A dos décadas del estreno de El diablo viste de Prada, Meryl Streep reveló que duplicó su salario tras anticipar el éxito de la película que la consolidó en uno de sus papeles más icónicos.
La actriz, ganadora de tres premios Óscar, contó que rechazó la primera oferta que le hicieron para interpretar a Miranda Priestly, al considerar que el guion tenía un enorme potencial.
“Leí el guion [de la película original], y me pareció genial. Me llamaron y me hicieron una oferta, y yo les dije: ‘No, no voy a hacerlo’”, relató.
Streep explicó que decidió aumentar sus pretensiones económicas como una prueba, convencida del impacto que tendría la cinta en taquilla.
“Sabía que iba a ser un éxito y quería ver si, si duplicaba mi petición… Y ellos aceptaron enseguida y dijeron: ‘Claro’”, añadió.
La película terminó recaudando $326 millones a nivel mundial, además de otorgarle a la actriz una nominación al Óscar y un Globo de Oro por su interpretación.
Dos décadas después, la historia regresa con una secuela estrenada en 2026, tras años de especulación desde 2009 sobre una posible continuación.
Streep aseguró que la nueva entrega surgió cuando encontraron una historia que respondía a los cambios en el mundo actual, especialmente en áreas como el periodismo, la moda y la tecnología.
“Todos, en sus vidas, han tenido que adaptarse a la nueva realidad y averiguar cómo sobrevivir, cómo mantener intactos sus escrúpulos”, expresó la actriz sobre el enfoque de la secuela.
El filme reúne nuevamente al elenco principal, incluyendo a Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci, quienes retoman sus personajes en un contexto actualizado.
La nueva trama aborda cómo la tecnología y la inteligencia artificial han transformado la industria editorial, mientras los personajes enfrentan desafíos personales y profesionales.
Este miércoles 29 de abril llegó a Prime Video «La casa de los espíritus», la esperada adaptación de la novela de Isabel Allende. Protagonizada por la argentina Dolores Fonzi y la española Nicole Wallace, la serie recorre tres generaciones de la familia Trueba a lo largo de ocho episodios, combinando realismo mágico, conflictos políticos y tradiciones conservadoras.
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OTROS ESTRENOS
«Mi querida señorita», película drama LGBT – Netflix
«Familia a la deriva», película cómica mexicana – Disney+
«El yerno», película drama mexicana – Netflix
«Spider-Man: Across the Spider-Verse», película animada – HBO Max
La expansión del universo de Yellowstone con «Dutton Ranch», el estreno de la segunda temporada de «Berlín y la dama del armiño» del mundo de «La casa de papel», la novena temporada de «Rick y Morty» y «Spider Noir» con Nicolas Cage, son las propuestas más destacadas en las plataformas para mayo.
«Dutton Ranch» (Paramunt+ – 15 mayo)
La nueva serie del universo ‘Yellowstone’ está protagonizada por Cole Hauser y Kelly Reilly, que retoman sus papeles como Rip Wheeler y Beth Dutton. La trama sigue a la pareja en su intento de construir una nueva vida en Texas, lejos del pasado, mientras se enfrentan a un entorno hostil y se ven obligados a enfrentarse a un despiadado rancho rival que trata de proteger su imperio.
«Spider-Noir» (Prime Video – 27 mayo)
La esperada ‘Spider-Noir’, protagonizada por Nicolas Cage en su primer gran papel en una serie, se podrá ver en dos versiones visuales: ‘Auténtica Blanco y Negro’ o ‘True-Hue a Todo Color’, a gusto del espectador. Basada en un universo alternativo dentro de la saga de Spider-Man, la historia sigue a Ben Reilly, un detective privado en el Nueva York de los años 30 que se enfrenta a su pasado tras una tragedia personal.
«The Boroughs» (Netflix – 21 mayo)
Los hermanos Duffer son los productores ejecutivos de esta serie que de alguna manera replica su gran éxito, ‘Stranger Things’. Ciencia ficción y terror se mezclan en esta historia protagonizada por una comunidad de jubilados (en lugar de adolescentes) a la que aceha algo mosntruoso. Alfred Molina, Geena Dabis y Bill Pulman están entre los protagonistas.
