Eros Ramazzotti cumple 40 años en la música y lo conmemora con el lanzamiento de su nuevo álbum titulado Una historia importante, disponible desde el viernes 21 de noviembre. Este trabajo, que mezcla temas inéditos con versiones renovadas de sus grandes éxitos, marca, según sus propias palabras, “una nueva manera de empezar”.
Durante la presentación oficial en Italia, el intérprete de La cosa más bella compartió escenario con su hija, Aurora Ramazzotti, a quien le dedicó una de las canciones más emotivas del disco: La Aurora, interpretada junto a la artista estadounidense Alicia Keys. La cantante calificó la experiencia como “preciosa” y explicó que el mensaje paternal del tema la hizo reflexionar sobre sus propios hijos.
El álbum, producido por CanovA, se compone de 15 pistas que fusionan el pasado y el presente musical de Ramazzotti. Entre las canciones inéditas destacan Fiesta, Mañana, Solo junto a ti, Estúpidas palabras románticas, 5 segundos y el primer sencillo Mi día preferido, con letras escritas en colaboración con artistas como Tommaso Paradiso y Antonio Cirigliano.
Además de las colaboraciones ya confirmadas, Aurora Ramazzotti expresó su deseo de ver a su padre cantar junto a Rosalía y Benson Boone. Aunque el cantante italiano reconoció la admiración por estos artistas, confesó que su sueño sería grabar con Lady Gaga: “Daría lo que fuese por una colaboración con ella”.
Durante la charla, Ramazzotti también rememoró momentos únicos de su trayectoria, como su encuentro con Michael Jackson y los consejos de Luciano Pavarotti sobre cómo calentar la voz usando hielo. También se mostró crítico con el uso excesivo de autotune en la música actual, defendiendo el valor de los artistas que cantan en vivo sin ayudas tecnológicas.
En cuanto a los conciertos, Eros Ramazzotti anunció una gira internacional titulada Una historia importante World Tour, que comenzará en febrero de 2026 en París y recorrerá más de 30 países de Europa, América del Norte y América Latina. España está incluida en el tour con dos fechas destacadas: el 2 de mayo en Barcelona (Palau Sant Jordi) y el 4 de mayo en Madrid (Movistar Arena).
El regreso del artista a los escenarios italianos también está confirmado a partir del 6 de junio de 2026. Las entradas para todos los conciertos estarán disponibles a partir de las 18:00 horas del viernes 21 de noviembre, coincidiendo con la salida oficial del disco.
Con este proyecto, Ramazzotti reafirma su vigencia musical y su deseo de seguir explorando nuevos sonidos sin perder la esencia que lo ha convertido en uno de los íconos del pop romántico internacional.
Rosalía se hizo este lunes con la triple corona de las listas españolas al figurar en la primera posición entre los álbumes de más éxito con «Lux», también en su versión física en vinilo, y entre los sencillos más reproducidos con «La perla», pero también con el resto de sus nuevas canciones.
Según publicó Promusicae con los datos correspondientes a ventas físicas y reproducciones digitales entre el 7 y el 13 de noviembre, la artista catalana ha conseguido la entrada más fuerte con su cuarto álbum de estudio con una calificación de disco de platino.
Antes también alcanzó el número 1 entre los discos de mayor éxito con ‘El mal querer’ (2018), que estuvo una semana en esa posición, y con ‘Motomami’ (2022), que se mantuvo en lo más alto durante seis semanas. ‘Los Angeles’ (2017), su debut discográfico, hubo de conformarse con la novena posición como la más alta en lista.
Su buena posición en España se produce en medio de una gran acogida mundial, pues ha sido número 1 global en Spotify durante su primera semana, número 2 en Alemania o número 4 en mercados complicados como los de Italia, EE.UU. o Reino Unido, donde se ha convertido en la artista española que más alto ha llegado nunca.
En la lista que refleja los vinilos más vendidos en España también gobierna ‘Lux’. Cabe destacar igualmente la proeza conseguida en la lista de las 100 canciones con más reproducciones, pues las 15 canciones que integran la versión digital de ‘Lux’ de Rosalía entran entre los 17 primeros puestos.
