Categoría: Escena

  • Opus 503, invitados a cantar en la residencia europea de Shakira en Madrid

    Opus 503, invitados a cantar en la residencia europea de Shakira en Madrid

    El trío salvadoreño Opus 503 ha sido invitado a formar parte de la residencia europea de Shakira en Madrid, uno de los acontecimientos musicales más importantes de la historia reciente.

    La residencia, producida por Live Nation España dentro de la gira “Las Mujeres Ya No Lloran”, reúne 12 conciertos entre el 18 de septiembre y el 11 de octubre en el “Estadio Shakira”, un recinto construido especialmente para la ocasión dentro del complejo Iberdrola Music, con capacidad para más de 50,000 personas cada noche.

    Sólo en las primeras horas de venta se agotaron más de 450,000 entradas, cifra que confirma a Madrid como epicentro mundial de la música en español este 2026. La gira que sostiene esta residencia ya ostenta el récord Guinness como la más taquillera de la historia protagonizada por un artista latino.

     

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    Por si fuera poco, alrededor de los conciertos se ha levantado “Es Latina”, una auténtica ciudad efímera dentro de Macondo Park (llamado así por el universo de Gabriel García Márquez en su libro «Cien años de soledad»): música, gastronomía, moda, cine, literatura y arte conviven durante más de un mes para celebrar la riqueza cultural de los países iberoamericanos, y con artistas invitados de distintos países.

    Desfile con Shakira

    La estrella colombiana se presenta el 18, 19, 20, 25, 26 y 27 de septiembre, así como el 2, 3, 4, 9, 10 y 11 de octubre. Cabe mencionar que el día 18 de septiembre habrá un desfile en la ciudad de Madrid para celebrar el inicio de la residencia y el consulado y la embajada de El Salvador participarán con una carroza, y un grupo de cerca de 200 salvadoreños, aunque Opus 503 no podrá participar debido a sus compromisos musicales en Sevilla.

    No obstante, El Salvador tendrá su propio momento con Shakira, ya que el trío presentará un espectáculo en una de las fechas de octubre (aún por confirmar), acompañado de un ballet folclórico residente en Madrid, con piezas emblemáticas como “Tierra de Palmas y Flores” y “El Carbonero”, llevando la identidad salvadoreña a uno de los escenarios más vistos del mundo en este momento.

    La invitación fue recibida a través de la Embajada de El Salvador en España y el Consulado General de El Salvador en Madrid, quienes confirmaron la participación del grupo como parte de la proyección cultural del país en Europa.

    Esta presentación se enmarca dentro de la gira internacional “El Salvador, Tierra de Palmas y Flores” 2026, con la que Opus 503 ha recorrido este año escenarios especiales en Panamá, Estados Unidos, Honduras, España, Turquía, Marruecos, Italia y Chile, llevando el repertorio salvadoreño a públicos de distintos continentes.

    Para Opus 503, compartir cartel con una de las artistas más influyentes del mundo, en el cierre de la residencia más comentada del año, representa un hito sin precedentes para la música salvadoreña en el exterior — y una oportunidad única para que el nombre de El Salvador resuene, en uno de los escenarios más grandes de Europa.

  • Roban ejemplares del libro sin publicar del hermano de Diana de Gales, en Países Bajos

    Roban ejemplares del libro sin publicar del hermano de Diana de Gales, en Países Bajos

    Cuatro ejemplares de las esperadas memorias del conde Charles Spencer, hermano de Diana de Gales, con detalles inéditos de la vida de la fallecida princesa, fueron sustraídos esta semana de un camión en Países Bajos días antes de su lanzamiento, según informó este miércoles el tabloide británico Daily Mail.

    El vehículo, procedente de una imprenta de Europa central, iba cargado con miles de copias del libro, -titulado ‘Swan Song: Diana, My Sister’– e iba en dirección a un almacén en Países Bajos. De ahí, tenía previsto distribuir las copias a las librerías neerlandesas de cara a su publicación global el próximo martes.

    En algún momento de la noche del lunes, el conductor del camión estacionó en el arcén para dormir y al levantarse por la mañana, se percató de que habían forzado la cerradura del camión.

    De acuerdo con el ‘Daily Mail’, lo único que faltaba entre la mercancía eran cuatro ejemplares del libro de Spencer, que habían sido envueltos en plástico negro para ocultar su contenido, y fuentes del sector editorial citadas por el medio creen que podría haber sido un robo intencionado para sustraer «el libro más esperado del año».

