El dúo Chyno y Nacho presentó este jueves su nuevo álbum «Radio Venezuela», un proyecto ideado por Nacho Mendoza junto con su sobrino Ignacio ‘Happy’ Mendoza, que reúne a una amplia representación de artistas venezolanos y toma como eje simbólico a la radio como vínculo con el país.
El álbum reúne a artistas venezolanos de distintas generaciones y estilos, en un contexto en el que la presencia internacional de músicos del país ha crecido en los últimos años, detalla el dúo en un comunicado.
El disco incorpora interludios con las voces de Luis Chataing y Renny Ottolina, y cuenta con la participación de 58 profesionales, en alusión al código telefónico de Venezuela (+58).
El repertorio incluye colaboraciones con Rawayana en «Corales», 3AM en «Mosca», Noreh y Luis Silva en «D’Pueblo», así como Akapellah en «Na’Guárá de Linda». También participan Mau y Ricky en «Dónde estás» y Nella en «Momentos».
El álbum suma además a Micro TDH en «Te Extraño»; Caibo, Huáscar Barradas y Rafael ‘El Pollo’ Brito en «Mar-a-Caibo», y a Danny Ocean en «Entrégame». También figuran Elena Rose con «D’Lejitos», Neutro Shorty con «Carlitos» y «Fact», Lasso con «Lassoltería» y Joaquina con «Maiquetía».
El tema «Maleta», junto a 2Merengada, se presenta como una de las piezas centrales del álbum, que también incluye interludios como «Chataing», «Gramófono» y «Renny Ottolina». El proyecto incorpora además a Neomai.
El esperado biopic Michael, que narra la vida del Rey del Pop, tiene ya su tráiler final disponible. La película, que se estrenará el 22 de abril en cines, presenta algunos de los momentos más icónicos de la vida de Michael Jackson, interpretado por Jaafar Jackson, sobrino del propio artista.
El tráiler comienza con Michael grabando algunos de sus temas más destacados. “Me vienen un montón de canciones a la cabeza y debo sacarlas”, dice el protagonista mientras de fondo suena uno de los grandes himnos de Jackson, Beat It. La película también incluye un emotivo momento con su madre, quien le dice: «Supe que eras distinto desde que naciste. Deja que tu luz brille sobre el mundo», mientras un joven Michael se destaca en el escenario con los Jackson 5.
A lo largo del avance, se pueden ver escenas que muestran la evolución de la carrera de Jackson, desde sus primeros pasos en el grupo de su infancia hasta convertirse en el fenómeno global que fue. Entre las imágenes destacadas se incluye la grabación de su legendario videoclip de Thriller.
“La película muestra el viaje de Michael Jackson más allá de la música, desde el descubrimiento de su extraordinario talento con los Jackson 5 hasta convertirse en una estrella visionaria cuya ambición creativa le permitió consagrarse como el mayor icono de la industria del entretenimiento”, señala la sinopsis oficial de la película. La cinta no solo se adentra en su vida profesional, sino que también revela aspectos de su vida personal, incluyendo algunas de las actuaciones más emblemáticas de su carrera en solitario.
El elenco está encabezado por Jaafar Jackson, quien debuta en el cine con este papel. Junto a él, Nia Long (de Empire), Laura Harrier (de Spider-Man: Homecoming), y Juliano Krue Valdi (de Una casa de locos: la película) completan el reparto. También participan Miles Teller (de Top Gun: Maverick) y Colman Domingo, nominado al Oscar en dos ocasiones.
La película está dirigida por Antoine Fuqua, el aclamado director de Training Day y The Equalizer, y producida por Graham King, ganador del Oscar por Bohemian Rhapsody, junto con John Branca y John McClain, quienes han trabajado en otros proyectos relacionados con Michael Jackson.
Cameron Díaz considera que «Outcome», la película que protagoniza junto a Keanu Reeves, funciona como una advertencia sobre la fama en la era de las redes sociales, un fenómeno que, asegura, ha transformado la manera en la que las personas construyen su identidad pública en los últimos años.
«Cuando dejé de actuar hace más de una década y me tomé esos años de descanso, (las redes sociales) apenas estaban empezando, y todo ha cambiado. El mundo entero ha cambiado con ellas», cuenta la actriz de «Los ángeles de Charlie» en una entrevista con EFE.