Así, tras ‘La perla’, aparecen ‘Reliquia’ (número 2), ‘Berghain’ (que fue número 1 la semana anterior y es número 3 en esta ocasión), ‘Sexo, violencia y llantas (4), ‘Divinize’ (6), ‘Dios es un stalker’ (7), ‘Porcelana’ (8), ‘La rumba del perdón (9), ‘La yugular’ (10), ‘Mio Cristo Piange Diamante’ (11), ‘De madrugá’ (12), ‘Mundo nuevo’ (13), ‘Sauvignon Blanc’ (14), ‘Magnolias’ (15) y ‘Memória’ (17).
En una clasificación habitualmente monopolizada por los ritmos urbanos, solo han conseguido mantenerse dos temas entre medias de las canciones de Rosalía: la colaboración de Daddy Yankee con Bizarrap, que sale quinto, y ‘Superestrella’ de Aitana, que aparece en decimosexto lugar.
La cantante española Rosalía se ha consolidado como una de las figuras más influyentes del panorama musical actual, abanderando una nueva generación de mujeres artistas que han logrado posicionar su obra en el centro del debate, desmarcándose de la sexualización y el control que marcó a íconos femeninos de finales del siglo XX como Britney Spears o las Spice Girls.
En una entrevista realizada en 2023 para su canal de TikTok, Rosalía subrayó que la industria musical todavía tiene “muchas cosas que hacer” para “impulsar y acompañar” a las artistas mujeres, y lamentó que, en muchas colaboraciones, “nunca se las considere artista principal”.
Su más reciente producción discográfica, Lux, ha permitido que el foco mediático vuelva a centrarse en su música. Tras semanas de titulares sobre su vida privada, ahora su arte vuelve a ocupar el centro de la conversación global, destacando su poderío creativo y evolución sonora.
Según la periodista británica Sophie Gilbert, autora del libro Girl On Girl, la carrera de Rosalía representa un punto de inflexión en la forma en que las artistas mujeres son presentadas por la industria. “Spice Girls hablaban de amistad y ‘Girl Power’, pero la industria solo las quiso vender como objeto de consumo”, explicó en entrevista con EFE.
Gilbert destaca que la diferencia está en que propuestas como la de Rosalía o la estadounidense Chappell Roan no solo son respetadas por su talento musical, sino también por colocar en primer plano temas como la salud mental y la autonomía artística.
Para la profesora universitaria Lola Costa, la perspectiva de género ha estado presente en toda la obra de la cantante española. El Mal Querer, por ejemplo, está inspirado en Le roman de Flamenca, una novela medieval prohibida por tratar temas como el abuso y la rebeldía desde el punto de vista femenino. Su siguiente álbum, Motomami, abordó el feminismo desde una dualidad entre fuerza y vulnerabilidad.
En Lux, Rosalía lleva esta narrativa más allá, exaltando una mística femenina a través de temas que van desde lo terrenal —como Berghain o La Perla— hasta lo espiritual, con canciones dedicadas a figuras como Hildegard von Bingen, Juana de Arco, Sun Bu’er y Santa Olga de Kiev, interpretadas incluso en distintos idiomas.
Durante una entrevista en Radio Noia, antes del estreno del álbum, la cantante dejó clara su postura sobre el lugar que hoy ocupa su vida íntima: “No hay espacio para novios. ¡Ni los quiero!”, sentenció, abordando con libertad su elección de celibato voluntario, algo impensable para figuras del pasado que debían justificar su “pureza” en entrevistas.
La psicóloga Laia Rosich, experta en violencias machistas, explicó que el avance de figuras como Rosalía responde también a un contexto social distinto.
“Hace veinte o treinta años se había progresado en el feminismo a nivel público, pero faltaba el ámbito privado y denunciar la desigualdad en casa y las violencias sexuales”, afirmó.
En ese sentido, la cuarta ola del feminismo ha permitido visibilizar estas formas más sutiles de violencia, y Rosalía, desde su plataforma global, ha sabido aprovechar ese espacio para transformar el pop en una herramienta de empoderamiento y transformación social.
