Categoría: Escena

  • Rosalía, Premio Nacional de Músicas Actuales 2026 de España

    Rosalía, Premio Nacional de Músicas Actuales 2026 de España

    La cantante española Rosalía ha sido galardonada con el Premio Nacional de Músicas Actuales 2026 de España, dotado con 30,000 euros, informó este miércoles el Ministerio de Cultura y Deporte.

    El jurado ha valorado especialmente «la trascendencia artística de su disco ‘LUX’ (2025), una propuesta musical ambiciosa, innovadora y transformadora, que eleva los límites creativos y que ha alcanzado el reconocimiento unánime de crítica y público».

    El fallo también destaca su «trayectoria de alcance internacional caracterizada por la investigación, el riesgo y la evolución creativa a través de la búsqueda de un lenguaje sonoro propio que trasciende géneros, estilos y épocas, reflejo de su enorme capacidad para combinar vanguardia y patrimonio”.

     

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    Por último, se ha destacado “su contribución a la proyección global de la música española y su habilidad para aunar talentos y aportaciones de otros artistas, poniendo en valor la colaboración en el proceso de la creación artística”.

    Rosalía (Sant Esteve Sesrovires, Barcelona, 1992) comenzó su carrera discográfica en 2017 con ‘Los Ángeles’, un álbum que partía de su estudio del flamenco y que ya fue merecedor del Premio Ruido de la prensa especializada al mejor disco español de aquel año.

    La misma suerte corrió su siguiente trabajo, ‘El mal querer’ (2018), en el que incorporó a esas influencias la música urbana y el pop para facturar un trabajo que despertó la atención de la prensa internacional, que lo incluyó entre lo mejor de 2018, con éxitos como ‘Malamente’.

    Su ánimo experimental siguió manifestándose en su tercer disco de estudio, ‘Motomami’ (2022), que de nuevo recibió el aplauso de crítica y público, sumando nuevos galardones a una carrera avalada por dos premios Grammy y trece Latin Grammy, entre ellos el de álbum del año por ese trabajo.

    El jurado de esta edición del Premio Nacional ha estado presidido por el director general de Artes Escénicas y Música, Javier Monsalve, con la vicepresidencia de la directora general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, Paz Santa Cecilia.

    Como vocales, han formado parte del mismo la subdirectora general de Música, Ana Belén Faus, así como Nuria Sempere Comas, Isabel Villanueva Benito, Rubén Gutiérrez del Castillo, José Luis Sevillano Romero, Almudena Heredero Borreguero y el último galardonado con el Premio Nacional de las Músicas Actuales, Antonio Serrano.

    Joan Manuel Serrat, Amaral, Luz Casal, Kiko Veneno, La Mala Rodríguez, Rozalén o Rodrigo Cuevas se encuentran entre los artistas que han recibido con anterioridad esta distinción.

  • Los Javis y Guitarricadelafuente encabezan el Festival de Cine de Miami

    Los Javis y Guitarricadelafuente encabezan el Festival de Cine de Miami

    Los directores Javier Calvo y Javier Ambrossi, conocidos como Los Javis, y el actor y cantante  Guitarricadelafuente encabezarán con su película ‘La bola negra’ el Festival de Cine de Miami GEMS, que busca ser una parada de la temporada de premios, revelaron este miércoles los organizadores.

    Los tres españoles recibirán el próximo 4 de noviembre en persona el premio Variety Virtuoso Award por la cinta que representará a España en la carrera por el Oscar a mejor película internacional de 2027, además de charlar con el público.

    ‘La bola negra’, drama LGBTI que entrelaza tres historias sobre el deseo de 1932, 1937 y 2017, lidera la selección de filmes iberoamericanos de la decimotercera edición del festival, que también exhibirá de España ‘Amarga Navidad’, de Pedro Almodóvar, y ‘Bunker’ y ‘El ser querido’, ambas protagonizadas por Javier Bardem.

    De México, destacará el ‘Campeón Gabacho’ del director Jonás Cuarón, ‘Chicas tristes’ de Fernanda Tovar, y ‘La cazadora’, debut de la directora Suzanne Andrews Correa con la actuación de Adriana Paz, mexicana del elenco principal de ‘Emilia Pérez’.

