanzó este fin de semana “It’s Been Too Long”, con las exuberantes voces de Molly Tuttle y Sarah Jarosz, este martes 3 de marzo de 2026. Este es el primer sencillo de su próximo álbum, “Long Long Road”, coescrito y producido por T Bone Burnett.
El álbum, que incluye 10 canciones, también cuenta con colaboraciones de Billy Strings, Sheryl Crow y St Vincent, y es la esperada continuación del éxito “Look Up”, que encabezó las listas el año pasado.
“Tengo la suerte de tener a T Bone en mi vida ahora mismo y de que trabaje conmigo en estos discos”, afirmó Ringo. “Después de hacer el último disco, que me encanta escuchar, este surgió de forma natural. Me gusta decir que a veces tomo las decisiones correctas, como cuando puedes ir a la izquierda o a la derecha en cualquier momento, y una de las decisiones correctas fue asociarme con T Bone para Look Up, y ahora para este, que he titulado Long Long Road, porque he recorrido un largo, largo camino”.
Como sugiere el título, y al igual que la propia trayectoria de Ringo, Long Long Road tiene sólidas raíces en el country y la música americana, y ha evolucionado hacia algo más amplio, creando un mosaico sonoro del legado musical y las influencias de Starr, entre las que se incluye Carl Perkins: “Grabé dos canciones de Carl Perkins con The Beatles, y tanto T Bone como yo queríamos incluir una en este disco”, explicó Ringo, “y él encontró esta preciosa canción que yo nunca había escuchado antes, ‘I Don’t See Me In Your Eyes Anymore’”.
Grabado en Nashville y Los Ángeles, este disco supone el regreso de muchos de los músicos de Look Up, incluida la banda principal (a la que T Bone llama cariñosamente “The Texans”, en referencia a la banda con la que Ringo tocó en Liverpool en 1959), formada por Paul Franklin, David Mansfield, Dennis Crouch, Daniel Tashian, Rory Hoffman, Patrick Warren y Colin Linden.
“Siempre me ha encantado cómo toca y canta Ringo”, afirmó T Bone. “Y entonces, una noche, estábamos juntos en una lectura de poesía y me dijo: «¿Por qué no me escribes una canción?». Así que le escribí una canción al estilo de Gene Autry, porque siempre había considerado a Ringo como un artista tejano, ya que su forma de tocar me recordaba a la música de Texas. Ringo Starr es un artista discográfico del más alto nivel, y quería rodearlo de estos jóvenes maestros, aportando parte de la extraordinaria energía juvenil que se respira en Nashville para ambos discos”.
Su primera colaboración, «Look Up», lanzada el 10 de enero de 2025, obtuvo un éxito y una acogida abrumadores. Fue el primer disco country de Ringo en 50 años y le valió su primer Top 10 en la lista de ventas de álbumes de todos los géneros de Billboard, además de situarlo en otras muchas listas de Billboard.
En el Reino Unido, el álbum alcanzó un hito significativo en su carrera al convertirse en su primer álbum en solitario en alcanzar el número 1 en la lista oficial de country. En febrero de 2025, Starr debutó en el Grand Ole Opry tras ser invitado por Emmylou Harris durante la primera de sus dos noches en el legendario Ryman, que se grabó para un especial de dos horas que todavía se emite en CBS/Paramount Plus.
Estas son las 10 canciones, 6 escritas o coescritas por T Bone Burnett, dos coescritas por Ringo y Bruce Sugar, una escrita por Ringo Starr, Mark Hudson y Gary Burr, y otra por Bernie Benjamin y George David Weiss, grabada por Carl Perkins:
LADO UNO
1. RETURNING WITHOUT TEARS
2. BABY DON’T GO
3. I DON’T SEE ME IN YOUR EYES ANYMORE
4. IT’S BEEN TOO LONG
5. WHY
LADO DOS
1. YOU AND I (WAVE OF LOVE)
2. MY BABY DON’T WANT NOTHING
3. CHOOSE LOVE
4. SHE’S GONE
5. LONG LONG ROAD
El álbum ha sido producido por T Bone Burnett y coproducido por Daniel Tashian y Bruce Sugar, y será lanzado por UMe.
Los cantantes colombianos Manuel Turizo y Maluma lanzaron este viernes el sencillo «Apambichao», una propuesta musical que «celebra la esencia del Caribe colombiano a través de un sonido conectado con la tradición y la evolución de la música latina contemporánea».
«‘Apambichao’ toma su nombre de una variante más lenta y cadenciosa del merengue dominicano conocida como pambiche, caracterizada por un ritmo íntimo y envolvente que se baila muy cerca, evocando conexión, complicidad y romanticismo», informó el equipo de Turizo en un comunicado.
Turizo, oriundo de Montería, municipio del departamento caribeño de Córdoba, junto con Maluma, que nació en Medellín (oeste), transforman a Colombia en el corazón de su proyecto con un video que muestra las calles, la gente y los colores que ilustran «la energía cotidiana que define al país».
«La cultura, el movimiento y la esencia urbana convierten cada escena en una celebración viva de Colombia, interpretada por dos de sus exponentes más influyentes en la música en español», agregó la información.
Maluma ganó un Latin Grammy a Mejor Álbum Vocal Pop Contemporáneo en 2018 con «F.A.M.E» y Turizo ha sido nominado a ese premio en dos ocasiones con «Pa’ olvidarte Remix».