    La policía de Países Bajos ha iniciado una investigación sobre el robo, que ha pillado por sorpresa a la editorial Penguin Random House, encargada de la publicación de las memorias, dadas las extremadas medidas de seguridad que se habían puesto en marcha para evitar posibles filtraciones.

    «El conde Spencer ha guardado silencio durante casi 30 años y lo que tiene que decir sobre la reacción del rey ante la muerte de Diana es absolutamente devastador», comentó la fuente editorial citada por el tabloide británico.

    Las memorias, cuyo adelanto iba a publicar en exclusiva por entregas el propio Daily Mail, recogen en primera persona de la relación del conde Spencer con su hermana mayor, así como revelaciones sobre el fracaso de su matrimonio con el ahora rey Carlos III, o el impacto de la muerte de Diana en la familia real británica.

     

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  • Lista de principales nominaciones de la 27ª edición de los Latin Grammy

    Lista de principales nominaciones de la 27ª edición de los Latin Grammy

    Karol G, Rosalía, Ca7riel & Paco Amoroso y Jorge Drexler empataron a siete nominaciones cada uno para los Latin Grammy 2026, aunque el más nominado fue el compositor mexicano Edgar Barrera, con diez, anunció este miércoles la Academia Latina de la Grabación.

    Esta es la lista de nominaciones en las principales categorías de las 60 componen la 27ª edición de estos premios, que se entregarán el 12 de noviembre en Las Vegas.

    Álbum del año:

    ‘Lux (Complete Works)’, de Rosalía.

    ‘Tropicoqueta’, de Karol G.

    ‘FREE SPIRITS’, de Ca7riel & Paco Amoroso.

    ‘Taracá’ de Jorge Drexler.

    ‘¿Dónde es el After?’, de Rawayana.

    ‘FEMME FATALE’, de Mon Laferte.

    ‘MUDA’ de Carín León.

    ‘La Vida Era Más Corta’, de Milo J.

    ‘EQUILIBRIVM’, de Anitta.

    ‘Vendrán Suaves Lluvias’, de Silvana Estrada.

    Grabación del año:

    ‘La perla’, de Rosalía.

    ‘Coleccionando heridas’, de Karol G y Marco Antonio Solís.

    ‘Ha Ha’, de Ca7riel & Paco Amoroso.

    ‘¿Cómo se ama?’, de Jorge Drexler.

    ‘Dime’, de Silvana Estrada.

    ‘O Amor Nos Encontrou’, de Loulu Gilberto.

    ‘Femme Fatale’, de Mon Laferte.

    ‘Desde que te tengo’, de Carín León.

    ‘Niño’, de Milo J.

    ‘Alma’, de Elena Rose.

    Canción del año:

    ‘La perla’, de Rosalía.

    ‘Mi gran amor’, de Becky G y Carlos Santana.

    ‘Humano’, de Juanes y Vivir Quintana.

    ‘Femme Fatale’, de Mon Laferte.

    ‘Coleccionando heridas’, de Karol G y Marco Antonio Solís.

    ‘¿Cómo se ama?’, de Jorge Drexler.

    ‘Dime’, de Silvana Estada.

    ‘Hasta Jesús tuvo un mal día’, de Ca7riel & Paco Amoroso y Sting.

    ‘Solifican12’, de Milo J.

    ‘Nilo’, de Zanna.

    Mejor artista nuevo:

    Delilah.

    FABIAN.

    Loulu Gilberto.

    Arath Herce.

    Macario Martínez.

    maye.

    Sofia Monroy.

    Kendall Peña.

    Dora Sanches.

    ARIA VEGA.

    Zeca Veloso.

    Mejor álbum contemporáneo de pop’:

    ‘KM0’, de Pablo Alborán.

    ‘Instrucciones para ser feliz’, de Monsieur Periné.

    ‘(Enamorada)’, de nic.

    ‘Todo puede convertirse en canción’, de Debi Nova.

    ‘¿Y ahora qué +?’, de Alejandro Sanz.

    Mejor álbum de música urbana:

    ‘Más cara’, de Bad Gyal.

    ‘Omerta’, de J Balvin & Ryan Castro.

    ‘Borondo (5020 Rcrds Sessions)’, de Beéle.

    ‘Tropicoqueta’, de Karol G.

    ‘Do Not Disturb: Late Checkout’, de Young Miko.

    Mejor álbum de rock:

    ‘A La Mitad’, de Beta.

    ‘Malicia’, de Mägo De Oz.

    ‘Ceremonia’, de 1915.

    ‘Shine’, de Fito Paez.