El cardenal portugués José Tolentino de Mendonça subrayó este martes que, en un mundo fragmentado como el actual, las lenguas son «puentes» que «construyen comunidad», y puso en valor que los artistas son «grandes conductores de la lengua», pero también «aliados» en «la búsqueda que todos hacemos de un sentido para nuestras vidas».
«Los artistas son sensores. Cuando una creadora como Rosalía habla de la espiritualidad quiere decir que ella capta una necesidad profunda de la cultura contemporánea de acercarse más a las razones espirituales, de fomentar una vida interior, de valorar la experiencia religiosa como una experiencia fundamental, un ingrediente fundamental en la construcción de lo humano», dijo Tolentino de Mendonça sobre «Lux», nuevo disco de la cantante catalana atravesado por la espiritualidad, en una entrevista con EFE en Praia, la capital de Cabo Verde.
El cardenal y prefecto del Dicasterio para la Cultura y la Educación del Gobierno de la Santa Sede inauguró en la Universidad caboverdiana la Conferencia Internacional de las Lenguas Portuguesa y Española (CILPE), una cita sobre la cooperación entre esos dos idiomas y sobre la importancia del multilingüismo en el espacio iberomericano.
«Las religiones deben dialogar con la cultura»
Tolentino de Mendonça abrió la primera jornada de la cuarta edición de la CILPE, que se desarrollará hasta el miércoles, con una aplaudida ponencia en la que mencionó a Miguel de Cervantes, Garcilaso de la Vega, Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa, Fernando Pessoa, Jorge Luis Borges, Federico García Lorca o Mia Cuoto.
También recordó en su discurso a la cantante caboverdiana Cesaria Evora, que falleció en 2011 a los 70 años, y después puso en valor que los artistas son «grandes conductores de la lengua».
«Ofrecen la posibilidad a no hablantes de conocer la lengua para poder escuchar, cantar, leer en el (idioma) original», puso en valor el cardenal, mencionando a todas las personas que a lo largo de los siglos han aprendido español para poder leer a Miguel de Cervantes y señalando que en el futuro la gente seguirá aprendiendo español o portugués para leer a los «grandes» escritores, poetas o cantautores de esas lenguas.
Tolentino de Mendonça también recordó que el papa Francisco, al igual que su sucesor, Leon XIV, era muy consciente de la «importancia de la cultura».
«Las religiones deben entrar en diálogo con la cultura. En un mundo plural, en nuestras sociedades democráticas, el diálogo es fundamental, y el diálogo entre religiones y cultura es un activo, es un enriquecimiento para todos», remarcó.
La palabra, «la más genial invención humana»
Nacido en 1965 en la isla de Madeira, que, junto a Cabo Verde o las españolas Islas Canarias, integra la conocida como Macaronesia, Tolentino de Mendonça subrayó que, «en un mundo fragmentado como es el nuestro, donde la tentación de la polarización es tan grande, la lengua es un puente entre la humanidad».
«La lengua es la posibilidad de construir, reconocer, una comunidad, porque la lengua no tiene un creador, está hecha por todos. Es un producto hecho por todos los hablantes de una lengua», comentó el cardenal y prefecto.
Así, ensalzó que las lenguas, objeto de estudio para científicos y académicos, viven «del hablar del hombre común» y «construyen comunidad».
«No seríamos humanos sin la palabra. La palabra es la más genial invención humana. Porque no solamente es un instrumento de información, sino que es un modo para que el hombre se cuente a sí mismo, para contar sus dolores y sus esperanzas», añadió el teólogo y poeta.
Y recalcó que, cuando las lenguas están amenazadas, también lo está la humanidad.
«Lenguas amenazadas son también humanidad empobrecida. Proteger las lenguas es proteger al humano, es proteger esta posibilidad de estar juntos, de construir unos proyectos comunes. Por eso es muy importante lo que se hace para proteger las lenguas», remachó Tolentino de Mendonça en Cabo Verde, país que se independizó de Portugal hace 50 años y en el que se habla portugués y criollo (‘krioulo’).
