«Avatar: Fire and Ash», la tercera entrega de la saga de James Cameron, continúa en el número 1 de la taquilla y ya ha alcanzado los 1.230 millones de dólares de recaudación, según los datos de la web especializada Box Office Mojo.
Este último fin de semana, la cinta que se desarrolla en el universo Na’vi ha sumado 21,3 millones solo en Estados Unidos, donde acumula 342 millones de dólares. A eso se suman 888 millones a nivel internacional para alcanzar los mil 230.
Una cifra que la sitúa en tercera posición en la taquilla mundial de 2025 -se incluye en ese listado porque se estrenó el 19 de diciembre-, solo por detrás de dos cintas de animación, la china «Ne Zha 2» (2 mil 259 millones de dólares) y «Zootopia 2», con mil 654 millones.
Pese a los buenos datos, esta tercera entrega de Avatar está aún lejos de la recaudación lograda por las dos primeras. La original, de 2019, logró 2 mil 923 millones de dólares, lo que supone la mayor recaudación de la historia del cine.
Mientras que la tercera, «The Way of Water» (2022), recaudó 2.334 millones de dólares, que es la tercera mayor cifra de la historia. Entre ambas, se cuela «Avengers: Endgame» (2019), con 2.799 millones.
Tras el puesto número uno para «Avatar: Fire and Ash», en la taquilla estadounidense se coló en la segunda posición este fin de semana una cinta de terror, «Primate», que se hizo en su llegada a las salas con 11,3 millones de dólares (13,4 millones a nivel mundial).
«The Housemaid» añadió 11,2 millones a una recaudación que llega a los 142 millones desde su estreno el 19 de diciembre.
En cuarto lugar está «Zootopia 2», que continúa sumando dinero, con otros 10,1 millones de dólares, y «Greenland 2: Migration», la secuela del film de 2020 protagonizado por Gerard Bitler, se coloca en quinta posición, con 8.5 millones en su primer fin de semana en salas.
La esperada continuación de la emblemática franquicia de terror y ciencia ficción «Exterminio» regresa con “28 Years Later: The Bone Temple” (Exterminio: El Templo de los Huesos).
La película tiene previsto su estreno en cines el 15 de enero y marcará el segundo capítulo de una nueva trilogía que busca ampliar el universo narrativo iniciado con “28 Días Después” (2002) y continuado con “28 Semanas Después” (2007) y “28 Años Después” (2025), siendo esta última la primera parte de la que está a punto de estrenarse.
Esta nueva entrega promete llevar la historia más allá de las fronteras británicas y profundizar en una amenaza que ya no sólo involucra a los infectados con el virus de la ira.
Uno de los mayores atractivos del proyecto es el regreso de Cillian Murphy en su icónico papel de Jim, personaje clave en el desarrollo de la saga. Al elenco también se suman nuevos rostros que prometen refrescar la narrativa, como Alfie Williams, quien interpreta a Spike, y Jack O’Connell, en el papel de Sir Jimmy Crystal.
Además, Danny Boyle, director de la primera película, vuelve como productor, aportando continuidad creativa a la franquicia, mientras que la dirección queda en manos de Nia DaCosta, con guion de Alex Garland.
La trama de “El Templo de los Huesos” retoma el avance de la infección y plantea una expansión continental del conflicto, insinuando que el peligro ha evolucionado hacia algo más complejo y devastador. Este enfoque abre la puerta a una narrativa más ambiciosa y global, con una tercera película prevista para 2027, consolidando la saga como uno de los pilares actuales del cine apocalíptico moderno.
En la era posterior a la pandemia de covid-19, las historias apocalípticas y post-apocalípticas han encontrado una renovada resonancia cultural al reflejar los miedos y experiencias colectivas de la audiencia.
La atención global hacia pandemias ficticias, colapsos sociales o amenazas invisibles han servido como una metáfora —y a veces un espacio de catarsis— para procesar la incertidumbre vivida durante los últimos años, ayudando a los espectadores a contemplar y “ensayar” respuestas emocionales a posibles crisis reales; además, estudios han sugerido que los aficionados a este tipo de cine pueden incluso mostrar mayor resiliencia psicológica ante situaciones de riesgo simuladas en pantalla.
