El director de cine Steven Spielberg ha publicado el primer tráiler de su nueva película titulada «Disclosure Day» (El Día de la Revelación) en el que el realizador regresa al mundo de los ovnis y el misterio.
La película está protagonizada por la ganadora de dos Premios del Sindicato de Actores de EE.UU. y nominada al Oscar, Emily Blunt (Oppenheimer, Un lugar tranquilo), y el ganador de un Emmy y un Globo de Oro Josh O’Connor (Rivales, The Crown).
En el reparto también figuran el oscarizado Colin Firth (El discurso del rey, La saga Kingsman), Eve Hewson (Hermanas hasta la muerte, La pareja perfecta) y Colman Domingo (Las vidas de Sing Sing, Rustin), nominado en dos ocasiones al Oscar.
«El Día de la Revelación», basada en una historia de Spielberg, cuenta con un guion de David Koepp, cuyo trabajo previo con el legendario director incluye los guiones de «Parque Jurásico», «El mundo perdido: Jurassic Park», «La guerra de los mundos» e «Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal».
Según la productora, en conjunto, estos títulos han recaudado más de 3 mil millones de dólares en todo el mundo. Koepp también es responsable del guion de «Jurassic World: El renacer», estrenada en 2025.
«Disclosure Day» devuelve al ganador de tres premios Oscar, de 78 años, al género relacionado con los extraterrestres, que contribuyó a modernizar con «Encuentros en la tercera fase» (Close Encounters Of The Third Kind) y continuó con «E.T.» (E.T.: The Extra-Terrestrial) y «La Guerra de los Mundos» (War of the Worlds).
La película, rodada en Nueva Jersey y sus alrededores, se ha mantenido mucho más en secreto que la mayoría de los proyectos de Spielberg. La campaña de marketing comenzó con vallas publicitarias en Nueva York y Los Ángeles con el eslogan «Todo será revelado».
En el tráiler del nuevo film no se muestran directamente a extraterrestres, ni objetos voladores no identificados, pero se insinúa de alguna manera con los diálogos de los protagonistas.
El Salvador se prepara para la histórica primera residencia de una estrella internacional, con la llegada de la cantante Shakira, en el segundo año de su tour mundial «Las mujeres ya no lloran», que ofrecerá conciertos los próximos 12, 14 y 15 de febrero de 2026 en el Estadio Nacional Jorge «Mágico» González.
Durante una conferencia de prensa este martes 16 de diciembre, el director de Two Shows Producciones, Mario Villacorta, afirmó que si la demanda de boletos supera las expectativas a partir de su salida a la venta hoy miércoles a las 11:00 de la mañana, incluso se ha considerado abrir una nueva fecha para el país.
Acompañados de autoridades de Gobierno, los representantes de las empresas familiares Two Shows y Producciones Roma compartieron este histórico acontecimiento para El Salvador, que propiciaría todo un dispositivo articulado para recibir hasta 82,000 asistentes en el total de los tres shows, de los cuales un 88 % sería público local y un 12 % de otros países de Centroamérica, así como de la diáspora en Estados Unidos, entre otros países.
Además, se generaría un 86 % de ocupación hotelera, 4,000 empleos directos y 7,000 empleos indirectos, para un total de $25 millones de impacto en la economía nacional, a partir de toda la cadena de valor turística, entre hoteles, transporte, gastronomía y actividades de ocio durante la estadía de los visitantes, según datos del Ministerio de Turismo.
Shakira, de 48 años, llegará con todo su equipo humano a bordo de tres aviones jumbo, mientras que unos 52 camiones de equipo llegarán por vía terrestre para armar un escenario colosal, set de luces, sonido, pantalla y efectos especiales que ya han causado sensación en varios países, durante la primera etapa del world tour.
La pantalla principal del escenario mide 49 metros de ancho por 9.6 metros de alto, con 6.6 millones de píxeles, formando un megaescenario con tecnología de punta que incluye una pasarela LED y efectos de Inteligencia Artificial. Esto significa más de 93 toneladas de equipo con elementos interactivos, como su avatar de loba.
El despliegue técnico llega junto a un equipo de más de 150 profesionales internacionales, tráileres completos de producción, y un diseño escénico que sólo se instala en ciudades seleccionadas por su capacidad logística comprobada.
Por su lado, Shakira llega en un gran momento de su carrera, ya que su tour se consolidó como la gira latina más exitosa del 2025, según la revista Billboard, con un gross global de 327.4 millones de dólares, con más de 2.5 millones de boletos vendidos y 64 shows reportados, aunque la cifra hoy ya supera 80 presentaciones.
