Un arrogante y carismático seductor disfruta de una vida de lujo, poder y amoríos casuales, pero todo cambia cuando despierta en un mundo paralelo dominado por mujeres.
Esta es la sinopsis del estreno imperdible en Netflix: «Ladies First» (Las damas primero). Con Sacha Baron Cohen, Rosamund Pike y Richard E. Grant.
Otros estrenos
«¡La novia!», película terror – HBO Max
«The Boroughs» (Jubilación rebelde), serie drama, ciencia ficción – Netflix
«Kylie», documental musical – Netflix
«Máximo placer garantizado», serie comedia – Apple TV+
«Jack Ryan: guerra fantasma», película thriller – Prime Video
«Aída y vuelta», película comedia española – Prime Video
La banda mexicana Maná y la cantante británica Dua Lipa oficializaron el viernes una colaboración musical con el lanzamiento de una versión en vivo de “Oye Mi Amor”, incluida en el nuevo álbum ‘Dua Lipa: Live from Mexico’.
El tema, originalmente publicado por Maná en 1992, forma parte del disco grabado durante la gira ‘Radical Optimism’ que la artista realizó en Ciudad de México y que fue estrenado este 22 de mayo en plataformas digitales.
El vocalista de Maná, Fher Olvera, destacó la importancia de esta colaboración y aseguró que interpretar la canción junto a Dua Lipa fue un momento especial para la banda mexicana.
“Cantar ‘Oye Mi Amor’ con una gran artista del calibre internacional como Dua Lipa; fue algo muy especial. Es una canción emblemática para Maná y para nuestros fans en todo el mundo; ha sido parte fundamental de nuestra historia como banda”, expresó Olvera en un comunicado.
La participación del cantante mexicano convierte a Fher Olvera en el único invitado especial dentro del álbum en vivo de Dua Lipa, lo que también refleja la presencia de la música en español dentro de una producción internacional.
Para el líder de Maná, la nueva versión demuestra cómo la agrupación continúa conectando con nuevas generaciones y públicos fuera del idioma español.
“Escucharla resonar en quienes no crecieron hablando español, es un orgullo inmenso para nosotros como mexicanos y para toda la música latina”, afirmó el artista.
De las 21 canciones incluidas en el disco, “Oye Mi Amor” es el único tema completamente en español y el único que no pertenece originalmente al repertorio oficial de Dua Lipa.
La interpretación fue grabada durante el concierto que la cantante ofreció el 2 de diciembre de 2025 en el Estadio GNP de Ciudad de México, donde sorprendió al público interpretando el clásico de Maná en español.
“Oye mi amor, no me digas que no, y vamos juntando las almas”, cantó Dua Lipa sobre el escenario junto a Olvera, en uno de los momentos más destacados de la gira.
El álbum ‘Dua Lipa: Live from Mexico’ también fue presentado como un largometraje que recopila escenas y presentaciones de sus tres conciertos realizados en la capital mexicana, incluyendo canciones como “Levitating”, “One Kiss” y “Training Season”.
Además de esta colaboración, Maná también participará en la ceremonia inaugural de la Copa Mundial FIFA 2026 junto a artistas como Alejandro Fernández, Belinda, J Balvin y Los Ángeles Azules.
El espectáculo inaugural se realizará el próximo 11 de junio en el Estadio Banorte de Ciudad de México.
La Fundación Alcira Alonso anuncia el inicio de su temporada de danza 2026, marcando un momento histórico en su evolución institucional y artística: será la primera temporada bajo la nueva identidad del Ballet Centroamericano Alcira Alonso, presentando el ballet “Don Quijote”, una producción vibrante, llena de energía, color y carácter festivo.
La producción está bajo la dirección artística del maestro Orlando López, reconocido artista nicaragüense, cuya participación refuerza el carácter regional y la visión integradora del Ballet Centroamericano en esta nueva etapa.