«Rick y Morty» (Max – 25 mayo)
La serie de animación insignia para adultos regresa el 25 de mayo con su novena temporada. Sus creadores, Justin Roiland y Dan Harmon, firman una nueva entrega de aventuras intergalácticas de nieto y abuelo que recorrer nuevamente el multiverso en aventuras cargadas de humor, ciencia ficción y caos.
«Berlín y la dama del armiño» (Netflix – 15 mayo)
La segunda entrega de la serie derivada del universo de ‘La casa de papel’, creada por Álex Pina y Esther Martínez Lobato, desembarca el 15 de mayo con una trama centrada en un robo en Sevilla (Sur de España). Pedro Alonso, Michelle Jenner, Tristán Ulloa, Begoña Vargas, Julio Peña Fernández y Joel Sánchez continúan en la saga, a la que se suma Inma Cuesta, José Luis García-Pérez y Marta Nieto.
«RAFA» (Netflix, 29 de mayo)
Esta serie documental deportiva reúne testimonios de quienes mejor conocen dentro y fuera de la pista al tenista Rafa Nadal. El documental, que arranca en su tierna infancia, muestra la evolución hasta convertirse en uno de los mejores tenistas de la historia y el desgaste físico y emocional que ha marcado su trayectoria.
«Song of the Samurai» (Max – 9 de mayo)
Basada en el famoso manga del mismo nombre, la serie viaja hasta Kioto a finales del periodo Edo, para seguir las intensas y apasionadas vidas de los Shinsengumi, la emblemática fuerza samurái que defendió la ciudad en los últimos años del shogunato japonés. La serie, dirigida Kazutaka Watanabe, sigue los pasos del luchador callejero Toshizo Hijikata (Yuki Yamada), que encuentra una nueva familia en sus compañeros de lucha.
«Rivals» (Disney+ – 15 mayo)
La serie original de Disney+, basada en la novela de Jilly Cooper, regresa con la primera parte de su segunda temporada en un proyecto que explora los intensos romances entre sus protagonistas —Rupert y Taggie, Freddie y Lizzie, Declan y Maud, Charles y Gerald, y Sarah y Paul—, y que se verán sacudidos por nuevos giros y conflictos.
«Incondicional» (Apple TV+, 8 de mayo)
Esta serie dramática arranca con unas vacaciones truncadas cuando Gali, una joven de 23 años, es detenida por tráfico de drogas en Moscú. Su madre, convencida de su inocencia, inicia una lucha que la llevará a adentrarse en una peligrosa red de crimen y corrupción. La serie está protagonizada por Ronn y Chamami, y cuenta con Amir Haddad, Yossi Marshek, Evgenia Dodina y Vladimir Friedman.
La cantautora española Rosalía recibirá el premio a la Compositora Internacional del Año en los galardones Ivors 2026, en colaboración con Amazon Music, informó este jueves la Academia Ivory, organización líder para compositores en el Reino Unido.
En un comunicado divulgado hoy, la academia señala que el premio reconoce a una compositora internacional cuyas canciones han tenido un impacto cultural y comercial en el Reino Unido en el último año.
La cantautora española lanzó su álbum LUX en 2025, con éxitos como «La Perla», «Berghain» o «Reliquia». Escrito en 13 idiomas, LUX representó no solo un paso adelante artístico audaz e innovador para Rosalía, sino también un proyecto revelador que trascendió las barreras lingüísticas y de género, indica la nota.
Ivors subraya que Rosalía se arraiga en la tradición, con una composición que fluye con naturalidad a través de la forma, el idioma y el género, creando obras que se sienten a la vez profundamente auténticas y singularmente originales.
LUX consiguió alcanzar el número 1 en cinco listas de Billboard, debutando en el número 4 del Billboard 200, y fue nombrado uno de los mejores álbumes del año por Rolling Stone, Billboard, The New York Times, Pitchfork y The New Yorker.
Roberto Neri, director ejecutivo de la Academia Ivors, señaló en la nota el orgullo de «celebrar a Rosalía como Compositora Internacional del Año. Sus canciones han cautivado al público de todo el mundo. Con letras en más de 13 idiomas, Rosalía ha derribado barreras y fronteras».
