El productor y guionista salvadoreño Óscar Orlando Torres, recordado por escribir el libreto de «Voces inocentes» (2004), una película de ficción sobre la guerra civil salvadoreña, reveló en exclusiva con Diario El Mundo el proyecto que concreta estos días: el musical «Te adoro», que él mismo escribió hace 14 años.
La película es protagonizada por la joven actriz Azul Guaita, estrella de la serie de HBO «Como agua para chocolate» y el cantante y actor Sergio Mayer Mori, hijo de los actores Sergio Mayer y Bárbara Mori. La pareja estelar grabó la película este mismo año en la localidad de Coyoacán, en la Ciudad de México.
«Ya estamos en edición, basado en un guion mío que escribí hace 14 años y he venido trabajando por muchos años, es un musical moderno y romance», apuntó el guionista originario de Cuscatancingo, San Salvador, y hoy radicado en México. «Estamos ya en edición y postproducción y creo que va a estar lista a finales de septiembre, y ahí viene el siguiente plan que lo más probable es que sea distribución, porque es una película muy comercial«, explicó.
Cabe recordar que Torres, de 55 años, obtuvo gran reconocimiento con la cinta «Voces inocentes», que fue considerada como selección de México para competir por una nominación al Oscar en 2005, y que hoy en día integra el nuevo Comité Nacional de Selección Cinematográfica de El Salvador (CINESAL), que a partir de este año podrá elegir producciones salvadoreñas para competir por el premio de la Academia estadounidense.
Disney+ canceló el remake de Power Rangers después de más de un año en fase de desarrollo, pese a que las últimas informaciones apuntaban a que la producción ya tenía encaminada la incorporación de tres de los cinco protagonistas de la nueva generación de héroes.
La decisión estaría relacionada principalmente con razones económicas, según informó Deadline citando fuentes cercanas al proyecto. Producir una serie de esta magnitud sin poseer los derechos de propiedad intelectual no habría resultado suficientemente rentable para Disney, debido a que la franquicia pertenece a Hasbro.
El proyecto comenzó a desarrollarse hace más de un año para Disney+ y estaba encabezado por Jonathan E. Steinberg y Dan Shotz, responsables de la serie Percy Jackson y los dioses del Olimpo. Ambos estaban al frente de la propuesta que pretendía llevar nuevamente a los Power Rangers a la televisión.
Las informaciones más recientes sobre el reparto señalaban a Peyton Elizabeth Lee, Joel Oulette y Momona Tamada como los posibles intérpretes de los Power Rangers rojo, azul y rosa, respectivamente. Sin embargo, Disney nunca confirmó oficialmente la incorporación de los tres actores al elenco antes de cancelar la producción.
Mientras Disney+ abandona sus planes, Paramount habría dado luz verde a una película de acción real de Power Rangers, de acuerdo con Comic Book Movie. Desde entonces no trascendieron mayores novedades sobre el proyecto y el medio apunta a que su desarrollo podría estar condicionado por otros movimientos empresariales del estudio.
La franquicia Power Rangers, inspirada en la producción japonesa Super Sentai, comenzó su recorrido televisivo en 1993. Su emblemática primera serie se emitió durante tres temporadas hasta 1996 y alcanzó un total de 156 episodios, convirtiéndose en el punto de partida de una extensa saga.
Entre sus producciones más recientes se encuentran el especial del 30 aniversario Mighty Morphin Power Rangers: Ayer, hoy y siempre y la serie Power Rangers: Furia cósmica. Ambas propuestas fueron estrenadas en 2023 y distribuidas por Netflix.
Netflix también buscó impulsar anteriormente un nuevo universo para la franquicia, pero esos planes fueron descartados después de más de dos años de desarrollo. La cancelación de la nueva serie de Disney+ supone ahora otro proyecto frustrado para Power Rangers, mientras permanece pendiente el futuro de la película de acción real impulsada por Paramount.