La película de Apple, que se estrena este viernes en la plataforma de streaming, sigue la historia de Reef Hawke (Reeves), uno de los actores más admirados de Hollywood, quien, tras retomar su carrera después de cinco años alejado de los focos, ve su reputación en peligro cuando un extorsionador anónimo lo amenaza con publicar un video comprometedor cuyo contenido desconoce.
Como Hawke, aunque por razones distintas, Diaz estuvo alejada de las cámaras por una década para priorizar su vida personal. En ese tiempo, la actriz de 52 años se convirtió en madre, escribió «The Longevity Book», una guía que analiza el envejecimiento femenino dejando de lado los estigmas estéticos, y lanzó su línea de vinos orgánicos.
Diaz volvió a la gran pantalla en 2025 junto a Jamie Foxx en «Back in Action» (‘De vuelta a la acción’), y ahora asegura que el cambio más drástico que ha podido encontrar en la industria está en las redes sociales.
«Ahora la gente tiene más oportunidades para ser famosos a su propia manera, dentro de pequeñas comunidades. Pueden tener muchos seguidores y definir su propia fama», cuenta la actriz.
«Y creo que eso también es, en gran medida, de lo que habla esta película: una especie de advertencia de ‘ten cuidado con lo que deseas’. Hay consecuencias», añade.
En esa línea, la actriz que interpreta a Kyle, una de las amigas de adolescencia más cercanas del personaje de Reeves, añade que la película también plantea una reflexión sobre las repercusiones de esa exposición.
«Reef no lo sabe, como niño, nunca podría haberlo previsto. Pero hoy tenemos muchos ejemplos en nuestra sociedad. No se puede ignorar lo que hace la cultura de la celebridad y cómo amplifica las experiencias: a veces de forma positiva y, en otras, profundamente trágica», explica.
Fotografía cedida por Apple TV que muestra una escena de la película ‘Outcome’ donde aparece el actor canadiense Keanu Reeves interpretando a Reef. EFE/ Apple TV
Realidad vs. virtualidad
En la película, Reef Hawk desarrolla una obsesión y no puede dejar de revisar ansiosamente lo que se dice de él en Internet. A medida que crece su miedo a ser expuesto, descuida cada vez más a las personas que lo acompañan en la vida real.
«Reef es lindo cuando la gente es amable”, dice a EFE Reeves, que se sonroja visiblemente al ser comparado con su personaje, considerado uno de los actores más queridos de la industria.
«Y creo que eso se refleja: cuando alguien es amable, también inspira amabilidad. Aunque a veces, en su juventud, Reef no pensaba mucho en los demás, pero en realidad no es mala persona», añade el actor.
Su personaje revisita las decisiones que ha tomado a lo largo de su carrera y se enfrenta a sus errores, lo que lo hace reflexionar sobre su comportamiento pasado.
«Pensé que sería interesante y valioso, tanto para este personaje como para las historias, asumir lo que él está atravesando y explorar las amistades que uno tiene en la vida», explica.
A Hawke también lo sostiene la amistad de Xander, interpretado por Matt Bomer, quien junto a Kyle, le recuerdan al protagonista constantemente la importancia de prestar atención al mundo real, más que al virtual.
«Creo que lo hermoso de esta amistad es que han creado un ecosistema para ellos mismos, donde pueden ser su versión más auténtica con los demás, los tres juntos», asegura Bomer.
Las alas, los encajes blancos y el tocado de monja inundaron este miércoles las inmediaciones de la sala MEO Arena de Lisboa, donde la artista española Rosalía dará dos conciertos este miércoles 8 y jueves 9 de abril dentro de su gira «Lux».
Decenas de personas, muchas de ellas vestidas con ropas blancas en referencia a la temática del nuevo álbum de la cantante catalana, hacían cola antes del concierto de este miércoles en la capital lusa, a donde se han trasladado muchos españoles que no han logrado entradas para las actuaciones de Rosalía en Madrid o Barcelona.
Dos de ellas eran Uxue y Sandra, del País Vasco, que explicaron a EFE que han decidido venir a Portugal porque se quedaron sin billetes en esas dos ciudades.
