Categoría: Escena

  • Revelan tráiler de la película gay «Forty Love», con Romeo Beckham

    Revelan tráiler de la película gay «Forty Love», con Romeo Beckham

    El primer tráiler de ‘Forty Love’, que supone el debut como actor en el cine de Romeo, el hijo de David y Victoria Beckham, fue lanzado este viernes, casi un mes antes de que se produzca el estreno oficial del largometraje.

    Beckham protagoniza el film junto a Paul Kircher (‘El reino animal’, ‘Animal Kingdom’), Guillaume Canet (‘Hundirse o nadar’, ‘Sink or Swin’) y Benjamin Voisin (‘El extraño’, ‘The Stranger’), con una aparición especial de la francesa Catherine Deneuve. La banda sonora es de 070 Shake y Johan Lenox.

    El debut de Romeo Beckham en el cine está dirigido por el reconocido fotógrafo de moda Pierre-Ange Carlotti.

    El tráiler muestra a Kircher interpretando a Sacha Gallo, una superestrella del tenis abiertamente gay, cuya participación en un importante torneo en París se ve condicionada por la llegada de un tenista, interpretado por Beckham.

    La aparición de un nuevo y carismático rival pone en tela de juicio todo lo que Gallo creía saber sobre la competición, la ambición y sobre sí mismo.

    En las imágenes se puede vislumbrar la relación de amor-odio entre los personajes de Kircher y Beckham, tanto en la pista de tenis como en clubes nocturnos a los que ambos acuden.

     

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    «Por primera vez, se enfrenta a un oponente de una naturaleza completamente diferente: el amor», reza la sinopsis divulgada en su momento por la productora. «Una fuerza tan estimulante como desestabilizadora, y mucho más peligrosa que cualquier cosa que haya enfrentado en la cancha».

    Beckham, de 24 años, es el único actor del filme que no habla francés, por lo que sus escenas aparecen subtituladas para el público francófono.

    Romeo, hijo de la leyenda del fútbol David Beckham y la diseñadora y ex Spice Girl Victoria Beckham, ha trabajado como modelo durante varios años para marcas de lujo como Yves Saint Laurent y Balenciaga.

    Carlotti escribió el guion del film junto a Gaëlle Macé, entre cuyos trabajos destaca ‘Una vida privada’ (A Private Life) de Rebecca Zlotowski, protagonizada por Jodie Foster.

  • Teatro, recorridos y papel picado para disfrutar el fin de semana en Sivar

    Teatro, recorridos y papel picado para disfrutar el fin de semana en Sivar

    El fin de semana llegó y es momento para disfrutar en familia. Este viernes, sábado y domingo tienes opciones teatrales, recorridos por el Teatro Nacional de San Salvador y talleres creativos para toda la familia. Toma nota y asiste a tus actividades culturales favoritas.

     

    Viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de octubre

    Recorridos guiados por el Teatro Nacional de San Salvador

    Teatro Nacional de San Salvador

    6:00 p.m. hasta media noche

    Salvadoreños $1, extranjeros residentes $2 y no residentes $5

     

    Viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de octubre

    Obra teatral «A la sombra de la niebla», poderoso relato de Rufina Amaya

    La Galera, Teatro & Cocina, bulevar Los Héroes

    Viernes y sábado 8:00 p.m. / domingo 5:00 p.m.

    Entrada $10, reservas al 7593-2542

     

    Viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de octubre

    Obra teatral «Así de simple», de Ignacio Bresso y Sofía González Gil (Argentina)

    Teatro Luis Poma, Metrocentro

    Viernes 8:00 p.m. / sábado 5:00 p.m. y 8:00 p.m. / domingo 5:00 p.m.

    Entrada: $15. Para mayores de 18 años. Reservas en www.teatroluispoma.com

     

    Sábado 17 de octubre

    I Festival de Cine Hispano Uruguayo presenta: «Anina»

    Centro Cultural de España en El Salvador, colonia San Benito

    11:00 a.m.

    Gratis

     

    Sábado 17 de octubre

    Taller de papel picado

    Parque Cuscatlán, Mezzanine de la Hoja Cultural

    1:00 p.m.

    Actividad gratuita para todo público Reserva tu cupo aquí: https://bit.ly/TalleresManualidadesPC

     

    Sábado 17 de octubre

    Taller de pintura: Portavasos especial Catrinas

    Parque Cuscatlán, Mezzanine de la Hoja Cultural

    1:00 p.m.

