Tras el éxito de la actuación de Bad Bunny en el Super Bowl y en medio de su espectacular tour por el mundo, las revistas People y People en Español publican una versión actualizada de una edición especial dedicada al astro puertorriqueño que sale a la venta este viernes 26 de junio.
En sus páginas se cubre su carrera revolucionaria, desde sus primeros días hasta encabezar el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX y hacer historia en los pasados Grammy con tres premios, entre ellos el de Álbum del Año por «Debí Tirar Más Fotos».
La edición especial aborda la música, el estilo, el sentido del humor y el activismo de Benito Antonio Martínez Ocasio, así como de la forma en que hace historia cada vez que pisa un escenario. El artista número uno a nivel global en Spotify, ha llevado su música de Puerto Rico al resto del mundo.
Esta edición de colección actualizada de People incluye una galería de fotos completamente nuevas de su actuación en el Super Bowl, un repaso a su residencia de 31 noches, una celebración de sus raíces e influencias y destaca 10 momentos increíbles de su trayectoria: desde romper barreras al ganar el premio al Álbum del Año en los Grammy –la primera vez que lo logra un trabajo en español– hasta impulsar el cambio a través de su fundación, Good Bunny Foundation.
Además, realizamos un recorrido visual por la historia del espectáculo de medio tiempo. La edición de People en Español se puede comprar en exclusiva en Amazon.
El musical «Warriors», basado en la película «The Warriors» (1979) y en el libro homónimo de Sol Yurick, debutará en Broadway en 2027, con libreto, música y letras de los coautores Lin Manuel Miranda y Eisa Davis, anunciaron este martes los productores de la obra.
La nueva puesta en escena comenzará sus funciones previas en el Teatro Lunt-Fontanne, en marzo del próximo año y los boletos estarán a la venta desde octubre.
«Warriors», dirigido por Jenny Koons y codirigida y coreografiada por Andy Blankenbuehler, contará la historia de una pandilla ficticia de Nueva York cuyos miembros son incriminados por el asesinato de un líder del grupo que operaba por toda la ciudad, desde Coney Island hasta El Bronx.
«Con ‘Warriors’ emprendemos un viaje trascendental por la ciudad, lleno de emoción y determinación, mientras nuestros personajes luchan por sobrevivir», indicaron Miranda y Davis en un comunicado conjunto.
La obra tendrá un giro respecto al filme, puesto que la pandilla será femenina, apunta el portal Deadline.
El musical es producido por Thomas Kail, Lin- Manuel Miranda, Luis A. Miranda y Jeffrey Seller.
De acuerdo con el comunicado, «Warriors» se concibió como un álbum conceptual, lanzado el 18 de octubre de 2024, producido por el rapero Nas, de Nueva York, y el músico Mike Elizondo, ambos ganadores de un Grammy.
Esta experiencia auditiva inmersiva contó con un elenco estelar de voces, incluyendo a Lauryn Hill, Nas, Busta Rhymes, Marc Anthony, Billy Porter, Ghostface Killah, RZA, Colman Domingo, Cam’ron, Kim Dracula y muchos más, en su primera semana alcanzó el primer lugar en la lista Billboard Compilation Albums con 5,5 millones de reproducciones globales.
También debutó debutó en el puesto número 8 en Digital Albums de Billboard, el número 10 en Current Pop Albums, el número 21 en Current Album Sales y el número 24 en Album Sales.
Próximamente se darán a conocer más detalles de la producción, ente ellos del reparto del musical.
El cantante estadounidense Daryl Hall, ha revelado que se ha sometido recientemente a un trasplante de riñón que le permitirá retomar su actividad profesional en unos meses, ya que nota mejoría en su estado de salud.
«¡Hola a todos! Quería que supieran que recientemente recibí un trasplante de riñón de un donante vivo muy amable y generoso», escribió Hall este martes 23 de junio en sus perfiles de redes sociales.
El componente del famoso dúo Hall and Oates añadió que la operación «sucedió hace un par de semanas» y que empieza a sentirse mejor. «¡Según mis médicos, fue un éxito total!», subrayó.
Hall escribió además que “debería estar recuperado en unos meses”, y añadió que pronto se estrenarían más programas de su serie «Daryl’s House».