Las funciones restantes se llevarán a cabo en el Teatro Presidente, hoy sábado 23 de mayo a las 7:30 p.m. y mañana domingo 24 de mayo 3:00 p.m. Los boletos ya se encuentran disponibles en quioscos y web de Smart Ticket con las localidades VIP $30, Platinum $25, Preferencial $20 y General (sin numerar) $10.
“‘Don Quijote’ es una obra que celebra la vida, la alegría y la energía de la danza. Nos parecía el título perfecto para abrir esta nueva etapa, porque representa justamente ese espíritu de celebración y renovación que estamos viviendo como compañía”, expresa López.
“Esta producción refleja el corazón del Ballet Centroamericano: una compañía que reúne talento de distintos países de la región, que dialoga desde sus identidades y que se proyecta hacia el futuro con una visión compartida”, añade.
En escena, el espectáculo reúne a destacados artistas de la región. La primera bailarina Marta Castellón interpreta el papel estelar de Kitri, junto a Alexis Revillat, quien dará vida al impetuoso Basilio. Revillat, quien formó parte del ballet estable del Teatro Colón en Argentina durante la temporada 2025, regresa a la región y se incorpora como parte del Ballet Centroamericano para la temporada 2026.
El elenco incluye a destacados solistas, primeros solistas y los artistas de la compañía, junto a bailarines invitados provenientes de Nicaragua, Costa Rica y México, reafirmando el carácter regional del Ballet Centroamericano.
En los roles de Mercedes y Espada, participan la salvadoreña Marcela Meléndez y el hondureño Cristhian Lazo, ambos bailarines principales del ballet salvadoreño. Y se suma también la primera bailarina Lucía Figueroa, quien dará vida a la Gitana, así como la Primera Solista peruano-salvadoreña, Karla Carbajal, quien interpreta a Cupido.
El personaje de Don Quijote será interpretado por el maestro Juan Carlos Hernández, figura emblemática vinculada a la historia de la institución desde sus inicios. El maestro Hernández formó parte de los primeros elencos del Ballet de El Salvador bajo la dirección de la maestra Alcira Alonso, desempeñándose a lo largo de los años como bailarín, maestro y artista invitado.
¡No te pierdas las funciones de este sábado y domingo!
La estrella del pop Miley Cyrus recibió este viernes una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood que «representa la inmortalidad» de su legado, en una ceremonia en la que estuvo acompañada por la actriz Anya Taylor-Joy y la reputada diseñadora de moda Donatella Versace.
«Mi padre solía decir que un rascacielos comienza con un martillo neumático. ¡Y lo mismo ocurre con una estrella en el Paseo de la Fama!», celebró la estrella estadounidense durante un discurso de aceptación de la estrella número 2,845, que fue colocada frente a la sede angelina de la popular cadena de museos de cera Madame Tussauds, una de las calles más concurridas de Los Ángeles.
Cyrus recordó una de las canciones de su repertorio titulada «Walk of Fame», que precisamente honra este famoso boulevar, y cuyo cierre termina con el mantra, «vivirás para siempre».
«Aunque me encanta la letra, el hecho de que no lo haré (ser inmortal) es lo que crea la urgencia que enciende mi corazón. Mi vida, mi arte y mi deseo de derribar los muros de cualquier caja en la que nos hayan engañado haciéndonos creer que existe», agregó.
Durante el evento, tanto la actriz criada en Buenos Aires como la célebre diseñadora y una de las mejores amigas de la familia Cyrus ensalzaron su capacidad para «hacer lo que sea que se quiera, sin pedir permiso a nadie».
«No solo celebramos una carrera, celebramos a una mujer que le enseñó a toda una generación a apropiarse de sus propias historia», dijo Taylor-Joy.