    Actividad gratuita, sujeta a suspensión por clima. Reserva tu cupo aquí: https://bit.ly/Manualidades2

     

    Sábado 17 y domingo 18 de octubre

    Obra teatral «El Principito»

    Teatro La Reserva · Colonia San Francisco, Casa 16B

    5:00 p. m.

    Preventa: $10 · Día del evento: $12. Información y reservaciones: 7094-4688

  • Netflix estrenará documental sobre polémica captura de El Mayo Zambada

    Netflix estrenará documental sobre polémica captura de El Mayo Zambada

    La plataforma Netflix estrenará el próximo 29 de octubre la serie documental La caída de El Mayo, una producción que investigará las circunstancias que rodearon la captura de Ismael ‘El Mayo’ Zambada García, exlíder del Cartel de Sinaloa, detenido en Estados Unidos el 25 de julio de 2024.

    La compañía presentó este jueves el primer adelanto de la producción, integrada por tres episodios y dirigida por el periodista estadounidense Darren Foster, ganador de un premio Emmy, y el cineasta mexicano Miguel Fernández Flores. El documental examinará «desde ambos lados de la frontera» si la detención del narcotraficante mexicano respondió a «una traición o una operación secreta».

    El avance incluye investigaciones y entrevistas con personas vinculadas a la historia del capo, entre ellas María Scherer, quien conversó con Zambada semanas antes de su captura. El exlíder criminal fue detenido junto a Joaquín Guzmán López, hijo de Joaquín ‘el Chapo’ Guzmán, después de aterrizar en un avión privado en el aeropuerto de Santa Teresa, en El Paso, Texas.

    «Nuestro reto fue contar la historia de un hombre del que casi no existe ningún registro. Antes de su caída, no había más que unas cuantas fotos de El Mayo y ni una sola grabación de su voz», explicaron los directores en el comunicado difundido por Netflix.

    Los realizadores señalaron que combinaron «periodismo de investigación con la narración en primera persona», mediante testimonios de personas que participaron en «diferentes situaciones importantes: agentes de seguridad, políticos y periodistas», además de individuos cercanos al Cartel de Sinaloa. «El resultado es una exploración profunda del poder y la traición en el oscuro mundo del crimen organizado», destacaron.

    La serie también abordará la trayectoria de Zambada como cofundador del Cartel de Sinaloa, organización criminal en la que mantuvo su influencia durante más de cuatro décadas mientras permanecía alejado de la exposición pública. Los testimonios presentados en el adelanto lo describen como una figura que logró corromper a funcionarios mexicanos de distintos niveles. «La caída de El Mayo tiene todos los elementos de una tragedia shakespeariana: un líder ya mayor, que logró evadir a todos sus adversarios durante medio siglo, solo para caer, según algunas versiones, a manos del hijo de su aliado más cercano», relataron los directores.

    La captura del narcotraficante generó sospechas sobre una posible traición relacionada con la familia de su antiguo colaborador, Joaquín ‘el Chapo’ Guzmán. «El Mayo se ocultó en las montañas del (estado mexicano) de Sinaloa por décadas. Nadie esperaba que un día aterrizara en un avión», señalan algunos de los testimonios incluidos en el primer avance.

    La producción buscará reconstruir los acontecimientos que llevaron a su detención y las versiones que surgieron posteriormente.

    Zambada se declaró culpable el año pasado ante un tribunal federal de Nueva York de cargos relacionados con narcotráfico, lavado de dinero y uso de armas, después de más de cinco décadas de actividad criminal. Su captura también desencadenó enfrentamientos entre Los Chapitos y Los Mayos, las dos facciones del Cartel de Sinaloa, que mantienen una disputa en el estado mexicano de Sinaloa, convertido en uno de los principales focos de violencia del país.

     

  • Danny DeVito y sus hijos presentan «Drag» una atrevida película de terror

    Danny DeVito y sus hijos presentan «Drag» una atrevida película de terror

    La leyenda de Hollywood Danny DeVito, que presenta en el Festival de Sitges ‘Drag’, película que produce junto a sus hijos Jake y Lucy DeVito, aseguró este jueves que «todo se está volviendo conservador», por lo que «debemos recuperar el cine independiente».