    ‘La Frontera’, de Viniloversus.

    Mejor álbum cantautor:

    ‘Improviso’, de Djavan.

    ‘Taracá’, de Jorge Drexler.

    ‘Vendrán suaves lluvias’, de Silvana Estrada.

    ‘Musas en mi’, de Arath Herce.

    ‘FEMME FATALE’, Mon Laferte.

    Mejor álbum de música alternativa:

    ‘CUERPOS, Vol. 1’, de Babasonicos.

    ‘DESDE EL COMA’, de BRUSES.

    ‘FREE SPIRITS’, de Ca7riel & Paco Amoroso.

    ‘LUX (Complete Works)’, de Rosalía.

    ‘Demian’, de Teo Planell.

    Mejor canción de tropical:

    ‘Crayola’, de Danny Ocean

    ‘Latino’, de Yeisy Rojas con Manolito Simonet & Ricardo Amaray.

    ‘Nombre y Apellido’, de Luis Enrique y De La Ghetto

    ‘Relidad-Es’, de Grupo Niche.

    ‘Todo llega’, de Manerra.

    Mejor canción de pop:

    ‘A La Niña Que Fui’, de Kany García.

    ‘Amarillo’, de Joaquina.

    ‘(favorito)’, de nic.

    ‘La Perla’, de Rosalía y Yahritza y Su Esencia.

    ‘Melancolía’, de Mon Laferte.

    Mejor canción urbana:

    ‘Buenos Términos’, de Rauw Alejandro.

    ‘Daddy Yankee: Bzrp Music Sessions, Vol. 0/66’, de Bizarrap & Daddy Yankee.

    ‘Por si mañana no estoy’, de Omar Courtz.

    ‘Reliquia Do 2T’, de MC Tuto.

    ‘Yo y Tú’, de Ovy On The Drums, Quevedo y Beele.

    Mejor canción de rock:

    ‘Destruirse’, de Viniloversus.

    ‘Ego’, de The Warning.

    ‘Las Fuerzas Armadas Del Amor’, de Fito Paez.

    ‘Montserrat’, de Draco Rosa.

    ‘Rojo Profundo’, de Dillom.

    Compositor del Año:

    Edgar Barrera.

    Iván Gámez.

    Yoel Henriquez.

    Jenni Mosello.

    Sara Schell.

  • Karol G, Rosalía, Drexler y Ca7riel & Amoroso lideran nominaciones al Latin Grammy

    Karol G, Rosalía, Drexler y Ca7riel & Amoroso lideran nominaciones al Latin Grammy

    La colombiana Karol G y la española Rosalía brillan entre los nominados a los Latin Grammy con siete candidaturas, empatadas con los argentinos Ca7riel & Paco Amoroso y el uruguayo Jorge Drexler, aunque el mayor número de nominaciones ha sido para el compositor y productor mexicano Edgar Barrera, con 10, anunció este miércoles la Academia Latina de la Grabación.

    Ambas lograron catapultar sus álbumes conceptuales, ‘Tropicoqueta’ y ‘Lux’, respectivamente, en tres de las categorías reina: mejor álbum del año, así como a mejor grabación y mejor canción del año por sus éxitos ‘Coleccionando heridas’ y ‘La perla’.

    Además, Rosalía está nominada a mejor canción pop, por ‘La perla’; mejor álbum de música alternativa; mejor canción en lengua portuguesa por ‘Memória’, junto a Carminho, y mejor vídeo musical en versión corta, por ‘Sauvignon Blanc’.

    Y Karol G., a mejor interpretación urbana junto a Eddy Lover, por ‘Dile luna’; mejor interpretación de reguetón, por ‘Verano rosa’; mejor álbum de música urbana y mejor canción regional mexicana, por ‘Ese hombre es malo’.

    En la carrera por alzarse a mejor disco del año, mejor canción y mejor grabación, la colombiana y la española competirán junto a Ca7riel & Paco Amoroso (su disco es ‘FREE SPIRITS’) y Jorge Drexler (‘Taracá), quienes también parten con siete candidaturas en la 27ª edición de estos premios, los más importantes para la industria musical de habla hispana.

    Los argentinos competirán a mejor canción y mejor canción de pop rock, por ‘Hasta Jesús tuvo un mal día’, con Sting; a mejor interpretación de música electrónica, con Fred Again, por ‘Beto’s Horns-Fred Remix’; mejor álbum de música alternativa, y mejor video en versión larga, por ‘FREE SPIRITS (The Film)’.