Asimismo, el presidente de la Academia, Tom Gray, resaltó que, «con su talento, musicalidad e intelecto, Rosalía redefine el concepto de composición. Su obra fusiona tradición y experimentación con una precisión e impacto extraordinarios, creando canciones que evolucionan constantemente y nos sumergen por completo en su universo».
Los premios Ivor, que se entregarán en Londres el próximo 21 de mayo, celebran el arte, el impacto cultural y la importancia perdurable de las canciones.
La Academia de Hollywood anunció este viernes cambios en la normativa de los premios más prestigiosos del cine que endurecen la postura en torno a la inteligencia artificial (IA) y permiten además que los actores puedan ser nominados por varios papeles en la misma categoría.
La junta directiva informó en un comunicado que de cara a la próxima edición se reservará el derecho «de solicitar más información sobre la naturaleza del uso y la autoría humana» en proyectos realizados con IA generativa.
También decretó que las únicas interpretaciones que podrán optar a los premios Óscar de actuación serán aquellas acreditadas en los créditos de la película y realizadas por personas con su consentimiento.
En la categoría a mejor actor, el organismo cinematográfico amplió a «varias interpretaciones en la misma categoría» la nominación de los intérpretes, siempre y cuando «se ubiquen entre los cinco primeros puestos en la votación, lo cual coincide con los logros en otras categorías de premios», precisó.
La Academia emitió nuevas directrices en la carrera por el Óscar a mejor película internacional, indicando que solo considerará una película por país o región, elegida por un comité de selección local aprobado por el organismo de los premios.
«La película figurará como nominada en lugar del país o la región, y el premio será recibido por el director en nombre del equipo creativo», agregó el escrito.
La edición 99 de los premios Óscar se celebrará el próximo año en el teatro Dolby de Los Ángeles y se transmitirá en directo por ABC.
La cantante colombiana Shakira ofrecerá este sábado un concierto gratuito en la playa de Copacabana, en Río de Janeiro, que apunta a convertirse en el más multitudinario de toda su carrera.
El evento, previsto para el 2 de mayo, podría reunir a más de dos millones de asistentes en las emblemáticas arenas brasileñas, consolidándose como uno de los espectáculos musicales más importantes del año.
La presentación marcará el cierre de su gira mundial “Las mujeres ya no lloran”, con un espectáculo que promete resaltar la energía, el ritmo y la identidad de la cultura latina ante un público masivo.
Las autoridades locales incluso esperan que la asistencia supere el récord de 2.1 millones de personas alcanzado por Lady Gaga el año pasado en el mismo escenario.
De acuerdo con estimaciones oficiales, el concierto podría generar un impacto económico cercano a $158.4 millones para la ciudad de Río de Janeiro, superando los ingresos de eventos similares realizados en años recientes.
Se prevé que el 84.6 % del público esté compuesto por residentes locales, mientras que el resto serán turistas nacionales e internacionales que llegarán atraídos por el espectáculo.
Uno de los momentos más esperados es la posible participación de la cantante brasileña Anitta, con quien Shakira lanzó recientemente la canción “Choka Choka”.
La expectativa creció luego de que ambas artistas compartieran ensayos y videos en redes sociales, lo que ha alimentado el entusiasmo de los seguidores por verlas juntas en el escenario.
Para el concierto, se instalará una infraestructura sin precedentes, con un escenario de 1,500 metros cuadrados, pantallas LED de gran formato y una pasarela que permitirá a la artista acercarse al público.
El operativo de seguridad incluirá más de 7,900 agentes, drones con reconocimiento facial y múltiples puntos de control para garantizar el orden durante el evento.
La relación de Shakira con Brasil tiene más de tres décadas, siendo uno de los primeros países en impulsar su carrera internacional cuando comenzaba su trayectoria musical.
Para Gene Simmons el cine y la música son «el mismo negocio». El líder de KISS, quien regresa a la gran pantalla como productor de la película de acción ‘Deep Water’, asegura que su responsabilidad «es darle al público emociones», cuenta en una entrevista con EFE.
«Ya sea desde el escenario con una banda como Kiss o a través de ‘Deep Water’… tu responsabilidad es darle a la gente emociones y escalofríos», relata Simmons.