Miley Cyrus, de 33 años. EFE/EPA/TED SOQUI
Nominada tres veces al Globo de Oro en los apartados musicales, Cyrus «es una aclamada compositora con numerosos sencillos y álbumes certificados platino y diamante», indicó la Cámara de Comercio de Hollywood en un escrito que ensalzó la figura de la que una vez encarnó a la súperestrella del pop-rock Hannah Montana en la serie de Disney que definió a toda una generación en los años 2000.
Veinte años después de su debut en «Hannah Montana», la artista de 33 años «ha transformado continuamente la música pop, moviéndose con fluidez entre géneros como el pop, el rock, el country, el soul y el alternativo, consolidándose como un verdadero camaleón musical», indicó el organismo.
Cyrus ganó su primer Grammy en 2024 a Grabación del Año y Mejor Interpretación Pop Solista por «Flowers», el sencillo más vendido alrededor del mundo en 2023.
Tanto el álbum ‘Something Beautiful’, como el exitoso «Endless Summer Vacation» «reflejan una carrera definida no por épocas, sino por la evolución, lo que consolida a Miley Cyrus como una voz perdurable e influyente en la historia de la música», agregó el escrito.
Más allá de la música, Cyrus es además la fundadora de la Happy Hippie Foundation, que apoya a jóvenes LGBTQ+; además de la Miley Cyrus Foundation, dedicada a apoyar a las madres en toda su diversidad.
El Salvador se prepara para una noche donde las lágrimas y la euforia se combinarán bajo el mismo techo. Lejos de ser un concierto convencional, el regreso de los hermanos Huerta este viernes 22 de mayo al Complejo Deportivo Cuscatlán con su «Despecho Tour» promete ser una velada donde los sentimientos estarán a flor de piel.
Tras tres años de espera, el dúo mexicano aterriza en el país para repasar sus dos décadas de éxitos en combinación con su reciente álbum.
Desde los clásicos como «Espacio Sideral» hasta la potencia emocional de «Corre!» y sus nuevos cortes con tintes regionales, Jesse & Joy proponen una «montaña rusa» de sentimientos.
Cosmo producciones confirman que el evento está diseñado para mayores de 12 años (acompañados por un adulto).
Para que tu experiencia sea perfecta y no termines con un «despecho» logístico, toma en cuenta:
Transporte estratégico: si vas en grupo, lo ideal es compartir vehículo o utilizar aplicaciones de transporte privado. El parqueo en los alrededores del Complejo Cuscatlán suele ser limitado y se llena rápidamente desde tempranas horas.
Llegada anticipada: las puertas suelen abrirse varias horas antes del show. Llegar temprano no solo te garantiza un mejor lugar (especialmente en localidades como preferencial de pie), sino que te permite evitar las colas de seguridad más pesadas.
Seguridad y objetos prohibidos: evita llevar punteros láser, sombrillas de punta, objetos cortopunzantes o cámaras profesionales. La seguridad será rigurosa para garantizar que la única preocupación sea cantar a todo pulmón.
Hidratación y energía: Se espera una noche calurosa y cargada de energía. Mantente hidratado antes de ingresar y asegúrate de llevar calzado cómodo para aguantar las horas de pie.
Entradas a mano: Si compraste por Smart Ticket, asegúrate de llevar tu código QR descargado o de forma legible para agilizar el ingreso.
Detalles del evento:
Lugar: Complejo Deportivo Cuscatlán.
Fecha: Viernes 22 de mayo.
Boletos: últimas unidades disponibles en Smart Ticket (Localidades desde $35.00 hasta $100.00).
Las costarricenses Daniela Marín Navarro y Mariangel Villegas y la mexicana Marina de Tavira (estrella de «Roma») lograron conjuntamente este viernes el premio a la mejor interpretación femenina de la sección «Una cierta mirada» del Festival de Cannes por la película «Siempre soy tu animal materno», dirigida por Valentina Maurel.
El jurado, liderado por la actriz francesa Leïla Bekhti, recompensó «excepcionalmente» a las tres mujeres por una actuación «divertida», «audaz» e «impertinente», según señalaron sus miembros en la ceremonia de entrega de premios.
