Categoría: Escena

  • Bad Bunny sazona la noche brasileña con alta dosis de español y nostalgia latinoamericana

    Bad Bunny sazona la noche brasileña con alta dosis de español y nostalgia latinoamericana

    Bad Bunny sazonó el viernes la noche brasileña, en el primero de sus dos espectáculos programados en el país, con altas dosis de español y una pizca de nostalgia latinoamericana, que ha sabido convertir en su sello global.

    Bajo el cielo estrellado de la mayor metrópoli de Suramérica, que por una noche dejó de lado la clásica lluvia veraniega, el puertorriqueño más famoso del mundo entonó sus grandes éxitos por primera vez en el gigante suramericano.

    La oscuridad del estadio colmado de fanáticos se quebró cuando en la pantalla gigante del escenario aparecieron dos jóvenes sentados en los escalones de la fachada de una típica casa brasileña, junto a dos sillas de plástico, símbolo de su último disco “DeBÍ TiRAR MáS FOToS”.

    «Si decimos las palabras mágicas, Benito viene”, susurró el adolescente en portugués a la muchacha. Acto seguido, ambos rapearon al unísono la introducción de ‘La Mudanza’, el tema que relata la metamorfosis del artista.

    “Un aplauso pa’ mami y papi porque en verdad rompieron”, se escuchó justo antes de que Benito Antonio Martínez Ocasio irrumpiera en el escenario ante una marea humana que incluso antes del horario programado de inicio ya coreaba su nombre con insistencia.

    “Por fin, Brasil”, exclamó el Conejo Malo, quien en casi diez años de trayectoria no había pisado suelo brasileño.

    El multigalardonado artista divirtió y se divirtió: desplegó simpatía, rió a carcajadas y bailó durante las dos horas y media de un recital en el que llamó a bailar con himnos como ‘DÁKITI’ y ‘Safaera’, además de una sorpresiva versión salsera de ‘Callaíta’.

    Pero también invitó en su lengua natal, y sin recurrir al «portuñol”, a sumergirse completos en su nostalgia latinoamericana, de la que a veces Brasil se siente extranjero por ser un gigante lusófono en una región mayoritariamente hispana.

    De hecho, Brasil fue un hueso duro de roer para el ‘Conejo Malo’: mientras en 2025 se coronó como el artista más escuchado del mundo en Spotify, en los listados nacionales de la plataforma no hubo rastros del puertorriqueño en sus puestos de honor.

    Sin embargo, el viento parece haber cambiado tras su actuación en el Super Bowl 2026. Las reproducciones de Bad Bunny en Spotify Brasil aumentaron un 426 % respecto a la semana anterior al evento deportivo, según datos de la propia plataforma divulgados por Billboard Brasil.

    La ‘casita’ del perreo

    A mitad del concierto, el Conejo abrió las puertas de su famosa ‘casita’, escenario secundario que replica una vivienda tradicional del campo de Puerto Rico. Allí salió vistiendo el uniforme de la selección brasileña de 1962, con el que el equipo de Pelé conquistó su segunda Copa del Mundo.

    Con el ‘10’ cuidando sus espaldas y rodeado de celebridades locales, Bad Bunny interpretó, incluso desde el techo, canciones como ‘Yo perreo sola’ y ‘Me porto bonito’.

    El broche de oro lo puso ‘DtMF’. En un gesto de intimidad colectiva, le rogó a su audiencia guardar los móviles para «conectar con el presente» y abrazar a sus acompañantes durante los últimos minutos del show.

    A veces, Brasil “olvida que es latino”

    Fuera del estadio, las filas para ingresar eran un desfile de camisetas de equipos nacionales de toda la región y muchas otras con estampas exaltando la identidad latina.

    “Gracias a Dios nací en Latinoamérica”, rezaba la prenda de una fanática del estado de Bahía, en el noreste brasileño, que mientras corría al portón de ingreso hacía flamear una bandera de Puerto Rico que tenía atada en su cuello.