La Organización Miss Universo emitió este viernes un comunicado oficial acerca de sus canales de comunicación institucional y la aclaración de su autoridad corporativa, a través de su canal de prensa internacional en WhatsApp.
Entre varios puntos, el comunicado de la organización con sede en Nueva York detalla que su nuevo sitio web oficial es missuniverseorg.com, pero también aclara que «Legacy Holding Group, S.A. de C.V. (con sede en El Salvador) no está afiliada a Legacy Holding Group USA Inc.», desvinculando a ambas empresas.
«La Compañía tiene conocimiento de que Legacy Holding Group, S.A. de C.V., una entidad constituida en El Salvador, está asociada con los señores Monil Ravindra Hathi y Saravanan Moha. Dicha entidad no mantiene ninguna relación corporativa, contractual ni de otra índole legal con Legacy Holding Group USA Inc. —que es la titular del 50 % de las acciones de JKN Legacy Inc.—, ni con la Compañía o la Organización Miss Universe. A pesar de la similitud de los nombres, no existe afiliación alguna, y los socios e interesados no deben inferir la existencia de tal afiliación», apunta el documento.
«El Sr. Monil Ravindra Hathi y el Sr. Pavan Misra nunca han sido nombrados directores, funcionarios ni firmantes autorizados de la compañía mediante ninguna acción corporativa válida. La compañía cuestiona la validez de cualquier resolución, declaración jurada, poder o cualquier otro instrumento que pretenda conferirles dicha autoridad, y no reconoce ningún acto realizado por ninguno de ellos en nombre de la compañía», agrega el comunicado.
«La compañía tiene conocimiento de que el Sr. Hathi y el Sr. Saravanan Mohan han manifestado a terceros que son directores de una entidad que ha adquirido la participación del 50 % en JKN Legacy Inc. que anteriormente ostentaba JKN Global Group», explica también el documento, en la disputa.
Paso por El Salvador y demandas
Cabe recordar que en enero de 2024, poco después de que Miss Universo 2023 se realizara en El Salvador, la empresa JKN Global Group, fundada y dirigida por la empresaria tailandesa transgénero Anne Jakkaphong Jakrajutatip (la tía Anne), anunció la venta del 50 % de sus acciones en el certamen de belleza a la sociedad basada en México, Legacy Holding, del empresario Ricardo Rocha Cantú, por 16 millones de dólares.
Hoy en día, Rocha Cantú tiene una orden de aprehensión en su contra, girada por la Fiscalía General de la República (FGR) de México, por presuntos delitos de delincuencia organizada, tráfico de armas y contrabando de hidrocarburos. Sin embargo, el empresario mexicano de 56 años ha sido captado disfrutando junto a familiares en Mónaco.
Por otra parte, en noviembre de 2025 la justicia tailandesa emitió una orden de arresto contra Anne Jakkaphong, principal accionista del certamen Miss Universo, por no comparecer ante un tribunal en la Corte de Bangkok South Kwaeng, por un caso penal relacionado con presunto fraude por un millón de dólares.
Anne, de 47 años, es considerada una de las mujeres transgénero más ricas del mundo según Forbes, y lideró la compra del concurso Miss Universo por $20 millones en octubre de 2022 a la empresa IMG Worldwide LLC, con sede en Nueva York. Es también fundadora y exdirectora ejecutiva del conglomerado JKN Global Group, al cual renunció en junio de 2024. Hoy en día, la empresaria ha desactivado sus redes sociales y se sabe poco de su paradero.
El Comité Nacional de Selección Cinematográfica de El Salvador (CINESAL) anunció este jueves 13 de agosto su reconocimiento como la entidad oficial para designar producciones para la competencia de los premios Oscar de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS), en California.
De esta manera CINESAL será a partir del presente año la responsable de elegir la película que representará al país en la competencia por una nominación de país en la categoría de Mejor Película Internacional (International Feature Film), de cara a la 99ª edición de los premios de la Academia, a celebrarse el 14 de marzo de 2027 en Los Ángeles.