El cantante de «Maneater», de 79 años, no ha concretado más detalles sobre porqué necesitó la intervención ni sobre el tiempo que estuvo enfermo.
Según The Hollywood Reporter (THR), más allá de su salud, uno de los acontecimientos más notables en la vida del artista de Pensilvania en los últimos años fue su disputa legal con John Oates después de que su excompañero de banda intentara vender su parte de la empresa conjunta, calificando la acción de «máxima traición a la sociedad».
Esa demanda concluyó discretamente en un arbitraje el pasado agosto, aunque no se conocen detalles sobre cómo se resolvió el asunto ni cuáles fueron los términos del desistimiento voluntario, agrega la publicación.
La posibilidad de visibilizar enfermedades como el Alzheimer fue uno de los temas que más interesó a la actriz mexicana Adriana Barraza para aceptar la serie «Una familia complicada», según recoge el diario mexicano El Universal.
Para la actriz nominada al Oscar por «Babel» (2006), vuelve con una historia en la que comparte cuadro con Marcus Ornellas y Mayra Batalla, para traer la conversación sobre una enfermedad cuyas consecuencias que puede tomarse con gracia y a la ligera, si no hay un diagnóstico oportuno.
“No se trata de hablar y de decir: ‘me está pasando tal cosa’, sino mostrar qué le va pasando en lo particular al personaje de Telma con los síntomas que va teniendo; a veces hasta en la vida real, mientras no sepamos de lo que se trata nos podemos reír: ‘Ay, se me olvidó la bolsa en el refrigerador, jaja’, nos reímos todos, pero con el tiempo uno va viendo que esta enfermedad es durísima”, explica Barraza, de 70 años.
En esta producción, que se estrena este viernes 26 de junio en la plataforma ViX, doña Telma debe lidiar con la muerte de su esposo, a la par de que su hijo y su hijastra batallan cada uno con una adicción, mientras de a poco su mente se va perdiendo debido al Alzheimer.
Sus protagonistas consideran que al abordar “problemas cotidianos” ayudan a que las personas o sus familiares se vean identificados y con ello que puedan accionar.
“Mi personaje trata de ser a veces devastadora con sus hijos, como muchas madres lo son con tal de guardar las apariencias; desde su punto de vista, de verdad, con mucho amor, tratar de que estén lo mejor posible, pero pues son unos verdaderamente unos descarriados”, comenta Adriana, quien recientemente estrenó en YouTube el cortometraje social «El tesoro», sobre las madres buscadoras.
Marcus Ornellas interpreta a un ludópata, adicción que, dice, ve de cerca por primera vez: “Me hizo adentrar más sobre lealtad, me encontré a muchas cosas que no había percibido a mi alrededor sobre esa adicción”.
Mayra Batalla, quien interpreta a Telmita, a quien Telma quiere como una hija, destaca la otra enfermedad de su personaje.
“No sé si definiría a Telmita como alcohólica, está deprimida; el alcohol es una manera de fugar esa tristeza y frustración ante la vida, porque al mismo tiempo es funcional, es una madre soltera que se hace cargo de su hijo discapacitado”, destacó.
Desaliñada, fiestera y caótica, «Supergirl» regresa a la gran pantalla con una imagen alejada de la perfección y el optimismo tradicionalmente asociado a las superheroínas, aunque con una visión de la esperanza reforzada, según su guionista Ana Nogueira.
«Ser optimista cuando todo va bien es bastante fácil, o cuando todo en tu pasado ha ido bien, es mucho más sencillo. Pero cuando has experimentado tantas pérdidas como ella, esa esperanza y ese optimismo se vuelven más difíciles», dice Nogueira en una entrevista con EFE.
Interpretada por Milly Alcock (‘House of the Dragon’), Kara Zor-El, más conocida como ‘Supergirl’, es una joven que vive al margen del heroísmo tradicional: sale de fiesta hasta emborracharse, vive con resaca, tiene una nave espacial en estado caótico y una aparente falta de rumbo en la vida que solo es mitigada por la compañía de su perro.
En la historia dirigida por Craig Gillespie, la protagonista deberá embarcarse casi involuntariamente en una aventura para ayudar a una niña huérfana en su venganza, mientras enfrenta su propio pesimismo y una crisis de identidad que la obligará a replantearse su papel como heroína y su capacidad para hacer el bien.