    El estadounidense, mito del cine gracias a sus papeles en ‘One Flew Over the Cuckoo’s Nest’, ‘Twins’ o ‘Batman Returns’, la dirección de ‘Matilda’ y ‘The War of the Roses’ o la producción de ‘Pulp Fiction’, recibe este jueves el Gran Premio Honorífico de Sitges, lo que considera «un honor».

    Además de la distinción, DeVito presenta en competición oficial ‘Drag’, una comedia negra protagonizada por su hija Lucy DeVito, Lizzy Caplan y John Stamos, un género sobre el que aseguró que le da «libertad».

    «Cuanto más oscuro, mejor. Me gusta el viejo precepto de zarandear a los personajes, hacer que suban a un árbol, amenazarlos con un palo y luego dejarlos bajar. A mí, cuando consigo que suban al árbol, me gusta tomarles el pelo», siguió el productor de ‘Drag’, que se confesó admirador desde joven de Dean Martin, Jerry Lewis o los Tres Chiflados.

    La cinta tiene mucho de eso, ya que sitúa a dos hermanas, Lucy DeVito y Lizzy Caplan, entrando a robar en una casa en medio del bosque, lo que las llevará a situaciones tan sangrientas como chistosas, en un camino ya explorado por DeVito en ‘Throw Momma from the Train’, ‘The War of the Roses’ o ‘Death to Smoochy’.

    La libertad de la comedia negra

    «Esperamos seguir los pasos de Danny, porque ha participado en la creación de historias maravillosas y, como él mismo ha dicho, la libertad de la comedia negra reside en que puedes ir en cualquier dirección, siempre con la idea de sorprender al público», suscribieron Greg Yagolnitzer y Raviv Ullman, directores de ‘Drag’.

    Sobre esa libertad, DeVito enfatizó que «las cosas están cambiando y todo se está volviendo muy conservador», aunque poco a poco el «péndulo está oscilando y hay algo más de espacio para explorar».

    «Debemos recuperar el cine independiente. Los grandes conglomerados empresariales tienen que producir un determinado número de películas al año, pero estamos hablando de artistas. Estamos hablando de Greg y Raviv, de personas apasionadas por sus proyectos individuales, y eso es lo que queremos apoyar. No es fácil, pero tampoco es imposible», agregó el productor.

    Ese plural incluye a Jake y Lucy DeVito, quienes trabajan junto a su padre dentro de la productora Jersey Films 2nd Avenue, una labor que, según el hijo menor, «permite ampliar la familia» con el resto de miembros del equipo a través de «una experiencia muy comunitaria».

    «Somos una familia muy unida y crecimos viendo películas, yendo a rodajes y aprendiendo a amar el cine. Así que nos entendemos muy bien y tenemos una conexión especial. Somos muy afortunados de tener esta oportunidad de trabajar juntos, crear juntos y colaborar», siguió Lucy.

    Evidentemente, Danny DeVito reconoce su implicación junto a su mujer, Rhea Perlman, en la educación cinéfila de sus hijos.

    «En casa surgían preguntas: ‘¿Qué es el blanco y negro?’ o ‘¿Qué son los subtítulos?’. Así que fui introduciéndolos poco a poco en el cine y, al final, ellos tomaron la iniciativa. Ahora son ellos los que me llevan a mí», sentencia DeVito orgulloso.

  • Isabel Allende gana premio Planeta con la secuela de «La casa de los espíritus»

    Isabel Allende gana premio Planeta con la secuela de «La casa de los espíritus»

    La escritora chilena Isabel Allende ha ganado la edición número 75 del premio Planeta de novela, dotado de un millón de euros, con la obra ‘La hora antes del alba’, que sigue la trama de ‘La casa de los espíritus’ tomando como protagonista a la nieta de Clara, Alba.

    ‘La casa de los espíritus’ es la primera novela de la escritora chilena Isabel Allende, hoy de 84 años, publicada en Barcelona por la editorial Plaza & Janés en 1982.​

    En ‘La hora antes del alba’ la trama sigue a una joven que, tras ser encarcelada y torturada por la dictadura de su país, regresa embarazada a la casa familiar. A pesar del miedo y el dolor iniciales, su compromiso con los más desfavorecidos se convierte en el motor para rehacer su vida y pasar de víctima a cronista de una época convulsa.