    El evento, que se celebrará del 29 de octubre al 5 de noviembre, también proyectará ‘Risa y la cabina del viento’ de Argentina, ‘Verano de tres’ de Puerto Rico y ‘Wild Horse Nine’ de Chile.

    «Tenemos más películas que nunca, tenemos muchos filmes que la gente amará. Tenemos la candidata de España para los Óscar, ‘La bola negra’, es algo grandioso, podría obtener el principal premio y los realizadores van a venir, así que será un año increíble», expresó e EFE James Woolley, director ejecutivo del festival.

    Antesala de la temporada de premios

    El evento, con 50 largometrajes de más de 20 países, promete una selección de filmes que destacarán en la temporada de premios, que comienza en noviembre y culmina en marzo con los Óscar.

    «Este festival, el Miami Film Festival GEMS, es una oportunidad para ver lo mejor del mundo y es una oportunidad para los cineastas de venir y ver a los maestros trabajando, de ver la cúspide de los filmes del Óscar antes de que ganen el Óscar», señaló Woolley.

    En la muestra en inglés, el actor John Turturro, de ‘The Only Living Pickpocket in New York’, recibirá el galardón Variety Creative Vanguard Award por su trayectoria y visión artística.

    El evento arrancará con ‘The Debut’ (‘El debut’), segunda película dirigida por Jesse Eisenberg, quien presenta una comedia dramática con Julianne Moore y Paul Giamatti sobre una ama de casa que comienza a actuar con un director de teatro comunitario.

    El director ejecutivo del Miami Film Festival GEMS, James Woolley, habla durante un evento este martes, en Miami (Estados Unidos). Woolley señaló que «este festival es una oportunidad para ver lo mejor del mundo y es una oportunidad para los cineastas de venir y ver a los maestros trabajando, de ver la cúspide de los filmes del Óscar antes de que ganen el Oscar». EFE/ Alberto Boal

    La función de clausura será ‘Club Kid’, debut como director de Jordan Firstman y una comedia sobre un promotor neoyorquino de clubes cuya vida se transforma cuando aparece el hijo de 10 años que nunca supo que tenía.

    GEMS también presentará como destacadas ‘Behemoth!’, ‘Being Heumann (‘Siendo Heumann’)’, ‘Bunker’, ‘Elsinore’ y ‘Paper Tiger (‘Paper Tiger. Negocios de familia’)’ y ‘Wild Horse Nine’.

    La selección muestra que el festival se está «volviendo una parada más en el circuito» de premios y que a los cineastas «les interesa Miami», una «ciudad tan importante del cine en español», expuso a EFE la gerente de Marketing del festival, Fabiana Echeverría.

    «Tenemos el privilegio de decir que sí fuimos donde Guillermo del Toro se estrenó en Estados Unidos, donde Almodóvar se estrenó en EE.UU. Y no es que Los Javis se estén estrenando, pero que tengan este momento de crecimiento, donde ahora todo el mundo está interesado en esta película en español, es superincreíble», manifestó.

    Fotrografía de archivo, tomada en Cannes el 23/05/2026, que muestra a los directores Javier Ambrossi, (2i) y Javier Calvo (2d), junto a los actores Carlos González, Penélope Cruz, y Milo Quifes (de izda. a dcha.), protagonistas de «La bola negra». EFE/Archivo/TERESA SUAREZ
  • 10 sorpresas para festival internacional de cine fantástico de Sitges 2026

    10 sorpresas para festival internacional de cine fantástico de Sitges 2026

    A un solo año de cumplir 60 ediciones, el festival internacional de cine fantástico de Sitges se prepara para recibir a figuras como Peter Jackson, Danny DeVito, Kevin Bacon o Amy Irving en diez días de cine que inaugura este jueves con ‘Found Alive’, de Carlota Pereda, y clausurará el 18 de octubre la cinta británica ‘Wicker’.