El guionista salvadoreño Óscar Orlando Torres, originario de Cuscatancingo y radicado en México, integra esta iniciativa que ahora hace historia para el cine salvadoreño, luego de que personalmente representara al país azteca en la competencia por una nominación al Oscar, con el filme «Voces inocentes» (2004). Fue así que nos compartió en exclusiva detalles de este gran proyecto.
Óscar, ¿cuándo se comenzó a concretar esta iniciativa de un comité para la representación de El Salvador ante la Academia?
La conversación liderada por Paula Heredia se comenzó a finales de septiembre y principios de octubre de 2025, para crear algo que pudiera lanzar a El Salvador a una plataforma más internacional.
¿Cómo se dio este acercamiento con la Academia para ofrecerles el cine salvadoreño?
Se comenzaron las pláticas acerca de formar algo con cineastas adentro y fuera del país, se fueron añadiendo uno a uno los de la comisión, que por el momento somos más de 20 y poco a poco se fue llegando a la conclusión de lo que realmente queríamos, y creo que lo que en el país país necesitaban era una plataforma más formal donde podríamos enviar -por la calidad de cine que se está haciendo- una plataforma de más prestigio, más grande, desde premios Oscar hasta los Goya.
Así fue como se hizo la gestión, averiguamos cómo se tenía que mandar la aplicación a la Academia, se hizo un primer acercamiento y ellos respondieron con los requisitos, las aplicaciones, todo lo que teníamos que llenar paso a paso, y se formó un pequeño grupo que iba a estar encargado de cada etapa, cada documento. Tuvimos una espera de unos meses porque entró la época de los Oscar (la ceremonia del pasado 15 de marzo), y ya después de que terminaron los premios nos respondieron y aprobaron.
El premio Oscar es el máximo reconocimiento de la industria cinematográfica mundial.
¿Qué figuras salvadoreñas forman parte del comité?
Somos más de 20 en la comisión, entre ellos nuestra gran líder Paula Heredia, que es nuestra presidenta; y otras personalidades como André Guttfreund, Noé Valladares, Alfonso Quijada, Patricia Chica… De ahí cada uno de nosotros se ha designado una tarea para llevar esto a la realidad.
¿Qué significa para ti este logro oficial de cara a los Oscar? Recordamos que en 2005 tu guion de “Voces Inocentes” fue selección oficial por México ante los Oscar, dirigido por Luis Mandoki…
Para mí representar a México en los Oscar fue un gran honor y una gran sorpresa que fuéramos nosotros los escogidos, dado que era una historia sobre El Salvador y escrita por un salvadoreño, intentamos hacer lo mejor para poder llegar a esa nominación.
Tener esta plataforma para El Salvador es mucho más grande obviamente porque es mi país, porque lo adoro, por que nací ahí, mi familia es de ahí, porque vengo de ahí y es mi tierra, entonces el significado es mucho más grande, imagínate si llegáramos a ser nominados en algún momento…
Yo creo que esa es la tarea que ahora nos toca lograr, no hacer cine para eso pero sí para competir a nivel mundial con ese tipo de calidad, para que a la hora que lleguen esos premios y aplicaciones, poder mandar nuestra película orgullosamente a representar a El Salvador y tengamos chance de competir con Argentina, España, Noruega… El honor por ser parte de eso ya es tremendo y que en algún momento, ojalá que sea en esta vida, podamos verlo.
Si tuvieras que elegir producciones salvadoreñas del pasado que merecían competir por una nominación al Oscar, ¿cuáles serían?
Como hay películas que todavía pueden clasificar a pesar de no haberse hecho este año, que no tuvieron una distribución y que pueden tener su estreno en los cines de El Salvador, como es el requisito, no te podría decir cuáles en particular; por esas posibilidades y sin querer influenciar a nada ni a nadie.