  • Fonseca arrancará en El Salvador la gira internacional de su nuevo álbum

    Fonseca arrancará en El Salvador la gira internacional de su nuevo álbum

    El cantautor colombiano Fonseca anunció este jueves una gira por Latinoamérica y Estados Unidos para presentar su nuevo álbum, ‘Antes que el tiempo se vaya’, que comenzará el próximo 24 de octubre con un concierto en el estadio El Campín de su natal Bogotá en el que ya agotó entradas.

    Sin embargo, El Salvador será su primer destino en el plano internacional, el domingo 15 de noviembre para cerrar del Torneo de la Pesca del Marlin en el Hotel Bahía del Sol, en la Costa del Sol, departamento de La Paz. En Vivo Producciones, a cargo del show, informó que las localidades son Mesa Oro $100 y Mesa Ultra Platinum $185, más servicio de boletería, a la venta en Smart Ticket.

    El artista de 47 años, ganador de nueve premios Latin Grammy, dará inicio a este recorrido con el espectáculo ‘Fonseca en la Casa’, con el que celebrará más de dos décadas de trayectoria en la ciudad donde nació y comenzó su carrera musical.

    La gira, que toma el nombre de su undécimo álbum de estudio, llevará al escenario las doce canciones de esta producción publicada en abril, junto con los éxitos que han acompañado al artista, como ‘Arroyito’ o ‘Eres mi sueño’.

     

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    «Bogotá ha sido mi casa, aquí nací, aquí crecieron mis sueños y tengo una historia en cada lugar», dijo en una entrevista con EFE en Bogotá hace unos meses.

    El recorrido incluirá conciertos en Chile, Argentina, Centroamérica y Estados Unidos, con paradas en escenarios como el Radio City Music Hall de Nueva York, el Kaseya Center de Miami y el Kia Center de Orlando, además del YouTube Theater, situado en Inglewood, en el área metropolitana de Los Ángeles.

    En Colombia, después de la presentación de Bogotá, el cantante actuará el 6 de febrero de 2027 en Medellín, mientras que la programación internacional contempla fechas entre marzo y abril del próximo año en distintas ciudades estadounidenses.

     

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    ‘Antes que el tiempo se vaya’ reúne colaboraciones con artistas de distintas generaciones y estilos, entre ellos Juanes, Rubén Blades, Rawayana, Manuel Medrano, Río Roma y Nanpa Básico, en una propuesta que combina la música tropical con elementos de pop y otros ritmos latinoamericanos.

    El trabajo recibió nominaciones a los Latin Grammy en las categorías de Mejor Álbum Tropical Contemporáneo y Mejor Canción Tropical por ‘Venga lo que venga’ y ‘Nunca me fui’, esta última grabada junto al salsero panameño Rubén Blades.

  • Lanzan la convocatoria del VII Festival de Cortos ESCINE 2026

    Lanzan la convocatoria del VII Festival de Cortos ESCINE 2026

    La Escuela de Cine y Arte Audiovisual de El Salvador (ESCINE) anunció este jueves la convocatoria para el VII Festival de Cortos ESCINE 2026, bajo el lema “Todo empieza aquí”, una plataforma para descubrir nuevas voces, impulsar la creación audiovisual y acercar el cine a más personas.

    La convocatoria estará abierta del 15 de octubre hasta las 11:59 p. m. del 25 de noviembre de 2026. La Selección Oficial se anunciará el 1 de diciembre y la gala de premiación se celebrará el 11 de diciembre de 2026.

    El festival invita a cineastas emergentes, artistas, comunicadores, estudiantes, aficionados y creadores salvadoreños (incluida la diáspora) a contar historias desde su propia mirada.

     

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    El principio es sencillo: una historia poderosa puede comenzar con un cortometraje. Por eso, el certamen mantiene el teléfono móvil como herramienta de creación y democratización del lenguaje audiovisual en la mayoría de sus categorías, sin dejar de abrir espacio a obras realizadas con cámara, guion y animación digital.

    En seis años, el festival ha reunido más de 1,100 cortometrajes, una cifra que refleja el interés por contar historias desde El Salvador y la necesidad de crear plataformas para que esas historias encuentren público. Más que una competencia, el certamen busca ser un punto de encuentro entre nuevas generaciones, profesionales de la industria, instituciones y audiencias.

     

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    Ocho categorías

    La convocatoria contempla ocho categorías: Cortometraje de Ficción con Celular, Documental con Celular, Videoarte con Celular, Stop Motion con Celular, Ficción Cámara, Guion de Ficción, Animación Digital y, como novedad de esta edición, Ficción Internacional.