«Tienes que hacerlos olvidarse del mundo exterior y hacer que se preocupen por los personajes que están ahí», dice el fundador de una de las bandas más influyentes del siglo XX, conocida por las legendarias identidades escénicas de sus integrantes.
Simmons llevaba 11 años alejado de la industria cinematográfica, desde que produjo la cinta ‘Armed Response’ en 2017, y ahora regresa con ‘Deep Water’, dirigida por el finlandés Renny Harlin, que se estrena este viernes en salas.
La película es un thriller de supervivencia que sigue a un piloto, interpretado por Ben Kingsley, y a su copiloto, Aaron Eckhart, quienes se ven obligados a aterrizar en el océano y deben hacer todo lo posible para salvar a la tripulación y protegerla de los peligros de las aguas hostiles en las que han aterrizado.
La cinta marca el regreso de Harlin a los tiburones, de los que había estado alejado por más de dos décadas cuando estrenó ‘Deep Blue Sea’, en un momento en el que Hollywood ha vuelto a interesarse en estos depredadores marinos con producciones como ‘Thrash’ o la segunda parte de ‘The Shallows’.
«En el corazón de la película hay en realidad un homenaje al cine de desastres de los años 70, donde tienes emoción, tensión, un accidente de avión y tiburones», indica en una entrevista con EFE Harlin.
A lo largo de la película, los personajes tendrán que trabajar en equipo y enfrentar no solo los problemas y retos que les impone el mundo exterior, sino también lidiar con el ego, el individualismo y la desesperación de los supervivientes, que van disminuyendo a lo largo de la historia.
«En el fondo, se trata de las personas. Se trata de los personajes y de construir un grupo de individuos por los que realmente te preocupas», añade Harlin
Un rockstar como productor
La alianza entre Harlin y Simmons se concretó después de años de conocerse y de compartir el gusto y el amor que ambos tienen por el cine.
«Durante años habíamos hablado de colaborar y cuando finalmente surgió este proyecto, creo que reunió muchas de las cosas que nos apasionan: la narrativa, el entretenimiento, el arte y demás», cuenta Harlin.
De acuerdo con el director, la presencia de Simmons en el proyecto fue una presión positiva que lo impulsó a perfeccionarlo.
«Trabajar con un productor así me hizo exigirme más. Sabía que estaba frente a alguien que ha entretenido a audiencias durante décadas en todo el mundo, alguien que sabe cómo captar la imaginación y la fascinación del público», cuenta.
«Él siempre dice que yo soy como un chef: recibo todos los ingredientes y luego preparo el platillo. Y él se asegura de que tenga los mejores ingredientes. Así, no es tan difícil lograr un buen resultado», concluye Harlin.
El éxito en taquilla del biopic Michael, centrado en la vida del “Rey del Pop”, ha abierto la puerta a una posible secuela, según adelantó el presidente del estudio Lionsgate, Adam Fogelson.
La cinta, protagonizada por Jaafar Jackson, sobrino del artista, apenas lleva una semana en cartelera y ya acumula cerca de $240 millones a nivel mundial, consolidándose como el mejor estreno de un biopic musical.
Fogelson aseguró que existe “una probabilidad muy alta” de que una segunda parte comience a rodarse este año o el próximo, debido al amplio material disponible sobre la vida y carrera del cantante.
“Hay una cantidad ingente de música y experiencias vitales, al margen de las acusaciones, que de por sí darían para más de una película”, afirmó el ejecutivo.
El filme actual aborda únicamente el ascenso a la fama de Michael Jackson y concluye con la frase “Su historia continuará”, lo que ha alimentado las expectativas sobre una continuación.
Uno de los principales retos para concretar la secuela es la disponibilidad del equipo creativo, incluyendo al productor Graham King y al director Antoine Fuqua, quien tiene compromisos con otros proyectos.
Durante su producción, la película destinó unos $15 millones para modificar su enfoque narrativo, debido a restricciones legales que obligaron a eliminar referencias a Jordan Chandler, figura clave en acusaciones contra el artista en 1993.