Decenas de seguidores esperan en los aledaños del MEO Arena, horas antes del primero de los dos conciertos que Rosalía ofrece en Lisboa. EFE/Blas Díaz
«Estuvimos mirando y bueno, yo tenía muchísimas ganas de ir, y pensé, me voy a cualquier lado. Estuve mirando también para ir a Holanda, Ámsterdam y también a Alemania y nada. Justo iba a coger la entrada y se agotaba. Y en Lisboa conseguí dos y listo, aquí estamos», dijo Uxue, al tiempo que Sandra completaba algunas de sus frases.
Al lado de ellas, sentadas en sillas de camping en la fila, estaban Jara y Rosalía, de Badajoz, que han viajado a la capital lusa porque «está muy cerquita» y han comprado ocho entradas para su grupo de amigos.
Ellas son «muy motomamis», pero Jara apuntó que este nuevo disco lo han esperado «con un montón de ganas» y que les gusta mucho.
Uno de los momentos más virales de los últimos conciertos de Rosalía es el del confesionario, tras las intervenciones en Madrid de la cantante Aitana y de las ‘influencer’ Esty Quesada y Shannys.
Las dos seguidoras de Badajoz, Jara y Rosalía, no saben a quién podría sacar la artista en Lisboa, «a lo mejor a alguien del público, no se sabe», aventuró la segunda.
Quien lo tiene claro es Otilia, una jubilada de Figueira da Foz (Portugal), a 200 kilómetros de Lisboa, quien hacía cola vestida completamente de blanco con collares de imitación de perlas. Ella descubrió a Rosalía gracias a una de sus hijas, pero ha venido hoy sola.
Catarina, fan de Rosalía procedente de Aveiro, a 220 kilómetros al norte de Lisboa, espera en los aledaños del MEO Arena, horas antes del primero de los dos conciertos que Rosalía ofrece en Lisboa. EFE/Blas Díaz
Cuando se le pregunta sobre el confesionario, no duda a la hora de responder que espera que sea Carminho, «como es obvio», en referencia a la fadista portuguesa que tiene una canción con Rosalía en «Lux», «Memória».
«Carminho ofreció la música a Rosalía, un fado, y Rosalía dijo, no, yo voy a poner mi álbum. Yo soy una megafan de Carminho y espero que… solo puede ser Carminho», destacó Otilia.
En otro punto de la fila, Alejandro quiere que Rosalía lo saque él en el confesionario, porque, como detalló a EFE, la cantante ya lo eligió para salir al escenario en su concierto del 24 de julio de 2022 en el Palau Sant Jordi de Barcelona, porque era el cumpleaños de este canario.
Sobre qué le contaría a la artista en el confesionario, Alejandro mira de reojo a sus amigas Kenia, Aitana y Laura, todas de Canarias, y afirmó misterioso ‘uy, yo tendría muchas cosas que decir».
Del momento del confesionario no tienen ni idea Sara ni Selene, de Italia, desde han viajado solo para ver a su ídolo.
Hoy es el cumpleaños de Selene, que está maquillando a Sara en la fila, y señaló a EFE que sus expectativas sobre cómo va a ser esta noche son «altas», mientras que Sara aseguró que les ha gustado «mucho» este álbum de la española, a la que siguen desde hace «muchísimo tiempo».
Spotify presentó este miércoles un proyecto fílmico de un concierto exclusivo que ofreció Bad Bunny el pasado 7 de marzo en Tokio, en lo que fue el primer espectáculo del artista puertorriqueño en Asia.
«Nunca imaginé que un día estaría dando un show en Tokio, ni en tantos otros lugares del mundo donde he tocado. Lo disfruto y me siento agradecido», dijo Bad Bunny en un comunicado de prensa enviado por Spotify.
«La música y el amor que le tengo a lo que hago me han traído hasta aquí. Para mí, es una validación de que cuando amas lo que haces y lo haces con dedicación, puedes llegar a lugares que nunca imaginaste», resaltó ‘El conejo malo’ en la nota.
El espectáculo proyectado en película, titulado «Billions Club Live with Bad Bunny: A Concert Film», captura la histórica presentación de Bad Bunny por una sola noche frente a más de 2.300 de sus mayores aficionados en Spotify.