    La nueva categoría busca ampliar los horizontes del Festival de Cortos ESCINE, abriendo sus puertas a creadores de cualquier nacionalidad y propiciando el encuentro entre distintas culturas, perspectivas y formas de narrar.

    Todos los cortometrajes deberán tener una duración mínima de un minuto y máxima de 15 minutos, incluidos los créditos. Los guiones de ficción deberán ser originales y tener una extensión máxima de diez páginas en formato A4.

    Cada categoría cuenta con requisitos técnicos específicos que deben consultarse en las bases oficiales, que están en www.escinesv.com.

     

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    Por otra parte, la programación formativa será uno de los ejes de esta edición del festival, por lo que se contará con talleres a cargo de expertos internacionales. ESCINE prepara jornadas de formación de dos días, con ocho horas diarias y acceso abierto al público, además de talleres, masterclasses, conversatorios y espacios de intercambio para estudiantes, creadores y personas interesadas en el cine.

    Entre las invitadas de honor figura la directora y guionista colombiana María Gamboa Jaramillo, una de las voces más sólidas del audiovisual latinoamericano. Su ópera prima, «Mateo» (2014), fue seleccionada para representar a Colombia en la categoría de Mejor Película Internacional de los Premios Óscar de 2015, un debut que la colocó en la escena internacional. En televisión, dirigió episodios de «La primera vez», de Netflix, la primera franquicia de serie colombiana adquirida por la plataforma.

    Como invitado especial también se suma el director colombiano Carlos Moreno, realizador de películas como «Perro come perro» y artífice de producciones televisivas de gran alcance. En 2026 dirigió episodios de la segunda parte de «Cien años de soledad», la monumental adaptación de la obra de Gabriel García Márquez para Netflix, que con una inversión cercana a los 125 millones de dólares es la serie más costosa de la plataforma en Latinoamérica.

    Y desde Colombia, Tilo Gómez compartirá su experiencia en la cobertura de conciertos y eventos en vivo, y desde Estados Unidos, René Olmos dictará un taller de cinematografía, iluminación  y operación de cámara. A ellos se suman dos propuestas en línea que acercan a El Salvador la experiencia de la industria regional: desde México, Rubén Buñuelos, Ganador de Emmy y 3 veces nominado al Grammy Latino, abordará el lenguaje del documental; y desde Costa Rica, Jorge Jaramillo conducirá un taller sobre archivo cinematográfico y restauración de material fílmico, incluido el trabajo con carrete analógico.

    ESCINE comunicará oportunamente los horarios, modalidades, mecanismos de inscripción y cupos de cada actividad.

    Las actividades se complementarán con exhibiciones de cortometrajes seleccionados durante una semana, del 3 al 9 de diciembre, en salas de Cinépolis de Galerías y Multiplaza.

    La convocatoria, las bases completas y las actualizaciones de programación estarán disponibles en www.escinesv.com y en las redes sociales de ESCINE, @escinesv. Para consultas, escribir a escine.sv@gmail.com.

  • Los Tigres del Norte estrenan Tiny Desk con mensaje a favor de migrantes

    Los Tigres del Norte estrenan Tiny Desk con mensaje a favor de migrantes

    La histórica banda mexicana Los Tigres del Norte debutó este jueves en Tiny Desk, el popular formato musical de la radio estadounidense NPR, con un mensaje a favor de los migrantes a pocas semanas de las elecciones legislativas de medio mandato en Estados Unidos.

    «Nuestra comunidad está bajo ataque y no es la primera vez. Nos quitan nuestra humanidad. Desde que tenemos memoria, estos caballeros nos han devuelto esa humanidad. Así que es un gran honor tenerlos aquí», comentó emocionado el productor Félix Contreras al presentar a la agrupación.

    La banda abrió la sesión con ‘Somos más americanos’, uno de sus himnos a favor de los migrantes en Estados Unidos. «Somos más americanos que todititos los gringos», recitó el vocalista Jorge Hernández al iniciar el espectáculo frente al famoso escritorio de NPR que sirve de escenario.

    El cantante estuvo acompañado por el resto de la agrupación, integrada por acordeón, bajo y batería: Hernán Hernández, Eduardo Hernández, Luis Hernández, Óscar Lara, Giovanni Hernández y Juan Salazar.