    Y el uruguayo luchará con »¿Cómo se ama?’, a mejor canción y grabación, además de a mejor canción alternativa, por ‘Ante la duda, baila’; mejor álbum de cantautor; mejor canción de cantautor, por ‘Las palabras’, y mejor canción de raíces, por ‘El tambor chico’, con Facundo Balta.

    Por su parte, la mexicana Silvana Estrada y la chilena Mon Laferte completan el podio de artistas más nominados, con seis candidaturas, incluidas grabación del año con ‘Dime’ y ‘FEMME FATALE’ y álbum del año, con ‘Vendrán Suaves Lluvias’ y ‘FEMME FATALE’, respectivamente.

    Completan las nominaciones a mejor álbum, ‘¿Dónde es el After?’, de Rawayana; ‘MUDA’, de Carín León; ‘La Vida Era Más Corta’, de Milo J. Y ‘EQUILIBRIVM’, de Anitta.

    Las de canción con ‘Mi gran amor’, de Becky G y Carlos Santana; ‘Humano’, de Juanes y Vivir Quintana; ‘Solifican12’, de Milo J, y ‘Nilo’, de Zanna. Y las de grabación con ‘O Amor Nos Encontrou’, de Loulu Gilberto; ‘Desde que te tengo’, de Carín León; ‘Niño’, de Milo J. y ‘Alma’, de Elena Rose.

    Otros nominados

    Otros nominados en esta edición son Leiva, con dos candidaturas, a mejor vídeo musical versión larga y mejor canción pop/rock, por ‘Hasta que me quede sin voz’; la catalana Bad Gyal, que aspira a mejor interpretación reguetón (‘Choque’) y mejor álbum de música urbana (‘Más cara’); o el compositor venezolano Gustavo Dudamel, con también dos candidaturas en a mejor álbum de música clásica, por ‘Gabriela Ortiz: Yanga’ y ‘Odyssey’.

    También cuentan con candidaturas el argentino Bizzarrap (mejor interpretación urbana y mejor interpretación urbana, ambas con Dady Yankee), el español Alejandro Sanz (mejor álbum de pop contemporáneo, por ‘¿Y ahora qué +?’ o el puertorriqueño Rauw Alejandro (mejor interpretación de reguetón y mejor canción urbana).

    El mexicano Edgar Barrera, el más nominado

    El mexicano Edgar Barrera, quien junto a Residente comparte el récord absoluto de un palmarés de 29 gramófonos, está a un paso de hacer historia en los Latin Grammy al liderar con 10 la lista de los más nominados de esta edición.

    Una sola victoria en estos galardones lo convertiría en el líder indiscutible en solitario como el artista con mayor número de premios, agrandando aún más su leyenda en la industria musical latina.

    Su nominación responde a la producción del último disco de Karol G y su éxito ‘Coleccionando heridas’, así como el de ‘MUDA’, de Carín León, o el tema ‘Mi gran amor’ interpretado por Becky G.

    Barrera también aspira al galardón mejor canción regional mexicana por su producción en ‘Ese hombre es malo’, de Karol G; ‘No capea’ y ‘Ojitos bellos’, de Grupo Frontera, y se encuentra también entre los candidatos a mejor productor y compositor del año.

    Nueva música

    En el apartado a mejor artista nuevo, que reconoce el impacto y el surgimiento de un nuevo talento en la industria, la Academia Latina de la Grabación reconoció a los mexicanos Delilah, Sofia Monroy, Arath Herce, Macario Martínez y la colombiana ARIA VEGA.

    En esta terna también se encuentran el peruano FABIAN, los  brasileños Loulu Gilberto y Dora Sanches y Zeca Veloso; la venezolana maye y la costarricense Kendall Peña.

    La normativa de los Latin Grammy establece que las canciones consideradas para las nominaciones de sus premios deben contener un 60 % de la letra en español, portugués o cualquier idioma autóctono regional.

    Los ganadores se conocerán en una gala que se celebrará el próximo 12 de noviembre en Las Vegas.

  • Hijo mayor de Brad Pitt y Angelina Jolie se quita oficialmente el apellido paterno

    Hijo mayor de Brad Pitt y Angelina Jolie se quita oficialmente el apellido paterno

    Maddox, el hijo adoptivo mayor de Brad Pitt y Angelina Jolie, se quitó el apellido de su padre, siguiendo los pasos de Shiloh, la primera hija biológica de la familia en cambiarlo, y el resto de hermanos que ya no lo usan públicamente, según informó este martes la revista People.