Los precios de las entradas y localidades disponibles serán: Tribuna Baja $45, General $70, Preferencial y Tribuna Alta $90, Tribuna Baja $115, VIP de pie $150, Platinum $225 y Ultra Platinum $275. *Todos los boletos aplican cargos adicionales por servicio de boletería y estarán a la venta en Fun Capital y Todo Ticket.
La Embajada de España en El Salvador invita al público a celebrar la temporada navideña esta tarde de miércoles con un concierto especial a cargo de la Orquesta Sinfónica Juvenil Polígono Don Bosco, en una ocasión para compartir en familia y disfrutar del poder de la música como punto de encuentro cultural.
El concierto se llevará a cabo hoy a partir de las 6:00 de la tarde, en el Salón de Actos de la Embajada de España. La entrada será gratuita y estará disponible hasta completar el aforo, por lo que se recomienda asistir con antelación para asegurar el mejor lugar.
La participación de la Orquesta Don Bosco, integrada por jóvenes talentos salvadoreños, refuerza el compromiso de la embajada con el fomento del arte, la cultura y la formación musical, ofreciendo al público una experiencia que combina tradición navideña, talento y un ambiente de cercanía entre la comunidad.
✨🎄 La Embajadora 🇪🇸 te invita a celebrar la Navidad con un concierto especial ofrecido por la Orquesta Don Bosco 🎶✨
📅 Miércoles 17 de diciembre
🕕 6:00 p. m.
📍 Salón de Actos de la Embajada de España
Inflorescencia alista una velada especial para este viernes 19 de diciembre con la presentación oficial de su cortometraje “Un día en la vida de Inflorescencia”, propuesta que une música, narrativa y cotidianidad, y será acompañada por un concierto en BeerHaus Craft Beer & Music, en la colonia San Francisco, en San Salvador, a partir de las 8:00 p.m.
Las entradas están disponibles a $6 en Preventa $8 el día del evento.
El cortometraje es el resultado de un proceso creativo y recopilatorio desarrollado a lo largo de un año, durante el cual la banda fue lanzando de manera individual los videoclips de sus más recientes sencillos “Lo que siento”, “Déjame” y “Otro día en la colonia”.
Estas piezas audiovisuales, aunque se presentaron por separado, fueron concebidas como fragmentos de una misma historia, explicó Ricardo Bendek, vocalista de Inflorescencia, en declaraciones a Diario El Mundo.
Además, detalló que la presentación de este viernes permitirá ver la obra completa por primera vez: «Lo que vamos a hacer este viernes es que al final, todos esos videos están conectados en una sola historia y la historia se llama ‘Un día en la vida de inflorescencia’», apuntó.
Bendek también explicó que se proyectará todo el cortometraje, es decir, los tres videos juntos.
Sobre la grabación, añadió: “Hay varias locaciones que reflejan lugares y situaciones en la cotidianidad de la vida, de nosotros, de Inflorescencia y que creemos que todo el público salvadoreño se puede identificar con estas historias”.
La cancelación de la serie dramática “Boots” (Reclutas, 2025), una de las más comentadas de Netflix en los últimos meses, desató una ola de indignación en varios países.
La producción, centrada en la historia de un joven homosexual dentro del Cuerpo de Marines de Estados Unidos en los años 90, fue retirada tras una sola temporada, pese a haberse mantenido entre las 10 más vistas de la plataforma.
Críticos, creadores y espectadores calificaron la decisión como “cobarde”, al considerar que responde más a presiones ideológicas que a criterios creativos o de audiencia, especialmente luego de las duras críticas lanzadas desde sectores del gobierno de Estados Unidos.
La polémica escaló cuando el portavoz del Pentágono, Kingsley Wilson, arremetió públicamente contra la serie, calificándola como “basura woke” y acusando a Netflix de promover una agenda ideológica.
En declaraciones a la revista estadounidense Entertainment Weekly, Wilson mencionó que el ejército estadounidense “no comprometerá sus estándares para satisfacer una agenda política”, e incluso afirmó que bajo la administración de Donald Trump las Fuerzas Armadas estaban “retomando el espíritu guerrero”.
Estas declaraciones se conocieron poco antes de que Netflix confirmara que no avanzaría con una segunda temporada, alimentando la percepción de que el contenido de la serie resultó incómodo para los sectores republicanos y conservadores.