La película española «Sirāt», dirigida por Óliver Laxe, ha sido preseleccionada para optar a un premio BAFTA en la categoría de mejor película en lengua no inglesa, según anunció este viernes la Academia Británica de Cine y Televisión.
La lista de preseleccionados, de la que el 27 de enero se extraerán las nominaciones oficiales -seis por cada una de las 25 categorías-, incluye también al puertorriqueño Benicio Del Toro como mejor actor de reparto, por «One Battle After Another», junto al australiano de origen vasco Jacob Elordi, por «Frankenstein».
Precisamente, «Frankenstein», del mexicano Guillermo del Toro, domina el conjunto con presencia en varios apartados, entre ellos mejor película, banda sonora, fotografía, vestuario y maquillaje.
En la categoría de mejor película en lengua no inglesa, Sirāt compite para pasar a la próxima fase con títulos como ‘It Was Just an Accident’ (Irán), ‘La Grazia’ (Italia) o ‘Nouvelle Vague’ (Francia).
En cuanto a la mejor película, junto a ‘Frankenstein’ se encuentran las británicas ‘Hamnet’ y ‘The Ballad of Wallis Island’ y las estadounidenses ‘Bugonia’, ‘One Battle After Another y ‘Marty Supreme’, que concentran también menciones en otras categorías.
En un año especialmente bueno para el cine nacional, figuran como candidatas a mejor película británica ‘Hamnet’, ‘The Roses’, The Ballad of Wallis Island’, ‘Steve’ o ‘Bridget Jones: Mad About The Boy’.
Los preseleccionados en la categoría de mejor director incluyen a Yorgos Lanthimos (‘Bugonia’), Chloé Zhao (‘Hamnet’), Paul Thomas Anderson (‘One Battle After Another’) y Kathryn Bigelow (‘A House of Dynamite’).
Como aspirantes a mejor actriz en esta preselección destacan Jessie Buckley (‘Hamnet’), Jennifer Lawrence (‘Die My Love’) y Emma Stone (‘Bugonia’), mientras que en mejor actor aparecen Timothée Chalamet (‘Marty Supreme’), Leonardo DiCaprio (‘One Battle After Another’) y Cillian Murphy (‘Steve’).
Además de Del Toro y Elordi, están en el grupo de mejor actor de reparto el irlandés Paul Mescal (‘Hamnet’) y Sean Penn (‘One Battle After Another’), y en la categoría femenina destacan Gwyneth Paltrow (‘Marty Supreme’), Carey Mulligan (‘The Ballad of Wallis Island) y Ariana Grande (‘Wicked: For Good’).
La preselección anunciada hoy incluye 82 películas de 221 títulos presentados inicialmente a la competición.
Los premios BAFTA, considerados la antesala de los Oscar de Hollywood, se entregarán en una ceremonia en Londres el próximo 22 de febrero.
Para dar inicio al nuevo año, Chris Jedi, uno de los productores y creadores de éxitos más influyentes a nivel mundial en la música urbana latina, recluta a la estrella del trap Anuel AA y al artista urbano emergente ROA para su primer lanzamiento oficial, “Netflix & Chill”. Con este lanzamiento, Jedi marca el comienzo de lo que está por venir con su proyecto.
Lanzado originalmente en exclusiva en YouTube, “Netflix & Chill” ya está disponible en todas las plataformas de streaming. El tema ya ha causado sensación, alcanzando el #1 en YouTube y entrando en el Top 10 de Estados Unidos en todos los géneros.
A lo largo del tema “Netflix & Chill”, Jedi crea el ambiente, silenciando el mundo exterior y creando un paisaje sonoro en el que Anuel AA y ROA son los protagonistas.
Intercambiando versos llenos de deseo y tensión emocional, los dos artistas reflexionan sobre el anhelo por alguien a quien no pueden olvidar, alguien que ya no está a su alcance. Su química es natural y atrae a los oyentes a una atmósfera que no solo se escucha, sino que se siente.