    Un juez del Tribunal Superior del Condado de Los Ángeles dictaminó el cambio de nombre del joven adoptado por la actriz en 2002 y posteriormente por el actor, de Maddox Chivan Jolie-Pitt a Maddox Chivan Jolie.

    Tanto Maddox como su hermana Zahara, también adoptiva, publicaron el pasado julio un aviso legal con su intención de modificar su apellido en un medio público, un requisito obligatorio que exige la legislación de California como primer paso en el proceso de cambio de nombre.

    Ambos siguen los pasos de Shiloh, la primera en cambiar legalmente su nombre a Shiloh Jolie tras presentar la solicitud en agosto de 2024, coincidiendo con su cumpleaños número 18.

    Por su parte, una de las mellizas biológicas de la pareja de actores, Vivienne, también se ha distanciado del apellido Pitt. En el programa de mayo de 2024 de ‘The Outsiders’, el musical de Broadway que produjo su madre y en el que aparece como ayudante de producción, figuraba en los títulos de crédito como Vivienne Jolie.

    Mientras que Knox aparecía como Knox Jolie en su certificado de graduación del instituto de este mismo año, pero no se sabe si ha iniciado el proceso legal para eliminarlo.

    De esta forma, solo Pax sigue usando el apellido Jolie-Pitt y además mantiene relación con algunos miembros de la familia de su padre, según publicó recientemente la revista Page Six.

    Angelina Jolie y Brad Pitt anunciaron su separación en 2016, aunque su divorcio no se hizo efectivo legalmente hasta 2024.

    Jolie y Pitt tienen seis hijos en común, tres de ellos adoptados – Maddox (de 25 años), Pax (22) y Zahara (21)- y tres biológicos: Shiloh (20) y los mellizos Knox y Vivienne (18).

    Una representante de Brad Pitt declaró a la revista People que el actor no tenía contacto con sus hijos adultos. Por aquel entonces, aún mantenía visitas con sus hijos menores -Knox y Vivienne-, que alcanzaron este año la mayoría de edad.

  • Gael García Bernal presenta “Hombre al agua”, una comedia sobre clase e identidad latinoamericana

    Gael García Bernal presenta “Hombre al agua”, una comedia sobre clase e identidad latinoamericana

    Gael García Bernal regresa a la dirección y actuación con Hombre al agua, una comedia que este martes tendrá su estreno norteamericano en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), nueve días después de su presentación mundial en Venecia.

    La producción forma parte del programa Special Presentations del festival canadiense y representa el tercer largometraje dirigido por García Bernal, después de Déficit, estrenado en 2007, y Chicuarotes, que llegó a las pantallas en 2019.

    En la película, García Bernal interpreta a Camilo, un socorrista cubano que salva de morir ahogado a Abel, un poderoso empresario mexicano. Ese encuentro modifica el rumbo de su vida y termina llevándolo hasta México, donde se casa con la hija del empresario.

    Camilo ingresa así en un entorno marcado por la riqueza y los privilegios, muy distante de su vida anterior. Sin embargo, su ascenso social comienza a poner en duda su independencia y aspiraciones, mientras la comedia explora las relaciones de poder, la identidad y las diferencias entre clases sociales.

    El reparto internacional incluye a Esmeralda Pimentel, Débora Nascimento, Natalia Oreiro, Anna Díaz, Ezequiel Díaz, Manuel García-Rulfo, Jorge Salinas y el cantante puertorriqueño Ricky Martin.

    García Bernal escribió el guion junto con el dramaturgo y cineasta argentino Mariano Pensotti. Durante la presentación de la cinta en Venecia, el mexicano explicó que la historia de Camilo también fue concebida como una metáfora sobre América Latina y la búsqueda de una narrativa propia.

    Ricky Martin interpreta a Roby, un actor que representa a Camilo dentro de una película que se filma como parte de la propia historia de Hombre al agua. El recurso introduce una producción cinematográfica dentro de la trama principal del largometraje.

    Además de formar parte del elenco, Martin participa como productor ejecutivo. El papel supone el regreso del artista puertorriqueño a una producción cinematográfica en español después de más de tres décadas.

     

     

  • Los Javis reivindican a Lorca en Toronto: «Su arte y su figura son importantísimos»

    Los Javis reivindican a Lorca en Toronto: «Su arte y su figura son importantísimos»

    Javier Calvo y Javier Ambrossi, los Javis, aprovecharon el estreno este martes en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) de ‘La bola negra’ para reivindicar la figura de Federico García Lorca (1898-1936) y aseguraron que uno de sus deseos es que el público salga del cine con ganas de conocer mejor al poeta.