La cantante española Rosalía actuará el próximo domingo, 16 de noviembre y por primera vez, en el programa de televisión estadounidense «The Tonight Show», presentado por Jimmy Fallon, para presentar su nuevo álbum «Lux».
La artista, además, dará una entrevista a Fallon durante el tercero de los cuatro episodios de fin de semana de «The Tonight Show», que se emitirá por la cadena NBA, tras el partido de fútbol americano del domingo en la noche. El episodio también contará con la participación de DJ Khaled.
Rosalía, de 33 años, ya había aparecido como invitada en el programa, pero nunca para el público de Jimmy Fallon.
Su primera entrevista fue en 2022, cuando Rosalía habló de su álbum «Motomami» y contó cómo Harry Styles intentó enviarle un mensaje de texto, pero ella había cambiado de número y el cantante británico terminó teniendo una surrealista conversación con un desconocido.
En esa oportunidad, Rosalía también reveló que guarda su teléfono en la bota cuando su bolso no combina con su vestido. Esa entrevista fue su primera aparición en un programa estadounidense. Ya durante una entrevista en el programa español «La Revuelta», Rosalía dijo ser muy fan de Fallon.
A solo 24 horas de su lanzamiento digital, Lux, el nuevo álbum de Rosalía, se ha convertido en un fenómeno global. Doce de las quince canciones que lo componen se han posicionado en el ‘Top 50 Global’ de Spotify, consolidando a la cantante catalana como una de las artistas más escuchadas del planeta.
El tema que ha generado mayor impacto es La Perla, una desgarradora pieza sobre una ruptura amorosa, que alcanzó el quinto lugar del listado mundial con casi 4.5 millones de reproducciones. Solo es superado por The Fate of Ophelia, de Taylor Swift, que encabeza la tabla.
Berghain, uno de los sencillos previos al lanzamiento del álbum, escaló desde el puesto 28 hasta el número 7, acumulando más de 4 millones de escuchas. Le sigue Reliquia, en el puesto 10, con casi 3.7 millones.
La tendencia ascendente se mantiene con Sexo, Violencia y Llantas, que abre el disco y figura en el puesto 11 con 3.6 millones. La audiencia ha optado por escuchar el álbum de forma íntegra y en orden, como lo reflejan canciones como Divinize (puesto 14), Porcelana (20) y Mio Cristo Piange Diaminti (23).
Otros temas destacados en el ranking son Dios Es un Stalker (26), De Madrugá (27), Mundo Nuevo (31), La Yugular (36) y La Rumba Del Perdón (42), todos con cifras superiores a los 2.2 millones de reproducciones.
Aunque tres canciones quedaron fuera del Top 50 —Sauvignon Blanc, Memória y Magnolias—, todas superaron los 1.8 millones de reproducciones, lo que reafirma la solidez del álbum completo.
Gracias al éxito rotundo de Lux, Rosalía dio un salto de 88 puestos en la clasificación de artistas globales de Spotify, colocándose en el número 3, solo detrás de Taylor Swift y Bad Bunny.
En España, el impacto ha sido aún más contundente: Rosalía ocupa los 16 primeros puestos del Top 50, con la única excepción de la BZRP Music Session de Daddy Yankee, que se ubica en el número 7.
Lux incluye 15 temas en su versión digital y 18 en su edición física. La crítica internacional ha aplaudido el trabajo de la artista catalana. Medios como Rolling Stone, The Guardian, Variety y la BBC han elogiado su propuesta por su innovación sonora y carga emocional.
Una deslumbrante reinvención. Ese es el resumen de las críticas internacionales sobre «Lux», el nuevo álbum de Rosalía, un trabajo lanzado este viernes y ante el que se han rendido medios como la revista Rolling Stone, la BBC, The Guardian o Variety.
Tras meses de especulaciones y semanas de una inusual campaña de promoción salpicada de supuestas filtraciones, el que es el cuarto álbum de estudio de la catalana salió hoy oficialmente y las críticas favorables no se hicieron esperar.
La revista Rolling Stone califica de «deslumbrante» el disco, al que le da cinco estrellas y del que The Independent destaca su constante evolución en sonido para construir «una obra realmente espectacular y ambiciosa».