    El Allianz Parque, cuna del Palmeiras, dejó por un rato de ser un estadio de fútbol y se transformó en una “embajada” en la que se oía más español que portugués.

    Como el acento de la cubana Rachel Borges, que vive en el estado de Santa Catarina y viajó a la capital paulista para ver a Bad Bunny por primera vez; o como el de Armando Aguilar, que desembolsó unos 2.500 dólares entre entradas, hotel y el vuelo desde su natal Ecuador, sólo para ver a este artista que definió como “revolucionario”.

    Los brasileños “a veces olvidamos que somos latinos”, expresó a EFE Thalia Souza de Araujo, que viajó desde Río de Janeiro para asistir a este show.

    En su debut en Brasil, Bad Bunny sirvió un menú exquisito, que muchos podrán repetir este sábado y que otros esperan que no pase una década para poder saborearlo otra vez.

  • Liza Minnelli asegura que fue forzada a usar una silla de ruedas en los Óscar de 2022

    Liza Minnelli asegura que fue forzada a usar una silla de ruedas en los Óscar de 2022

    Liza Minnelli aseguró que la Academia de Hollywood la obligó a usar una silla de ruedas en la edición de los Óscar de 2022, cuando entregó el premio a mejor película junto a Lady Gaga: «Me sentí destrozada».

    Según el medio especializado Variety, la estrella de Cabaret relató en su libro de memorias titulado Kids, Wait Till You Hear This!, que estará disponible el 10 de marzo, que esperaba poder leer el teleprompter sentada en una silla de director. Sin embargo, los planes cambiaron a último momento y la Academia optó por una silla de ruedas.

    «Me ordenaron, sin explicaciones ni siquiera pedírmelo, que me sentara en una silla de ruedas o que no apareciera en absoluto», escribió Minnelli.

    La actriz aseguró que le dijeron que era por su edad y por cuestiones de seguridad, debido al riesgo de que cayera de la silla del director.

    «Lo cual era una tontería. Les dije que no dejaría que me trataran así. Me sentí destrozada», enfatizó.

    «Quedé mucho más abajo de lo que habría estado en la silla del director, y por eso no podía leer fácilmente el teleprompter que estaba sobre mí», continuó.

    Minnelli apareció en el escenario algo desorientada y tuvo dificultades para leer sus diálogos, por lo que Gaga respondió: «Te tengo», como forma de consuelo.

    «¿Cómo te sentirías si te sacaran en silla de ruedas, en contra de tu voluntad, para actuar frente a una audiencia en vivo y sin poder ver con claridad? (…) Cuando tropecé con algunas palabras, Gaga, que estaba a mi lado, me asistió discretamente», añadió la hija de la legendaria Judy Garland y del director Vicente Minnelli.

    Tras el suceso, Gaga acudió al camerino de Minnelli para preguntarle si se encontraba bien. La actriz solo respondió que era «una gran admiradora».

    El libro de Minnelli se publicará el 10 de marzo y está basado en una serie de entrevistas que realizó el cantante y pianista Michael Feinstein, colaborador cercano de la actriz.

    Sus memorias retratarán parte de su caótica vida, incluida la adicción, la fama y su relación con Garland.

  • Netflix emite la última entrevista a Eric Dane: «El presente es todo»

    Netflix emite la última entrevista a Eric Dane: «El presente es todo»

    Netflix ha lanzado hoy la última entrevista que concedió el actor estadounidense Eric Dane, fallecido este jueves a los 53 años por esclerosis lateral amiotrófica (ELA), en la que se dirige a sus hijas, les aconseja y les pide «que aprecien el presente».

    «El presente es todo, aprecien el momento», dice a cámara Dane, quien saltó a la fama por su personaje del doctor Mark Sloan en la serie «Grey’s Anatomy».

    La entrevista forma parte de la serie documental de Netflix «Famous Last Words» (Últimas palabras célebres) que el artista, que también obtuvo el reconocimiento del público por la serie «Euphoria», aceptó grabar ya que solo se emitiría después de su muerte.