    «Su arte y su figura son importantísimos y nos encanta poder llevarla al mundo», afirmó Calvo a EFE en la alfombra roja del estreno de la película en el TIFF.

    Los directores acudieron al estreno acompañados por sus principales intérpretes: Penélope Cruz, Miguel Bernardeau, Guitarricadelafuente, Carlos González y Milo Quifes.

    Preguntados por lo que Lorca habría pensado de la película, Ambrossi reconoció que intentar responder sería aventurado.

    «Con que la gente conecte con ello y, al salir del cine, la gente que no conozca a Federico, si es que queda alguien, se pregunte quién era e investigue un poco sobre su literatura, yo creo que eso ya sería bonito para él», afirmó.

    Calvo añadió: «No podemos hablar por él, pero lo que vamos a hacer es hablar de él porque lo merece».

    Los Javis también recordaron el enorme desafío que supuso levantar una producción rodada durante doce semanas en escenarios naturales y en condiciones exigentes.

    La actriz española Penélope Cruz llega al estreno canadiense de la película ‘La Bola Negra’ durante la 51.ª edición del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), en Toronto, Canadá, el 15 de septiembre de 2026. EFE/Eduardo Lima

    «Hemos rodado bajo la lluvia, noches, días, ríos. Ha sido todo una locura», relató Ambrossi.

    El director confesó que afrontaba muchas jornadas con la sensación de que podían haber llegado al límite.

    «Yo empezaba el día diciendo: ‘Bueno, hoy será el día en el que no lo sacamos’», explicó.

    Calvo aseguró que esa sensación estaba presente incluso antes del rodaje.

    «Desde que me senté frente a la hoja en blanco dije: ‘¿Cómo vamos a hacer esto?’. Cada día de rodaje me lo preguntaba, y hoy estamos aquí en el Festival de Toronto presentándola para una audiencia de 2.000 personas», afirmó.

    Y añadió: «El misterio de la creación. Solo el misterio nos hace vivir, solo el misterio».

    Tras el éxito cosechado en Cannes, donde los Javis fueron distinguidos con el premio a la mejor dirección, el equipo del filme destacó en Toronto la capacidad para conectar con espectadores fuera de España.

    Guitarricadelafuente, que debuta como actor, subrayó precisamente esa transformación de una historia que inicialmente sentían como muy propia.

    «Está siendo una experiencia increíble, toda la acogida que está teniendo esta película aquí, en Canadá, en Estados Unidos», declaró a EFE.

    «Una historia que pensábamos que era tan nuestra y tan de nuestro origen, ver cómo se está convirtiendo en algo tan universal y que está cogiendo fuerza fuera de nuestras fronteras es algo que nos emociona y nos llena de orgullo», añadió.

    El músico reconoció que el salto a la interpretación le produjo inicialmente bastante miedo.

    «Todo ha sido una primera vez», explicó.

    El actor español Guitarricadelafuente acude al estreno canadiense de la película ‘La Bola Negra’ durante la 51.ª edición del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), en Toronto, Canadá, el 15 de septiembre de 2026. EFE/Eduardo Lima

    También señaló que encontró puntos de contacto entre su propia experiencia vital y Sebastián, el personaje que interpreta.

    «Ha sido un proceso bastante de indagar en mí mismo, de descubrir cosas que no sabía que tenía y cosas oscuras con las que me he tenido que confrontar para poder abordar este personaje», dijo.

    Carlos González incidió también en la doble condición española y universal de la cinta.

    «Es una película vital, importante por todo lo que habla y cómo traemos nuestro país y representamos a nuestro país», señaló.

    Sobre trabajar con Calvo y Ambrossi, González aseguró: «Es lo que yo le desearía a cualquier actor o a cualquier actriz».

    Milo Quifes, que también afronta con ‘La bola negra’ su primera experiencia ante una cámara en un rodaje, reconoció que está asimilando poco a poco todo lo que rodea a la película.

    «Voy evolucionando con el tiempo, voy poco a poco y voy asimilando todo lo que puedo. Lo importante es tener los pies en la tierra», afirmó.

    Para el público de Toronto tuvo una recomendación.

    «Me gustaría mucho que dejara las expectativas atrás y que sintiera la película desde el minuto uno, que la viva, que la sienta, que la entienda y que luego la vuelva a ver porque se habrá perdido muchas cosas», concluyó.