Es precisamente en esa ambición en lo que coinciden todos los críticos, que alaban la valentía de Rosalía para romper con todo su trabajo anterior y lanzarse a una «odisea espiritual» con la que la cantante se reinventa, como señala Variety.
Track List
MOV I
1. Sexo, Violencia y Llantas
2. Reliquia
3. Divinize
4. Porcelana
5. Mio Cristo Piange Diamanti
MOV II
6. Berghain
7. La Perla
8. Mundo Nuevo
9. De Madrugá
MOV III
10. Dios Es Un Stalker
11. La Yugular
12. Focu ‘ranni [Physical Exclusive]
13. Sauvignon Blanc
14. Jeanne [Physical Exclusive]
MOV IV
15. Novia Robot [Physical Exclusive]
16. La Rumba Del Perdón
17. Memória
18. Magnolias
«Es un viaje tan formidable de emprender como de asimilar y ese desafío es la esencia misma del proyecto. Lejos del pop contemporáneo, cada nota y letra exige toda la atención y la recompensa es la trascendencia, incluso cuando el material te invita a tomar notas como un estudiante de filosofía rotulador en mano», agrega.
Desde la portada, vestida de monja, la artista deja claras sus intenciones con un trabajo místico e intenso, lleno de pianos o violines melodramáticos y en el que hay ecos de Semana Santa y palmas flamencas, coros eclesiásticos, balada, canción italiana, poso portugués, dejes mexicanos y cuerdas arabizantes.
Un álbum «radical y fascinante» para la BBC, que se pregunta ya si ‘Lux’ es el mejor álbum del año.
«Grabada con la Orquesta Sinfónica de Londres y con múltiples arreglos de la ganadora del Premio Pulitzer Caroline Shaw, es una obra operística radical y rebelde que no se parece a nada más en el ámbito pop», explica el canal británico.
Mientras que The Guardian, que también le otorga las cinco estrellas, lo considera «una exigente y singular fusión de los clásico y el caos que nadie más podría haber logrado».
Y la revista francesa Les Inrockuptibles asegura que Rosalía «transciende el pop en un álbum grandioso y único en su género» y que es «litúrgico en forma de gesto de emancipación y de un asombroso poder, dedicado a las figuras de los santos cuyas hagiografías lo inspiraron».
Malentendidos religiosos
Un disco lleno de connotaciones religiosas que, a juicio del musicólogo y psicólogo Daniel Gómez Sánchez, el primero que presentó una tesis doctoral en España en torno al proceso creativo de Rosalía, se han malentendido.
Para él, la noción de Dios que Rosalía explora en «Lux» no es la del «dogma católico». «Entre las santas que inspiran su creación hay mujeres musulmanas, elementos del taoísmo… Rosalía es espiritual, pero no proiglesia», explicó a EFE.
Sobre las acusaciones de sacrilegio de «Berghain» por los insistentes versos finales -«I’ll fuck you till you love me» (Te follaré hasta que me ames)-, es una frase que sacó de Mike Tyson «y es lo que pone en boca del demonio al ver que no puede capturar el alma de Rosalía».
«Pero su intención no es hacer caricatura ni ser irrespetuosa, sino reinterpretar esta obra desde el presente, como hizo con ‘Romanza flamenca’ en ‘El mal querer’», opinó.
Una visionaria, en opinión de Madonna
Pero más allá de todo, el resumen más claro es el que hizo Madonna hace dos días, cuando había sido una de las privilegiadas que habían podido escuchar el nuevo trabajo de Rosalía antes de su lanzamiento oficial.
«Thank you @Rosalia. I can’t stop listening! You are a true visionary!!!» (Gracias Rosalía. ¡No puedo parar de escucharlo! ¡Eres una auténtica!!!), le dijo en Instagram la ‘reina del pop’ en un mensaje acompañado de tres corazones blancos.
Aplauso unánime de los especialistas para un disco que ahora tiene que pasar la prueba de fuego de las escuchas, cuyos datos se empezarán a conocer cuando hayan pasado 24 horas del lanzamiento.
De momento, su primer single, «Berghain», lanzado el 27 de octubre, está en el puesto 28 a nivel global en Spotify y en el tercer lugar en España.