    En esa conversación, según informa la plataforma en su cuenta de X, el actor habló abiertamente de su lucha contra la ELA, de sus problemas con la adicción y de su matrimonio con Rebecca Gayheart, con quien estuvo casado desde 2004 hasta 2018 y con quien tuvo a sus dos hijas, Billie y Georgia.

    «Cuando alguien vea esto, ya no estaré aquí, y puedo decir que nunca he vuelto a enamorarme de otra mujer con la misma intensidad con la que me enamoré de Rebecca», asegura Dane.

    La entrevista fue grabada en noviembre de 2025 y en ella se ve al actor con dificultades de movilidad y también en el habla.

    El intérprete se sincera ante la cámara y se describe como «solitario, resiliente, sensible, empático y buen padre», y reconoce que era un hombre feliz.

    A sus hijas les dirige las últimas palabras de la entrevista: «Billie y Georgia, estas palabras son para vosotras. Lo intenté, tropecé a veces pero lo intenté. En general lo pasamos genial, ¿no?».

    Les aconseja que vivan «ahora, justo ahora». «Durante años he estado perdido en mi cabeza durante largos períodos de tiempo, revolcándome en la autocompasión, la vergüenza y la duda. Así que tenéis que vivir el ahora. El presente es todo. Apreciad cada momento».


    También les pide que se enamoren, «no necesariamente de una persona, aunque lo recomiendo. Pero enamoraos de algo. Encontrad vuestra pasión, vuestra alegría. Encontrad aquello que os motive a levantaros cada mañana».

    Y explica que su amor por su profesión le ayudó a superar «los días más oscuros»: «Todavía quiero ponerme frente a una cámara», reconocía.

    La última recomendación que les hace es que elijan «sabiamente» a sus amigos, de los que él se siente agradecido, tanto como de su familia.

    «Todos y cada uno de ellos han dado un paso al frente. Ya no puedo hacer las cosas que solía hacer. No puedo conducir, ir al gimnasio, tomar un café, pasar el rato. Pero he aprendido a aceptar alternativas», confesaba.

    «Esta enfermedad me está arrasando el cuerpo lentamente, pero nunca me arrebatará el espíritu», explicaba sobre la ELA, contra la que luchó durante un año desde que le fue diagnosticada.

    «Billie y Georgia, sois mi corazón. Sois mi todo. Buenas noches. Os amo. Esas son mis últimas palabras», acabó Dane la entrevista.

  • Honran a Juan Luis Guerra por su invaluable contribución a República Dominicana

    Honran a Juan Luis Guerra por su invaluable contribución a República Dominicana

    La Alcaldía de Santiago, la segunda ciudad de la República Dominicana, declaró este jueves ‘Visitante Distinguido’ al cantautor Juan Luis Guerra, en reconocimiento «a su trayectoria artística y a su invaluable contribución a la proyección internacional» de la cultura nacional, que regresa a la localidad con dos conciertos tras casi 20 años de ausencia.

    Este reconocimiento «es una muestra del cariño sincero de un pueblo que se siente orgulloso de su trayectoria, de su música y de la manera digna en que ha llevado nuestra bandera ante el mundo”, le dijo a Guerra el alcalde de la ciudad, Ulises Rodríguez, tras entregarle la distinción, aprobada por unanimidad por el Concejo de Regidores.

     

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    El homenaje coincide con la presentación del artista este viernes y sábado en el Estadio Cibao de Santiago, la primera en casi 20 años en esa ciudad y donde se esperaban unas 19 mil personas por noche, según dijo este jueves a la prensa el productor del concierto, Saymon Díaz.

    Nacido en 1957 en Santo Domingo, Juan Luis Guerra es considerado uno de los artistas más importantes de la música latina, después de que junto a 4.40 le llegara el reconocimiento internacional con «Ojalá que llueva» (1989) y «Bachata rosa» (1990).

    En sus más de cuatro décadas de carrera ha sido reconocido con numerosos premios, entre ellos dos Grammy estadounidenses, una decena de Latin Billboard y una treintena de Grammy Latinos, siendo uno de los artistas con más de estos galardones.