Creada por Andy Parker y basada en las memorias “The Pink Marine” del exmarine Greg Cope White, “Boots” fue protagonizada por Miles Heizer como Cameron Cope y el debutante Liam Oh en el papel de Ray McAffey. Además, el elenco incluyó a la nominada al Oscar, Vera Farmiga.
El relato se destacó como una serie diversa porque la mayoría de roles formaba parte de la comunidad LGBTIQ+ o sus aliados. La trama, con tintes de drama y comedia, abordó la amistad, la identidad y la resiliencia en un contexto militar que, en esa época, prohibía ser abiertamente gay, ofreciendo una mirada irreverente y humana en las historias castrenses.
En términos de rendimiento, la serie debutó a inicios de octubre con 27.5 millones de horas reproducidas, equivalentes a unos 4.7 millones de espectadores, y alcanzó su pico en la segunda semana con 55.2 millones de horas vistas y 9.4 millones de espectadores. Aunque Netflix sostuvo conversaciones con Sony Pictures Television para una posible renovación, estas no prosperaron.
Para muchos seguidores, los números demostraban que «Boots» tenía futuro; para otros, su cancelación confirma que, incluso con éxito y respaldo crítico, las historias que amplían la representación LGBTIQ siguen siendo las primeras en quedar fuera cuando chocan con el poder y la política.
Esta decisión se toma después de que Netflix anunciara la compra de la compañía Warner Bros por más de $80 mil millones, lo que dejaría una puerta abierta a más suposiciones sobre la cancelación.
Nick Reiner, hijo del actor y director Rob Reiner y de la fotógrafa y productora Michele Singer Reiner, enfrenta cargos de homicidio agravado tras la muerte de sus padres, que podrían acarrearle una condena de cadena perpetua sin posibilidad de libertad condicional o la pena de muerte, informó este martes Nathan Hochman, fiscal de distrito de Los Ángeles.
Hochman anunció que su oficina acusará a Nick Reiner de dos cargos de asesinato en primer grado con una circunstancia especial por matar a más de una persona.
El fiscal señaló también que además de los homicidios, se le imputa haber usado él mismo un arma letal, en este caso un cuchillo, para cometer los crímenes y añadió que los cargos podrían conllevar «cadena perpetua sin posibilidad de libertad condicional o la pena de muerte».
«Por el momento, no se ha tomado ninguna decisión respecto a la pena de muerte que hemos solicitado, y actualmente, Nick Reiner se encuentra detenido sin derecho a fianza», apuntó Hochman.
El fiscal destacó que los cargos imputados al hijo de Reiner no eran pruebas y que la evidencia sería presentada ante un jurado especial que aprobará los cargos.
El hijo mediano de la pareja fue arrestado la noche del domingo sin incidentes: «No había indicios de que fuera a resistirse o necesitar asistencia de alguna manera. No intentó huir ni nada por el estilo», detalló Alan Hamilton, subjefe de policía de Los Ángeles.
Los cargos contra Nick Reiner se presentarán oficialmente hoy más tarde, según informó Hochman, y una vez que el acusado reciba el alta médica, comparecerá ante el tribunal para ser procesado por los cargos y declararse culpable o inocente.
El director y actor Rob Reiner, de 78 años, conocido por su trabajo en filmes como ‘When Harry Met Sally’ o ‘The Wolf of Wall Street’ fue encontrado muerto el domingo en su domicilio de Los Ángeles junto a su esposa, la productora y fotógrafa Michele Reiner, de 70 años.
Los Reiner fueron encontrados muertos por una de sus hijas, que llamó a la Policía y dijo que un miembro de la familia sería el responsable de la muerte de sus padres, según TMZ.
Poco después fue arrestado su hijo Nick, quien vivía en una casa anexa a la de sus padres, tras luchar por décadas con una adicción a las drogas y al alcohol.
Uno de los médicos involucrados en el caso de la muerte del actor estadounidense Matthew Perry fue sentenciado este martes a ocho meses de arresto domiciliario, tras declararse culpable de conspirar para distribuir la ketamina que causó el fallecimiento de la estrella de ‘Friends’ en octubre de 2023.
La jueza federal Sherilyn Peace Garnett sentenció al médico Mark Chávez a ocho meses de arresto domiciliario y le ordenó realizar 300 horas de servicio comunitario, informó el Departamento de Justicia de EE.UU.
El médico, uno de los cinco involucrados en el caso por la muerte del actor, se declaró culpable en octubre de 2024 de un cargo de conspiración para distribuir ketamina.