Y está en segunda posición en las tendencias de vídeo de Youtube, solo por detrás de la sesión de Daddy Yankee y Bizarrap.
Rosalía canta en 14 idiomas en su nuevo disco «Lux», que se publicará finalmente este viernes 7 de noviembre. Se trata de un trabajo que llega después de tres años para explorar sus inquietudes y relación con la espiritualidad y Dios, además de proponer una nueva mujer que no pierde su «libertad» ni por un amor ni por deseos terrenales, aunque se presenta humana.
Acompañada en todo momento de música de orquesta -detrás está la Orquesta Sinfónica de Londres-, coros y con muy pocos momentos de sintetizador electrónico, Rosalía se aleja de «Motomami» y canta en español, en catalán, en inglés, en latín, en japonés, en italiano, en alemán, en ucraniano, en árabe, en siciliano, en francés, en mandarín, en hebreo y en portugués.
Así, el disco -producido en su mayor parte por la propia Rosalía- está dividido en cuatro movimientos. El primero lo componen «Sexo, violencia y llantas», «Reliquia», «Divinize», «Porcelana» y «Mio Cristo».
Rosalía arranca con «Sexo, violencia y llantas», una de las pocas canciones que tiene algo de sonido electrónico. Aunque comienza con un íntimo piano, va escalando hasta un sonido más violento, como el propio título augura. En esta canción va presentando lo que será el resto del trabajo y enfrenta el mundo carnal, de placeres materiales, con el espiritual, el de las «palomas».
Terminará el disco con «Magnolias», canción en la que se «eleva» de ese mundo terrenal a través de Dios.
La sigue «Reliquia», que la artista publicaba en Spotify y luego eliminaba este martes. En esta canción, Rosalía se vale de unos violines ligeros para recorrer ciudades del mundo y cantar lo que en cada una ha vivido. Explica que ha perdido su tiempo en Los Ángeles y una «mala hostia» en Berlín, que ha vivido un «mal amor» en Madrid y confiesa que su corazón nunca ha sido suyo porque «siempre» lo da.
El primer idioma que se escucha tras el español es el catalán nativo de Rosalía en «Divinize» y lo une al inglés. Mientras, en «Porcelana», junto con un artista masculino que la discográfica aún no ha relevado, la artista recita en latín para describirse como «luz» y en japonés para relacionarse con el caos. Suenan palmas, violines y piano, junto con el coro, mientras el artista pregunta al oyente si tiene miedo.
La primera parte la cierra «Mio Cristo», en italiano, que se trata de una versión propia de la catalana en la que a través de un aria, como si de una soprano se tratase, se toma unos minutos para lucirse vocalmente y presentar a su Cristo que «llora diamantes».
Una defensa feminista
La artista se sirve de la canción -exclusiva en formato físico- «Focu ‘ranni» -en siciliano y español- para hablar contundentemente de su libertad, la cual, explica, no va a dar a cambio de ningún amor romántico. Alternando entre voz melódica y otra más hablada, susurrada casi, Rosalía cuenta como la idea de matrimonio le hizo darse cuenta de que nunca ha sido de nadie que no sea de ella misma. «No seré tu mitad ni de tu propiedad, seré mía y de mi libertad», asegura.
Esta canción, junto con «Novia robot» -también exclusiva únicamente en formato CD y vinilo- marca la figura de la nueva mujer que propone la artista: libre y que solo aceptará un «amor sin ley» con el que asegure su libertad. «Salto al vacío antes que quemarme», termina en «Focu ‘ranni».
De hecho, «Novia robot» -que mezcla mandarín y hebreo con español- va más allá y hace una crítica directa al placer masculino que se nutre a costa de las mujeres. En tono irónico trata de apelar a estas mujeres que se presentan como sumisas para recibir la aprobación de ese modelo de sociedad. Literalmente, satiriza con el negocio de un fabricante de juguetes sexuales que ofrece robots de mujeres y acusa a quien los desea.
«Querías un robot pero yo soy real», canta en un tono divertido pese a la problemática que presenta.