    Al margen de la música, en 2024 presentó su primera incursión en el mundo del cine con la película de animación «Capitán Avispa», de la que es productor, que dirigen su hijo Jean Guerra y Jonnathan Meléndez y que contó con las voces, además del propio Juan Luis Guerra, de artistas como Luis Fonsi, Joy Huerta, Juanes y su esposa Karen Martínez.

  • Bad Bunny triunfó en un Premio Lo Nuestro con amor a los inmigrantes

    Bad Bunny triunfó en un Premio Lo Nuestro con amor a los inmigrantes

    Bad Bunny emergió como el gran ganador de la edición de 2026 de Premio Lo Nuestro, seguido por Carín León, en una gala en la que abundaron las lágrimas, los homenajes y la defensa de los inmigrantes latinos en Estados Unidos.

    El artista puertorriqueño fue el máximo ganador de la noche con seis premios, entre ellos Artista del Año, Canción del Año por «DTMF» y Álbum del Año por «Debí tirar más fotos», en una gala que combinó estrenos televisivos, colaboraciones inéditas y homenajes a leyendas de la música latina.

    El cantante mexicano Carín León posa con sus galardones en la sala de prensa de la 38 edición de Premio Lo Nuestro la noche del jueves en el Kaseya Center de Miami, Florida. EFE/Alicia Civita

    El mexicano Carín León cerró la noche con cinco premios, entre ellos Colaboración del Año Crossover por ‘Lost in Translation’, junto a Kacey Musgraves y Canción del Año Pop Rock por ‘Vivir sin aire’, con Maná.

    Karol G y Maluma recibieron tres premios cada uno. Karol G ganó como Artista Femenina del Año Urbano, Canción del Año por ‘Latina Foreva’ y sumó Colaboración del Año Urbano por ‘+57’, en un equipo que incluyó a Feid, DFZM, Ovy on the Drums, J Balvin, Maluma, Ryan Castro y Blessd.

    «Este premio demuestra que cuando se hacen las cosas con autenticidad y amor, la gente siempre las apoya y las celebra», dijo Blessd a la prensa sobre el primer premio de su carrera.

    La cantante española Paloma San Basilio posa con su galardón en la sala de prensa de la 38 edición de Premio Lo Nuestro. EFE/Alicia Civita

    La situación que viven los latinos en Estados Unidos a consecuencia de la persecución migratoria fue un tema constante. «Aprovecho este escenario y lo diré tajantemente, no existe organización, departamento de ningún tipo que si le hace daño a mi comunidad latina goce de mi respeto», subrayó Romeo Santos, el Rey de la Bachata.

    Majo Aguilar, la artista mexicana más premiada de la noche con dos preseas, las dedicó «a las mujeres de la música mexicana, a los migrantes». Además, al hablar con periodistas aplaudió el mensaje de Santos y reiteró que «el que no da respeto no merece respeto», en clara referencia a las políticas migratorias del Gobierno Trump.

    Juanes, quien recibió el premio a la trayectoria, apareció en el escenario vestido con una camiseta con el mensaje «Se habla español». «Yo le debo todo a este país y la comunidad latina de este país. Esta es mi manera de decir que hay que unirnos y nosotros valemos», explicó a EFE.

    El cantante colombiano Juanes posa con su galardón en la sala de prensa de la 38 edición de Premio Lo Nuestro. EFE/Alicia Civita

    Arcángel recibió el reconocimiento como Ícono Urbano, Los Bukis obtuvieron el premio Legado Musical, el productor Manolo Díaz fue homenajeado con el galardón Visionario, que recibió de manos de su amigo Manuel Alejandro, Juanes y Carlos Vives, quienes lo consideran el artífice de sus carreras en Europa.

    La española Paloma San Basilio recibió el Premio a la Excelencia que dedicó a la comunidad hispana. «Creo profundamente en el mestizaje, en quien somos como gente de luz, colores, música, comidas y una forma de ver la vida muy especial».