Este fue su primer concierto en Asia, específicamente en el velódromo cubierto Tipstar Dome Chiba, en Tokio, donde celebró sus canciones que ingresaron al Billions Club de Spotify.
Fotografía cedida por Spotify que muestra al artista puertorriqueño Bad Bunny. Spotify presentó este miércoles un proyecto fílmico de un concierto exclusivo que ofreció Bad Bunny el pasado 7 de marzo en Tokio, en lo que fue el primer espectáculo del artista en Asia. EFE/SpotifyEn colaboración con Stillz, su socio creativo de larga data, y quien en esta ocasión participa como director y fotógrafo, el film proyecto a Bad Bunny interpretando ocho de sus mayores éxitos, entre ellos, «Tití Me Preguntó», «Yonaguni» y «NUEVAYoL», además de momentos inéditos como una versión en salsa de «MIA».
La película, que tiene una duración de 42 minutos, también suma comentarios exclusivos de Bad Bunny reflexionando sobre su carrera y su conexión con sus seguidores.
El proyecto fílmico se puede ver en dispositivos iOS, Android, desktop y televisión. Los usuarios podrán activar subtítulos en inglés, español, portugués, japonés, francés y alemán en sus dispositivos móviles y la televisión.
Hasta el pasado 30 de marzo, Bad Bunny contaba con 30 canciones dentro del Billions Club de Spotify, siendo ‘EoO’ la más reciente en alcanzar este hito.
El Billions Club se ha convertido en el programa más emblemático de Spotify, que hoy incluye una principal lista de canciones, placas para artistas, una serie en video y ahora conciertos en vivo y contenido audiovisual de larga duración.
La mujer conocida como la «Reina de la Ketamina» culpable de traficar el anestésico que provocó la dosis fatal del actor Matthew Perry en 2023 fue sentenciada a 15 años de prisión este miércoles.
En septiembre de 2025, Jasveen Sangha se declaró culpable de un cargo de mantener un local relacionado con el tráfico de drogas, tres cargos de distribución de ketamina y un cargo de distribución de este anestésico que provocó la muerte o lesiones corporales graves a personas afectadas.
En el memorando de la sentencia, los fiscales afirmaron que durante años Sangha, de 42 años, a quien se le atribuye la muerte de al menos dos personas, incluida Perry, operó un negocio de narcotráfico desde su residencia en North Hollywood.
«Para cultivar su negocio, [Sangha] se promocionó como una distribuidora exclusiva que atendía a una clientela de alto perfil de Hollywood… Mientras [Sangha] trabajaba para expandir y obtener ganancias de su tráfico de drogas, sabía —y hacía caso omiso— del grave daño que su conducta estaba causando», señaló el escrito.
Según documentos judiciales, Sangha, una de las cinco personas responsables de la muerte del actor de ‘Friends’, colaboró con Erik Fleming, para distribuir ketamina a Perry, conociendo los problemas de drogadicción que padecía el intérprete.
En ese mismo mes, Sangha y Fleming vendieron a Perry 51 viales de ketamina, que fueron entregados a su asistente Kenneth Iwamasa, quien le inyectó a Perry al menos tres veces el anestésico vendido por Sangha, lo que le causó la muerte.
Los otros dos responsables del caso son el doctor Mark Chávez, condenado a ocho meses de arresto domiciliario por conspiración para distribuir ketamina, y el doctor Salvador Plasencia, sentenciado a 30 meses de prisión por distribución de la droga.
Iwamasa, quien se declaró culpable en agosto de 2024 de conspiración para distribuir ketamina causando la muerte, será sentenciado el 22 de abril; mientras que Fleming, culpable de conspiración y distribución de ketamina con resultado de muerte, recibirá su sentencia el 29 de abril.
En abril, el Mes del Libro, el ciclo de cine «De novela» se suma a la programación del Centro Cultural de España en El Salvador con una selección de películas basadas en obras literarias, a partir de hoy miércoles 8 de abril, así como los miércoles 15, 22 y 29, a las 7:00 p.m.
Serán cuatro producciones españolas en las que el cine dialoga con historias nacidas en la página escrita y todas ellas galardonadas en los premios Goya y otros festivales, abordando universos diversos.