  • Alejandro Sanz estrena musical inspirado en sus canciones

    Alejandro Sanz estrena musical inspirado en sus canciones

    Alejandro Sanz expresó su entusiasmo por el próximo estreno de El alma al aire, musical construido a partir de sus canciones y desarrollado con una historia completamente original. «A mí me hacía mucha ilusión y sabía que a mis canciones les iba a sentar bien», reconoció el cantante en una entrevista con EFE.

    La propuesta surgió hace años de Stage Entertainment, responsable de montajes como El rey león en España, pero quedó paralizada durante la pandemia. El proyecto retomó impulso con el borrador elaborado por Álvaro Tato, autor del libreto.

    «Y que tuviera su propia alma, nunca mejor dicho. Y creo que ahí el trabajo que ha hecho Álvaro y todo el equipo en todos los aspectos ha sido increíble, porque han construido algo completamente distinto a pesar de manejarse en el lenguaje del musical», destaca el compositor español.

    Tato, ganador de dos Premios Max, considera que la zarzuela constituye uno de los referentes del montaje. «Porque contaba de una manera musical historias relacionadas con nuestra herencia, con nuestra tierra, con nuestras raíces», indica ante un relato sobre «lo que somos como comunidad», sumándolo a «todo el lenguaje» propio del formato y la experiencia de un equipo «que es lo mejorcito del West End londinense».

    Las canciones fueron adaptadas para integrarse en la narrativa del espectáculo. Tato recordó la reflexión del responsable de las adaptaciones musicales, Nick Skilbeck: «Dijo que en las canciones de Alejandro siempre hay alguien al que le falta algo. Siempre hablan de deseo, de intentar conseguir algo, de vacío, de ausencia». Sanz, por su parte, reconoce ahora con mayor claridad el componente visual y emocional presente en sus composiciones.

    El cantante decidió mantenerse al margen de la selección del repertorio. «No he querido ser intervencionista en absolutamente nada, sino disfrutarlo y aprender mucho», destaca Sanz.

    El montaje incluirá canciones fundamentales de su carrera, entre ellas A la primera persona y Hoy llueve, hoy duele. «El espectador va a escuchar las canciones como si fueran cantadas y sentidas por primera vez», afirma Tato.

    El alma al aire contará una historia coral protagonizada por distintos personajes que encarnarán las emociones presentes en las canciones. La trama parte de un joven músico que observa la llegada de una promotora inmobiliaria madrileña y sus dos hijas a Gazulea, un pueblo pesquero imaginario del sur cuyo equilibrio se verá alterado.

    El nombre de Gazulea guarda vínculos con Alcalá de los Gazules, Cádiz, localidad donde se encuentran las raíces familiares del artista. «Habrá pequeños detalles que quien sepa un poco van a darse cuenta», admite Sanz. Sobre una eventual llegada del musical a América, el cantante mantiene cautela: «De momento está en Madrid y esperemos que por mucho tiempo; lo que venga, bienvenido será».

    El estreno se suma a un período «muy intenso» para Sanz, marcado por su álbum Y ahora qué +?, su documental biográfico, sus conciertos en América hasta noviembre y la próxima apertura de su museo en Alcalá de los Gazules.

    Consultado sobre una posible aparición en la residencia madrileña de Shakira, respondió entre risas con la expresión italiana «Chi lo sa?», que significa «¿Quién sabe?».

     

     

  • Vicente Fernández Jr: “La IA no está contemplada en la música de mi padre»

    Vicente Fernández Jr: “La IA no está contemplada en la música de mi padre»

    Cinco años después de la muerte de Vicente Fernández (1940-2021), su primogénito Vicente Fernández Jr. continúa honrando el legado de su padre con el álbum ‘Tributo al rey con Banda vol. 2’.

    Este homenaje cuenta con antiguas grabaciones de artistas y nuevas colaboraciones, pero descarta recrear la voz del ‘Charro de Huentitán’ con Inteligencia Artificial.

    “Todo es válido, pero en estos momentos en lo que tenemos pensado con la música de Don Vicente Fernández no está contemplada la Inteligencia Artificial (…) No hay ninguna ciencia oculta ni algo nuevo o un mecanismo moderno”, explica Fernández en entrevista con EFE sobre la edición y elaboración del álbum que se estrena este martes.

    En la grabación de este tributo, la voz original de los archivos de audio de Vicente Fernández acompaña a la de invitados especiales, como el cantante de rancheras Joan Sebastian o la cantautora de música regional Ana Bárbara, después de la expectación que generaron las 10 colaboraciones de la primera entrega.