    Por su parte, Carín León, quien es el primer artista de música en español que se presentará en la Esfera de Las Vegas, explicó que su presentación es también una manera de decir «aquí estamos y seguimos luchando y dando lo mejor».

    La noche abrió con Marc Anthony, quien ofreció el estreno televisivo de ‘Como en el idilio’ y compartió escenario por primera vez con Nathy Peluso en un dueto original de salsa con voz femenina.

    El joven cantante mexicano estadounidense Xavi posa con su galardón en la sala de prensa de la 38 edición de Premio Lo Nuestro. EFE/Alicia Civita

    Cristian Castro con Matisse interpretaron ‘Conmigo sin ti ‘ y momentos de alto perfil como la interpretación de 1+1 a cargo de Kany García y Maluma, y Carlos Vives llevó al escenario ‘Te dedico’.

    El show destacó además por cruces generacionales y guiños a distintas escenas: Elena Rose y Rawayana enlazaron ‘Luna de miel’ y ‘Naguará’, Romeo Santos y Prince Royce ofrecieron una mezcla con ‘Dardos’ y ‘Lokita por mí’, mientras Sebastián Yatra sumó dos estrenos con invitados, primero con Gente de Zona y luego con Silvestre Dangond

    Thalia presentó en televisión ‘Dancing Queen’ acompañada por Gracie Bon, Paola Ruiz, Pollito Tropical y Wendy Guevara, y el cierre quedó en manos de Ryan Castro y Kapo con el estreno de ‘La Villa’, antes de que Castro enlazara ‘Ba Ba Bad Remix’ con Kybba y se uniera a J Balvin para el estreno mundial de ‘Tont ‘.

    La cantante dominicana Natti Natasha posa con sus galardones junto a su pareja, el productor Raphy Pina, y su hija Vida. EFE/Alicia Civita
  • Shakira ofrecerá concierto gratuito en el Zócalo en México el 1 de marzo

    Shakira ofrecerá concierto gratuito en el Zócalo en México el 1 de marzo

    La jefa de Gobierno de la capital mexicana, Clara Brugada, anunció este viernes que la cantante colombiana Shakira ofrecerá un concierto gratuito en el Zócalo de Ciudad de México el próximo 1 de marzo, en un evento organizado en conjunto con Grupo Modelo con motivo del centenario de la cervecera mexicana.

    “Amigas y amigos, tengo una gran noticia para esta ciudad. Shakira se presentará aquí en el Zócalo de la Ciudad de México el próximo domingo primero de marzo. Shakira es una extraordinaria artista latina que ha triunfado en el mundo y que aquí en México la queremos mucho”, expresó la mandataria en un video difundido en redes sociales.

    Shakira lo anunció en redes sociales en un mensaje en el cual agradeció a Corona por su centenario y al gobierno mexicano. «Ustedes me han dado tanto tanto, que ojalá que pueda regresarles un poquito de ese cariño que me han brindado», dijo.

    En el mensaje, que fue compartido por miles de usuarios, Brugada destacó el carácter cultural del evento y dio la bienvenida a la intérprete colombiana quien, dijo, es la artista “más querida y universal de Barranquilla Colombia”.

    “Shakira, bienvenida a la Ciudad de México, a este histórico Zócalo, escenario de las transformaciones de México y de grandes eventos artísticos, como el que tendremos contigo”, apuntó Brugada.

    La jefa de Gobierno informó que el acceso al espectáculo será libre, como en otros conciertos masivos realizados en el Zócalo, además de que se tendrán pantallas gigantes en lugares aledaños como la Alameda Central y el Monumento a la Revolución.

    Explicó que el evento cuenta con patrocinio de la cervecera mexicana Grupo Modelo, que este 2026 celebra 100 años de presencia global.

    Por su parte, el presidente de Grupo Modelo, Daniel Cocenzo, agradeció al Gobierno capitalino.

    “Aquí nacimos hace 100 años con una marca que representa el ingenio y la calidad hecha en México. Desde entonces, Corona ha impulsado lo mejor de México y acompañado las celebraciones de su gente”, remarcó.