Miércoles 8 | 7:00 p. m. «La novia», de Paula Ortiz (España, 2015, 93’)
Adaptación de Bodas de sangre de Federico García Lorca. «Desde pequeños, Leonardo, el novio y la novia han formado un triángulo inseparable, pero cuando se acerca la fecha de la boda las cosas se complican porque entre ella y Leonardo siempre ha habido algo más que amistad. La creciente tensión entre ambos es como un hilo invisible que no se puede explicar, pero tampoco romper». Este drama obtuvo dos premios Goya, a Mejor dirección de fotografía y Mejor actriz de reparto, y otras 10 nominaciones en diversas categorías. * Película recomendada para mayores de 16 años.
Miércoles 15 | 7:00 p. m. «Intemperie», de Benito Zambrano (España, 2019, 103’)
Adaptación de la novela homónima del escritor pacense Jesús Carrasco. «Un niño que ha escapado de su pueblo escucha los gritos de los hombres que le buscan. Lo que queda ante él es una llanura infinita y árida que deberá atravesar si quiere alejarse definitivamente del infierno del que huye. Ante el acecho de sus perseguidores, al servicio del capataz del pueblo, sus pasos se cruzarán con los de un pastor que le ofrece protección y, a partir de ese momento, ya nada será igual para ninguno de los dos». Esta adaptación cinematográfica recibió los premios Goya a Mejor guion adaptado y Mejor guion original. * Película recomendada para mayores de 16 años.
Miércoles 22 | 7:00 p. m. «Celda 211», de Daniel Monzón (España, 2009, 110’)
Sinopsis (ficción). Basada en la novela homónima del periodista Francisco Pérez Gandul. «El día en que Juan (Alberto Ammann) empieza a trabajar en su nuevo destino como funcionario de prisiones, se ve atrapado en un motín carcelario. Decide entonces hacerse pasar por un preso más para salvar su vida y para poner fin a la revuelta, encabezada por el temible Malamadre (Luis Tosar). Lo que ignora es que el destino le ha preparado una encerrona». Celda 211 arrasó en los Goya de 2010 con ocho galardones, entre ellos Mejor película, director, actor protagonista y guion adaptado. También estuvo nominada a mejor guion y mejor actor en los Premios del Cine Europeo 2010. * Película recomendada para mayores de 18 años.
Miércoles 29 | 7:00 p. m. «Pa negre (Pan negro)», de Agustí Villaronga (España, 2010, 108’)
Sinopsis (ficción). Basada en la novela homónima de Emili Teixidor, con incorporaciones de otros textos suyos como Retrat d’un assassí d’ocells y Sic transit Gloria Swanson. «Durante los duros años de la posguerra, en una zona rural de Cataluña, un niño llamado Andreu, cuya familia pertenece al bando de los perdedores, encuentra un día en el bosque los cadáveres de un hombre y su hijo. Las autoridades sospechan de su padre, pero Andreu intentará encontrar al culpable. En estas circunstancias, se produce en Andreu el despertar de una conciencia moral que se opone a la mentira como instrumento del mundo de los adultos». Esta producción recibió nueve premios Goya, incluyendo los de Mejor película, director, guion adaptado y actriz. * Película recomendada para mayores de 12 años.
La 99ª edición de los Oscar se celebrará el 14 de marzo de 2027, mientras que la 100ª tendrá lugar el 5 de marzo de 2028, informó este martes la Academia de Hollywood y la cadena ABC en un comunicado conjunto.
Estas serán las últimas emisiones de la gala de los Oscar por su distribuidor habitual, ABC, antes de que pase a YouTube.
Estas también serán las dos últimas ceremonias en el Teatro Dolby, que ha sido la sede habitual de los premios durante más de dos décadas.
Recientemente, la Academia anunció un acuerdo de diez años para trasladar la gala al centro de Los Ángeles a partir de 2029, al Teatro Peacock, que también acoge otros galardones como los Emmy, los más importantes de la televisión internacional.
El acuerdo estará vigente por diez años y marcará también la primera vez que una ceremonia se transmitirá de forma global a través de YouTube.
Este martes también se anunciaron fechas clave de la 99ª edición, como que el período de elegibilidad de los proyectos será a partir del 1 de enero de 2026 y que la fecha límite de presentación para las categorías generales será el 12 de noviembre de este año.