Chávez admitió que obtuvo fraudulentamente la ketamina que luego vendió al médico Salvador Plasencia, quien finalmente entregó a Perry la droga semanas antes de que falleciera por sobredosis.
La Fiscalía de EE.UU. aseguró que Plasencia contactó a Chávez para que este consiguiera la ketamina a través de la clínica que el médico hispano tenía en San Diego (California).
El 28 de octubre de 2023, Perry fue encontrado inconsciente en un jacuzzi de su casa de Los Ángeles a los 54 años de edad y el informe de la autopsia reveló que falleció por los efectos agudos de la ketamina.
El Departamento de Justicia de EE.UU. acusó a cinco personas, incluidos los dos médicos y el asistente personal de Perry, Kenneth Iwamasa, de pertenecer a una red delictiva clandestina responsable de distribuir grandes cantidades de ketamina.
La Fiscalía estadounidense sostiene que los acusados aprovecharon «los problemas de adicción» de Perry para sacar provecho de él y «enriquecerse». Los cinco aceptaron acuerdos de culpabilidad.
Chávez es el segundo condenado por la muerte del actor. Plasencia fue condenado a principios de mes a 30 meses de prisión, tras aceptar que distribuyó 20 frascos de ketamina, pastillas de ketamina y jeringas a Perry y al asistente Iwamasa en los meses de septiembre y octubre de 2023.
Iwamasa, quien admitió haber inyectado la droga a Perry, y Erik Fleming esperan sentencia en enero.
Jasveen Sangha, conocida como ‘reina de la ketamina’ y la última en admitir la culpabilidad en relación al fallecimiento del actor, tiene programada su condena en febrero próximo.
El actor, celebrado por su personaje de Chandler Bing, había hablado públicamente de su lucha contra las adicciones en su libro de memorias ‘Friends, Lovers, and the Big Terrible Thing: A Memoir’ (2022).
La adaptación de ‘Frankenstein’ del aclamado director mexicano Guillermo del Toro obtuvo seis precandidaturas para optar al Óscar en seis categorías, anunció este martes la Academia de Hollywood.
La obra de del Toro figura en el nuevo apartado de estos premios dedicado al casting, junto a la española ‘Sirat’ y ‘One Battle After Another’, además de cinematografía, maquillaje y peluquería, banda sonora, sonido y efectos visuales.
Escrita y dirigida por Guillermo del Toro, el proyecto de Netflix está basado en la novela de título homónimo escrita por Mary Shelley de 1818 y retrata la historia de Victor Frankenstein, un joven y brillante científico que da vida a una criatura en un monstruoso experimento que le lleva a la ruina.
Este clásico gótico incluye al actor guatemalteco estadounidense Oscar Isaac, en la piel del científico; Jacob Elordi como La Criatura y Mia Goth como Lady Elisabeth Harlander.
Por esta obra, del Toro optará al Globo de Oro mejor director, mientras que la película cuenta con cinco nominaciones a estos premios, considerados la antesala de los Óscar, y cuya gala tendrá lugar el próximo 11 de enero en Beverly Hills (EE.UU.).
Las películas finalistas a los Óscar se anunciarán junto al resto de proyecciones nominadas a los premios más prestigiosos del cine el próximo 22 de enero y los ganadores definitivos se darán a conocer en la gala de la 98º edición de estos galardones, prevista para el 15 de marzo.
Rosalía lanzó este lunes por sorpresa el videoclip de «La perla», uno de los temas más destacados de su celebrado disco «Lux», convertida en una maestra de esgrima que da su estocada al «terrorista emocional» al que va dirigida la canción.
Se trata solo de una de las encarnaciones que presenta la catalana en esta producción, siempre protegida frente a los estoques, ya sea de blanco y blandiendo un florete con la equipación de este deporte olímpico, o con un traje a prueba de mordeduras de perro o con las protecciones de un jugador de hockey sobre hielo.
En un momento más urbano, aparece liberada mientras conduce un coche deportivo y pasea por las calles, dejando asomar un curioso tanga con apliques de metal, que recuerda bien a una caja fuerte con la imagen de un corazón en el centro, bien a los icónicos cinturones de los campeones de lucha.
El videoclip ha sido dirigido por Stillz, con quien la artista catalana ya había colaborado previamente para poner imágenes a temas como «Tuya», «Vampiros» o «Candy» y que además ha sido responsable de otras producciones emblemáticas como «La noche de anoche» con Bad Bunny o «That’s What I Want» de Lil Nas X.