    El concierto contará con pantallas en calles aledañas al Zócalo —20 de Noviembre, Pino Suárez y 5 de Mayo—, así como en la Alameda Central y el Monumento a la Revolución, para ampliar la capacidad de asistentes en uno de los espacios públicos más emblemáticos del país.

    La colombiana ofrecerá el concierto gratuito tras cerrar su gira en ‘Las mujeres Ya no LLoran World Tour’ en México con un último show en el estadio GNP el 27 de febrero.

    En enero pasado, el medio especializado Billboard reportó que Shakira rompió el récord mundial Guinness a la gira de música latina más exitosa al recaudar 421,6 millones de dólares por su tour, con lo que desbancó al mexicano Luis Miguel.

  • Hollywood honra al recién fallecido Eric Dane, estrella de «Grey’s Anatomy»

    Hollywood honra al recién fallecido Eric Dane, estrella de «Grey’s Anatomy»

    Actores y directores de Hollywood han homenajeado en las últimas horas al fallecido actor Eric Dane, popular por protagonizar series como «Grey’s Anatomy» o «Euphoria» y que falleció a los 53 años a causa de la ELA (esclerosis lateral amiotrófica).

    «La liga de fútbol ‘fantasy’ de Franklin Strip echará de menos al Sr. Eric Dane. Sabemos que nos verá desde la cabina. Te extrañamos, amigo. Sigamos luchando para resolver la ELA», escribió en redes sociales el actor Ashton Kutcher, al mencionar la liga privada de fútbol conformada por celebridades del mundo del cine en la que ambos participaban.

     

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    «Estoy desconsolado por la pérdida de nuestro querido amigo Eric. Trabajar con él fue un honor. Ser su amigo fue un regalo. La familia de Eric está en nuestras oraciones. Que su memoria sea una bendición», dijo por su parte Sam Levinson, el creador de «Euphoria», en un comunicado que difundió The Hollywood Reporter (THR).

    Las cuentas oficiales en Instagram de esta serie, que estrenará en breve su tercera temporada, y de HBO Max, su distribuidor, también se hicieron eco del fallecimiento del artista.

    «Estamos profundamente entristecidos por la noticia de la muerte de Eric Dane. Tenía un talento increíble y HBO tuvo la suerte de haber trabajado con él en tres temporadas de ‘Euphoria’. Nuestros pensamientos están con sus seres queridos durante este momento difícil», se lee en el mensaje emitido por la popular serie, que también reproduce HBO Max.

    Los papeles más destacados de Dane, que falleció este jueves a causa del ELA, fueron como el cirujano plástico Mark Sloan, alias ‘McSteamy’, en «Grey’s Anatomy», el padre bisexual de Jacob Elordi en «Euphoria» y el oficial al mando Tom Chandler en «The Last Ship» (El Último Barco).

    «Pasó sus últimos días rodeado de queridos amigos, su devota esposa y sus dos hermosas hijas, Billie y Georgia, quienes eran el centro de su vida», informaron sus representantes en un comunicado difundido por THR.

    «Eric se convirtió en un apasionado defensor de la concienciación y la investigación del ELA, decidido a marcar la diferencia para quienes enfrentan la misma lucha -argumenta-. Lo extrañaremos profundamente y siempre lo recordaremos con cariño. Eric adoraba a sus fans y está eternamente agradecido por las muestras de amor y apoyo que ha recibido», añadieron.

     

    Condolencias del elenco de ‘Grey’s Anatomy’

    Compañeros de «Grey’s Anatomy» como James Pickens Jr. (Dr Richard Webber) y la actriz Sarah Drew (Dra. April Kepner) compartieron sus condolencias en Instagram, mientras que el actor Patrick Dempsey (Dr. Derek Shepherd) difundió un vídeo del Dane hablando sobre su enfermedad.