    Estos son algunos de los imprescindibles del festival de 2026:

    1. Peter Jackson, el director mundialmente reconocido por la saga ‘El Señor de los Anillos’, regresa a Sitges más de tres décadas después de presentar ‘Braindead’ en este mismo certamen. Recibirá el Gran Premio Honorífico y los fans podrán ver una nueva versión restaurada en 4K.
    2. ‘Carrie’, el clásico sangriento de Brian De Palma estará muy presente a través de los carteles homenaje del festival, la presentación de la nueva serie sobre la historia de la marginada convertida en reina del baile y la visita de la actriz Amy Irving, la menos malvada de las compañeras de clase de Carrie White en la cinta original.
    3. Danny DeVito y Kevin Bacon llegan a Sitges con película bajo el brazo y acompañados, literalmente, de sus seres queridos. El pingüino de ‘Batman Returns’ es el productor de ‘Drag’, en el que participa su hijo. Y Bacon actúa con su esposa y sus hijos en la apropiada ‘Family Movie’, a competición.
    4. Las aulas de la Complutense de Madrid como escenario de terribles películas ‘snuff’ vuelven a la pantalla grande con la proyección especial por su treinta aniversario de ‘Tesis’, un pase especial con coloquio-reencuentro de su director, Alejandro Amenábar, y los actores Eduardo Noriega y Fele Martínez.
    5. Por cuarta vez en toda la historia del festival, una mujer dirigirá la película inaugural (y la primera que lo hace una catalana). Carlota Pereda (‘Cerdita’) continúa explorando en ‘Found alive’ el terror desde los personajes, el cuerpo y los conflictos emocionales.
    6. El japonés Takashi Shimizu (‘El grito’) vuelve a Sitges para recibir uno de los premios Màquina del Temps y estrenar su último título, ‘The mouths’, que sigue los códigos del ‘j-horror’ (terror de japón), fantasmas de pelo largo incluidos.
    7. Los fans del universo del onírico y oscuro David Lynch podrán admirar una auténtica pieza de coleccionista, la oreja original de la película ‘Terciopelo azul’. Estará expuesta, junto a polaroids del rodaje tomadas por Jeff Goodwin, en el Museu Cau Ferrat de Sitges.
    8. El coreano Hirokazu Koreeda, uno de los directores asiáticos más admirados en el festival, presenta a la competición de Sitges su primera película de género en años, ‘Kakeru’, una mezcla de drama familiar y ciencia ficción sobre un niño robot con inteligencia artificial.
    9. El oscarizado Casey Affleck (‘Manchester junto al mar’), una de las últimas visitas de Hollywood anunciadas por la organización, presentará ‘Company’, una historia que dirige y escribe y cuya acción sigue a una misteriosa mujer que aparece en una reunión navideña y cuenta una extraña historia.
    10. Yeon Sang-ho (el director del díptico ‘Train to Busan’ y ‘Península’) volverá a deleitar con una película de zombies, ‘Colony’, sobre un virus que anda suelto dentro de un centro comercial y en el que aprovecha para criticar la deshumanización tecnológica.

  • El Salvador, entre las 19 películas que optan a la nominación al Goya

    El Salvador, entre las 19 películas que optan a la nominación al Goya

    Un total de 19 largometrajes competirán por la nominación a mejor película iberoamericana de la 41 edición de los Premios Goya del cine español, con títulos como la chilena ‘Hangar rojo’, la mexicana ‘Moscas’, la ecuatoriana ‘Hiedra’ o la costarricense ‘Siempre soy tu animal materno’.

    Las 19 películas son las presentadas por los países iberoamericanos para optar a un premio que el año pasado recayó en la argentina ‘Belén’, de Dolores Fonzi. El título ganador de este año se conocerá en la gala de los Goya que se celebrará el próximo 6 de febrero en Pamplona (norte de España), informó este miércoles la Academia de Cine.

    Son cuatro largometrajes más que los que optaron al galardón el año pasado, precisó la academia española.

    Entre esas 19 películas están ‘Hangar rojo’, dirigida por Juan Pablo Sallato, que representa a Chile en los Goya, a los que llega tras triunfar en el último Festival de Málaga (España), donde se llevó el Premio Especial del Jurado de la Crítica, el del Público, el de mejor montaje y el de mejor actor para Nicolás Zárate.