Los ritmos de Chris establecen la base, la intensidad de Anuel AA llama la atención y la melodía de ROA añade profundidad e intimidad, lo que da como resultado un éxito que muestra las fortalezas de los tres artistas y, al mismo tiempo, impulsa el género.
El streamer y creador de contenido salvadoreño Yeik reflexionó sobre la autenticidad de las relaciones dentro del ecosistema digital, al señalar que existe una percepción equivocada entre el público, respecto a la cercanía entre los «influencers».
Según explicó en un video en TikTok, el hecho de compartir transmisiones, colaboraciones o “batallas” en redes no significa necesariamente que exista una amistad entre quienes aparecen en pantalla.
Yeik, cuyo nombre real es Fernando José Martínez, enfatizó que en la mayoría de los casos, los acercamientos responden a intereses estratégicos. A su criterio, muchos creadores buscan alianzas únicamente por el alcance, las vistas o el rendimiento que puede generar una colaboración, más que por afinidad personal.
“La dinámica de las redes hace que pocas personas se acerquen sólo por simpatía”, sostuvo, al describir un entorno donde la visibilidad suele pesar más que la conexión humana.
El streamer de 27 años también compartió una experiencia que marcó su forma de ver estas relaciones y reconoció que durante un tiempo confundió vínculos laborales con amistades y que, al atravesar una situación complicada, no encontró el respaldo que esperaba.
“Cuando yo me metí en problemas, esperaba que estas personas salieran a defenderme, a estar de mi lado cuando yo lo necesitaba, pero el error mío fue haber creído que ellos eran mis amigos», mencionó. Esa vivencia, aseguró, le permitió entender que en el mundo digital es difícil llamar “amigo” a alguien con quien sólo se comparte una colaboración de contenidos.
La casa familiar en la que se crió el cantante británico David Bowie, situada en el barrio de Bromley, al sur de Londres, abrirá sus puertas al público como museo en 2027, según anunció este viernes Heritage of London Trust (HOLT), un fideicomiso de restauración de patrimonio londinense.
Esta organización benéfica ha adquirido el inmueble gracias a una «generosa donación», según indicó en su página web, y está planeando restaurarla con el aspecto que tenía en los años 60, cuando Bowie vivió allí, y abrirla al público con el nombre de ‘Bowie´s House’ a finales de 2027.
La noticia se hizo pública coincidiendo con el que hubiera sido el 79 cumpleaños del cantante, este pasado jueves; y el décimo aniversario de su fallecimiento, que se cumple este sábado.
La directora del Heritage of London Trust, Nicola Stacy, aseguró en un video promocional del proyecto que esta casa es, potencialmente, uno de los lugares más significativos de la historia de Londres durante el siglo XX.
«Va a ser un lugar de enorme interés internacional para todos los fanáticos de la música alrededor del mundo. Estamos muy emocionados por tener la oportunidad de preservarlo y de presentárselo al público en un futuro», añadió.
Ubicada en el número 4 de Plaistow Grove de Bromley, esta casa adosada vio crecer al artista británico entre los 8 y los 20 años, entre 1955 y 1967, y también vivió su despertar creativo y musical. De acuerdo con la web del proyecto, es el lugar en el que «David Jones se convirtió en David Bowie».
El mosaico, una técnica artística que combina pequeñas piezas de distintos materiales para crear imágenes y composiciones, ha dejado una huella profunda en el paisaje urbano y cultural de El Salvador.
Desde plazas históricas hasta parques temáticos y monumentos emblemáticos, estas obras no sólo embellecen los espacios, sino que narran episodios de identidad, memoria colectiva y expresión creativa, impulsados por artistas pioneros como Violeta Bonilla, Carlos Cañas y Fernando Llort.
1. Villa Bethel, Chalchuapa
Inaugurado en diciembre de 2025, este corredor peatonal y recreativo apodado “el Santorini” de Centroamérica por algunos visitantes, destaca por un vibrante mosaico diseñado por el artista local Johnny Gómez, que aporta color, identidad y dinamismo al centro de Chalchuapa. Además de su valor estético, el espacio promueve el emprendimiento comunitario y se ha convertido en un punto de encuentro para actividades culturales y familiares.