Esta imagen oscura y casi nihilista de la vida contrasta con el optimismo, la inocencia y la luz asociados a su primo, Clark Kent, así como con la versión interpretada por Helen Slater, quien dio vida a la primera Kara en la década de 1980, inmortalizando al personaje con un traje azul y minifalda roja a imagen del de Superman.
«Creo que (Supergirl) sigue siendo un símbolo de esperanza, pero es una esperanza más fuerte, porque es una esperanza que surge después de la pérdida y el duelo», explica la guionista.
El tono más realista de la cinta se inspira en el cómic de Tom King «Supergirl: Woman of Tomorrow», que sigue a una joven Kara Zor-El criada en su planeta natal, donde fue testigo de cómo su mundo, su gente y su familia fueron destruidos y perecieron ante sus ojos.
La compleja historia de fondo del personaje fascinó a Nogueira, a quien le interesó el conflicto moral y personal que puede enfrentar una joven de 21 años al ser prima de una figura tan idealizada como Superman.
«No solo es el hecho de tener tantas pérdidas, sino de venir a este planeta y que tu único familiar sea Superman… hablar de esperanza y optimismo, para mí, eso generaría cierto cinismo, quizás nihilismo, pero también solo una especie de mal humor general, o la sensación de que no está a la altura de él, que es lo que creo que ella siente», apunta.
Ruthye (Eve Ridley), la niña alienígena que busca justicia tras el asesinato de su familia a la que Kara ha decidido ayudar, se convierte en el espejo que la heroína necesita para reconocerse a sí misma.
«En esta película, ella puede verse como una heroína para esa niña de una manera que antes no había podido, y eso le ayuda a encontrarse a sí misma», señala Nogueira.
Nogueira es también la guionista detrás del próximo reinicio de ‘Wonder Woman’, cuya versión anterior fue protagonizada por la actriz israelí Gal Gadot, que aunque no cuenta con fecha de estreno el proyecto se encuentra en fase de desarrollo.
«En general me atrae lo que hace a un personaje rico», dice la escritora. «Me encanta escribir para mujeres, me encanta poner grandes personajes femeninos en pantalla, pero también me gusta escribir para hombres jóvenes», añade.
En ese sentido, describe a Kara como un personaje que trasciende el género, con una apuesta que se enmarca en el nuevo universo DC que arrancó con el estreno en 2025 de ‘Superman’, dirigida por James Gunn.
El actor estadounidense Dustin Hoffman y la actriz francesa Juliette Binoche recibirán el Globo de Cristal por su destacada contribución a la cinematografía mundial durante la sesenta edición del festival de Karlovy Vary, que comienza el 3 de julio en esa ciudad checa.
Binoche (París, 1964), que recibirá el galardón por su contribución al séptimo arte en la clausura del festival, ha destacado en cintas dramáticas, como «Tres colores: azul» o «Los amantes del Pont-Neuf» (1991), y obtuvo el Oscar con «El paciente inglés» (1996).
En la inauguración del festival será Hoffman, nacido en Los Ángeles (EE.UU) en 1937, quien reciba el Globo de Cristal, por una carrera en la que se abrió paso en Hollywood como contrapunto de actores más altos, atractivos, o personajes de triunfador.
«Su brillantez e interpretaciones magistrales han transformado por completo el ideal del héroe de Hollywood», afirma el Festival en el comunicado en el que anunció el homenaje.
Hoffman alcanzó su primer gran éxito con «El graduado» (1967), que será proyectada en Karlovy Vary, con la que Mike Nichols ganó el Óscar a mejor director, y en cuya banda sonora se incluía la famosa canción «Mrs. Robinson», de Simon y Garfunkel.
El actor tuvo que esperar unos años para levantar su estatuilla de Hollywood, con «Kramer contra Kramer» (1979), y luego con «Rainman» (1988), con Tom Cruise como compañero de reparto, pero a lo largo de su trayectoria fue nominado en otras cinco ocasiones a los premios de la Academia.
En la primera jornada del festival se proyectará el documental argentino-español «El Partido», dirigido por Juan Cabral y Santiago Franco, y que narra el inolvidable partido del Mundial 1986 en el que Argentina ganó por 2 a 1 a Inglaterra con dos tantos de Diego Armando Maradona.