Pero sí sé que ya hay películas en El Salvador que ya son dignas de estar aquí y de estar compitiendo, sino no hubiéramos comenzado a hacer esto, si no consideramos que ya el cine salvadoreño está a ese nivel, y más con esta nueva bola de cineastas que vienen, creo que va a dar un brinco muy alto y significativo y nos vamos a posicionar ahí. Y para eso estamos los de la comisión, para guiarlos, en el momento que eso se dé.
¿Cuáles son las expectativas del comité para este primer año de representación?
Para nosotros esto es como un piloto, estamos poniendo a prueba el aprendizaje, se han dado cosas maravillosas y no esperamos menos, queremos ser parte del proceso. Siempre digo: Apúntale a la luna y si fallas de todos modos vas a quedar en medio de las estrellas, entonces, ¿por qué no? Aquí vamos a aprender y vamos a enviar nuestras películas a otras competencias globales como los Goya y los Premios Platino.
Tenemos esperanza y fe que la calidad de nuestro cine se ponga en el mapa de la Academia, y que vean que nuestro país es muy prometedor en ese aspecto.
¿Qué proyectos se vienen en tu carrera personal?
El primero es uno que ya estamos en edición, basado en un guion mío que escribí hace 14 años y he venido trabajando por muchos años, se titula «Te adoro», es un musical moderno y romance que se filmó en Coyoacán, Ciudad de México, en enero, y es protagonizado por Azul Guaita, estrella de la serie de HBO «Como agua para chocolate» y el cantante y actor Sergio Mayer Mori, hijo de Bárbara Mori, que es un gran talento.
Estamos ya en edición postproducción y creo que va a estar lista a finales de septiembre y ahí viene el siguiente plan que lo más probable es que sea distribución, porque es una película muy comercial.
Y a largo plazo tenemos varios proyectos, uno con Venezuela, otro con Puerto Rico y un par más que s ehan estado desarrollando, primero Dios que están empezando a mediadios de 2027.
La actriz y cantante mexicana Ninel Conde, conocida como «el bombón asesino» y por sus polémicas, estrena este viernes su reality ‘Sin filtro’, en el que promete mostrarse más vulnerable que nunca y en el que combate el estigma de las cirugías y procedimientos estéticos que afrontan las mujeres.
Ninel, famosa por programas como ‘Rebelde’, ‘El señor de los cielos’ y ‘La casa de los famosos’, lanza una docuserie en la plataforma ViX Premium que muestra qué hay detrás de los escándalos que la han convertido en una de las celebridades más reconocidas de la prensa rosa de México, incluyendo sus procedimientos estéticos.
«Siempre me han puesto ese eslogan de ‘ay, las cirugías’ y ‘Ninel Conde, las operaciones’. Es un seudónimo que a través de los años ha gustado mucho ese título, pero aquí hablamos también de todo, acerca de cirugías, del por qué, que sí, que no, cómo, con quién, a qué hora, y por y para qué», expresa en una entrevista con EFE en Miami.
La también cantante, quien en 2006 popularizó en México una versión de la canción argentina ‘Bombón asesino’, que después adoptó como sobrenombre, derriba los tabúes de las cirugías estéticas, pues incluso en 2025 se sometió a una queratopigmentación, un procedimiento para cambiar el color de los ojos.
La artista lamenta que aún haya estándares más altos para las mujeres que para los hombres en la industria del espectáculo, en particular conforme van adquiriendo edad.
«Totalmente, siempre ha habido, la verdad, un poco de favoritismo hacia los hombres, como que las mujeres somos un poquito más juzgadas, un poco más duramente juzgadas. A veces a los hombres se les permiten ciertos errores, se les permiten ciertas cosas que a lo mejor a una mujer no», comenta.
‘A nadie le gusta el juicio’
Tras ganar el concurso de belleza Señorita Estado de México en 1995, Conde comenzó una carrera en la música, el cine y la televisión que la consolidó como una de las celebridades más frecuentes en los programas y revistas de espectáculos de México y el mercado hispano de Estados Unidos.