La salvadoreña Violeta Bonilla fue pionera en el arte del mosaico en El Salvador, como prueba de ello, “El Chulón” de San Benito. Foto: Marte
2. Monumento a la Revolución, San Salvador
Coronado popularmente como “El Chulón” de San Benito (la colonia donde está ubicado), el Monumento a la Revolución integra mosaicos elaborados con piedras provenientes de distintas regiones del país, simbolizando la unidad nacional.
La obra, levantada en la década de 1950, combina arquitectura, escultura y arte mural, y permanece como un referente visual en una de las zonas culturales más activas de la capital. El conjunto fue ideado por los arquitectos Óscar Reyes y Kurt Schulze y la obra fue elaborada por el artista plástico mexicano Claudio Cevallos y su esposa, la salvadoreña Violeta Bonilla (1924-1999), alumna del muralista mexicano Diego Rivera. Hoy en día, acompaña las instalaciones del Museo de Arte de El Salvador (Marte).
Lo primero que los extranjeros ven cuando entran a San Salvador al arrtibar por el aeropuerto de El Salvador es el monumento “Hermano Lejano”, que exhibe mosaicos del salvadoreño Fernando Llort. Foto: El Salvador Turismo
3. Monumento “Bienvenido a casa, hermano”, San Salvador
Ubicado en el paso a desnivel alguna vez llamado «Hermano Lejano», en honor a la diáspora salvadoreña, este conjunto artístico incorpora mosaicos creados por Fernando Llort (1949-2018) a partir de fragmentos de azulejos reciclados, mismos que adornaron y años después fueron removidos de la fachada de la Catedral Metropolitana de San Salvador.
La intervención resignifica materiales históricos y rinde homenaje a la migración salvadoreña, conectando arte, memoria y pertenencia en un espacio de alto tránsito urbano.
El mosaico de la Plaza Morazán volvió a brillar en 2017, luego de que fuera enterrado y dañado por administraciones municipales anteriores. Foto: Centro Histórico de San Salvador
4. Plaza Morazán, Centro Histórico de San Salvador
Durante las restauraciones y excavaciones realizadas en 2017 por la alcaldía capitalina, salieron a la luz antiguos mosaicos del maestro Carlos Cañas (1924-2013), pintor de la cúpula interna del Teatro Nacional, que habían quedado sepultadas por remodelaciones previas. Parte de la obra fue integrada nuevamente al espacio público, permitiendo a los visitantes redescubrir una pieza clave del arte moderno salvadoreño en pleno corazón del Centro Histórico.
Saint Exupery estaría maravillado con el mosaico construido en el Parque El Principito, dedicado a sus mundos y a su obra más emblemática. Foto: DEM
5. Parque “El Principito”, Santa Tecla
Inaugurado en 2017 e inspirado en la obra del autor y piloto francés Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944), este parque temático inaugurado en 2017, integra mosaicos coloridos en fuentes y áreas peatonales que recrean un ambiente onírico y vibrante, dedicado al cuento infantil más poderoso de todos los tiempos: «El Principito», cuyos pasajes recuerdan a la rosa representada por la salvadoreña Consuelo Suncín (1901-1979), esposa del escritor, así como a la tierra salvadoreña.
Las piezas acompañan esculturas icónicas del relato, reforzando una experiencia visual que conecta literatura, imaginación y diseño urbano dentro de la plaza La Transparencia, en Ciudad Merliot, Santa Tecla y municipio de La Libertad Sur.
El personal del Centro Médico de Traumatismo de Pittsburgh, en Estados Unidos, trabaja para salvar vidas en un servicio de urgencias saturado y sin fondos suficientes.
Esta es la sinopsis de la segunda temporada de “The Pitt” (2025), la serie médica protagonizada por Noah Wyle, Shawn Hatosy, Patrick Ball y Katherine LaNasa.