Subieron a recoger el galardón Marín Navarro y la directora de la película, que leyó un mensaje de agradecimiento enviado por De Tavira.
«Desde México celebro con gran alegría este reconocimiento al cine que hacemos en Latinoamérica», expresó la nominada al Oscar en 2019 por «Roma».
Marín Navarro, por su parte, agradeció a Maurel las sucesivas oportunidades que le ha brindado y a sus compañeras de reparto por «defender» junto a ella el corazón de la película.
«Estoy agradecida de que pudiéramos compartir la química y el trabajo duro», dijo emocionada.
«Siempre Soy Tu Animal Materno», que es una coproducción entre Bélgica, Francia y México, es la historia de una joven llamada Elsa (Marín Navarro), algo perdida, que retorna a Costa Rica tras estudiar en Europa.
Allí se encuentra con que su hermana pequeña, Amalia (Villegas), está sola en la casa familiar, frecuentando compañías extrañas y cada vez más encerrada en creencias esotéricas.
Elsa trata de alertar a sus progenitores, pero el padre (Reinaldo Amién) está ocupado con sus conquistas amorosas y su madre, a la que interpreta De Tavira -una actriz a la que Maurel consideró inmediatamente perfecta para el papel, nada más que la conoció-, está absorta en la reedición de los poemas eróticos que escribió en su juventud.
El galardón principal de la sección Una cierta mirada, que premia a películas que son de alguna manera un descubrimiento, fue para la película austriaca «Everytime», de Sandra Wollner.
Con su entrada en la sección Una cierta mirada, Maurel hizo historia al convertirse en la primera realizadora de Costa Rica en entrar en la selección oficial del prestigioso festival francés.
Britney Spears, detenida el pasado marzo en California por conducir bajo los efectos combinados de alcohol y drogas, emitía frases «incoherentes», hablaba de forma errática y expresó «cambios de humor drásticos» ante las autoridades, según revelan documentos policiales e imágenes divulgados por varios medios.
Según extractos del informe policial, publicados por el diario New York Times, el estado de ánimo de Spears «pasó de ser desafiante y agitado, a extravagante y dócil».
A la cantante la detuvieron el pasado 4 de marzo en el condado de Ventura, California tras conducir de manera errática.
Durante las pruebas para evaluar su estado, los policías indican en el informe que hablaba en ocasiones con voz infantil o distintos acentos, -«en ocasiones parecía hablar con acento británico»- y desviaba la atención a temas sin relación con las pruebas que le estaban haciendo.
Cuando Spears, de 44 años, quedó detenida ofreció una comida en su casa a los agentes e insistió en que solo había tomado una mimosa seis horas antes, según el informe y los videos obtenidos por People.
«Probablemente podría beber cuatro botellas de vino y cuidarlos. Soy un ángel», dijo la cantante, señalando que consideraba su nivel de embriaguez un «cero» en una escala del 1 al 10.
Spears se declaró posteriormente culpable de un cargo menor de conducción temeraria relacionada con alcohol y drogas.
La cantante quedó detenida tras conducir haciendo zigzag entre dos carriles y después de que varios conductores avisaran a la policía.
“Te hemos parado porque ibas zigzagueando entre dos carriles”, le dijo un oficial, según las imágenes difundidas. Spears respondió disculpándose y alegando que estaba utilizando el teléfono móvil.
Los agentes encontraron en el vehículo un vaso de vino vacío y pastillas de Adderall sin prescripción médica.
La cantante explicó a los policías que consumía Prozac y Lamictal, y reconoció que también tomaba Adderall para mantenerse “animada”.
En las imágenes de vídeo difundidas por People, la cantante trató de mostrarse amistosa. “Pueden venir a mi casa, les prepararé comida o lasaña o lo que quieran. Tengo piscina”, dijo.
Al principio Spears se negó a bajar del coche, pero finalmente accedió.