La artista, de 49 años, confiesa que «en su momento, por supuesto», le costó afrontar las críticas de la prensa porque «a nadie le gusta el juicio, a nadie le gusta que te señalen, a nadie le gusta que te calumnien o que te digan o que te juzguen por cosas que no son».
Pero justo esto la motivó a lanzar su nuevo programa, en el que muestra dimensiones de su vida como el ser esposa en Miami, mamá en la ciudad mexicana de Monterrey y empresaria en Houston, en Texas.
«Tantos dimes y diretes, suposiciones, podría decirse, ciertos juicios que están infundados, falta de información, que dije: creo que es momento de que sepan tantas cosas que tienen curiosidad tanto la gente como los medios de comunicación, como compañeros, de saber cuál es la historia de Ninel», apunta.
Por ello, promete que en el programa de TelevisaUnivision el público verá «a «la mujer, la esposa, la empresaria, la amiga, todo lo que no se ve frente a una cámara normalmente, ni siquiera en redes sociales porque es una parte muy personal».
Y después de tantos años bajo el foco del espectáculo, afirma que está «más preparada emocionalmente para compartir vivencias» sin temor a la crítica.
«Porque no todo es glamour, luces, brillos, no, sino que también hay lágrimas, también hay tristezas, también hay frustraciones, risas», apunta.
Los mexicoestadounidenses Carlos Santana y Becky G publicaron este viernes el video de su dueto ‘Mi gran amor’, un homenaje a los migrantes en medio de las crecientes deportaciones en EE.UU. y con la promesa del autor del tema de destinar regalías a familias afectadas por las detenciones migratorias.
El video, en el que Becky G aparece vestida con una toga de graduación y Santana con su guitarra, muestra a inmigrantes que trabajan en la construcción, en el servicio de correos, en mercados, como vendedores de helados y paletas en la calle, como médicos, o que han acabado la universidad para comenzar una profesión.
Los artistas buscan destacar la aportación de los migrantes a Estados Unidos ante las crecientes deportaciones, por lo que adelantaron fragmentos del video a medios hispanos como REMEZCLA, Agushto Papá, People en Español y Univision para generar conversación sobre el tema y la realidad que afrontan los latinos.
El compositor mexicoestadounidense Edgar Barrera escribió la canción en McAllen, ciudad fronteriza de Texas, después de enterarse que el Servicio de Inmigración y Aduanas (ICE) detuvo a un amigo.
El autor ha dicho públicamente que planea destinar las regalías que reciba por la canción a familias afectadas por detenciones migratorias, incluyendo asistencia legal, mientras Becky G ha usado su plataforma para amplificar las voces de quienes viven esta realidad, y Santana ha promovido un mensaje de unidad y humanidad.
El tema, lanzado el 28 de mayo, juega con las fonética ‘mi gran amor’ para hablar de la ‘migra’, un término que usan los latinos en Estados Unidos para referirse a ICE.
«Migra, mi gran amor se fue por culpa de la migra. Migra, a mi gran amor lo han confundido por un bandido. Yo no he dormido, se volvió una pesadilla buscar el sueño en Estados Unidos», dice el coro de la canción.
El lanzamiento del video ocurre tras el récord de cerca de 51,000 deportaciones en julio, más de 1.640 al día, la mayor cifra desde que comenzó la segunda presidencia de Donald Trump, quien en los últimos meses ha elevado los arrestos migratorios con medidas como detenciones en aeropuertos.
«Spider-Man: Un nuevo día» (‘Spider-Man: Brand New Day’) continúa su éxito en taquilla tras tres semanas de exhibición en cines y se ha convertido en el film que más rápido ha superado la marca de los 700 millones de dólares en la taquilla estadounidense.
Según The Hollywood Reporter, el superhéroe ya alcanzó los 704.5 millones de dólares el miércoles.
A nivel internacional, ‘Spider-Man: Un Nuevo Día’ ha sumado ya 1.108 millones de dólares en recaudación, superando a ‘Spider-Man: Sin Camino a Casa’ (No Way Home) (1.106 millones de dólares) como la película más taquillera de la compañía Sony en el extranjero.