Los nominados se darán a conocer el 21 de enero de 2027 y en encuentro previo de los aspirantes a la estatuilla dorada conocido como el Luncheon, se llevará a cabo el martes 16 de febrero de 2027.
Meryl Streep y la directora editorial global de Vogue, Anna Wintour, protagonizan la portada de la revista de moda para el mes de mayo como parte de la promoción de la segunda entrega de «The Devil Wears Prada» (El diablo viste de Prada), en la que la actriz da vida a Miranda Priestly, una poderosa editora de una revista de moda inspirada en la británica.
Streep y Wintour posan en la nueva portada de la ‘biblia de la moda’ que lleva por título «Seeing Double: When Miranda met Anna» (Viendo doble: cuando Miranda conoció a Anna).
La laureada intérprete y la también directora global de contenido de la editorial de revistas Condé Nast, que hace unos meses pasó el testigo a Chloe Malle como editora de la edición estadounidense de Vogue, fueron entrevistadas por Greta Gerwig, actriz y directora de cine que trabajó con Streep en «Little Women» (2019).
«Es un gran honor que Meryl interprete mi papel, por muy diferente que sea Miranda de mí misma. ¿A quién no le parecería eso el regalo más extraordinario?», declaró Wintour en la entrevista.
Ambas conversaron sobre la nueva película, sobre poder, mujeres referentes y sobre la edad; ambas tienen 76 años.
También sobre «The Devil Wears Prada 2», que regresa 20 años después de que se estrenara la primera película y reúne de nuevo a su elenco: Anne Hathaway, como Andy Sachs, asistente de Miranda; Emily Blunt, como Emily Charlton; y Stanley Tucci, como Nigel Kiplin.
Streep aseguró en la entrevista que cuando tuvo que volver a interpretar al personaje de Miranda Priestly, pensó en Wintour e intentó imaginar «cómo sería cargar con su responsabilidad y sentir el mismo interés por el mundo y la misma curiosidad que ella debía tener».
Además de la entrevista, Streep y Wintour grabaron un video para redes sociales imitando la clásica escena del ascensor de la primera entrega de la película.
Esta no es la primera vez que Wintour se une a la promoción de la película. En la pasada gala de los Oscar, la editora presentó un premio junto a Hathaway replicando la relación que Miranda y Andy tienen al principio de la primera cinta.
Está previsto que «The Devil Wears Prada 2» se estrene en Estados Unidos el próximo 1 de mayo, unos días antes de la Gala del Met, que aparece en el trailer de película y de la que Wintour es anfitriona.
El Congreso Centroamericano de Historia es el espacio académico de mayor relevancia para la reflexión histórica en la región y su 17a. edición se celebra en un momento crucial en el que se conmemoran 500 años de la conquista y 200 años del proyecto de la República Federal, hitos que definieron la identidad de Centroamérica.
La iniciativa está a cargo de la Universidad de El Salvador (UES) y Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA), con el apoyo organizativo de la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales.
Bajo el lema “Somos parte de nuestra historia”, el congreso será un escaparate para proyectar a empresas aliadas que han sido y son parte de la historia salvadoreña.
Los ejes centrales de la iniciativa son la memoria, enseñanza e historiografía, y se desarrollará del 20 al 24 de julio de 2026. La inauguración será en la Biblioteca Nacional de El Salvador (BINAES), un espacio emblemático que vincula a la academia con el patrimonio cultural del Centro Histórico de San Salvador.
Proyección global
El XVII Congreso Centroamericano de Historia espera a ponentes y asistentes provenientes de 30 países. A la fecha, están confirmadas 232 propuestas de ponencias y presentaciones de libros, informó la organización en un comunicado.
El programa oficial, que será divulgado próximamente, incluirá 10 mesas de trabajo especializadas, coordinadas por expertos de diversas instituciones nacionales e internacionales, y serán acerca de historia colonial, intelectual y de las ideas; historia política, cultural y literatura; historia económica, ambiental y agraria; historia y patrimonio, social, educación, género; así como fuentes, archivos y memoria.
El Congreso convierte a El Salvador en el epicentro del pensamiento centroamericano, recibiendo a especialistas para discutir temas de vigencia absoluta como educación y patrimonio.