Rosalía también hace uso de este discurso feminista en «La rumba del perdón» y acompañada de Estrella Morente y Silvia Pérez Cruz habla de una traición en clave más flamenca. Las tres artistas se respaldan en un coro de cantaoras mientras narran una relación en la que la violencia acaba en una puñalada.
«Berghain» abre el segundo movimiento y precisamente el gran peso de la orquesta y la letra en alemán provoca una sensación de crecimiento. Divide el disco -que hasta esta canción trata temas terrenales, miedos emocionales, pureza y pérdida- y a partir de ahí, Rosalía se divierte y juega explorando su relación con el mundo y así lo muestra en sus letras, como hace en «La perla».
Este tema, que firma junto al grupo de artistas mexicanos Yahritza y su Esencia, comienza como una balada -algo que repite en varios momentos-, pero no es tierna. Rosalía se desquita mientras suenan violines y un piano para hablar de un hombre al que, con cierto desprecio, califica como un «Playboy» o un «campeón» -en tono irónico- que es «un terrorista emocional» y el «mayor desastre mundial». El grupo mexicano influencia el sonido que se acerca a la música local del país.
Pero Rosalía se aparta rápidamente de este hombre -«una perla de mucho cuidado»- para volver a cantar a sus inquietudes espirituales en «Mundo nuevo», tema en el que recupera el sonido que ofreció en «Los Ángeles» pero con un salto cualitativo en la producción. Las trompetas del inicio introducen las ganas de la artista de «renegar» de todo para elevarse a un sitio diferente.
De manera distinta pero con el mismo fondo se expresa en «De madrugá» -una canción que ya había presentado hace años durante la gira de «El Mal Querer»-. En esta canción la artista salta del español al ucraniano, idioma con el que sostiene que aunque ella no quiere venganza, la venganza la quiere a ella.
Y con coros en ucraniano termina la segunda parte, dando paso a «Dios Es Un Stalker» en el tercer movimiento. Este es uno de los títulos más representativos de ‘Lux’, en el que la artista no solo presenta su relación con la espiritualidad y su amistad con esta, si no que se pone en la piel de Dios para cantarle a alguien a quien sigue de cerca, al que protege.
Así, se trata de un Dios femenino, que todo lo ve y que tiene el «buzón explotao’» de peticiones. «No me gusta hacer intervenciones», canta Rosalía mientras la acompañan las cuerdas de la orquesta y palmas que recuerdan a su etapa de «Malamente». Con esta afirmación se aleja de la oferta que Björk le hace en ‘Berghain’, cuando asegura que «solo una intervención divina» puede suponer la salvación.
Tras el ucraniano llega el árabe en «La yugular2 -de nuevo la acompañan violentos violines y un coro final- para cantar sobre un amor por el que «destrozaría el cielo y derrumbaría el infierno». En «Focu ‘ranni» y «Jeanne», que solo estarán disponibles en formato físico por el momento, según explican fuentes de Sony Music, Rosalía canta en siciliano y en francés.
Para hablar de despedidas y final la artista incluye «Memória», un fado en portugués con la artista Carminho, en el que Rosalía hace un ejercicio de destreza vocal, de nuevo, y emotivamente pide «no olvidar».
El álbum lo cierra «Magnolias» hablando de su propia muerte, tema que no podía faltar en un disco tan espiritual. Con el coro de la Escolanía de Montserrat, Rosalía idea su propio funeral: KTM (la marca austriaca de motos) «quemando rueda» sobre su ataúd y bailes encima de su cadáver. La artista despide ‘Lux’ sin asumir que su propia muerte sea el final de nada.
Rosalía reveló su admiración por las mujeres santas y la mística femenina frente a un mundo necesitado de una fe, una certeza, durante la presentación en México de su nuevo álbum, «Lux», que se publica este viernes, 7 de noviembre.
«Me interesa mucho la mística femenina. El disco está inspirado en las mujeres santas de alrededor del mundo», afirmó ante los periodistas la cantante española, que mencionó los nombres de Santa Rosa de Lima, Santa Teresa de Jesús o Hildegarda de Bingen.