    ABC y 20th Television publicaron un comunicado lamentando su muerte: «Estamos profundamente entristecidos por la pérdida de Eric Dane. Su extraordinario talento y su inolvidable presencia en ‘Grey’s Anatomy’ dejaron una huella imborrable en el público de todo el mundo, y su valentía y aplomo durante su lucha contra la ELA inspiraron a muchos».

    La actriz Alyssa Milano, que trabajó junto a Dane en «Charmed» (‘Embrujadas’), compartió en Instagram un homenaje al actor: «No puedo dejar de ver esa chispa en los ojos de Eric justo antes de decir algo que te haría escupir la bebida o replantearte toda tu perspectiva. Tenía un sentido del humor agudísimo. Le encantaba lo absurdo. Le encantaba pillar a la gente desprevenida».

    Michael Grassi creador de ‘Brilliant Minds’, la serie en que el actor hizo uno de sus últimos papeles, en el que encarnaba a un bombero con ELA, dijo que trabajar con Dane fue «el mayor honor de mi carrera»

    «Eric fue un ícono de la televisión que iluminó nuestras pantallas durante décadas. No solo tenía un talento tremendo, sino que también era generoso, amable y valiente».

  • La Sagrada Familia, el templo español de Gaudí, ahora alcanza 172.5 m de altura

    La Sagrada Familia, el templo español de Gaudí, ahora alcanza 172.5 m de altura

    La basílica de la Sagrada Familia de la ciudad española de Barcelona alcanzó este viernes su altura máxima prevista, 172.5 metros, con la colocación del brazo superior de la cruz de la torre de Jesús.

    Los operarios culminaron la cruz con la ayuda de una gran grúa para rematar el templo católico, proyectado en el siglo XIX por el arquitecto Antoni Gaudí (1852-1926), genio español del modernismo, aunque la pieza aún debe ser anclada. La cruz tiene en sí 17 metros de altura y 13,5 de ancho.

    La fundación Junta Constructora de la Sagrada Familia emitió en directo en redes sociales la maniobra de colocación, aunque los curiosos pudieron verlo en el entorno del templo, uno de los más visitados de España por turistas nacionales y extranjeros.

    Desde el pasado octubre, cuando alcanzó los 162.9 metros de altura, la Sagrada Familia es la iglesia más alta del mundo, por encima de la de Ulmer Münster (Alemania), que es luterana.

     

    Una cruz recubierta de vidrio y cerámica blanca

    La fisionomía de la Sagrada Familia ha cambiado considerablemente en los últimos 15 años con el avance de las obras: se han completado las cuatro torres de los evangelistas, la de la Madre de Dios y, ahora, la de Jesús, la más alta del monumento.

    La pieza colocada este viernes es una gran cruz con geometría de doble giro, el mismo método que Gaudí utilizó en las columnas de la basílica.

    Está recubierta de vidrio y cerámica blanca esmaltada, porque Gaudí quería que pareciera de cristal, y en los extremos de los brazos horizontales habrá unos ventanales desde los que se podrá contemplar la ciudad.

    El arquitecto director de la Sagrada Familia, Jordi Faulí, comentó a la prensa que la torre se ha creado precisamente con cerámica y vidrio para que se vea «resplandeciente».

    Esta enorme cruz consta de un brazo inferior, cuatro horizontales y uno vertical, que es el único que falta por instalar.

    Fabricada en Alemania, llegó a Barcelona en catorce megapiezas que se han preensamblado en la propia Sagrada Familia, en una plataforma de trabajo situada a 54 metros de altura por encima de la nave central.

    Conseguir la construcción de una torre de cuatro brazos ligera y a cuyo interior se pueda acceder, explicó Faulí, ha sido «todo un reto».

    «Hoy es un día para celebrar, y para recordar a todos los que han trabajado para hacer realidad esta torre», indicó.

    El director no ha confirmado quién bendecirá la torre, pero mostró la voluntad de que sea el papa León XIV cuando visite España.

    Varios gruistas se encargaron de mover y colocar en la posición adecuada esas piezas pesadas -cada brazo es de unas doce toneladas- desde la plataforma hasta la cúspide de la torre.