También recibirá el Globo de Cristal por su contribución destacada a la cinematografía mundial el cámara y fotógrafo Robert Richardson, conocido por su trabajo con Oliver Stone, Martin Scorsese y Quentin Tarantino, y que ha ganado tres estatuillas de Hollywood por «JFK» (1991), «El aviador» (2004) y «Hugo» (2011).
En esta edición de Karlovy Vary recibirá el President’s Award, que se otorga a cineastas que realizan una contribución fundamental al desarrollo del cine, el actor estadounidense Jeffrey Wright, que trabajó en la miniserie «Ángeles en América!» (2003) y «American Fiction» (2024).
Otra de las estrellas invitadas al festival es el actor Havery Keitel, que ya recibió en 2004 el Globo de Cristal por su contribución al cine mundial, y que asistirá personalmente al pase de su película «Malas calles» (1973), el famoso drama de Martin Scorsese, con Robert de Niro y Keitel en el reparto.
El joven productor argentino Bizarrap estrenará una nueva sesión musical junto al puertorriqueño Myke Towers, según anunció este martes a través de sus redes sociales.
Bizarrap publicó una foto junto a Towers en su cuenta de Instagram, con un escueto mensaje para informar que este miércoles se estrenará una nueva pieza colaborativa, la primera de 2026.
Las sesiones musicales de Bizarrap suelen resultar en instantáneos éxitos internacionales y han incluido a estrellas de la talla de Shakira, Residente, Duki, Quevedo, Nathy Peluso, Nicki Nicole, Trueno o Milo J, entre otros.
El joven artista argentino había lanzado su última sesión el 26 de diciembre de 2025, junto al cantante colombiano J Balvin, y dos meses antes había unido fuerzas con el puertorriqueño Daddy Yankee.
Myke Towers tiene 32 años y se encuentra girando con gran éxito por España antes de retomar su recorrido de conciertos en América.
Bizarrap no para de sumar apariciones destacadas en la escena pop mundial: fue parte del show de medio tiempo durante el partido de la NFL disputado en el estadio Santiago Bernabéu de Madrid; ha colaborado con la banda Gorillaz y hasta aportará su voz en la nueva película de Pixar, ‘Toy Story 5’, en su doblaje para América Latina.
El argentino, en la actualidad una de las máximas estrellas de ese país a nivel internacional, junto a sus compatriotas Lionel Messi y el piloto de Fórmula 1, Franco Colapinto, en el último Gran Premio de Miami.
El 14 de junio, Bizarrap sufrió la pérdida de Lucas Vignale, director artístico de algunos de sus videos musicales, tras un fatal accidente aéreo en Río de Janeiro, y usó su cuenta de Instagram para despedirlo.
«No hay palabras, solo espero que puedas descansar en paz. El dolor es inmenso, muchísimas fuerzas a la familia y amigos cercanos. Hasta siempre amigo, los buenos recuerdos y tu arte serán imborrables», aseguró el artista.
La nueva versión de «The Blair Witch Project» (El proyecto de la bruja de Blair) que está llevando a cabo Lionsgate se estrenará en cines el 24 de septiembre de 2027, informó la plataforma en redes sociales.
La cinta, que todavía no cuenta con nombre oficial, será dirigida por Dylan Clark, que ha trabajado en cortometrajes como «Home Movies» o «Transfigure». Tampoco se han dado detalles de la trama, ni del elenco.
Los protagonistas de la película original, Joshua Leonard y Michael C. Williams, así como los directores de dicho proyecto, Eduardo Sánchez, Daniel Myrick y Gregg Hale, serán los productores ejecutivos de esta producción, informó The Hollywood Reporter.
La producción se había anunciado en la CinemaCon de 2024, en donde Lionsgate y Blumhouse resaltaron su intención de reinventar los clásicos de terror con una nueva visión para las nuevas generaciones.
«The Blair Witch Project» revolucionó el cine de terror en 1999 al popularizar el subgénero del metraje encontrado (found footage), una técnica que emplea cámaras aparentemente manejadas por los propios protagonistas y que genera una sensación de hiperrealismo capaz de hacer dudar al espectador sobre la autenticidad de las imágenes.