    Y en el de Guadalajara (México) consiguió el de mejor película iberoamericana, mejor contribución técnica, mejor actor (Zárate), mejor guion (Luis Emilio Guzmán) y mejor dirección para Sallato.

    Otra de las películas destacadas del listado es ‘Moscas’, de Fernando Eimbcke, que compitió en la Berlinale y consiguió una mención en la sección Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián (España).

    Mientras que ‘Hiedra’, de Ana Cristina Barragán, ganó en 2025 el premio Horizontes Latinos de San Sebastián y en Venecia el premio a mejor guión, para la directora.

    Y ‘Siempre soy tu animal materno’, de Valentina Maurel, vio como sus actrices -Marina de Tavira, Daniela Marín Navarro y Mariangel Villegas- se llevaban el galardón a la mejor interpretación femenina en Una cierta mirada, del último Festival de Cannes.

    Serán cuatro las cintas nominadas que optarán al Goya. Otros títulos que podrán ser finalistas son ‘Bajo el mismo sol’, dirigida por Ulises Porra Guardiola, seleccionada por República Dominicana; ‘Chichero’, escogida por Panamá y realizada por Arturo Montenegro y Aarón Bromley; la cinta guatemalteca ‘Cordillera de fuego’, dirigida por Jayro Bustamante o la venezolana ‘El pez que fuma’, realizada por Luis Fernández.

    También ‘Esta isla’, de por Cristian Carretero y Lorraine Jones Molina, que representa a Puerto Rico; ‘La hija del cóndor’, firmada por Álvaro Ramos Torrico, elegida por Bolivia; ‘La virgen de la Tosquera’, dirigida por Laura Casabé, por Argentina; la colombiana ‘Llueve sobre Babel’, de Gala de Sol; la salvadoreña ‘Luciérnagas en el Mozote’, de Ernesto Melara (QEPD), y la portuguesa ‘Maria Vitória’, dirigida por Mário Patrocínio.

    Completan el listado ‘Narciso’ (Paraguay), con dirección de Marcello Martinessi; ‘Neurótica anónima’ (Cuba), realizada por Jorge Perugorría; ‘Un cabo suelto’ (Uruguay), firmada por Daniel Hendler; ‘Vicentina pede desculpas’ (Brasil), realizada por Gabriel Martins; y ‘Vino la noche’ (Perú), con dirección de Paolo Tizón.

  • La miniserie «Las Aventuras del Cipitío» desfila en London Latino Film Festival

    La miniserie «Las Aventuras del Cipitío» desfila en London Latino Film Festival

    La Embajada de El Salvador en el Reino Unido participó recientemente en la primera edición del London Latino Film Festival, con la presentación de la Miniserie infantil “Las Aventuras del Cipitío”, evento que se realizó en coordinación con el Instituto Cervantes en Londres.

    Esta primera edición del London Latino Film Festival se llevó a cabo del 2 al 6 de octubre; y particularmente, El Salvador se sumó a este importante festival con la presentación de la miniserie infantil “Las Aventuras del Cipitío”, proyectada en el Auditorio del Instituto Cervantes.

    La función correspondiente a El Salvador se realizó el lunes 5 de octubre, resaltando que la miniserie se presentó con subtítulos en inglés, logrando el objetivo de acercar la producción y cultura salvadoreña a personas de diferentes países alrededor del mundo.

    Por su parte el embajador de El Salvador en Reino Unido, Francisco A. Lima Mena destacó el renacimiento de El Salvador y el impulso que está realizando el Gobierno del Presidente Bukele para acercar nuestra cultura y música salvadoreña.

    En ese sentido, señaló que la leyenda del Cipitío, es una de las figuras más queridas y reconocidas en El Salvador. Con su enorme sombrero y su carácter travieso, este personaje siempre ha estado presente en el folclore salvadoreño y se ha convertido en un símbolo de nuestras tradiciones orales.

    Al cierre de la proyección, se ofreció una recepción en la que los asistentes degustaron un platillo típico tradicional salvadoreño, las empanadas de leche y de frijol, como una muestra de la gastronomía y cultura de nuestro país.

    La actividad, además de contar con la participación de la diáspora, también tuvo la asistencia de representantes de la comunidad diplomática, como Alemania, México, Costa Rica, Colombia, Singapur e Islas Cook, entre otros.

  • Timbiriche se deslinda de su serie: «No es la historia contada por nosotros»

    Timbiriche se deslinda de su serie: «No es la historia contada por nosotros»

    La historia sobre Timbiriche que pronto llegará a las pantallas no tiene muy contentos a los exintegrantes de la banda; incluso, se han deslindado de ella, reportó el diario mexicano El Universal.

    A través de un comunicado Alix, Diego, Mariana, Erik, Benny y Sasha hablaron por primera vez sobre la ficción que pretende contar su etapa en la banda infantil y no solo revelaron que ninguno participó en su creación, sino que tampoco autorizaron el uso de su imagen, sus nombres ni sus voces.

    «Ante el próximo estreno de una serie llamada ‘Timbiriche’ queremos hablar con claridad. Ninguno de nosotros participó en la creación ni fuimos consultados sobre las historias que en ella se cuentan. Tampoco autorizamos el uso de nuestra imagen, voz o identidad», se lee en el texto.

    Los músicos reconocieron que, aunque la serie se presenta como una ficción, está construida alrededor de personales, historias y experiencias reales, por lo que el hecho de que no hayan sido consultados debería importar.

    «Existe una enorme diferencia entre inspirarse en una época y construir una ficción alrededor de personas reconocibles y vivas. La serie que está por estrenarse no es la historia de Timbiriche contada por nosotros», agregaron. Tampoco descartaron contar algún día su versión, dejaron claro que, de hacerlo, sería “con respeto por quienes la vivimos y en nuestra propia voz”.

  • Fallece a los 102 años Eva Marie Saint, ganadora del Oscar por «Nido de ratas»

    Fallece a los 102 años Eva Marie Saint, ganadora del Oscar por «Nido de ratas»

    La actriz estadounidense Eva Marie Saint, conocida por películas como ‘On the Waterfront’ (Nido de ratas, con Marlon Brando, por la que ganó un Oscar) o ‘North by Northwest’, falleció este martes a los 102 años.

    Saint falleció por causas naturales en su domicilio de Los Ángeles, según informó el periódico Los Ángeles Times.

    En las últimas décadas siguió apareciendo de forma ocasional en varios proyectos. Fue Martha Kent en ‘Superman Returns’ y prestó su voz a Katara en ‘La leyenda de Korra’, un detalle curioso para una actriz que había empezado en el Hollywood de Kazan y Hitchcock y terminó siendo reconocible para nuevas generaciones a través de la animación.

  • Espectáculos de drones se preparan en Perú en honor al grupo BTS

    Espectáculos de drones se preparan en Perú en honor al grupo BTS

    Hasta dos espectáculos nocturnos de drones se preparan en Perú en honor a la banda surcoreana BTS, que se encuentra esta semana en la capital Lima para ofrecer tres conciertos en el Estadio de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM) como parte de su gira mundial ‘Arirang’.

    Los dos espectáculos están programados en la Costa Verde de Lima para la noche del jueves 8 de octubre, día de descanso que la banda tiene entre sus tres conciertos previstos para los días 7, 9 y 10 de octubre, en los que se prevén más de 50,000 asistentes en cada noche.

    El primero de ellos ya está confirmado para las 8:00 p.m. en homenaje a la banda, después de que BTS Perú, una de las ‘armys’ (como se conoce a las legiones de fanáticas y fanáticos del grupo) en el país andino lograr más de 25,000 firmas y me gustas en la página de la plataforma Fanista.

    El espectáculo financiado por Fanista estaba previsto inicialmente con 80 drones, pero al haberse superado los 30,000 me gusta en las redes sociales, pasó a estar compuesto por 150 drones.

    El segundo espectáculo de drones está por confirmar para la medianoche del mismo día, con una propuesta dedicada íntegramente para Jim-in Park, uno de los integrantes de la banda, con motivo de su cumpleaños, que será el 13 de octubre.

    Para concretarlo, la ‘army’ PJ Musas está realizando una colecta donde pide donaciones para reunir los fondos. Se trata de su principal acción del ‘Jimtober’, nombre con el que las fanáticas y fanáticos de BTS denominan el mes de octubre en honor a este miembro del grupo.

    Las fanáticas de BTS también preparan distintas acciones durante los conciertos para sorprender al grupo y, especialmente, a Jim-in, como ponerse máscaras inspiradas en la cultura peruana durante la canción ‘Hooligan’ y otros elementos tradicionales del país en el tema ‘Idol’, así como hacer una gran ola durante ‘Swim’ y activar luces rojas durante el tema ‘Body to body’.

    Al final de determinadas canciones el público peruano coreará ‘BTS es clave y Perú lo sabe’ y también exhibirán pancartas temáticas por cada uno de los tres conciertos.

    En honor a Jim-in, la ‘armys’ peruana también llevarán elementos alusivos al cantante como ‘uchiwas’ (abanicos rígidos tradicionales) con su foto y corazones amarillos, además de cantarle feliz cumpleaños.

  • Bacilos reprograma concierto en El Salvador y anuncia formato sinfónico para 2027

    Bacilos reprograma concierto en El Salvador y anuncia formato sinfónico para 2027

    Las productoras a cargo del concierto de Bacilos (originalmente programado para el próximo 17 de octubre y suspendido en días recientes) informaron hoy martes que el concierto de la agrupación colombiana ha sido reprogramado para el 7 de mayo de 2027.

    Lejos de ser sólo un cambio de fecha, esta reprogramación trae consigo una extraordinaria noticia que elevará la experiencia del público: el show evolucionará a un formato de gala y se convertirá en Basilos Sinfónico, contando con el acompañamiento magistral de la Orquesta Filarmónica de El Salvador, que anteriormente ha acompañado a astros como Ricky Martin y Yandel.

    Esta histórica fusión permitirá escuchar grandes himnos como «Caraluna», «Mi Primer Millón» y «Tabaco y Chanel» con arreglos orquestales de primer nivel, prometiendo una noche mágica e inolvidable.

    «Queremos brindar total tranquilidad a todos los fanáticos que ya aseguraron su espacio. El evento se mantendrá en el mismo recinto: BeSport, en Nuevo Cuscatlán, y se conservarán exactamente las mismas localidades», apuntaron las productoras Sounds Soo Good y SG Productions.

    Validez de boletos y reembolsos

    Si ya tenías tu entrada, esta será válida para la nueva fecha del 7 de mayo de 2027 con Bacilos. No es necesario realizar ningún trámite, cambio o validación adicional; el boleto actual te garantiza el acceso al evento en la misma localidad.

    «Sin embargo, comprendemos que este cambio puede afectar la disponibilidad de algunos de nuestros asistentes. Por ello, informamos que quienes no puedan asistir a la nueva fecha y deseen optar por la devolución de su dinero, podrán solicitar su reembolso contactándose directamente con el servicio de atención al cliente de Passline«, apuntaron los organizadores, dejando el número de contacto (+502 3888 0448).

    «Agradecemos profundamente la comprensión, paciencia y el apoyo incondicional de los fans salvadoreños. Estamos trabajando arduamente para que esta espera valga la pena y entregarles un espectáculo musical sin precedentes en la historia de Bacilos en El Salvador», finalizaron.

    Para quienes aún no han adquirido sus entradas, los boletos continúan a la venta a través de Passline.

  • Radiografía de un gigante: el histórico acuerdo entre Paramount y Warner

    Radiografía de un gigante: el histórico acuerdo entre Paramount y Warner

    Paramount Skydance y Warner Bros. Discovery (WBD, en inglés) sellaron este martes su polémica fusión tras superar una dura batalla judicial, incluida una demanda antimonopolio impulsada por una coalición de estados.

    Esta operación millonaria de gran impacto financiero y estratégico reconfigura el mercado del entretenimiento, la producción cinematográfica y el sector de las plataformas de contenidos en línea (‘streaming’) a escala internacional.

    La fusión en cifras

    Bajo el nombre de Skydance, la nueva empresa fusionada quedará dirigida por David Ellison, que seguirá con sus roles en Paramount Skydance de presidente y director ejecutivo, y por Ynon Kreiz, ex consejero delegado de Mattel, que asumirá como codirector ejecutivo y se centrará en la gestión diaria y en la integración de los negocios combinados.

    Este megaacuerdo de fusión se ha cerrado por un valor de 110,000 millones de dólares, y los términos difundidos fijan una contraprestación de 31 dólares en efectivo por cada acción ordinaria de WBD.

    Fotografía de archivo del 21 de octubre de 2025 que muestra a personas posando frente al lugar donde se realiza el recorrido por los estudios Warner Bros. de Burbank, California (EE.UU.). EFE/EPA/CAROLINE BREHMAN /ARCHIVO

    En las fases iniciales del proceso, Netflix se perfilaba como el principal favorito tras presentar una oferta inicial para adquirir los activos audiovisuales de WBD por un valor de 82.000 millones de dólares.

    Sin embargo, la presión financiera y el aumento progresivo de la contraoferta por parte de Paramount Skydance dinamitaron las negociaciones, llevando finalmente al gigante del entretenimiento a retirarse de la carrera a finales del pasado febrero, al considerar que la puja había superado su valor estratégico.

    ¿Por qué ha tardado en cerrarse?

    La culminación de la operación se demoró durante meses debido a la complejidad de los controles antimonopolio y a la necesidad de obtener el visto bueno de las autoridades reguladoras tanto en Estados Unidos como en la Unión Europea, un escrutinio exhaustivo por parte de los gobiernos para garantizar la libre competencia en el sector audiovisual mundial.

    A ello se sumó una demanda interpuesta el pasado julio por parte de 12 estados de EE.UU. y el sindicato de guionistas de Hollywood, en la que acusaron al conglomerado de medios de monopolizar el sector del entretenimiento y pidieron pausar el proceso ante el impacto en el empleo y las condiciones laborales.

    Fotografía de archivo. EFE/EPA/ALLISON DINNER

    Paramount llegó a aceptar el retraso de la fusión hasta junio de 2027 salvo que hubiera una resolución previa, pero presionó para acelerar el cierre por el coste financiero de la demora, que distintas informaciones situaban en unos siete millones de dólares diarios a partir del 30 de septiembre.

    El último obstáculo se despejó cuando Paramount y los fiscales pactaron una salida negociada que avaló la semana pasada una jueza de California.

    El frente del capital extranjero

    La operación abrió además un frente político y regulatorio por el peso previsto del capital extranjero en la empresa fusionada. El pasado abril, Paramount pidió a la Comisión Federal de Comunicaciones de Estados Unidos (FCC) autorización para que aproximadamente un 49,5 % del capital de la compañía resultante pudiera quedar en manos de inversores extranjeros, de los que un 38,5 % correspondería a tres fondos soberanos de Oriente Medio.

    Entre ellos figuraban el Fondo de Inversión Pública de Arabia Saudí, con un 15,1 %, el fondo soberano de Emiratos Árabes Unidos, con un 12,8 %, y la Autoridad de Inversiones de Catar, con un 10,6 %.

    La FCC dio luz verde en septiembre a esta medida, pero limitó la posesión de acciones con derecho a voto y dejó establecido que esos inversores no tendrían «ninguna influencia, dirección ni control» sobre las decisiones de contenido, la gestión de la empresa o el acceso a datos no públicos.

    ¿Qué implica este acuerdo para Hollyowood?

    Bajo el paraguas de Skydance, la nueva compañía unifica a titanes históricos como Paramount Pictures, Warner Bros. Pictures, CBS, CNN, HBO, Max, Nickelodeon y Paramount+.

    Con esta integración, la empresa resultante concentrará cerca del 27 % del mercado de distribución cinematográfica y más del 30 % del segmento de grandes estrenos taquilleros a escala global.

    Para los expertos, esa concentración refuerza el poder de un solo grupo en cine, televisión por cable y contenidos en línea.

    Para responder a esas críticas, Paramount aceptó ciertas licencias, como invertir 1.500 millones de dólares en producción cinematográfica en Hollywood durante cinco años, distribuir 30 películas al año en cines o afrontar una penalización, además de crear un fondo de 47,5 millones de dólares para trabajadores afectados.