Las pruebas de alcoholemia realizadas registraron tasas de 0.05 % y 0.06 %, valores que se encuentran por debajo del límite legal en California, aunque las autoridades sostienen que el consumo combinado de sustancias afectaba igualmente a su capacidad para conducir.
Cuando los agentes le solicitaron acudir al hospital para un análisis de sangre, Spears reaccionó con hostilidad, según el informe policial.
Según recoge el New York Times, en una de las grabaciones, ya dentro del coche patrulla y entre lágrimas, la cantante protesta por el trato recibido. “Están siendo malos conmigo. Me están mintiendo”.
La detención de Spears pone de nuevo pone el foco sobre la situación personal de la cantante, cuatro años después de que su tutela judicial terminara tras una intensa campaña impulsada por sus seguidores bajo el título ‘Free Britney’.
«La bola negra», el filme que Javier Ambrossi y Javier Calvo presentan en la competición de Cannes, recibió este jueves más de 15 minutos de aplausos en su pase de gala en el festival, mientras que la crítica internacional alaba la propuesta «cautivadora» y «emocionante» del filme.
Los realizadores, muy emocionados, se abrazaban con todos los miembros de su equipo, desde Penélope Cruz a Guitarricadelafuente o Miguel Bernardeau, ante la atenta mirada de Tilda Swinton.
Las lágrimas asomaron en los ojos de Penélope Cruz -que se fundió en un abrazo con Swinton-, Ambrossi y Calvo, que no paraban de agradecer los aplausos del público. Y Guitarricadelafuente hacía pases de toreo entre los ‘oles’ de sus compañeros.
«Hace 90 años Federico García Lorca fue asesinado por el fascismo porque era gay. A todos los que piensan que vamos a retroceder en nuestra lucha por los derechos LGTBIQ+, tengo malas noticias, porque estamos aquí esta noche con este increíble reparto y equipo», dijo Ambrossi.
Calvo añadió que ‘La bola negra’ es una «película queer, grande y ambiciosa, hecha por dos directores queer, maricones y tres protagonistas gays». «Ninguno soñamos que fuéramos a protagonizar una película, tener una voz ni mucho menos estrenar en el Festival de Cannes y aquí estamos».
Y quiso citar una frase de Lorca: «Hay que recordar hacia mañana». «Queremos hablar por los que no pudieron hablar, ni vivir ni amar, a los que asesinaron, para que no vuelva a pasar».
El filme parte de una obra inacabada de Federico García Lorca para construir una historia de tres hombres homosexuales en tres épocas distintas: Carlos (Milo Quifes) en 1932, Esteban (Guitarricadelafuente) en 1935 y Alberto (Carlos González) en 2017.
Miguel Bernardeau y Lola Dueñas también participan en esta película, que cuenta con dos colaboraciones destacadas, las de Penélope Cruz y Glenn Close.
Las críticas de los medios internacionales reconocen la ambición de la película, la frescura de la propuesta y las actuaciones de Penélope Cruz y Lola Dueñas, pero también apuntan a un exceso de metraje (algo más de dos horas y media) y a un estilo grandilocuente.
El más positivo es The Hollywood Reporter, que señala que «la cautivadora mezcla de sensibilidad pop contemporánea y cine clásico posee una potencia embriagadora que nos transporta en un viaje épico, conmovedor y a menudo divertido, lleno de recuerdos y fantasía».
«Ya era hora de que tuviéramos una epopeya bélica gay de esta magnitud, profundidad e inventiva», además de señalar que «el maximalismo no tiene por qué ser prerrogativa exclusiva de las superproducciones de Hollywood».
Mientras que uno de los columnistas de The New York Times afirma que «la competencia de Cannes ha recibido una inyección de adrenalina con ‘La bola negra’, un tríptico gay épico y emocionante de los Javis».