Protagonizada por Tom Holland como el icónico héroe de Marvel, el largometraje se sitúa ahora en el décimo puesto de la lista de películas más taquilleras a nivel internacional.
Zendaya, Sadie Sink y Jon Bernthal también protagonizan ‘Spider-Man: Brand New Day’, del director Destin Daniel Cretton.
Su éxito sin precedentes incluye superar a ‘Avengers: Endgame’, de 2019, con el mayor fin de semana de estreno en Estados Unidos, con 360 millones de dólares.
Se convirtió en la película con mayor recaudación en su primera semana en la historia de la taquilla estadounidense y en la segunda que más rápido alcanzó los mil millones de dólares a nivel mundial (después de ‘Endgame’).
Producida por Marvel Studios y Amy Pascal, ‘Brand New Day’ contó con un presupuesto de 225 millones de dólares.
El icono del pop mexicano Cristian Castro lleva 12 años convirtiéndose en Lügh Draculea, el alter ego que construyó para subir a los escenarios en su versión metalera con su grupo La Esfinge, que este jueves anunció su tercer álbum, en el que fusionará el pasado prehispánico de México con un rock “romántico”.
«Queremos hacer una ‘Esfinge’ como (el dios) Quetzalcóatl, con sus pirámides, su volcán, sus infinitos (…) será de lo más valioso tener ese amuleto», afirmó el artista sobre este nuevo disco que «probablemente» llevará el nombre de ‘La serpiente emplumada’, en homenaje a la deidad azteca.
La agrupación conformada por David Avilés, Alejandro Carrera, Alexei Torres y Bryce Snowden tiene programado el lanzamiento de ‘Mensajero’, un sencillo que será la antesala del proyecto musical con fecha de estreno el próximo 17 septiembre.
Castro explicó en una rueda de prensa en la Ciudad de México que la publicación de este tercer proyecto, compuesto por 12 temas y precedido por ‘El cantar de la muerte’ (2014) y ‘La Cruel Cantora’ (2023), estará acompañada de una gira por el país que arrancará los próximos 4 y 5 de diciembre en el Pabellón Oeste del Palacio de los Deportes de Ciudad de México.
El cantante mexicano Cristian Castro habla durante una rueda de prensa en la que anunció un tercer álbum para su banda La Esfinge, que fusionará el pasado prehispánico de México con un rock “romántico”, este jueves en Ciudad de México (México). EFE/ Sáshenka Gutiérrez
«En el escenario habrá dos esfinges encontradas con láser y mucha escenografía con un paisaje muy mexicano, de nuestros antepasados y una ceremonia azteca muy linda», reveló el intérprete de ‘Azul’, uno de los grandes éxitos del pop mexicano, al compartir algunos adelantos de los recitales.
Esta nueva entrega representa para el artista un capítulo en el que la banda está «explorando su propio concepto», al tiempo que encuentra un estilo que transita desde un género oscuro hasta un tono más romántico.
«Con el tercer disco quiero encontrar un balance entre el primero y el segundo (…) Vamos a estar a la mitad con canciones un poco más comerciales», apuntó.
El salto de Castro al heavy metal es uno de los episodios más peculiares en la trayectoria del cantante. Su versatilidad ha despertado incluso la admiración de leyendas de la música como el argentino Gustavo Santaolalla, con quien recientemente grabó ‘Se fue el sol’.
Aunque el artista se ha consolidado como un referente del pop en México desde la década de 1990, el gusto por el metal progresivo, el rock pesado y la estética gótica han estado presentes desde que Castro (Ciudad de México, 1974) era apenas un adolescente.
«Siempre ha sido mi sueño, desde la secundaria, de hecho las canciones que están en ‘El cantar de la muerte’ las escribí en la secundaria con mi grupo escolar», relató
Con la mirada puesta en el presente, el símbolo del pop aseguró que ahora persigue el objetivo de que La Esfinge se convierta en una «banda representante de México en el extranjero», por lo que considera esta gira un momento clave, en la que adelantó que compartirá escenario con el legendario músico mexicano Alex Lora, líder de la banda El Tri.