    Con más de 50 años de música y canciones interpretadas por su padre como la icónica ‘El Rey’ de José Alfredo Jiménez o ‘Por tu maldito amor’, Vicente Fernández Jr. se ha convertido en el guardián del legado de su padre, una labor que le ha llevado a tener pocas horas de sueño.

    “Es una satisfacción muy grande, es un trabajo un poco complejo (…) Estuve llegando a tener comunicación y mensajes a las dos o tres de la mañana cuando algunos artistas pudieron meterse en un estudio a grabar”, confiesa.

    El primogénito reveló haber estado escuchando audios y videollamadas de madrugada pidiendo añadir o sumar cosas a las versiones en un trabajo “24/7” para hacer que la voz de su padre continúe sonando en los hogares de sus seguidores.

    Nuevas generaciones

    A Fernández hijo le gustan “las modernidades de la actualidad”, le generan “una satisfacción que las bajadas o los streamings” de la música de su padre sean un éxito en plataformas como YouTube o Spotify y reconoce que, gracias al apoyo mostrado en el anterior volumen, se animó a producir un segundo.

    Es por ello que, para estas nuevas versiones, Fernández quiso contar con artistas jóvenes que arrastren un público diferente que aún pueda seguir disfrutando de los temas con los que numerosas generaciones bailaron durante décadas.

    “Estamos tratando de conjugar con diferentes generaciones, con valores importantes (…) Se dio la situación y el apoyo y quisieron colaborar para salir con la música de Vicente Fernández”, desarrolla sobre cómo fue el acercamiento a los artistas colaboradores.

    Según explica el primogénito, en su familia se sienten muy orgullosos y afortunados de que, después del fallecimiento de su padre a los 81 años de edad, la carrera de Vicente Fernández aún se siga expandiendo.

    “La carrera musical de mi padre no solamente terminó en el 2021, sino que se le sigue escuchando hasta ahorita. Desde que tenía 17 años, él ya cantaba dando serenatas cuando iba a diferentes restaurantes mexicanos a pedir que le dieran una propina. Es una trayectoria de muchos años y de muchas generaciones”, argumenta.

    Sobre los proyectos que todavía están a la espera, Fernández Jr. revela que aún “hay mucha tela de donde cortar”, a pesar de no poder revelar cuándo será estrenada y con quién.

    “Hay música que todavía está guardada y que está haciendo la filita”, bromea Fernández en un tono divertido para calmar a los aficionados de su padre que con este álbum volverán a escuchar al ‘Charro de Huentitán’.

  • La inmigración mexicana en España es el tema de Diego Luna en el Festival de Toronto

    La inmigración mexicana en España es el tema de Diego Luna en el Festival de Toronto

    El actor mexicano Diego Luna llevó este martes al Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) ‘Ceniza en la boca‘, adaptación de la novela de la escritora Brenda Navarro sobre una familia separada por la emigración y las heridas que deja una ausencia prolongada.

    La película, incluida en el programa Centrepiece, se exhibió en Toronto después de estrenarse el pasado 13 de mayo como Proyección Especial del Festival de Cannes.

    Anna Díaz interpreta a Lucila, una joven que viaja junto con su hermano Diego desde México a Madrid para reunirse con su madre, que lleva ocho años trabajando en situación irregular en España para mantenerlos.

    Pero la vida que encuentran al llegar está muy alejada de la estabilidad que habían imaginado y el reencuentro obliga a madre e hijos a enfrentarse a los efectos de años de separación.

    Adriana Paz y Sergio Bautista figuran también en el reparto, junto con Luisa Huertas, Guillermo Ríos, Benny Emmanuel, Teresa Lozano y Adriana Jacomé.

    Luna adaptó junto con Abia Castillo y Diego Rabasa la novela homónima de Brenda Navarro y regresa con ella a la dirección cinematográfica de ficción tras trabajos como ‘Abel’, ‘César Chávez’ y ‘Mr. Pig’.

    El realizador mexicano ha explicado que le interesó especialmente el punto de vista de la novela sobre la migración y la distinta interpretación que madre e hija hacen de una misma separación: lo que para una representa abandono, para la otra fue un sacrificio.

     

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    La coproducción entre México y España observa además la experiencia migratoria desde ambos lados del Atlántico y aborda el racismo, la precariedad y las dificultades de integración que encuentran los personajes.

    Pero ‘Ceniza en la boca’ coloca en primer término el coste emocional de la emigración: las expectativas construidas a distancia y la imposibilidad de recuperar los años durante los que una familia tuvo que vivir repartida entre dos países.

    Después de Toronto, la cinta figura también en la programación de Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián.