Redacción HCloud

Categoría: Escena

  • «La virgen de la tosquera», la película de terror argentina que va por el Oscar

    «La virgen de la tosquera», la película de terror argentina que va por el Oscar

    ‘La virgen de la tosquera’, una película de Laura Casabé basada en cuentos de Mariana Enríquez, fue preseleccionada por La Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina para representar al país sudamericano en los premios Óscar, según anunció la organización este lunes.

    ‘La Virgen de la Tosquera’ es una película de terror sobrenatural basada en los cuentos ‘El carrito’ y ‘La virgen de la tosquera’ de la célebre escritora argentina Mariana Enríquez, ambos incluidos en la colección ‘Los peligros de fumar en la cama’.

    Protagonizada por Dolores Oliverio, Fernanda Echevarría, Luisa Merelas y Agustín Sosa, esta coproducción internacional argentino-mexicana-española, sigue a Natalia, una adolescente a la que su abuela introduce en la magia negra.

    La cinta dirigida por Laura Bernabé y escrita por Benjamín Naishtat, estrenada en 2025, fue seleccionada para competir por una nominación en la categoría mejor película internacional del prestigioso galardón de la Academia de Cine estadounidense.

    A principios de septiembre, ‘La virgen de la tosquera’ ya había sido elegida para representar a Argentina en la categoría de mejor película iberoamericana de los Premios Goya 2027.

    La organización argentina había considerado otras tres producciones: ‘El Partido’, dirigida por Juan Cabral y Santiago Franco, ‘Nuestra Tierra’, dirigida por Lucrecia Martel, y ‘Parque Lezama’, dirigida por Juan José Campanella.

    El año paado, la película preseleccionada para los Oscar fue ‘Belén’, de Dolores Fonzi, mientras que la última efectivamente nominada fue ‘Argentina, 1985’ de Santiago Mitre, en 2023.

    En la historia de la Academia estadounidense, dos películas argentinas se hicieron del galardón: ‘La historia oficial’ de Luis Puenzo, en 1986, y ‘El secreto de sus ojos’ de Juan José Campanella, en 2010.

    La 99ª edición de los premios Oscar se celebrará el 14 de marzo de 2027. 

  • Catherine Zeta-Jones, una criminal peligrosa y vulnerable en la serie «Kill Jackie»

    Catherine Zeta-Jones, una criminal peligrosa y vulnerable en la serie «Kill Jackie»

    La actriz Catherine Zeta-Jones presentó este martes en Bilbao (España) la serie de suspense ‘Kill Jackie’, en la que interpreta a una extraficante de drogas «peligrosa, pero vulnerable», y en la que ha hecho uso por primera vez de su acento galés.

    «Es peligrosa, pero vulnerable; divertida, dura y amargada, y necesita vengarse más de lo que quiere marcharse», dijo en referencia a la protagonista, una mujer de cincuenta y tantos que, como ella misma, «no ha parado ni tiene intención de hacerlo».

    Zeta-Jones, de 57 años, da vida a Jackie Price, una extraficante reconvertida en marchante de arte a la que su pasado alcanza cuando un grupo de sicarios, Los Siete Demonios, trata de acabar con ella.

    Según el comunicado difundido por HBO Max, «pronto se da cuenta de que sus propios demonios son mucho más aterradores que los despiadados asesinos que la persiguen… y sus secretos ocultos la llevan más cerca de casa con consecuencias sorprendentes».

    La actriz explicó que nunca había interpretado un personaje así y que es la primera vez que emplea su acento galés, algo que, dijo, ancla al personaje y lo hace «más vulnerable».

    Zeta-Jones debuta además como productora ejecutiva en este proyecto, que ha tardado casi cuatro años en salir adelante y fue presentado en el Euskal Museoa de Bilbao.

    La serie, que se estrena el 2 de octubre en HBO Max, se rodó el año pasado en esa ciudad española y en diversas localizaciones de la provincia de Vizcaya, Londres y Swansea.

    La Diputación de Vizcaya cifra en 258 millones de euros (292,5 millones de dólares) el impacto que el rodaje ha tenido en su territorio.

    Para otro de sus protagonistas, el español Óscar Jaenada, el trabajo de Zeta-Jones es «el gran aliciente» de esta serie, de ocho episodios y basada en la aclamada novela ‘El precio que pagas’ del autor superventas del Sunday Times Nick Harkaway, que escribe bajo el seudónimo de Aidan Truhen.

    La intérprete apuntó que tras seis meses entrando y saliendo de Bilbao, se siente como «una residente a tiempo parcial» más que una visitante, y se definió como «una especie de embajadora» de la zona, a la que aseguró que quiere volver.

  • «El alma al aire», el musical y la esencia de las canciones de Alejandro Sanz

    «El alma al aire», el musical y la esencia de las canciones de Alejandro Sanz

    Alejandro Sanz es uno de los iconos de la música española, sus canciones forman parte de la banda sonora de diferentes generaciones, y como sucedió con Abba y Mamma Mia! o con Tina Turner y ‘Tina’, que se hiciera una historia con ellas era solo cuestión de tiempo; ‘El alma al aire’ es la prueba.

    El musical tardó cuatro años en gestarse y lo ha puesto en marcha Stage Entertainment, la productora de ‘El Rey León’ y ‘Aladdín’, que de manera habitual trae a España éxitos de Broadway, pero en esta ocasión se arriesga con una historia original, en la que el autor de ‘Corazón partío’ solo puso dos condiciones: que la historia tuviera lugar en el sur de España y que no tuviera que ver con su vida.

    «Es un orgullo tremendo estar aquí», comentan a EFE este martes al unísono Pepe Nufrio y Amanda Digón los dos protagonistas del musical que creen que va a marcar un antes y un después, y que tienen como objetivo «ser capaces de hacer que la gente conecte con las canciones desde otro lugar, porque ahora sirven para contar una historia», gracias al trabajo de dramaturgia de Álvaro Tato.

    «Las canciones están vinculadas a la trama, tienen arreglos diferentes a las originales y adquieren otra dimensión. El público las va a redescubrir», afirma Nufrio; son temas cantados a dúo o a coro con la compañía en pleno y los fans del cantante no se sentirán decepcionados.

    El actor confiesa que siente una gran «responsabilidad» al poner en su boca las letras de Alejandro Sanz, aunque reconoce que sobre el escenario no lo piensa mucho.

    Pase gráfico del musical «El alma al aire» con canciones de Alejandro Sanz, este martes en el Teatro Coliseum de Madrid. EFE/ Daniel González

    «La esencia de Alejandro está», asegura el actor, quien añade que los espectadores encontrarán al escucharlas momentos cercanos a sus recuerdos, pero también comprobarán que pueden tener diferente significado.

    La trama se desarrolla en un pueblo pesquero, donde Ale, un joven músico con talento, es testigo, junto a su familia y su amigo Bruno, de cómo la llegada de Alma, una promotora inmobiliaria madrileña que se instala en el pueblo con sus dos hijas, altera el equilibrio de la comunidad, a la que «vuelve loca» el viento de Levante, muy presente en Cádiz (sur de España) y un protagonista más de la historia, que interpreta la cantante flamenca Inma, La Carbonera.

    Alejandro Sanz nació en Madrid, pero está muy vinculado a Cádiz por sus raíces familiares y por el tiempo que pasa allí.

    «Es una historia de amor entremezclado, un canto a las raíces, a nuestra herencia y a lo que podemos ser», subraya Tato que entretejió la historia a partir del repertorio del artista, como ‘El alma al aire’ o ‘No es lo mismo’, que tocan en directo diez músicos.

    La gentrificación, el turismo, pero también cómo abordar el proceso de madurez forman parte de la trama, apunta Digón, quien señala que su personaje busca ese descubrimiento alejándose de su familia. «A veces, no hace falta irse muy lejos para saber quién eres».

    Ambos actores se formaron en el extranjero, Nufrio en The American Musical and Dramatic Academy (AMDA) de Nueva York; realizó giras por Estados Unidos, Canadá y Europa y participó en ‘Grease’ o ‘Godspell y también ‘Cabaret’, donde coincidió con Amanda Digón, que en 2011 se trasladó a Londres donde se formó London Studio Centre.

    «Somos actores muy comprometidos, a los que nos une una misma manera de trabajar», detallan.

    El reputado director de ópera y teatro con una larga carrera en instituciones como la Royal Opera House, el West End de Londres y Broadway, el británico Jonathan Kent, dirige el espectáculo, Nick Skilbeck, se encarga de la supervisión musical de un elenco del que forman parte Lydia Fairén, Natán Segado e Inma, (‘La Carbonera’), entre otros.

  • Fallece el actor Dennis Haskins, el director Belding de «Salvado por la campana»

    Fallece el actor Dennis Haskins, el director Belding de «Salvado por la campana»

    Dennis Haskins, actor conocido por interpretar al querido director Richard Belding en la exitosa serie juvenil de NBC «Saved by the Bell» («Salvado por la campana»), murió a los 75 años. Su agente confirmó la noticia a primera hora del martes. No se ofrecieron más detalles del deceso.

    “Es una pérdida trágica», dijo su agente, Jay Schachter, en un comunicado. «Todo el mundo quería al señor Belding y quienes tuvimos la oportunidad de conocer a Dennis, lo queríamos aún más. Era una gran persona, y amaba, quiero decir que AMABA absolutamente a sus fans. Siempre tenía tiempo para ellos, pasara lo que pasara. Fue mi cliente y querido amigo durante más de 20 años, y lo extrañaré terriblemente. Tengo el corazón roto”, acotó.

    El programa, protagonizado por Mark-Paul Gosselaar (Zack), Tiffani Thiessen, Dustin Diamond (1977-2021) Mario López y Elizabeth Brekley, se emitió de 1989 a 1993 y se centraba en las travesuras de un grupo de estudiantes en la ficticia Bayside High, en el sur de California.

    Siguiendo la estela de la comedia cinematográfica «Ferris Bueller’s Day Off» («Un experto en diversiones»), a menudo parecía que la escuela estaba dirigida más por los adolescentes que por su ingenuo director. La serie fue tanto ridiculizada como acogida por sus tramas disparatadas, reseñó el diario mexicano El Universal.

    Lark Voorhies, quien interpretó a Lisa Turtle en la serie, rindió homenaje a Haskins en una publicación de Instagram: “Conocer a Dennis Haskins durante casi 40 años ha sido una de las bendiciones más auténticas de mi vida, lo que hace que perderlo duela tan profundamente».

    Haskins nació y se crio en Chattanooga, Tennessee. Participó activamente en un club de teatro de la Universidad de Tennessee en Chattanooga y ayudó a fundar un grupo de teatro comunitario, según una biografía publicada por la universidad.

    Antes de su carrera televisiva, fue representante musical, agente y promotor de conciertos. Más tarde, tuvo papeles como invitado en «The Twilight Zone» y «Magnum, P.I.» en la década de 1980, hasta su despunte en «Salvado por la campana».

  • Zahara, tercera hija de Angelina Jolie y Brad Pitt que se quita el apellido paterno

    Zahara, tercera hija de Angelina Jolie y Brad Pitt que se quita el apellido paterno

    Zahara, hija de los actores estadounidenses Angelina Jolie y Brad Pitt, se ha quitado legalmente el apellido paterno, y se convierte con ello en la tercera de sus seis hijos en conseguir esa medida de forma oficial, informa la revista People.

    Un tribunal de California aprobó el lunes sin objeciones su petición de llamarse Zahara Marley Jolie en lugar de Zahara Marley Jolie-Pitt.

    Angelina Jolie, de 51 años, y Brad Pitt, de 62, tienen seis hijos: Maddox, de 25, Pax, de 22, Zahara, de 21, Shiloh, de 20, y los mellizos Vivienne y Knox, de 18. La pareja se separó en 2016, tras 12 años juntos y dos años de matrimonio, y finalizó su divorcio en diciembre de 2024.

    Cuatro de sus seis hijos han solicitado legalmente la retirada del apellido paterno. Además de Zahara, lo han conseguido también Maddox y Shiloh, que fue su primera hija biológica, mientras que Vivienne está a la espera de la audiencia judicial.

    Poco después de que Shiloh se cambiara el nombre en 2024, una fuente cercana a Pitt declaró a People que el actor conocía el cambio y estaba «disgustado». «Para Brad, por supuesto, no es fácil enfrentarse a los recuerdos de que ha perdido a sus hijos. Él los ama y los echa de menos», señaló esa fuente.

    A principios de este mes, People añadió que en estos momentos «hay muy poca comunicación» entre Pitt y sus hijos, y calificó la situación de «tragedia».

    «Es el resultado de una prolongada campaña de alienación de los hijos contra uno de sus progenitores. Es una realidad increíblemente triste, pero no resulta sorprendente después de años en los que uno de los progenitores ha utilizado a los hijos como arma contra el otro, sin tener en cuenta las consecuencias», añadió una fuente a la revista.

    La expareja de actores, que coincidieron en 2005 en el rodaje de la película de acción ‘Mr. & Mrs. Smith’, protagonizó un complicado litigio judicial en su proceso de divorcio.

    La custodia de los hijos fue uno de los puntos de mayor fricción en la disolución del matrimonio, especialmente tras informaciones que apuntaban a que el trato que el actor les daba pudo ser una de las causas que motivó a la actriz a solicitar el divorcio.

    En 2016, el Departamento de Infancia y Servicios Familiares del condado de Los Ángeles abrió una investigación después de un supuesto incidente en el avión privado de la familia, donde Pitt presuntamente se sobrepasó verbal y físicamente con Maddox. El caso, según el diario Los Angeles Times, se cerró ese año sin hallar indicios de maltrato.

  • Dimite el patrón de la Torre Eiffel tras escándalo sobre exclusión de mujeres

    Dimite el patrón de la Torre Eiffel tras escándalo sobre exclusión de mujeres

    El director general de la empresa que explota la Torre Eiffel de París, Patrick Branco Ruivo, anunció este martes que dejará el cargo a finales de año tras la polémica suscitada por la exclusión de personal femenino durante una visita en septiembre pasado de un grupo ultraconservador hindú.

    Aquella decisión controvertida provocó una huelga del personal que trabaja en el célebre monumento, que permaneció cerrado durante un día, y motivó la apertura de una investigación encargada a una empresa externa que ha sacado a la luz «disfuncionamientos» en el operativo, señaló la Sociedad de Explotación de la Torre Eiffel (SETE) en un comunicado.

    En el mismo consideró «inaceptable» la decisión de descartar al personal femenino durante la visita de aquel grupo hindú y aseguró que ha conducido a la dimisión de Branco Ruivo, que dirigía la empresa, dependiente del Ayuntamiento de París, desde 2018.

    El presidente del Consejo de Administración de la SETE, Ariel Weil, al tiempo alcalde del distrito 4 de París, anunció cambios profundos, como la creación de un «auténtico servicio protocolario» y la «puesta en marcha de medidas de formación en favor de la igualdad entre mujeres y hombres».

    Branco Ruivo, que dirigió el monumento durante los momentos convulsos de la covid, condujo importantes iniciativas de modernización de la torre, señaló el SETE.

    Sin embargo, su figura era muy cuestionada, no solo por la polémica de septiembre pasado. Días más tarde de aquellos hechos, el vespertino Le Monde publicó que el famoso monumento multiplicaba las disfunciones en sectores como la seguridad, las finanzas o el control, lo que ponía en peligro su supervivencia y la seguridad de sus empleados.