«¡Amor! ¡Guerra! ¡Cameos de Penélope Cruz y Glenn Close! Es una candidata segura al Óscar en todas las categorías, así que espero que pronto reciba una importante nominación», agrega.
‘La bola negra’ «resulta más cautivadora cuando se adentra en los recovecos de la música popular, el teatro y la danza española, como en el vibrante episodio de Cruz, o cuando desarrolla personajes secundarios como la mordaz madre de Alberto, Teresa, interpretada con entusiasmo por Lola Dueñas, actriz habitual de Almodóvar», señala la revista Screen.
Pero, «la grandilocuente estructura de ‘La bola negra’ se basa en premisas narrativas mínimas. Da la sensación de ser una película construida para transmitir un mensaje bueno y admirable».
Variety considera que la película de los Javis «es en parte misterio literario y en parte elegía queer, lírica por momentos y ampulosa por otros», pero «hay suficiente material cinematográfico sólido y convincente como para despertar nuestro interés en saber qué harán a partir de ahora» los cineastas.
El evento Mega Dance Revival 2026 junto al Hogar Padre Vito Guarato, fue anunciado oficialmente este jueves como una iniciativa de inclusión cercana y auténtica.
En el marco de los 10 años de Mega Dance y los 40 años del Hogar Padre Vito Guarato, el evento tendrá como patrocinadores a los niños y jóvenes del hogar el próximo 21 de junio en Volcatenango, en el volcán de San Salvador. Durante más de tres horas los participantes vivirán una experiencia llena de baile y música, compartiendo directamente con los niños y jóvenes del hogar.
Antes de iniciar la conferencia, los asistentes compartieron y bailaron junto a los niños las canciones favoritas de ellos, generando momentos espontáneos de alegría, conexión y convivencia.
“Donde el corazón crece, ahí es” es la frase que da vida a esta edición especial y nace de la experiencia transformadora de convivir con los niños del hogar, compartir tiempo y descubrir su enorme capacidad de transmitir alegría, amor y felicidad.
Actualmente, 105 niños y jóvenes con discapacidad y en estado de abandono son cuidados de por vida en el hogar, una obra que durante cuatro décadas ha representado esperanza, dignidad y amor incondicional para cientos de atendidos.
Los asistentes disfrutarán degustaciones, hidratación, rifas y distintas experiencias diseñadas para crear una jornada positiva y memorable con Yogurt Yes, Body Fantasies, Nico Spa y Volcatenango, además de seis instructores oficiales de Mega Dance.
Para colaborar, adquiere tu entrada a través de las redes oficiales de Mega Dance y Hogar Padre Vito Guarato en Facebook, Instagram y TikTok. La participación tiene un valor de $20, con transporte desde distintos puntos de San Salvador y Santa Ana.
El rapero y freestyler argentino Trueno (Mateo Palacios Corazzina), múltiple ganador del Latin Grammy, se presentará en El Salvador el próximo 6 de noviembre en Be Sport, Nuevo Cuscatlán, confirmaron las productoras SG Productions y Sounds Soo Good.
Las entradas ya se encuentran a la venta a través de la plataforma Fun Capital. Las localidades disponibles son Tranky $30, Atrevido $55, Real Gangsta $75 y Turrazo $105, más servicio de boletería.
El rugido del hip-hop latinoamericano se hará sentir con toda su fuerza en territorio salvadoreño. Esta ambiciosa gira abarca más de 20 fechas a través de Asia, Europa y América, consolidando su absoluto dominio en la escena urbana global.
El artista oriundo de La Boca, Buenos Aires saltó de las Batallas de Freestyle al «takeover» mundial, con un camino meteórico tras coronarse campeón de la Red Bull Batalla de los Gallos y FMS Argentina.
El anuncio de esta gira llega en el momento más alto de su carrera, tras paralizar la televisión estadounidense con una icónica presentación en el mítico programa «The Tonight Show» con Jimmy Fallon, donde interpretó su más reciente éxito global, «Turrazo».