El filme relata la historia de tres estudiantes de cine que se adentran en los bosques de Maryland en 1994 para filmar un documental sobre el mito de una mujer acusada de brujería en el siglo XVIII, pero en su trayecto comienzan a experimentar fenómenos aterradores que quedan documentados en sus cámaras de mano.
Los creadores además fueron pioneros en el marketing viral en internet, al crear páginas web y foros falsos alrededor del tema para crear una leyenda urbana creíble.
La cinta fue un éxito en taquilla, pese a su corto presupuesto de 35,000 dólares, recaudó más de 248 millones de dólares a nivel mundial.
Romeo, hijo de David y Victoria Beckham, ha debutado como actor en la película «Forty Love», dirigida por el reconocido fotógrafo de moda Pierre-Ange Carlotti, informa Variety.
La productora Studiocanal ha presentado un primer trailer de la participación de Romeo Beckham en esta película romántica que tiene como contexto el mundo del tenis.
Beckham protagoniza el largometraje junto a Paul Kircher (‘El reino animal’, ‘Animal Kingdom’), Guillaume Canet (‘Hundirse o nadar’, ‘Sink or Swin’) y Benjamin Voisin (‘El extraño’, ‘The Stranger’), con una aparición especial de la francesa Catherine Deneuve. La banda sonora es de 070 Shake y Johan Lenox.
La historia gira en torno a Sacha Gallo, una superestrella del tenis que entrena con su padre para ganar un gran trofeo en París.
Pero la llegada de un nuevo y carismático rival, interpretado por Beckham, pone en tela de juicio todo lo que Sacha creía saber sobre la competición, la ambición y sobre sí mismo.
«Por primera vez, se enfrenta a un oponente de una naturaleza completamente diferente: el amor», reza la sinopsis divulgada por Variety. «Una fuerza tan estimulante como desestabilizadora, y mucho más peligrosa que cualquier cosa que haya enfrentado en la cancha».
Romeo, hijo de la leyenda del fútbol David Beckham y la diseñadora y excantante Victoria Beckham, ha trabajado como modelo durante varios años para marcas de lujo como Yves Saint Laurent y Balenciaga.
Carlotti escribió el guion del film junto a Gaëlle Macé, entre cuyos trabajos destaca «Una vida privada» (A Private Life) de Rebecca Zlotowski, protagonizada por Jodie Foster.
La prensa internacional ha hecho eco estos días sobre la historia de amor de un pastor evangélico en EE.UU. y su joven compañero de vida originario de Choluteca, Honduras, cuya relación se volvió viral al tratarse de dos hombres con marcada diferencia de edad y en un contexto descomunal: al tratarse de un líder evangélico.
El reverendo Johnny (Juan) Cantú Jr. asegura que ha ejercido el ministerio pastoral durante más de tres décadas. «No me escondo de lo que yo soy, pero tampoco se escondan ustedes de lo que quieren. Vivan sus vidas como puedan. Yo no me avergüenzo del evangelio», indicó el pastor, que sirve en la iglesia Travis Park United Methodist Church en San Antonio, en el conservador estado de Texas.
La pareja publica videos en una cuenta de TikTok, donde muestran momentos de su vida cotidiana, viajes y reflexiones sobre su romance, que ya habría trascendido legalmente a matrimonio.
Juan, quien tendría origen mexicano, explica que se desempeña como director de misiones, servicio y justicia, labor que combina con el apoyo a personas en situación de calle. «Trabajo mucho con la comunidad sin hogar. Hablar de Dios y decir que esto es una blasfemia… blasfemia es no amar al prójimo«, apunta.
Por su parte, el estilizado esposo llamado José comenta sobre sus orígenes en la ciudad de Choluteca (cercada al departamento de La Unión, en El Salvador): «Yo soy de Honduras, amigos. Soy de la zona sur. Puedo decirles que soy de Choluteca, pero pues ya mi esposo me robó para San Antonio».
«Él es mi esposo. Nos amamos y, pase lo que pase, seguiremos estando juntos. Tengo 53 años y mi esposo tiene 27», destaca Juan, que naturalmente ha desatado opiniones divididas en las redes sociales, especialmente en el contexto de las celebraciones del orgullo LGBT en Estados Unidos y otros países.