  • Cifco traerá la fantasía de «Jurassic Park» a Fenadesal a partir de octubre

    Cifco traerá la fantasía de «Jurassic Park» a Fenadesal a partir de octubre

    Los dinosaurios han obsesionado a las últimas generaciones gracias películas como «Jurassic Park», y este próximo octubre la fantasía llega a El Salvador con el evento «Cifco Jurásico» en las instalaciones de Fenadesal, al oriente de San Salvador Centro.

    Serán tres fines de semana de una feria inspirada en el universo jurásico: del viernes 16 al domingo 18 de octubre, del viernes 23 al domingo 25 de octubre y del viernes 30 de octubre al domingo 1 de noviembre. La entrada general será de $1.50, y los boletos estarán a la venta en Smart Ticket.

    Será así como las familias salvadoreñas podrán disfrutar de múltiples atracciones que incluirán a los temibles velocirraptors, tiranosaurios y otras especies ya extintas en una expedición sin precedentes en el país.

    El Centro Internacional de Ferias y Convenciones (Cifco), a cargo del Gobierno de El Salvador y dirigido por Guillermo Hasbún, ha tenido exitosas jornadas con eventos temáticos como Cifcomic y Terror Cifco, que han atraído a miles de visitantes con entornos de película, shows, gastronomía, cosplayers, regalos y fuegos artificales.

     

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  • BTS, Coldplay o Luis Miguel… ¿Quién inaugurará el Estadio Nacional de El Salvador

    BTS, Coldplay o Luis Miguel… ¿Quién inaugurará el Estadio Nacional de El Salvador

    Cada vez parece más cerca la inauguración del Estadio Nacional de El Salvador, un donativo de la República Popular China por 500 millones de dólares y cuya estructura ya destaca imponente al final de la Avenida Jerusalén y junto a la finca El Espino, en la jurisdicción de Antiguo Cuscatlán.

    Desde luego, el público espera que el Gobierno de El Salvador realice una apertura de talla mundial, por lo que hace meses se esparció el rumor de que el grupo juvenil surcoreano BTS podría ser el gran invitado, siendo la agrupación masculina más importante de los últimos tiempos, en el género K-pop.

    Las fans de este movimiento musical se han mantenido a la expectativa, pero afirman que no es lo más importante si los artistas asiáticos se presentan en el acto de apertura, pero sí que visiten el país para una presentación cercana en el mismo lugar. Estas afirmaciones surgieron porque muchos otros han pedido que el artista invitado sea el grupo británico Coldplay, que por años se ha ganado el respeto de los salvadoreños.

    Más recientemente, ha sido el «Sol de México», Luis Miguel, y el anuncio de su gira para 2027 el que ha levantado polvo sobre su llegada, y sus seguidoras apuntan que sería la figura ideal para la inauguración del estadio, por lo que ya circulan en las redes carteles falsos sobre su presencia en dicho acto. ¿Quién será el artista invitado para esta gran ceremonia?

    Vista del Estadio Nacional de El Salvador desde el Parque Bicentenario. Foto: Jhoel Díaz
  • Emiliano Aguilar está hospitalizado y cancela shows debido a crisis de ansiedad

    Emiliano Aguilar está hospitalizado y cancela shows debido a crisis de ansiedad

    El músico Emiliano Aguilar, el hijo mayor de Pepe Aguilar, suspendió temporalmente sus presentaciones y compromisos públicos debido a que se encuentra hospitalizado, informó su equipo de trabajo y Patricia Reyes.

    “Su estado de salud es delicado y atraviesa episodios de ansiedad. En este momento, su prioridad es recibir la atención necesaria y enfocarse en su bienestar y recuperación”, reza el comunicado sobre la salud del cantante de 33 años.

    Su equipo pidió al público, medios de comunicación, promotores y organizadores respetar este momento y agradeció las muestras de apoyo hacia el artista mexicano-estadounidense, que no guarda la mejor relación con su padre.