Otros estrenos de streaming
“Golden Globes 2026”, evento premiación (domingo 11) – HBO Max
“Industry” (Cuarta temporada), serie drama – HBO Max
“Él y ella”, serie drama policial – Netflix
“Machos Alfa” (Cuarta temporada), serie comedia – Netflix
“Gente que conocemos en vacaciones”, miniserie drama – Netflix
“Beast Games” (Segunda temporada), reality competencias – Prime Video
“The night manager” (Segunda temporada), serie drama – Prime Video
“1000 golpes” (segunda temporada), serie aventura drama época – Disney +
A pocas horas de la gala final del 54.º Reinado Internacional del Café, la joven Miss El Salvador, Valeria Amaya, se perfila como una de las representantes más sólidas del certamen tradicional en Manizales, Colombia.
La joven salvadoreña ha venido acumulando logros importantes en las jornadas previas, entre ellos el reconocimiento como Mejor Catadora de Café, distinción que resalta su preparación, sensibilidad sensorial y conocimiento sobre el producto insignia de la región.
Su desempeño también fue notable durante la elección de la Reina de la Policía, una de las actividades más relevantes dentro de la agenda oficial del concurso, realizada en la Escuela de Carabineros Alejandro Gutiérrez, en el marco de la Feria de Manizales. En esa velada, Valeria logró posicionarse como cuarta finalista, demostrando una participación integral frente a delegadas de 20 países.
En esa misma jornada, la corona policial fue otorgada a la representante de México, Ruslana Zicaru, mientras que Costa Rica obtuvo el virreinato. Cabe recordar que en 2025 la salvadoreña Linda Sibrián se hizo con la corona.
La proyección de Valeria se fortaleció además con su presencia en las visitas protocolares a las comunidades de Palestina y Chinchiná, así como en el tradicional Desfile de las Naciones por la avenida Santander, donde desfiló luciendo un traje nacional inspirado en la Volcaneña, diseño del salvadoreño Jesús Alvarenga.
La expectativa ahora se centra en la noche de elección y coronación, programada para hoy por la noche en el Teatro Los Fundadores, cuando la actual reina, Cristiane Stipp, de Brasil, entregará la corona a su sucesora. ¡Mucha suerte a Valeria Amaya!
Los estrenos musicales llegan esta semana con un tema sorpresa de Daddy Yankee enfocado en la reflexión personal, en línea con la nueva etapa del cantante; un sencillo de ‘trap’ rítmico producido por J Castle, y una nueva versión del mítico «Colgando en tus manos», reversionado por el mexicano Miguel Cornejo.
El renacido reguetonero puertorriqueño Daddy Yankee inició 2026 ofreciendo una sorpresa a sus seguidores a través de una nueva versión del sencillo «ABCD», esta vez en colaboración con Alex Zurdo, que modifica este tema incluido en su álbum «Lamento en baile».
El tema está enfocado al regreso a los valores esenciales, la reflexión personal y una vida con propósito.
Por su lado, los también puertorriqueños Lyanno y J Castle, ganador de un premio Latin Grammy como productor, lanzaron «Brincar» junto a Hades66, un sencillo de trap que hace honor a su nombre e invita a sus oyentes a moverse a un ritmo vibrante diseñado para las pistas de baile.
El cantante mexicano Miguel Cornejo llega con una nueva versión de «Colgando en tus manos» de Carlos Baute y Marta Sánchez apoyado por el grupo de corridos «Estilo sin límite», que aporta la voz femenina a esta conversación musical. El tema incorpora sonidos mexicanos y tumbados mediante instrumentos como requintos y tololoches pero mantiene la balada original.
Y la cantante puertorriqueña GALE publicó el tema «Me tiene», una combinación de pop-rock con destellos de ‘punk’ en el que habla sobre el fin del amor y la liberación tras una relación fallida, y sigue al lanzamiento de su segundo álbum de estudio «Lo que puede pasar».
El artista Sasha presentó el tema «Dos amores» en colaboración con el productor panameño Dímelo Flow, que evidencia una nueva etapa artística del cantante y explora la tensión emocional entre dos mundos afectivos, fusionando vulnerabilidad, sonido urbano y una producción moderna.