El disco incluye canciones con títulos como «Sexo, violencia y llantas», «Dios es un stalker», «Sauvignon Blanc», «La rumba del perdón», «La perla», «Reliquia» y «Mío cristo», en las que se entremezclan géneros como el flamenco, la ópera, la electrónica y el pop.
«Siento devoción por la música», remarcó la artista.
La cantante ofreció una conferencia de prensa el pasado jueves en un lujoso hotel de la capital mexicana y ante un reducido número de medios, entre ellos EFE, que estuvo precedida por la escucha íntegra del disco en la que se proyectaron las letras de las canciones, en las que utiliza numerosos idiomas además del español, como el italiano, el portugués, el inglés, el japonés y el catalán.
Rosalía, de 33 años, afirmó que le gustaría «desear menos» y que el periodo de composición le ha permitido mirarse hacia dentro, al subrayar que es un disco en el que cuenta su verdad «aquí y ahora».
Admiración por la religión
La visita a México coincidió, además, con la celebración del Día de Muertos, una de las grandes festividades del país norteamericano. «Las referencias a la religión son desde la admiración. No es provocación», aseguró ante las preguntas sobre la portada en la que aparece vestida con un hábito blanco de monja.
La autora de «Saoko» y «Bizcochito» se reconoció incómoda en el mundo actual debido la confusión reinante por el constante exceso de estímulos, las noticias falsas y la inteligencia artificial con «vídeos de gatos que hablan».
«Es más necesaria que nunca una fe, una certeza», subrayó.
Por otro lado, explicó que en «Lux», al contrario que en discos anteriores, «la palabra va por delante de la música» y «la música está al servicio de la palabra».
Más de tres años después del éxito de «Motomami», Rosalía lanza junto a Columbia Records y Sony Music «Lux», un álbum en el que colaboran artistas como Björk, Carminho, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz o Yves Tumor, entre otros.
El 27 de octubre lanzó la canción «Berghain», acompañada de un vídeo, tema que se une a «Divinize», «Porcelana», «Mundo nuevo», «De madrugá», «La yugular», «Memoria» y «Magnolias».
La edición digital del disco está compuesta por 15 temas y las de CD y vinilo llegan a 18, con el añadido de «Focu ‘ranni», «Jeanne» y «Novia robot».
Un trabajo cuyo lanzamiento anunció el pasado 20 de octubre con un mensaje en una de las icónicas pantallas de Times Square (Nueva York).
Ese mismo día se proyectó la cubierta del disco en las pantallas de la madrileña plaza de Callao, donde la cantante se dejó ver brevemente entre los miles de seguidores concentrados en esa emblemática ubicación del centro de la capital española, donde había convocado a sus fans por un evento relacionado con el lanzamiento del álbum.
Rosalía, acompañada por algunas personas de su equipo, condujo un coche por las calles de Madrid en dirección a Callao, mientras en las pantallas de la plaza se emitía una cuenta atrás. Sobre las 10:00 p.m. se bajó del vehículo corriendo, seguida por algunos fans, y entró en un cercano hotel.
La cantante española Rosalía se encuentra este jueves en México para participar en varias fiestas de escucha («listening parties») de su presentación de su último disco, «LUX», que aseguró está «inspirado en mujeres santas de alrededor del mundo».
«El álbum está inspirado en mujeres santas de alrededor del mundo, me he tirado un año entero solamente en escribir las letras por eso es que tiene que ver mucho la proyección del disco«, afirmó en un video colgado en redes tras uno de los eventos de escucha del álbum con seguidores en la capital mexicana.
Asimismo, la española, de 33 años, publicó en redes sociales videos de su cena del miércoles en un popular restaurante de Ciudad de México, donde disfrutó de varios platos típicos mexicanos como las enfrijoladas, los tacos y el pozole.
La visita a México coincide con la celebración del Día de Muertos, una de las grandes festividades del país norteamericano.
Más de tres años después del éxito de «Motomami», Rosalía lanza junto a Columbia Records y Sony Music «LUX», un álbum compuesto por 15 temas en digital y 18 canciones en el vinilo y CD, en el que colaboran artistas como Björk, Carminho, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz o Yves Tumor, entre otros.