La ausencia de estos elementos también ha generado controversia, ya que el filme no aborda las acusaciones de pederastia que marcaron la vida del cantante en años posteriores.
El actor Colman Domingo, quien interpreta al padre de Jackson, señaló que una eventual secuela podría explorar otras etapas de la vida del artista, aunque evitó confirmar detalles.
De concretarse, la continuación enfrentaría el desafío de abordar aspectos más complejos de la vida del cantante, en medio de limitaciones legales que podrían impedir tratar ciertos episodios polémicos.
Mayo llega sus lluvias y cosechas, pero también con actividades que celebran la cultura y tradiciones ancestrales; el sincretismo religioso, la danza folclórica y el colorido de la cruz y las palmas. Toma nota y no te pierdas los principales actos para disfrutar en familia o con amigos.
Viernes 1 de mayo
Concierto de Opus 503, apertura del cercano Festival de la Flores y las Palmas
Parroquia Santa Cruz de Roma, Panchimalco
8:00 p.m.
Entrada gratis
Viernes 1 de mayo
Talleres y cuentacuentos dedicados al Día de la Cruz
Ex Capres, San Jacinto
10:30 a.m. a 2:30 p.m.
Entrada gratis
Sábado 2 y domingo 3 de mayo
Despierta y celebración del Día de la Cruz, con procesión, danza folclórica y reparto de tamales y pan
Panchimalco
Desde las 4:00 p.m.
Entrada gratis
Viernes 1, sábado 2 y domingo 3 de mayo
Il Poverello de la Tierra de Fuego- Yucaiquín, con Ballet Folklórico Nacional
Teatro Nacional de San Salvador
4:00 p.m.
Salvadoreños $1.75, Residentes $5 y Extranjeros $10
Domingo 3 de mayo
Día de la Cruz en el parque
Parque Cuscatlán
10:00 a.m. Taller de creación de huevos de colores
10:00 a.m. Taller de creación de máscaras del tigre y el venado
1:30 p.m. Taller de papel picado
1:30 p.m. Taller de pintura en vidrio especial
Entrada gratis
Domingo 3 de mayo
Teatro: «Dolor semilla»
Teatro La Reserva, centro comercial Loma Linda
5:00 p.m.
Entrada: $10, reservas al 7751-2335
Domingo 3 de mayo
XX edición del Festival de Altares de La Cruz en Suchitoto
Suchitoto, Cuscatlán
Desde las 9:00 a.m.
Entrada libre
Domingo 3 de mayo
Día de la Cruz: Charla del maestro Israel Bojórquez y presentación de Danza Folklórica Raíces
La cantante colombiana Karol G agotó en pocas horas las entradas para sus tres conciertos en Bogotá, previstos para el 4, 5 y 6 de diciembre, que reunirán a cerca de 120,000 personas en el estadio El Campín, informó este jueves su equipo de prensa.
La artista había anunciado el miércoles la ampliación de conciertos por la alta demanda y, en menos de 24 horas, colgó el cartel de ‘sold out’ en uno de los principales recintos del país, donde recientemente se han presentado figuras como J Balvin, Shakira, Dua Lipa o Maluma.
«En tiempo récord, miles de fans aseguraron sus entradas para lo que serán tres noches sin precedentes en la capital, confirmando el fenómeno cultural en el que se ha convertido Karol G y la conexión única con su público colombiano», expresó su equipo en un comunicado.
Carolina Giraldo Navarro, conocida artísticamente como Karol G, marcó un hito hace unas semanas al convertirse en la primera latina en encabezar y cerrar el festival Coachella de California, donde anunció su gira mundial, con la que recorrerá 20 países de América y Europa desde el próximo 24 de julio en Chicago.
En España, donde la cantante concluyó su anterior gira «Mañana será bonito» (2023-2024), la cantante amplió a nueve los conciertos: uno en Sevilla el 13 de junio (que se suma a los del 11 y 12) y dos en Madrid los días 26 y 27 (que se suman a los del 24 y 25).
Su equipo también confirmó que Medellín no hará parte del recorrido debido a las obras de remodelación del estadio Atanasio Girardot, que terminarán en diciembre de 2027 y ampliarán su aforo de 45,000 a 60,000 asistentes.