    Cuando acaben los trabajos de anclaje de la cruz, la Sagrada Familia encarará la construcción de la tercera y última fachada del templo, la de la Gloria, con la expectativa de completarla en un decenio y concluir así la obra cumbre de Gaudí, cuya edificación comenzó en 1882.

  • Shakira vuelve a la India con dos conciertos en abril y tras 19 años de espera

    Shakira vuelve a la India con dos conciertos en abril y tras 19 años de espera

    La artista colombiana Shakira regresará a la India tras 19 años sin visitar el país para ofrecer dos conciertos en las ciudades de Bombay y Nueva Delhi durante el próximo mes de abril, confirmó la página oficial de la cantante.

    La plataforma organizadora ‘District’, de la empresa india Zomato, indicó este viernes que las actuaciones forman parte del «Feeding India Concert 2026», una iniciativa que busca recaudar fondos y concienciar sobre la desnutrición infantil en el país asiático.

    La primera actuación tendrá lugar el 10 de abril en el Mahalakshmi Race Course de la financiera ciudad de Bombay, mientras que el segundo espectáculo se celebrará el 15 de abril en el Estadio Jawaharlal Nehru de Nueva Delhi, que cuenta con un aforo superior a las 60,000 personas.

    Esta es la primera vez que la barranquillera visita dos ciudades indias en una misma gira. Su único antecedente en este país se remonta a 2007, cuando se presentó en Bombay durante su tour «Oral Fixation».

    Se estima que los precios de las localidades oscilarán entre las 4.000 rupias (unos 46 dólares) para el acceso general y las 24.500 rupias (282 dólares) para las zonas de mayor proximidad al escenario y salas VIP.

    El anuncio ha provocado una reacción inmediata en las redes sociales, donde miles de seguidores han celebrado el regreso de la artista tras casi dos décadas de espera, convirtiendo el evento en tendencia nacional.

  • Woody y Buzz Lightyear vuelven para enfrentar la amenaza tecnológica en Toy Story 5

    Woody y Buzz Lightyear vuelven para enfrentar la amenaza tecnológica en Toy Story 5

    Los Ángeles fue escenario este jueves de la revelación del nuevo tráiler de Toy Story 5, donde un Woody calvo y un aguerrido Buzz Lightyear se reencuentran para enfrentar a Lilypad, una tableta inteligente que amenaza con dominar la vida de los niños. La cinta marca el regreso del emblemático vaquero tras su decisión de separarse del grupo al final de Toy Story 4 en 2019.

    El adelanto presentado por Pixar muestra cómo Woody vuelve a la acción junto a Buzz para proteger a los pequeños de una invasión tecnológica que pone en riesgo la conexión tradicional entre niños y juguetes. La nueva antagonista, Lilypad, representa el desafío de los dispositivos inteligentes frente al mundo clásico del juego.

    En la película regresan personajes icónicos como Jessie, Forky, Slinky Dog, Hamm y Rex, quienes se suman a la defensa ante la amenaza digital. El reparto incluye nuevamente a Tom Hanks como la voz de Woody y a Tim Allen como Buzz Lightyear. También participan Joan Cusack como Jessie, Tony Hale como Forky, Conan O’Brien como Smarty Pants y Greta Lee como la antagonista Lilypad.

    Entre las nuevas incorporaciones destacan Craig Robinson como Atlas, un hipopótamo con GPS; Shelby Rabara como Snappy, un juguete con cámara; y Matty Matheson como Dr. Nutcase, un personaje temeroso de la tecnología. La dirección corre a cargo de Andrew Stanton, con codirección de Kenna Harris y producción de Lindsey Collins. La música original volverá a estar en manos de Randy Newman.

    La película llegará a los cines el 19 de junio, siete años después de la anterior entrega. Desde su estreno en 1995, la franquicia Toy Story ha recaudado 3.3 mil millones de dólares en la taquilla mundial, consolidándose como una de las sagas animadas más exitosas del cine y reafirmando su vigencia frente a los desafíos tecnológicos que ahora forman parte de su nueva trama.