Ha sido estrenado con un pequeño aviso en sus redes sociales tres horas antes de su lanzamiento y en el vídeo no aparecen los cointérpretes del tema, la formación estadounidense Yahritza Y Su Esencia, un trío de hermanos conocidos por su acercamiento a la música regional mexicana y que cuenta con la voz de Yahritza Martínez al frente.
«La perla» es el tema que mantiene desde hace semanas el número 1 en España, con calificación de disco de platino, y el único que permanece entre los diez primeros junto con «Reliquia», que aparece en novena posición y de momento permanece sin video.
Nuevo destino y un tablero completamente reconfigurado: la exitosa adaptación televisiva de «Fallout» regresa en la tarde de este martes con una segunda temporada que promete revelar los secretos sepultados bajo el yermo y avivar la tensión de una guerra inminente.
«Simplemente veremos a gente intentando sobrevivir en un entorno y una situación diferentes», afirma a EFE Kyle MacLachlan, quien interpreta al polémico Hank MacLean.
Tras conocerse su verdadera identidad, Hank se dirige a New Vegas en esta nueva entrega de la serie -una ubicación clave en el desarrollo del videojuego original- donde tratará de ejecutar «un plan que ha formado parte de su historia durante mucho tiempo», explica.
«Tiene una idea de lo que quiere hacer y sabe que en algún momento se reunirá con su hija Lucy (Ella Purnell) y posiblemente con The Ghoul (El Necrófago, interpretado por Walton Goggins). Y se ha preparado para ello», agrega el actor.
En esta segunda temporada «se revelan cosas muy importantes y todas se combinan de forma brillante», asevera a EFE, por su parte, Moisés Arias, encargado de dar vida a Norm MacLean, hijo de Hank.
Su personaje atravesará por un cambio interesante y complejo al pasar de ser «muy introvertido, muy observador en la primera temporada, para luego verse obligado a ser creíble en un rol de liderazgo», cuenta.
Mientras algunos tejen su camino hacia New Vegas, otros personajes como Barb Howard bailan en una cuerda floja moral y ética tras destaparse el siniestro propósito de los refugios creados por la mega corporación para la que trabaja, Vault-Tec.
«Nadie en el mundo de ‘Fallout’ es solo bueno o solo malo. Hay escalas de grises» y Barb «es una mujer inteligente y capaz, así que creo, que desde mi visión empática, no es necesariamente que oculte cosas, sino que intenta proteger a su familia», dice Frances Turner, a modo de justificación de las acciones de su personaje en la primera temporada.
Un salto temporal
La serie se salta dos versiones de videojuego para situarse en New Vegas, un salto que a juicio de Goggins «tiene sentido» sobre todo para los seguidores de «Fallout». Esta transición temporal «está llena de sorpresas ocultas que rinden homenaje a la mitología de este juego», indica en una entrevista con EFE.
Esta segunda entrega «se trata de la moral comprometida, de lo moralmente correcto, y de cómo esas morales comprometidas entran en conflicto entre sí y con todos estos mundos diferentes», explica.
Uno de los aspectos «más fascinantes» para Aaron Moten (Maximus) a la hora de adentrarse en esta segunda temporada es que la serie de Amazon Prime Video tuvo «un buen comienzo comparado con todo lo que escuchaba sobre el mundo de ‘Fallout'».
«Nuestra segunda temporada realmente se siente como un crescendo de eso, ya sabes, tenemos estas nuevas piezas, nuevos jugadores en el tablero, y creo que el mayor desafío sigue siendo crear un equilibrio contigo mismo, algo que está intrínsecamente integrado en los juegos», precisa.
Pero para los que están detrás de la pantalla, adaptar este célebre videojuego a la televisión ha supuesto «la oportunidad de crear una narrativa original, ya que cada juego es esencialmente una historia original dentro de una mitología o canon más amplio», afirma a EFE Jonathan Nolan, cocreador y productor ejecutivo de la serie.
Por su parte, la responsable creativa (showrunner) de la serie, Geneva Robertson-Dworet, defiende que la historia televisiva de ‘Fallout’ se desarrolla tras los eventos de los videojuegos, lo que los llevó a «asumir que cualquier posible final de los juegos es real o posible».
«Cada jugador tiene una experiencia diferente, ha tomado decisiones diferentes y, por lo tanto, la experiencia es un final canónico diferente. En la medida de lo posible, intentamos usar una especie de niebla donde avanzamos en la historia del juego y esperamos haber llegado a un punto donde cualquiera de esos eventos podría haber ocurrido», concluye.