La Esfinge arrancará su gira los próximos 4 y 5 de diciembre en Ciudad de México, para después continuar los días 11 y 12 en el Showcenter Complex de Monterrey y cerrar con presentaciones en el Teatro Diana de Guadalajara el 15 y 16 de enero.
Varios inversores de ‘Wondermind’, la startup sobre salud mental que lidera la popular cantante estadounidense Selena Gómez, demandaron a la estrella del pop, alegando que fueron engañados, informan medios locales.
‘Wondermind’ fue lanzado en 2021, con Gómez como cofundadora, «directora de impacto» y jefa de marketing, según la demanda registrada en una corte federal.
La plataforma multimedia fue diseñada para brindar a los usuarios «formas fáciles y prácticas de priorizar su bienestar mental cada día», según su sitio web, que invita a los visitantes a suscribirse a un boletín informativo, aclara el medio estadounidense.
Cinco inversores declararon en la demanda que invirtieron 1,2 millones de dólares en 2022, esperando que Gomez aprovechara su fama y su enorme popularidad en redes sociales para impulsar la empresa.
Según la denuncia, se hizo creer a los inversores que se crearía una innovadora aplicación de ‘Wondermind’, se cerrarían acuerdos publicitarios y que ya se estaban preparando reportajes con celebridades.
En cambio, se alega en la denuncia que, «durante tres años, mientras la empresa se desmoronaba silenciosamente, ninguno de sus fundadores, directivos o consejeros habló con los inversores».
La denuncia también afecta a Mandy Teefey, madre de Gómez y codirectora ejecutiva, y a su exsocia, Daniella Pierson.
Todas están siendo demandadas por fraude de valores, fraude según el derecho consuetudinario, incumplimiento de contrato y otros cargos. Los demandantes buscan recuperar sus inversiones, así como obtener una indemnización por daños y perjuicios y el pago de los honorarios de sus abogados, agrega CNN.
Según la demanda, la empresa declaró tener una valoración de 95 millones de dólares en 2022, cuando supuestamente se hizo creer a los inversores que habría alianzas corporativas con empresas como JPMorgan, además de acuerdos publicitarios, reportajes con celebridades y una aplicación innovadora.
«Las alianzas no existían. Las iniciativas nunca se materializaron. La aplicación nunca se desarrolló», alegaron los inversionistas.
Los inversionistas se enteraron de los problemas de la compañía a través de un artículo publicado por el medio The Cut el año pasado, que informaba que la compañía estaba lastrada por conflictos internos de poder.
El artículo constituye una base fundamental para la demanda ya que cita el reportaje de The Cut cuando afirma que Gomez no cumplió con sus obligaciones contractuales debido a «sus prolongados problemas personales con su madre».
Gómez, Teefey y Pierson poseían en conjunto casi el 90 % de las acciones de la compañía, según la demanda.
Teefey informó a los inversionistas que Pierson supuestamente utilizó fondos de los inversionistas para ayudar a pagar su alquiler en la ciudad de Nueva York, que ascendía a aproximadamente 60,000 dólares al mes, según la demanda. Pierson dejó Wondermind en 2023.
En un comunicado, Pierson afirmó que «niega las acusaciones en su contra y agradece la oportunidad de poder presentar documentación concreta y registros financieros que demuestren los hechos». También declaró que nunca utilizó fondos de los inversores para gastos personales, cita la CNN.
El fin de semana llega otra vez y las actividades familiares se alistan para recibirte en San Salvador, Santa Ana y Soyapango. Agenda tus favoritas y asiste en familia o con amigos. ¡No te quedes en casa!
Viernes 14 de agosto
Cine al aire libre: «Batman, el caballero de la noche» (2008)
Cine al aire libre, Parque Bicentenario, gracias a MOPT