    A lo largo de una actuación de más de 20 minutos, Los Tigres del Norte también interpretaron ante el público estadounidense temas como ‘Golpes en el corazón’, ‘Quiero volar contigo’, ‘Ni parientes somos’ y ‘La puerta negra’.

    La actuación forma parte de una programación especial de NPR con motivo del Mes de la Herencia Hispana en Estados Unidos, que comenzó el pasado 15 de septiembre y termina precisamente este jueves.

     

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    La agrupación, que acumula más de 2.3 millones de seguidores en Instagram, suma más de 200,000 «me gusta» en la publicación del Tiny Desk en esa red social y casi 150,000 en YouTube.

    Los Tigres del Norte tienen un componente político inherente a la temática de sus canciones, vinculada a la defensa de los migrantes hispanos en Estados Unidos, algo que los llevó a participar en un mitin de la campaña presidencial de Kamala Harris en 2024.

    El primer Tiny Desk se grabó en 2008 con la cantautora Laura Gibson y, con los años, se ha convertido en uno de los escenarios musicales más prestigiosos del mundo, por el que han pasado artistas como Coldplay, U2, Bad Bunny, Adele o Karol G.

  • Don Omar quiere visitar El Salvador y conocer al presidente Nayib Bukele

    Don Omar quiere visitar El Salvador y conocer al presidente Nayib Bukele

    El reguetonero boricua Don Omar, quien se encuentra inmerso en la gira «The Last King World», realizó un En Vivo en su cuenta de TikTok, donde habló de los destinos que incluirá su tour en 2027, donde mencionó a El Salvador, especialmente motivado por conocer al presidente Nayib Bukele.

    «San Salvador, El Salvador: Quiero ir a conocer a Nayib Bukele, como no me lleven a conocer a Nayib Bukele vamos a tener un problema», externó el intérprete de «Ella y yo» o «Danza kuduro», durante la transmisión en vivo con sus fans, a quienes también reveló su intención de visitar toda Centroamérica.

    De esta manera, el intérprete de 48 años adelantó su admiración por el mandatario salvadoreño, que ha hecho historia por su sistema de seguridad a nivel nacional, lo que coloca a El Salvador entre los países más seguros del mundo y uno de los más atractivos para hacer turismo en la región.

    El fragmento de la transmisión en vivo ha corrido como dinamita en las redes sociales, principalmente porque el artista mencionó que llegará al país entre agosto y diciembre de 2027, luego de varios años de ausencia y de superar un cáncer de riñón, tal y como lo reveló en 2024.

    @ministeriodememesDon Omar viene para El Salvador y quiere conocer a Nayib Bukele 🇸🇻🔥 #elsalvador #salvadoreños #ultimahora #nayibbukele #donomar #concierto

    ♬ Danza Kuduro – Don Omar

  • «Bicha Terenga», el primer fenómeno musical de IA en El Salvador

    «Bicha Terenga», el primer fenómeno musical de IA en El Salvador

    Las redes sociales llevan un par de semanas viviendo la fiebre de «Bicha Terenga», el primer éxito musical salvadoreño creado con inteligencia artificial y que, precisamente, está dedicado a la cultura salvadoreña con íconos como la Tenchis, Cocolito o el atol shuco.

    La canción ha sido todo un fenómeno viral entre los salvadoreños, pero también en el fútbol internacional, ya que hasta el Chelsea FC de Londres retomó el tema en días recientes para hacer una de sus publicaciones.

    La letra básicamente pregona que una joven se declara hija de la Tenchis (popular personaje creado por el cómico Julio Yúdice) y del payaso Cocolito, lo que le hace sentir 100 % salvadoreña, por lo que además pide que no le ofrezcan té matcha sino atol shuco tradicional.

    El término coloquial «bicha» en El Salvador se refiere a cualquier chica o jovencita, mientras que «terenga» se refiere a tonta, pero en este caso no de manera ofensiva sino más bien inocente o ingenua.

    Desde luego, el tema ha motivado múltiples videos del público en las redes sociales, sin faltar la reacción de Yúdice junto a sus amigos personales en videos bailables.

    De su origen, se conoce que el tema fue compartido por la usuaria de YouTube Gabriela Triste, quien se identifica con el nombre Tornasolada, y tras haber sido creado con herramientas de inteligencia artificial, simulando una cantante femenina y sonidos dance. Más recientemene, el joven DJ Fabry El Androide también creó un remix extendido.