    La hospitalización ocurre después de unas semanas de alta exposición para Emiliano Aguilar, quien durante septiembre protagonizó una polémica con la actriz Gala Montes, luego de que ambos compartieran versiones diferentes sobre la relación sentimental que tuvieron.

    Emiliano Aguilar es el hijo mayor de Pepe Aguilar y la cantante Carmen Treviño; siendo medio hermano de Ángela, Leonardo y Aneliz Aguilar. El joven ha construido una carrera musical alejada del género regional mexicano, dentro del rap y la música urbana.

  • Mirella de Wollants desmitifica la narrativa oficial de 1811 en su novela «Azul Ventura»

    Mirella de Wollants desmitifica la narrativa oficial de 1811 en su novela «Azul Ventura»

    Desprenderse de la vivencia autobiográfica para adentrarse durante cuatro años en la investigación documental es el proceso que llevó a la doctora Mirella de Wollants a concebir Azul Ventura, obra galardonada con el Premio Nacional de Novela Ítalo López Vallecillos, otorgado por UCA Editores.

    Médica cirujana, nutrióloga y licenciada en Ciencias Jurídicas, Wollants estructuró un relato que cuestiona los relatos románticos e idílicos construidos a principios del siglo XX sobre los próceres de la independencia salvadoreña, exponiendo las complejidades psicológicas y los intereses socioeconómicos de la época.

    Ana Mirella Catarina Schonenberg Magaña de Wollants. /Foto cortesía.

    De la mitología histórica al rigor documental

    De acuerdo con la autora, la historiografía oficial promovida en 1912 bajo la gestión del presidente Manuel Enrique Araujo —y redactada por figuras como Francisco Gaviria y Santiago Barberena— construyó una versión simplificada del movimiento independentista.

    «Nos han relatado una historia aburrida con seres mitológicos llenos de amor por la humanidad que vinieron a salvar a este pueblo. Cuando se entra a la esencia de los hechos y de los cerebros de esta gente, es apasionante. El cambio político estaba impulsado por un clan de familias para satisfacer sus propios intereses», afirmó la escritora.

    La investigadora señala que la narrativa tradicional omitió a diversos actores y ocultó matices clave sobre figuras emblemáticas como el presbítero José Matías Delgado. La novela recrea el contexto de 1821, cuando Delgado se autoproclamó obispo de San Salvador en desafío a las disposiciones del Vaticano, generando divisiones religiosas y civiles en la población.

    «Era un hombre con rasgos egocéntricos y megalómanos, pero al mismo tiempo un líder perseverante y valiente. Los seres humanos no somos completamente buenos ni malos», afirmó Wollants.

    Asimismo, la autora enfatizó que las Leyes de Indias de la Corona Española otorgaban protección a las comunidades indígenas mediante ejidos y tribunales, desmintiendo la existencia de esclavitud indígena formal y matizando la visión de explotación absoluta difundida por posteriores interpretaciones ideológicas.

    Obra ganadora del Premio Nacional de Novela 2025: una narrativa histórica contada desde la mirada y resistencia de las mujeres de la época. /Foto cortesía.

    Pensamiento crítico y el valor de la lectura frente a la era digital

    Wollants destaca que la finalidad de revisar los hechos registrados es fomentar el pensamiento crítico en la sociedad actual, permitiendo entender cómo las acciones del pasado condicionan el presente: «Si no comprende por qué las personas del pasado se comportaron de una u otra manera, usted no va a entender cómo ese pasado afecta el presente y no tendrá sustrato para crear un futuro mejor».

    En el ámbito cultural y pedagógico, la escritora expresó su preocupación por la pérdida de hábitos de lectura prolongada en las nuevas generaciones y el impacto negativo que genera la exposición temprana a pantallas en el desarrollo neurológico infantil.

    «El uso de pantallas está alterando el funcionamiento cerebral. Leer textos largos desarrolla conexiones neuronales, mayores habilidades cognitivas e impulsa la capacidad de supervivencia. De lo contrario, las personas quedan expuestas a deficiencias educativas que limitan sus oportunidades», concluyó.